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新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲及美国产生的一场关于装饰艺术的形式主义运动。它是艺术家们在工业化的大时代背景下，运用新材料和新技法对艺术表现形式的探索，其影响范围广大，在十多个国家和地区，涉及到包括建筑，产品，服饰，插画，平面设计乃至雕塑和绘画艺术等方面都受到了影响，是一场崭新的，非传统的装饰艺术运动。在这场艺术运动中，阿尔丰斯·穆夏发挥了先锋旗手的作用。他的一生创作了大量的以优雅女性形象及自然植物花卉为创作题材，表现出唯美意象的装饰画，风格高雅华丽，意境唯美梦幻，这些极具装饰效果的画作成为欧洲新艺术运动的璀璨瑰宝。
阿尔丰斯·穆夏出生于1860年7月24日，摩洛维亚的一个宗教家庭。童年的穆夏是天主教唱诗班的成员，幼年时便受到教堂里丰富巴洛克风格艺术品的影响，对这种华丽的艺术美产生了深厚的兴趣。中学以后便受人资助攻读了艺术学院学习绘画。穆夏年轻时就开始接受海报广告设计的工作谋生。在穆夏一生的创作和工作当中，涉及到了插画、海报、剧院设计和首饰设计等众多装饰艺术设计的领域，在当时巴黎的设计市场受到强烈的追捧。
1894年时，穆夏接受了当时法国著名的女演员莎拉·伯恩哈特的邀请，为她的新戏“吉斯蒙达”制作宣传招贴画海报。他为这位巴黎当红女星所做的的石版画宣传海报《吉斯蒙达》，一经贴出便震惊巴黎，受到人们的热烈关注。海报呈现在长达两米的长方形画面当中，主题是描绘了来源于真人素材的气魄庄严华丽的女主角，几乎与真人等高，整体效果浪漫唯美，烘托得画面中的主角宛如一位女神。女主角的衣裳的色调柔和，装饰有许多茶色和金黄色的繁复华美饰品，头带花环，脚底和背景运用了平面化几何图案的装饰方式，显得十分生动意趣。画面整体呈现出一种独特的华美意境，在当时巴黎设计市场的众多作品中别具一格，令穆夏一跃成名。此后穆夏还设计了一系列的广告招贴画，因为这种具有鲜明独特的唯美风格而被人们称为“穆夏风格”。
在画家的作品当中，我们可以解析出这种“穆夏风格”的鲜明特征。唯美华丽的形象，自然灵动的线条，富有想象力的亮丽色彩等，这些构成部分让穆夏的作品充满一种自然宛若仙境的气息。这是艺术家在创作过程中对创作客体素材加以想象性的加工，去掉现实世界中不适用于自己审美的部分，借用各种的元素和符号，用以构造画家理想中的唯美意象。这种创造性的表现手法在他的装饰艺术作品当中得到了大量的体现。
这样唯美的艺术语言灵感来源于哪里呢？在 19世纪的下半期，随着欧洲社会的不断发展，各种各样的艺术思潮也纷繁复杂的涌入。身处其中的穆夏也不可避免地受到来自不同时期和地域方面因素的影响。我们可以看到穆夏的招贴画海报中，大量的女性形象都被呈现的温婉优美，这是画家对古典学院派女性优雅气质的欣赏和继承。而在这些女性的服饰上他选用的素材有大量巴洛克、洛可可样式的装饰与各种风格的综合使用。可以看出穆夏更注重的不是某种具体特性风格的描绘和表现，而是在不同艺术风格中筛选出自己满意的元素和符号加以有机的结合，以便重点营造出自己理想中的唯美形象和氛围。
