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【摘要】：在舞蹈创作阶段，舞蹈编导在舞蹈形象捕捉、舞蹈语言组织、舞段设计编排、艺术构思排练等方面的表现，直接影响了整体舞蹈艺术创作效果。因此，本文以舞蹈编导创新创造性思维培养为切入点，结合舞蹈编导及创新创造性思维的相关理论，分析了以启发式舞蹈编导教学为主，以即兴舞课堂训练、选材结构训练、动作编创训练为辅的舞蹈编导创新创造性思维能力培养方案。
【关键词】：舞蹈编导 创造性思维 选材结构训练
前言：舞蹈编导又可称之为Choreographer。主要负责舞蹈或舞剧作品创作、演出、排练组织等活动。舞蹈编导将编、导进行了高度整合，可以通过舞蹈动作的创编，表达人物丰富的思想感情，或者跌宕起伏的情节内容。而舞蹈编导中创造性思维的应用也直接影响了舞蹈艺术在舞台中展现效果。因此，对舞蹈编导创造性思维能力培养路径进行适当分析非常必要。
一、舞蹈编导及创新创造性的相关理论
1、舞蹈编导的相关理论
舞蹈作品根据表现形式差异可划分为双人舞、群舞、独舞、组舞、舞剧等几种类型。保障上述类型舞蹈成功的主要组成因素为深刻而悦耳的音乐、巧妙而恰当的格局、独特的构思、优美的语言等【1】。从理论层面进行分析，为了提高舞蹈编排效果，舞蹈编导需要在掌握一定的舞蹈表现技能、舞蹈创作知识的基础上，紧抓舞蹈艺术表现手段根本。在持续总结的进程中，全面提高自身艺术专业修养。
2、创新创造性思维能力的理论依据
创新创造性思维能力又可称之为Creative Thinking。其主要是以新奇、独特的方式，解决、分析问题的过程。拥有创新创造性思维能力的学生，可以超常规视角，提出与以往不同的舞蹈编排方案，进而获得独特的、社会价值较高的思维成果【2】。
二、舞蹈编导创造性思维能力的培养方案
1、启发专业学生自我反省的思维习惯
自我反省可以促使学生主动发现、认识问题，进而期望创新。考虑到舞蹈编导专项知识结构及教育对象个人喜好差异，专业教师可以贴合专项学生特点。选择学生可以接受、了解的语言，开展各项教育教学活动。同时为进一步帮助舞蹈编导专业学生解放天性，专业教师可以在课堂实践中融入一些集体性参与游戏，引导专业学生寻找幼年天性，为其创新创造性思维能力培养奠定基础。如在舞蹈编创课堂中，专业教师可以要求其根据日常生活中常见的动物或者植物，进行模仿练习，逐步破坏其自我个体形象。随后带领其体验世间外物变化过程。在模仿动植物的过程中，观察人物及日常生活，逐步激发学生创新创造思维【3】。
2、利用多种类型思维训练方式
即兴舞训练、选材结构训练、动作编创训练等训练方式均对专业学生舞蹈编导创造性思维具有一定训练价值。首先，在即兴舞训练中，专业教师可以在现场突发性给出某种环境空间指令、某种情绪气氛质量、某种调度线路指令，要求专业学生相互之间进行身体动作关系的即兴发现，打破其常规动作思维。进而培养其灵敏的身心感知力，为其提供创新创造性思维所需的冲动、灵感、想象。
其次，在选材结构训练阶段，专业教师可从舞蹈编导动作结构入手。引导专业学生从日常生活、人生记忆等方面，分析未来舞蹈形式表现创意构想及艺术展现。逐步提升专业学生创造性思维能力层次，为其创造性思维能力形成提供依据。
最后，在动作编创训练过程中，除双人舞教学指导以外，专业教师还可带领专业学生进行身体周围空间二十七个角度动作开发训练、三维空间立体图形训练，进一步丰富专业学生创新创造性灵感。其中三维空间立体图形训练中，教师首先需引导专业学生在空白纸张上绘制出一些不同三维空间立体图形。在将图形间相互连接后，随机选择某一个图形，要求学生用自身身体动作在训练场地内表现动作。
3、深入挖掘专业学生潜能
