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著名散文家、诗人、2013年塞尔维亚国际诗歌大奖“斯梅代雷沃城堡金钥匙奖”获得者赵丽宏日前推出最新诗集《疼痛》。这本触及人性底部的诗集收入赵丽宏近年最新创作的50余首新诗，是作家、诗人赵丽宏的变法之作，由人民文学出版社出版。诗人以身体感受现在，以灵魂感受过去，以思绪触摸未来，以诗句化为箭镞射穿古典与当代，苍凉质朴的文字中奇妙地透出童诗般的明丽。11月26日，作者赵丽宏与诗人、散文和诗人、翻译家西川，诗歌评论家唐晓渡，小说家、诗人、评论家、中国作协鲁迅文学院常务副院长邱华栋齐聚单向空间，与现场读者一起探讨“疼痛”这个人类最古老又积淀最深的诗题。
赵丽宏——入选全国大中小学语文教材最多的当代作家，是散文家更是诗人
赵丽宏1952年生于上海市区，“文化大革命”中曾到故乡崇明岛“插队落户”，期间开始写作诗歌和散文。现为全国政协委员、中国作家协会全国委员会委员、中国散文学会副会长、上海作家协会副主席、《上海文学》杂志社社长、《上海诗人》主编以及华东师范大学、上海交通大学客座教授。著有散文集、诗集、报告文学集等各种专著共80余部，有18卷文集《赵丽宏文学作品》行世。曾数十次在国内外获各种文学奖。散文集《诗魂》获新时期全国优秀散文集奖，《日晷之影》获首届冰心散文奖。2013年获塞尔维亚国际诗歌大奖“斯梅代雷沃城堡金钥匙奖”。2014年获上海市文学艺术杰出贡献奖。
提及赵丽宏，很多读者第一反应到的都是他的散文。赵丽宏是散文入选全国大中小学语文教材最多的当代作家之一，其散文作品还多次被作为中考、高考语文试卷的命题材料，已出版散文集有60多部。但他最初登上文坛、引起广大读者注意的却是诗歌。在上世纪80年代初，赵丽宏是与舒婷、北岛等人齐名的诗人。他当年创作的《友谊》、《火光》、《憧憬》、《沉默》、《单叶草的抒情》、《江芦的咏叹》等一系列诗篇脍炙人口、广为传诵，影响了一代人。
诗歌评论家杨志学认为：“他的散文在一定程度上遮掩了他的诗歌的光芒，使人觉得他在散文方面的成就和影响远远超过了他的诗歌。”赵丽宏后来虽然更多写作散文，但他从未中断诗歌写作，他热爱诗歌的感情从未消退。杨志学认为：“在当代诗人中，赵丽宏是应该被关注、被研究的。他的诗歌具有独立、独特的审美价值，值得品味、阐释。赵丽宏具有诗人的敏感、敏锐，他能够在大千世界各种对象身上迅速发现诗意、捕捉诗意，经过内心的沉淀和构思，找到恰当的角度，将内心的诗意外化为相应的语言形式。在表达上，他善于想象和联想，也善于提炼思想，使作品具有高远的情怀和饱满的内涵。他能够娴熟地运用隐喻、排比、反复、照应、夸张、拟人等手法，加强作品的表现力和感染力。他的许多作品富有节奏感，便于诵读、记忆和传播。”
《疼痛》——触及人性底部的诗集，是作家、诗人赵丽宏的变法之作
《疼痛》收入赵丽宏近年最新创作的50余首新诗，诗集中的部分作品在出书之前已在全国报刊杂志集束发表，引起业内和读者的广泛关注。从这些诗中读者发现诗人的诗风发生巨大变化，遇见的是一个不一样的赵丽宏。