穆夏的插画设计和海报普遍都是使用勾线和平涂的方法绘制。招贴联画《四季》是穆夏的代表作之一。一年四季，交替更迭，艺术家在对四季分明的自然风格观察的基础上，选用了婀娜多姿的少女形象来向观者传递自然之美。这时的穆夏已经对不同地域和时期艺术风格的精华进行了吸收，形成了自己鲜明独特的绘画语言风格。他借鉴了日本木刻对描摹外形轮廓线的优雅刻画，巧妙地运用了浮世绘线条和平面化的色彩处理方法。同时穆夏的作品中还体现出拜占庭艺术中的几何图形装饰元素和华美色彩的装饰效果，以及画家带有巴洛克、洛可可艺术中对人物细致而富于肉感的描绘。他的画面轮廓使用感性化的简洁柔美线条，流畅灵巧。为了营造唯美的意境，更好地表现女性优美的体态和神韵，穆夏常常使用主体人物姿态自然弯曲的构图方式，在造型上也适当拉长一点女性的腰身和腿部比例，让画面中的女性形象身体动态呈现优美的曲线。穆夏画面中的女性形象通常都有着线条优美，飘逸柔软的长发。他适当的夸大了卷发的弯曲弧度，整个画面的力量感看起来十分梦幻飘逸。穆夏的笔触可以流畅又灵动的勾勒出人物的秀发、衣褶或装饰物结构，呈现出一种丰富的层次感和节奏变化的线条表现力。这是穆夏独特的处理方式。经过他笔下的加工，所有的女性形象都显得十分优雅，身姿柔软玲珑曲致，富有青春的活力和梦幻又自然的美感，是一种理想化的审美呈现。
在穆夏的画面中，最常见的就是使用自然植物和花卉作为装饰元素。在《四季》这幅作品当中，穆夏也使用了分属不同季节的植物元素，加上画家丰富的想象力绘制出如同仙境一般的背景，巧妙地运用花卉头环与人物相结合，渲染出从女性形象到背景环境相协调统一的唯美意趣。这些装饰元素和背景的线条同优雅的人物体态一样，也具有流畅活泼的特征。穆夏这种简洁勾勒线条和平涂色彩的方式，更适用于画家在其唯美意境呈现的创作过程中所必须的删繁就简步骤，去掉客观物象当中不必要的成分。這种表现方式，即在画面中维持了客观物象创作前原本生动而准确的形态，又能弱化客观的瑕疵与体积感，实现了穆夏关于美的幻想和意境的再创造。这即是画家唯美意象的表现，也增添了画面的平面装饰性。这种方式蕴含着自由又理想，张扬又协调的自然理念，传递着画家所理解的人与自然的关系和梦幻唯美的意象感知。
穆夏曾经这样说道："艺术创作是为了构建一个历史的桥梁，让曾经和过去更好地连接在一起，为的是让人类在这样的情感中团结与进步。" 这是穆夏基于自己对艺术创作的感悟和心得，也是他留给后世的启发。穆夏设计的蕴含着唯美意象表达的招贴海报，不仅是画家个人理想化审美的表现，同时其独特的装饰效果和形式语言，也达到了在美化和和谐的氛围中起到宣传商业的效果，成就了商业艺术的流行风尚。这启发了人们利用新的审美理念和技术手段，结合工业化时代的需求大胆创新的装饰设计意识，为新艺术运动的产生和发展起到了良好的推动作用。
（作者单位：郑州大学美术学院）
阿尔丰斯·穆夏出生于1860年7月24日，摩洛维亚的一个宗教家庭。童年的穆夏是天主教唱诗班的成员，幼年时便受到教堂里丰富巴洛克风格艺术品的影响，对这种华丽的艺术美产生了深厚的兴趣。中学以后便受人资助攻读了艺术学院学习绘画。穆夏年轻时就开始接受海报广告设计的工作谋生。在穆夏一生的创作和工作当中，涉及到了插画、海报、剧院设计和首饰设计等众多装饰艺术设计的领域，在当时巴黎的设计市场受到强烈的追捧。
1894年时，穆夏接受了当时法国著名的女演员莎拉·伯恩哈特的邀请，为她的新戏“吉斯蒙达”制作宣传招贴画海报。他为这位巴黎当红女星所做的的石版画宣传海报《吉斯蒙达》，一经贴出便震惊巴黎，受到人们的热烈关注。海报呈现在长达两米的长方形画面当中，主题是描绘了来源于真人素材的气魄庄严华丽的女主角，几乎与真人等高，整体效果浪漫唯美，烘托得画面中的主角宛如一位女神。女主角的衣裳的色调柔和，装饰有许多茶色和金黄色的繁复华美饰品，头带花环，脚底和背景运用了平面化几何图案的装饰方式，显得十分生动意趣。画面整体呈现出一种独特的华美意境，在当时巴黎设计市场的众多作品中别具一格，令穆夏一跃成名。此后穆夏还设计了一系列的广告招贴画，因为这种具有鲜明独特的唯美风格而被人们称为“穆夏风格”。
