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福建省莆田市第二中学
无论是中国美术抑或是西方美术，都是在各自不同的文化背景下和漫长的历史长河中形成的，其审美意识与艺术形态，带有各自鲜明的民族特色与文化差异。然而，中外美术最大最本质的区别究竟是什么呢？这是一个非常复杂的问题，也非三言两语可以说清，但它的确是认识和理解中外美术不同的关键核心。对于有着几千年历史、画种繁多、作品纷呈的中外美术，通过对照、剖析、探寻，发掘，相信我们至少可以坦然面对不同文化的冲突，它们的变迁和融合，而学会用更加浅显、生动、平易、自由的心态，开启爱美、审美的大门。
美术鉴赏成为普通高中的一门必修课，虽然只有短短几年时间，但它也是美术教育教学的一项重大决策，与其他学科体系相比，还有许多值得完善的地方。而且现阶段美术鉴赏和其他基础教学一样，存在着严重的重视基础而忽视其它教育功能的作用，与生活严重脱离，再加上其教学内容的特殊，所以在教学实践中有许多值得我们教师探索的地方。下面我就结合自己多年的教学实践工作，总结自己对高中美术鉴赏教学的方法和策略一些拙见：
一、利用我国传统文化进行有效地美术鉴赏教学
在我國传统文化的教育教学中，教育学生的观念比较单一化，就是一味的根据课本传授学问。进入新时期，伴随着社会的发展引起了人们在生活方式、思维方式、价值观念等方面的深刻变化，当代文化环境下各个层次的教学都在发生着或大或小的变化，当然高中生在他们的审美观念上也表现出强烈的时代特征。这表现在潜意识里，民族传统的审美文化对当代青少年心理的深刻烙印。在高中美术鉴赏教学中可以采取如下适当的方法：在文化情境中实施美术鉴赏。如在教学中强化学生鉴赏美术作品中的传统精神的能力。例如：可以从中国美术作品中的语言入手，引领学生结合中国书法来 赏析绘画中的“线”的功力、情感、个性、格调，以及与中国书法的关系，还可以从 传统审美观念对“意境”的追求出发，来赏析传统绘画中的“无我之境”与“有我之 境”、道风与意境的关系？通过这些方式，来帮助学生了解中国传统美术中所体现的人文精神，也可以说在民族文化情境中学会鑒赏。使用更多的教学形式扩大学生的知识面，提高他们对传统美术作品的兴趣和鉴赏能力。首先，可以用鉴赏原作的方式来提高学生的兴趣。比如带学生进入美术馆、博物馆。其次，可以利用现代化多媒体教学系统，从声音、图像、视频等 多角度刺激学生，使其接受更多的传统美术信息，提供更好的展示氛围。从而增减学生的阅历，进而提高学生对事物的欣赏和鉴别能力。
二、利用多媒体进行有效的美术鉴赏教学
进入21世纪，随着多媒体时代快速发展以及多媒体文化的普及，课程资源变得越来越丰富，学生们不仅可以通过多媒体自主寻找教学所需资源，还可以以多媒体为平台进行观点的交流。变学生被动接受的学习方式为师生互动。在计算机与网络普及之前，传统的教学方式往往是单一性：由教师传授给学生。这种教学方式带来的后果是：学生的 学习变成了被动的接受。学生参与课堂教学的方式影响了学习结果，单纯的行为参与方式并不能促进学生高层次思维能力的发展，只有以积极的情感体验和深 层次的认知参与为核心的学习方式，才能促进学生包括高层次在内的全面素质 的提高。电脑网络社会提倡的是人机互动，甚至是人与网络上的其他人的互动。实施美术鉴赏教学的媒体手段获得了拓展。自从在多媒体教室上过美术鉴 赏课后，学生们都反映希望多在那里上课。无疑，良好的教学设备是美术鉴赏学习 的必要保证，学生们在这样的条件下可以获得更美的审美体验。特别是网络教学 兴起之后，学生们可以在网络教室里直接通过点击鼠标、敲动键盘来任意选择、放大美术作品，并在网络上实现与教师、同学交流鉴赏体会，这样的学习方式大大提高了他们的学习兴趣，使得美术鉴赏教学更具有成效。