著名诗歌评论家唐晓渡这样评论诗集《疼痛》：心灵之痛，人生之痛，岁月之痛，语言之痛。35年前，赵丽宏以悟及“痛苦是基石”为自己刚刚出港的文学之舟压舱，如今则以突然喷发的《疼痛》，使2016成了他夺目的“诗歌之年”。凝视、预感、逆旅、变身；灵魂出窍的瞬间、访问梦境的故人……“外套沉寂/包裹沸腾的心”，“遍体鳞伤的果实/蕴藏着多少秘密”——但更值得关注的，或许还是以其独白的语言方式彼此掩映、未经道明的种种余绪：一种无从把握的能量，恰如诗人笔下的“暗物质”，既导演着生命世界无言的衰败和新生，又呼唤着自我审视的明澈目光，以呈现并拥护一颗在命运的沉浮中缓缓旋转，总不脱清幽淡定的灵魂。
《疼痛》是一本触及人性底部的诗集，是作家、詩人赵丽宏的变法之作。诗人以独特的方式，凝聚“疼痛”的能量，苍凉质朴的文字中奇妙地透出童诗般的明丽。他把语言变成音乐和箭簇，以身体感受现在，以灵魂感受过去，以思绪触摸未来。
《疼痛》——赵丽宏用自己的生命之笔，写出了紧攥古往今来诗歌之魂的自觉
赵丽宏上世纪80年代早富诗名，近30年，他的散文更被人关注。其实他从未放下诗笔，他面对岁月的沧桑，从生命的分分秒秒中，积累“疼痛”的题材，凝聚“疼痛”的能量，以独特的方式，写出撼动人心的诗作。
著名诗人杨炼阅读《疼痛》后感叹：赵丽宏的案例，再次证明，诗须臾不会离开真的诗人，只会冶炼他挣脱虚丽浮华之词，裸出带血的灵魂。诗人不避人生的险峻，他抚摸《疤痕》：“赤身裸体时/我发现自己伤痕累累”；他检索《遗物》：“纸片上有死者的字迹/在泪眼的凝视下/每一个字都在活动……” 《疼痛》是基于人生深度和厚度之上的抒写，是生命之诗、灵魂之诗，也是历尽沧桑的诗人对年轻时负债的一次深刻而真挚的偿还。
正如评论家张定浩所言：“某种程度上，《疼痛》可以视为作者漫长诗歌写作生涯中的一次深深的后撤与收缩，从中我们可以看见他对自我的回视和对死亡的眺望，他邀请死亡进入他的作品，并将自身集聚成一束更为有力的向死而生的光。”
《疼痛》的设计也独具匠心，布质封面简洁、精致、大气，内文穿插诗人不同形态的黑底金字手稿插页，使其形式更加新颖独特。这些图文相映的手稿，隐约流露着诗人创作的隐秘的心迹。
莎朗·奥兹亲自翻译《疼痛》诗文 ：只有中国诗人才能写出这样的诗
美国普利策诗歌奖兼英国艾略特诗歌奖双料得主莎朗·奥兹称赞他的诗风格奇特，引人遐想，并亲手翻译他的《箫》 ：“我的体内孕藏无数音符/在每一个洞口徘徊撞击/变成一滴眼泪……”
莎朗·奥兹今年8月参加上海国际诗歌节期间读到赵丽宏的诗，非常喜欢。在一次双方都参加的关于诗歌翻译的研讨会上，奥兹向赵丽宏仔细询问《箫》的汉语结构和意涵，逐字逐句琢磨翻译了这首诗，并当众朗诵。她说这是意象独特的诗，让人产生丰富深邃的联想，只有中国诗人才能写出这样的诗。回国后，奥兹又精心斟酌译文，并寄来了翻译手稿和打印出来的译诗定稿。
《疼痛》海外版同步推出
赵丽宏作品曾数十次在国内外获奖。部分著作被翻译成英、法、俄、日、韩、乌克兰、保加利亚、塞尔维亚、马其顿等多种文字在海外发表出版。2013年获塞尔维亚国际诗歌大奖“斯梅代雷沃城堡金钥匙奖”。据悉，《疼痛》推出中文版同时，即将在海外推出英文版，保加利亚文版、塞尔维亚文版和西班牙版的翻译出版工作也正在进行中。