在创新创造思维初步激发之后，为促使专业学生养成良好的思维习惯，在舞蹈编导课程实践过程中，专业教师可以寻找一个常见的道具，如棍棒、面具等，让学习者说出它的三十种以上用途。在提高道具使用寓意性的基础上，给定两个词语，要求其通过接近联想或者对比联想。在短时间内由一个词联想到另外一个詞，如火（对比联想）水（接近联想）鱼。随后给定某一个词，或者事物，要求其在规定的时间内由给定的词语联想到尽可能多的事物或词语。如要求专业学生在一分钟内根据给定的黑、红等颜色联想出与舞蹈相关的多个词语等。
在具体创新创造性潜能思维训练阶段，专业教师可集成相似联想、对比联想、接近联想方法，形成一个以“焦点”为核心的联想体系，以促使其在后续动作编创阶段可以将动作、主题紧密连接，保证段落对比编排逻辑性。如从毛笔草书进行联想，与毛笔相似的是什么，与其接近是什么，与其存在一定联系的是什么等。同时专业教师也可以利用肢体探索+色彩联想训练，通过直接手段展现色彩所传达的情绪。如白表示迷茫、纯洁、天使、宁静等 绿表示新生命、希望、春天、树木、水等。
在联想训练的基础上，为充分挖掘舞蹈编导专业学生创新创造潜能，专业教师依据创新创造性思维多侧面、多方向、多角度问题分析特征。依托即兴舞课堂训练资源，首先指导专业学生连续听十遍以上事先剪辑好的音乐。随后引导其根据感觉，观察大自然。并结合特定主题，利用编导技法，进行动作创编。同时依据起、承、转、合顺序，带领班级学生分层次组合舞蹈段落，以充分挖掘学生在动作创编、音乐剪辑方面的潜能。
总结：
综上所述，为促使舞蹈编导专业学生在学习中达到感性能力、理性能力互相融合的平衡状态，教师需转变观念，帮助专业学生解放天性，促使其快速进入编创状态。同时利用即兴舞训练、选材结构训练、动作编创训练等多种类型的训练方法，挖掘舞蹈编导专业学生潜能，引导其展开联想，根据舞蹈结构即兴编导完整的舞蹈作品，充分提升舞蹈编导专业学生创新创造性思维能力。
【参考文献】：
【1】 江敏. 舞蹈编导创造性思维能力的培养[J]. 大众文艺， 2017（12）：47-47.
【2】 陈乐. 舞蹈编导创造性思维能力的培养[J]. 艺海， 2017（1）：54-55.
【3】 朱秋涛. 如何培养舞蹈编导的创造性思维能力[J]. 才智， 2017（9）：251-251.
【关键词】：舞蹈编导 创造性思维 选材结构训练
前言：舞蹈编导又可称之为Choreographer。主要负责舞蹈或舞剧作品创作、演出、排练组织等活动。舞蹈编导将编、导进行了高度整合，可以通过舞蹈动作的创编，表达人物丰富的思想感情，或者跌宕起伏的情节内容。而舞蹈编导中创造性思维的应用也直接影响了舞蹈艺术在舞台中展现效果。因此，对舞蹈编导创造性思维能力培养路径进行适当分析非常必要。
一、舞蹈编导及创新创造性的相关理论
1、舞蹈编导的相关理论
舞蹈作品根据表现形式差异可划分为双人舞、群舞、独舞、组舞、舞剧等几种类型。保障上述类型舞蹈成功的主要组成因素为深刻而悦耳的音乐、巧妙而恰当的格局、独特的构思、优美的语言等【1】。从理论层面进行分析，为了提高舞蹈编排效果，舞蹈编导需要在掌握一定的舞蹈表现技能、舞蹈创作知识的基础上，紧抓舞蹈艺术表现手段根本。在持续总结的进程中，全面提高自身艺术专业修养。
2、创新创造性思维能力的理论依据
创新创造性思维能力又可称之为Creative Thinking。其主要是以新奇、独特的方式，解决、分析问题的过程。拥有创新创造性思维能力的学生，可以超常规视角，提出与以往不同的舞蹈编排方案，进而获得独特的、社会价值较高的思维成果【2】。
二、舞蹈编导创造性思维能力的培养方案
1、启发专业学生自我反省的思维习惯