三、利用比较教学方法增强高中美术鉴赏教学效果
在美术鉴赏教学中，侧重于比较学的鉴赏方法也是常用的鉴赏方法之一。可以是纵向的比较，也可以是横向的比较，可以是同类比较，也可以是异类作品之间 的比较。在确定了比较的对象之后，可以选择各种方法进行具体鉴赏。例如：选择比较鉴赏的对象为：《宝座上的圣母和圣婴》和《大公爵圣母》。《宝座上的圣母和圣婴》这幅画显得比较呆板，完全看不到古希腊艺术引以为荣、古罗马时代固守不变的那种表现人物动作和表情的绝技。按文艺复兴时艺术家们的观点，这件作品缺乏“人性”的。而在中世纪时期的肖像画大都如此。如果把《大公爵 圣母》这件作品同《宝座上的圣母和圣婴》相比较，就会发现拉斐尔笔下的作品中洋溢着生命。圣母面部的造型和隐没在阴影中的方式，温柔的母亲怀抱着可爱的圣婴的和谐，充满着人间的温情，是那么的真实、可信。通过上述比较，可以清 楚地了解中世纪绘画和文艺复兴时期绘画的区别之所在。同时，这些方法也可以 借用到中国美术的鉴赏上来。此外，在对中国美术作品进行分析时，还可以依据中 国文化中的“审美观念”原则来进行解读。以此给予学生更多的审美体验，从而增强他们的美术鉴赏能力。
总之，对于我们高中美术教师来说，在对学生进行美术教学中，要与时俱进跟上时代发展的潮流，改变传统教学模式，适应学生能接受的教学方法。让“美术世界”与学生的生活世界相沟通，从而使学生在真正意义上获得对他们终身发展有益的美术鉴赏能力，从而达到人格的完善。让我们携手为培养学生良好的审美素质而共同努力。
无论是中国美术抑或是西方美术，都是在各自不同的文化背景下和漫长的历史长河中形成的，其审美意识与艺术形态，带有各自鲜明的民族特色与文化差异。然而，中外美术最大最本质的区别究竟是什么呢？这是一个非常复杂的问题，也非三言两语可以说清，但它的确是认识和理解中外美术不同的关键核心。对于有着几千年历史、画种繁多、作品纷呈的中外美术，通过对照、剖析、探寻，发掘，相信我们至少可以坦然面对不同文化的冲突，它们的变迁和融合，而学会用更加浅显、生动、平易、自由的心态，开启爱美、审美的大门。
美术鉴赏成为普通高中的一门必修课，虽然只有短短几年时间，但它也是美术教育教学的一项重大决策，与其他学科体系相比，还有许多值得完善的地方。而且现阶段美术鉴赏和其他基础教学一样，存在着严重的重视基础而忽视其它教育功能的作用，与生活严重脱离，再加上其教学内容的特殊，所以在教学实践中有许多值得我们教师探索的地方。下面我就结合自己多年的教学实践工作，总结自己对高中美术鉴赏教学的方法和策略一些拙见：
一、利用我国传统文化进行有效地美术鉴赏教学
在我國传统文化的教育教学中，教育学生的观念比较单一化，就是一味的根据课本传授学问。进入新时期，伴随着社会的发展引起了人们在生活方式、思维方式、价值观念等方面的深刻变化，当代文化环境下各个层次的教学都在发生着或大或小的变化，当然高中生在他们的审美观念上也表现出强烈的时代特征。这表现在潜意识里，民族传统的审美文化对当代青少年心理的深刻烙印。在高中美术鉴赏教学中可以采取如下适当的方法：在文化情境中实施美术鉴赏。如在教学中强化学生鉴赏美术作品中的传统精神的能力。