在画家的作品当中，我们可以解析出这种“穆夏风格”的鲜明特征。唯美华丽的形象，自然灵动的线条，富有想象力的亮丽色彩等，这些构成部分让穆夏的作品充满一种自然宛若仙境的气息。这是艺术家在创作过程中对创作客体素材加以想象性的加工，去掉现实世界中不适用于自己审美的部分，借用各种的元素和符号，用以构造画家理想中的唯美意象。这种创造性的表现手法在他的装饰艺术作品当中得到了大量的体现。
这样唯美的艺术语言灵感来源于哪里呢？在 19世纪的下半期，随着欧洲社会的不断发展，各种各样的艺术思潮也纷繁复杂的涌入。身处其中的穆夏也不可避免地受到来自不同时期和地域方面因素的影响。我们可以看到穆夏的招贴画海报中，大量的女性形象都被呈现的温婉优美，这是画家对古典学院派女性优雅气质的欣赏和继承。而在这些女性的服饰上他选用的素材有大量巴洛克、洛可可样式的装饰与各种风格的综合使用。可以看出穆夏更注重的不是某种具体特性风格的描绘和表现，而是在不同艺术风格中筛选出自己满意的元素和符号加以有机的结合，以便重点营造出自己理想中的唯美形象和氛围。
穆夏的插画设计和海报普遍都是使用勾线和平涂的方法绘制。招贴联画《四季》是穆夏的代表作之一。一年四季，交替更迭，艺术家在对四季分明的自然风格观察的基础上，选用了婀娜多姿的少女形象来向观者传递自然之美。这时的穆夏已经对不同地域和时期艺术风格的精华进行了吸收，形成了自己鲜明独特的绘画语言风格。他借鉴了日本木刻对描摹外形轮廓线的优雅刻画，巧妙地运用了浮世绘线条和平面化的色彩处理方法。同时穆夏的作品中还体现出拜占庭艺术中的几何图形装饰元素和华美色彩的装饰效果，以及画家带有巴洛克、洛可可艺术中对人物细致而富于肉感的描绘。他的画面轮廓使用感性化的简洁柔美线条，流畅灵巧。为了营造唯美的意境，更好地表现女性优美的体态和神韵，穆夏常常使用主体人物姿态自然弯曲的构图方式，在造型上也适当拉长一点女性的腰身和腿部比例，让画面中的女性形象身体动态呈现优美的曲线。穆夏画面中的女性形象通常都有着线条优美，飘逸柔软的长发。他适当的夸大了卷发的弯曲弧度，整个画面的力量感看起来十分梦幻飘逸。穆夏的笔触可以流畅又灵动的勾勒出人物的秀发、衣褶或装饰物结构，呈现出一种丰富的层次感和节奏变化的线条表现力。这是穆夏独特的处理方式。经过他笔下的加工，所有的女性形象都显得十分优雅，身姿柔软玲珑曲致，富有青春的活力和梦幻又自然的美感，是一种理想化的审美呈现。
在穆夏的画面中，最常见的就是使用自然植物和花卉作为装饰元素。在《四季》这幅作品当中，穆夏也使用了分属不同季节的植物元素，加上画家丰富的想象力绘制出如同仙境一般的背景，巧妙地运用花卉头环与人物相结合，渲染出从女性形象到背景环境相协调统一的唯美意趣。这些装饰元素和背景的线条同优雅的人物体态一样，也具有流畅活泼的特征。穆夏这种简洁勾勒线条和平涂色彩的方式，更适用于画家在其唯美意境呈现的创作过程中所必须的删繁就简步骤，去掉客观物象当中不必要的成分。這种表现方式，即在画面中维持了客观物象创作前原本生动而准确的形态，又能弱化客观的瑕疵与体积感，实现了穆夏关于美的幻想和意境的再创造。这即是画家唯美意象的表现，也增添了画面的平面装饰性。这种方式蕴含着自由又理想，张扬又协调的自然理念，传递着画家所理解的人与自然的关系和梦幻唯美的意象感知。
穆夏曾经这样说道："艺术创作是为了构建一个历史的桥梁，让曾经和过去更好地连接在一起，为的是让人类在这样的情感中团结与进步。" 这是穆夏基于自己对艺术创作的感悟和心得，也是他留给后世的启发。穆夏设计的蕴含着唯美意象表达的招贴海报，不仅是画家个人理想化审美的表现，同时其独特的装饰效果和形式语言，也达到了在美化和和谐的氛围中起到宣传商业的效果，成就了商业艺术的流行风尚。这启发了人们利用新的审美理念和技术手段，结合工业化时代的需求大胆创新的装饰设计意识，为新艺术运动的产生和发展起到了良好的推动作用。
（作者单位：郑州大学美术学院）