英文版 《疼痛》 的译者卡米亚· 陈 ·奥鲁塔德如此评价《疼痛》：“用词简单，如童诗般明丽，不带有一丝的自哀自怜。他如此彻底地从自我的境界中脱身而出，令人惊叹，也令他在同辈人中脱颖而出。”
赵丽宏——入选全国大中小学语文教材最多的当代作家，是散文家更是诗人
赵丽宏1952年生于上海市区，“文化大革命”中曾到故乡崇明岛“插队落户”，期间开始写作诗歌和散文。现为全国政协委员、中国作家协会全国委员会委员、中国散文学会副会长、上海作家协会副主席、《上海文学》杂志社社长、《上海诗人》主编以及华东师范大学、上海交通大学客座教授。著有散文集、诗集、报告文学集等各种专著共80余部，有18卷文集《赵丽宏文学作品》行世。曾数十次在国内外获各种文学奖。散文集《诗魂》获新时期全国优秀散文集奖，《日晷之影》获首届冰心散文奖。2013年获塞尔维亚国际诗歌大奖“斯梅代雷沃城堡金钥匙奖”。2014年获上海市文学艺术杰出贡献奖。
提及赵丽宏，很多读者第一反应到的都是他的散文。赵丽宏是散文入选全国大中小学语文教材最多的当代作家之一，其散文作品还多次被作为中考、高考语文试卷的命题材料，已出版散文集有60多部。但他最初登上文坛、引起广大读者注意的却是诗歌。在上世纪80年代初，赵丽宏是与舒婷、北岛等人齐名的诗人。他当年创作的《友谊》、《火光》、《憧憬》、《沉默》、《单叶草的抒情》、《江芦的咏叹》等一系列诗篇脍炙人口、广为传诵，影响了一代人。
诗歌评论家杨志学认为：“他的散文在一定程度上遮掩了他的诗歌的光芒，使人觉得他在散文方面的成就和影响远远超过了他的诗歌。”赵丽宏后来虽然更多写作散文，但他从未中断诗歌写作，他热爱诗歌的感情从未消退。杨志学认为：“在当代诗人中，赵丽宏是应该被关注、被研究的。他的诗歌具有独立、独特的审美价值，值得品味、阐释。赵丽宏具有诗人的敏感、敏锐，他能够在大千世界各种对象身上迅速发现诗意、捕捉诗意，经过内心的沉淀和构思，找到恰当的角度，将内心的诗意外化为相应的语言形式。在表达上，他善于想象和联想，也善于提炼思想，使作品具有高远的情怀和饱满的内涵。他能够娴熟地运用隐喻、排比、反复、照应、夸张、拟人等手法，加强作品的表现力和感染力。他的许多作品富有节奏感，便于诵读、记忆和传播。”
《疼痛》——触及人性底部的诗集，是作家、诗人赵丽宏的变法之作
《疼痛》收入赵丽宏近年最新创作的50余首新诗，诗集中的部分作品在出书之前已在全国报刊杂志集束发表，引起业内和读者的广泛关注。从这些诗中读者发现诗人的诗风发生巨大变化，遇见的是一个不一样的赵丽宏。
著名诗歌评论家唐晓渡这样评论诗集《疼痛》：心灵之痛，人生之痛，岁月之痛，语言之痛。35年前，赵丽宏以悟及“痛苦是基石”为自己刚刚出港的文学之舟压舱，如今则以突然喷发的《疼痛》，使2016成了他夺目的“诗歌之年”。凝视、预感、逆旅、变身；灵魂出窍的瞬间、访问梦境的故人……“外套沉寂/包裹沸腾的心”，“遍体鳞伤的果实/蕴藏着多少秘密”——但更值得关注的，或许还是以其独白的语言方式彼此掩映、未经道明的种种余绪：一种无从把握的能量，恰如诗人笔下的“暗物质”，既导演着生命世界无言的衰败和新生，又呼唤着自我审视的明澈目光，以呈现并拥护一颗在命运的沉浮中缓缓旋转，总不脱清幽淡定的灵魂。