自我反省可以促使学生主动发现、认识问题，进而期望创新。考虑到舞蹈编导专项知识结构及教育对象个人喜好差异，专业教师可以贴合专项学生特点。选择学生可以接受、了解的语言，开展各项教育教学活动。同时为进一步帮助舞蹈编导专业学生解放天性，专业教师可以在课堂实践中融入一些集体性参与游戏，引导专业学生寻找幼年天性，为其创新创造性思维能力培养奠定基础。如在舞蹈编创课堂中，专业教师可以要求其根据日常生活中常见的动物或者植物，进行模仿练习，逐步破坏其自我个体形象。随后带领其体验世间外物变化过程。在模仿动植物的过程中，观察人物及日常生活，逐步激发学生创新创造思维【3】。
2、利用多种类型思维训练方式
即兴舞训练、选材结构训练、动作编创训练等训练方式均对专业学生舞蹈编导创造性思维具有一定训练价值。首先，在即兴舞训练中，专业教师可以在现场突发性给出某种环境空间指令、某种情绪气氛质量、某种调度线路指令，要求专业学生相互之间进行身体动作关系的即兴发现，打破其常规动作思维。进而培养其灵敏的身心感知力，为其提供创新创造性思维所需的冲动、灵感、想象。
其次，在选材结构训练阶段，专业教师可从舞蹈编导动作结构入手。引导专业学生从日常生活、人生记忆等方面，分析未来舞蹈形式表现创意构想及艺术展现。逐步提升专业学生创造性思维能力层次，为其创造性思维能力形成提供依据。
最后，在动作编创训练过程中，除双人舞教学指导以外，专业教师还可带领专业学生进行身体周围空间二十七个角度动作开发训练、三维空间立体图形训练，进一步丰富专业学生创新创造性灵感。其中三维空间立体图形训练中，教师首先需引导专业学生在空白纸张上绘制出一些不同三维空间立体图形。在将图形间相互连接后，随机选择某一个图形，要求学生用自身身体动作在训练场地内表现动作。
3、深入挖掘专业学生潜能
在创新创造思维初步激发之后，为促使专业学生养成良好的思维习惯，在舞蹈编导课程实践过程中，专业教师可以寻找一个常见的道具，如棍棒、面具等，让学习者说出它的三十种以上用途。在提高道具使用寓意性的基础上，给定两个词语，要求其通过接近联想或者对比联想。在短时间内由一个词联想到另外一个詞，如火（对比联想）水（接近联想）鱼。随后给定某一个词，或者事物，要求其在规定的时间内由给定的词语联想到尽可能多的事物或词语。如要求专业学生在一分钟内根据给定的黑、红等颜色联想出与舞蹈相关的多个词语等。
在具体创新创造性潜能思维训练阶段，专业教师可集成相似联想、对比联想、接近联想方法，形成一个以“焦点”为核心的联想体系，以促使其在后续动作编创阶段可以将动作、主题紧密连接，保证段落对比编排逻辑性。如从毛笔草书进行联想，与毛笔相似的是什么，与其接近是什么，与其存在一定联系的是什么等。同时专业教师也可以利用肢体探索+色彩联想训练，通过直接手段展现色彩所传达的情绪。如白表示迷茫、纯洁、天使、宁静等 绿表示新生命、希望、春天、树木、水等。
在联想训练的基础上，为充分挖掘舞蹈编导专业学生创新创造潜能，专业教师依据创新创造性思维多侧面、多方向、多角度问题分析特征。依托即兴舞课堂训练资源，首先指导专业学生连续听十遍以上事先剪辑好的音乐。随后引导其根据感觉，观察大自然。并结合特定主题，利用编导技法，进行动作创编。同时依据起、承、转、合顺序，带领班级学生分层次组合舞蹈段落，以充分挖掘学生在动作创编、音乐剪辑方面的潜能。
总结：
综上所述，为促使舞蹈编导专业学生在学习中达到感性能力、理性能力互相融合的平衡状态，教师需转变观念，帮助专业学生解放天性，促使其快速进入编创状态。同时利用即兴舞训练、选材结构训练、动作编创训练等多种类型的训练方法，挖掘舞蹈编导专业学生潜能，引导其展开联想，根据舞蹈结构即兴编导完整的舞蹈作品，充分提升舞蹈编导专业学生创新创造性思维能力。
【参考文献】：
【1】 江敏. 舞蹈编导创造性思维能力的培养[J]. 大众文艺， 2017（12）：47-47.
【2】 陈乐. 舞蹈编导创造性思维能力的培养[J]. 艺海， 2017（1）：54-55.
【3】 朱秋涛. 如何培养舞蹈编导的创造性思维能力[J]. 才智， 2017（9）：251-251.