例如：可以从中国美术作品中的语言入手，引领学生结合中国书法来 赏析绘画中的“线”的功力、情感、个性、格调，以及与中国书法的关系，还可以从 传统审美观念对“意境”的追求出发，来赏析传统绘画中的“无我之境”与“有我之 境”、道风与意境的关系？通过这些方式，来帮助学生了解中国传统美术中所体现的人文精神，也可以说在民族文化情境中学会鑒赏。使用更多的教学形式扩大学生的知识面，提高他们对传统美术作品的兴趣和鉴赏能力。首先，可以用鉴赏原作的方式来提高学生的兴趣。比如带学生进入美术馆、博物馆。其次，可以利用现代化多媒体教学系统，从声音、图像、视频等 多角度刺激学生，使其接受更多的传统美术信息，提供更好的展示氛围。从而增减学生的阅历，进而提高学生对事物的欣赏和鉴别能力。
二、利用多媒体进行有效的美术鉴赏教学
进入21世纪，随着多媒体时代快速发展以及多媒体文化的普及，课程资源变得越来越丰富，学生们不仅可以通过多媒体自主寻找教学所需资源，还可以以多媒体为平台进行观点的交流。变学生被动接受的学习方式为师生互动。在计算机与网络普及之前，传统的教学方式往往是单一性：由教师传授给学生。这种教学方式带来的后果是：学生的 学习变成了被动的接受。学生参与课堂教学的方式影响了学习结果，单纯的行为参与方式并不能促进学生高层次思维能力的发展，只有以积极的情感体验和深 层次的认知参与为核心的学习方式，才能促进学生包括高层次在内的全面素质 的提高。电脑网络社会提倡的是人机互动，甚至是人与网络上的其他人的互动。实施美术鉴赏教学的媒体手段获得了拓展。自从在多媒体教室上过美术鉴 赏课后，学生们都反映希望多在那里上课。无疑，良好的教学设备是美术鉴赏学习 的必要保证，学生们在这样的条件下可以获得更美的审美体验。特别是网络教学 兴起之后，学生们可以在网络教室里直接通过点击鼠标、敲动键盘来任意选择、放大美术作品，并在网络上实现与教师、同学交流鉴赏体会，这样的学习方式大大提高了他们的学习兴趣，使得美术鉴赏教学更具有成效。
三、利用比较教学方法增强高中美术鉴赏教学效果
在美术鉴赏教学中，侧重于比较学的鉴赏方法也是常用的鉴赏方法之一。可以是纵向的比较，也可以是横向的比较，可以是同类比较，也可以是异类作品之间 的比较。在确定了比较的对象之后，可以选择各种方法进行具体鉴赏。例如：选择比较鉴赏的对象为：《宝座上的圣母和圣婴》和《大公爵圣母》。《宝座上的圣母和圣婴》这幅画显得比较呆板，完全看不到古希腊艺术引以为荣、古罗马时代固守不变的那种表现人物动作和表情的绝技。按文艺复兴时艺术家们的观点，这件作品缺乏“人性”的。而在中世纪时期的肖像画大都如此。如果把《大公爵 圣母》这件作品同《宝座上的圣母和圣婴》相比较，就会发现拉斐尔笔下的作品中洋溢着生命。圣母面部的造型和隐没在阴影中的方式，温柔的母亲怀抱着可爱的圣婴的和谐，充满着人间的温情，是那么的真实、可信。通过上述比较，可以清 楚地了解中世纪绘画和文艺复兴时期绘画的区别之所在。同时，这些方法也可以 借用到中国美术的鉴赏上来。此外，在对中国美术作品进行分析时，还可以依据中 国文化中的“审美观念”原则来进行解读。以此给予学生更多的审美体验，从而增强他们的美术鉴赏能力。
总之，对于我们高中美术教师来说，在对学生进行美术教学中，要与时俱进跟上时代发展的潮流，改变传统教学模式，适应学生能接受的教学方法。让“美术世界”与学生的生活世界相沟通，从而使学生在真正意义上获得对他们终身发展有益的美术鉴赏能力，从而达到人格的完善。让我们携手为培养学生良好的审美素质而共同努力。