《疼痛》是一本触及人性底部的诗集，是作家、詩人赵丽宏的变法之作。诗人以独特的方式，凝聚“疼痛”的能量，苍凉质朴的文字中奇妙地透出童诗般的明丽。他把语言变成音乐和箭簇，以身体感受现在，以灵魂感受过去，以思绪触摸未来。
《疼痛》——赵丽宏用自己的生命之笔，写出了紧攥古往今来诗歌之魂的自觉
赵丽宏上世纪80年代早富诗名，近30年，他的散文更被人关注。其实他从未放下诗笔，他面对岁月的沧桑，从生命的分分秒秒中，积累“疼痛”的题材，凝聚“疼痛”的能量，以独特的方式，写出撼动人心的诗作。
著名诗人杨炼阅读《疼痛》后感叹：赵丽宏的案例，再次证明，诗须臾不会离开真的诗人，只会冶炼他挣脱虚丽浮华之词，裸出带血的灵魂。诗人不避人生的险峻，他抚摸《疤痕》：“赤身裸体时/我发现自己伤痕累累”；他检索《遗物》：“纸片上有死者的字迹/在泪眼的凝视下/每一个字都在活动……” 《疼痛》是基于人生深度和厚度之上的抒写，是生命之诗、灵魂之诗，也是历尽沧桑的诗人对年轻时负债的一次深刻而真挚的偿还。
正如评论家张定浩所言：“某种程度上，《疼痛》可以视为作者漫长诗歌写作生涯中的一次深深的后撤与收缩，从中我们可以看见他对自我的回视和对死亡的眺望，他邀请死亡进入他的作品，并将自身集聚成一束更为有力的向死而生的光。”
《疼痛》的设计也独具匠心，布质封面简洁、精致、大气，内文穿插诗人不同形态的黑底金字手稿插页，使其形式更加新颖独特。这些图文相映的手稿，隐约流露着诗人创作的隐秘的心迹。
莎朗·奥兹亲自翻译《疼痛》诗文 ：只有中国诗人才能写出这样的诗
美国普利策诗歌奖兼英国艾略特诗歌奖双料得主莎朗·奥兹称赞他的诗风格奇特，引人遐想，并亲手翻译他的《箫》 ：“我的体内孕藏无数音符/在每一个洞口徘徊撞击/变成一滴眼泪……”
莎朗·奥兹今年8月参加上海国际诗歌节期间读到赵丽宏的诗，非常喜欢。在一次双方都参加的关于诗歌翻译的研讨会上，奥兹向赵丽宏仔细询问《箫》的汉语结构和意涵，逐字逐句琢磨翻译了这首诗，并当众朗诵。她说这是意象独特的诗，让人产生丰富深邃的联想，只有中国诗人才能写出这样的诗。回国后，奥兹又精心斟酌译文，并寄来了翻译手稿和打印出来的译诗定稿。
《疼痛》海外版同步推出
赵丽宏作品曾数十次在国内外获奖。部分著作被翻译成英、法、俄、日、韩、乌克兰、保加利亚、塞尔维亚、马其顿等多种文字在海外发表出版。2013年获塞尔维亚国际诗歌大奖“斯梅代雷沃城堡金钥匙奖”。据悉，《疼痛》推出中文版同时，即将在海外推出英文版，保加利亚文版、塞尔维亚文版和西班牙版的翻译出版工作也正在进行中。
英文版 《疼痛》 的译者卡米亚· 陈 ·奥鲁塔德如此评价《疼痛》：“用词简单，如童诗般明丽，不带有一丝的自哀自怜。他如此彻底地从自我的境界中脱身而出，令人惊叹，也令他在同辈人中脱颖而出。”