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摘要：审美能力的提升，是一个人之所以成为社会的人、文化的人、有人格品格的人的基本途径之一。音乐声乐审美能力的提高最终决定着声乐演唱的艺术高度，声乐艺术审美能力有自己的专属性特征，有提高的专业途径，本文即围绕这些观点进行可行性探析。
关键词：音乐声乐 审美能力 审美提升
一、与声乐相关的审美能力的定义范畴，特征意义
首先我们要简单了解一下审美的定义，马克思唯物主义的哲学观认为“美是人的本质力量的对象化”①。马克思主义的唯物主义辩证观美学观强调：美和好应该和谐统一，只有二者兼具的事物和对象才是真正意义上的“美”。而审美是什么？美国的贝内特认为“人类生活的世界，多半可以从其内在的表现性或审美性来看待，无论是有意识还是无意识这样做。自然的一切都可以从审美角度看”②。综合各个观点，定义为审美是对“美”的事物感受、识别、领悟、接受并且追求的方法、形式和过程。那么音乐及声乐的审美则是对声音美、演唱表演美的感受、识别、领悟、接受，并且追求的方法形式和过程。其中音乐欣赏是审美的一个侧面及相对浅显的层面，审美则是深层次的全面过程。
声乐审美遵循一般审美原则，此外还有其自己的规律性，特殊性，分析如下：
（一）声乐的审美能力有地域性、时代性、民族性等差异。不同的地域，不同的时代，不同的民族对声音的美的审美标准不同，譬如在东西文化刚开始发生碰撞之初，彼此都无法理解对方的音乐之美，1850年柏辽兹在伦敦听了中国乐团表演后评价说：“这是一首有琐屑的乐器喧闹伴奏着的歌曲，至于说那中国人的嗓子，一切刺耳的东西都没有比这更奇怪的了，那些鼻音、喉音、哼哼唧唧，令人作呕的声音你是难以想象的……。”除此之外柏辽兹还发表过各种对中国音乐的不理解和厌恶言论及文章。在日常生活中，我们也会面对这种问题，北方人听不懂也不喜欢南方苏州弹词，认为咿咿呀呀，捏着嗓子不好听。大部分现代年轻人无法明白和喜欢京剧和其他地方剧种，一听就烦；而很多老人一点也不明白周杰伦的《双节棍》有什么意思和美感。
（二）声乐审美能力的提升建立在全面生活审美能力及音乐审美能力的提高上。很多人喜欢听歌，但是，由于缺乏生活的认识，成长的心灵丰满度，阅历，文化水平等全面素质，对外界的各个民族文化不了解不理解，对时代的精神没有认知能力，对历史没有概念，对各种乐器没有认识欣赏能力，听的歌范围很局限，基本限定在本民族，或者只是流行歌曲，情歌，或者只是老歌，俚俗小调。这样的声乐审美水平很难代表一个时代的先进性和艺术高度，也很难跟上时代发展的步伐。要增加声乐审美能力，首先就是要不断增加生活经验，内心感受性，文化文艺的全面修养及审美水平。在此基础上聆听各种歌曲，相辅相成，自然提高声乐审美能力。
（三）声乐审美能力是一个相对专业的能力。我们这里探讨的不是泛指的声音审美活动，而是明确的声乐学习中所需的声乐审美能力，这样的声乐审美不同于泛泛听歌，歌曲欣赏，不是完全随意的爱好。声乐审美能力不能只是通过听歌得到，还要通过多年的专业声音练习、现场分析、鉴赏分析过大量声乐作品，研读过大量的声乐理论知识，才能有真正的感受和专业判断。这种声乐审美是有相当声音技术和音乐学习经历的人所具备的一种专业审美能力。很多人没有进行过专业的音乐声乐学习和训练，也许因为听的歌多，内心感受性强，自己下的功夫多练的多，也会对某一方面懂的很多，能够分辨出歌声的细微差别，演唱艺术的风格差异，色彩差异等各种艺术标准，但是，相比同等状态受过专业训练的人，自然会缺乏非常清晰专业的判断能力辨识能力，以及综合分析能力。这就好比你看过很多台手术，但是你不能真正分析出医生究竟是怎么思考怎么用力怎么下刀，你也不可能自己真正就能拿手术刀进行精细的开颅和心脏手术一样。声乐的审美既然是对声音美的感受、识别、领悟、接受并且追求的方法、形式和过程，是一个全面的过程，那么缺乏任何一个环节的专业性，都无法达到声乐审美的标准，只能是浅显的欣赏，喜爱，追求。
（四）声乐学习中审美能力提升的意义。声乐学习最终是培养一个有健全内心，高尚品质；有全面，丰富，高雅内心感受，有音乐的全面辨析能力的专业审美者，没有全面的高层次的鉴赏水平，不可能感受到各种音乐声乐精神文化之美，也难以产生艺术创造性的火花，更无法在自己的歌唱中展现这种高度和丰富性。许多喜欢唱歌的学生，认为声乐学习就是学习发声技术，甚至就是某一方面的发声技术，如美声或者民族或者通俗；他们平时不注重多方面的声音观察学习，对不属于自己学习领域的音乐声乐知识不追求了解，更不关注自己全面素质，人格的养成，思维和知识能力单一，以一些小小的技术，炫技为生存和骄傲资本，在人格和艺术魅力上难以感召他人，路越走越窄，最终淹没于平庸怪异功利之中，做出许多奇形怪状来，失去了艺术最应该有的美与善。因此声乐审美能力的培养要先于技术培养，并且要在声乐学习中不断深化和加强。
二、怎样提升声乐学习中的声乐审美能力
（一）从短期快速专业的角度来提高声乐审美能力；如果有机会，还是需要进行全面专业的音乐基础知识，声乐相关课程的专业学习，在集中的学习时间进行大量知识了解掌握，专业学校里进行学习是最好的选择。此外课余时间进行各种风格声乐表演形式的观摩，尤其是现场观摩，还有各种声乐资料的研读、探讨，进行实地采风，都是快速有效提高声乐审美能力的途径。但是，即使是这样的短期，一般也要以几年为一个阶段，因为审美有一个相当长的接受消化理解过程，不是一般的快速记忆知识点，而是最终转换为一种本能的美感享受及敏锐判断分析，这些能力没有相当多的储备及相当长时间的吸收转化互动过程是无法达到的。这就好比吃惯了面食要换成米一样，很多人可能终身都难习惯；又好像学外语，要想感受到外语之美，细微的语气，语法差异，恐怕需要很多年。让一个没听过京剧或歌剧的人成为京剧通，歌剧通，没有两三年是很难达到的，音乐是最深最民族最顽固的一种文化存在，并不像人们想象的那么好把握。 （二）从长期艺术发展的角度来全面提高声乐审美能力；这首先需要有开放和学习的心态，在数十年和几十年间都要持续的进行有计划分门类的音乐声乐相关学习，研究，才能在审美能力方面有相当的收获与造诣。学无止境，全世界的音乐声乐文化现象浩如繁星，只是学习和研究最突出的几种，有可能都需要毕生之力，正因为如此，保持谦虚和学习的心态才更应该成为学习声乐的前提。其次，声乐审美能力的提升还需要各方面文化，艺术的提升来支撑。如演唱和欣赏一部如《悲惨世界》这样的音乐剧，需要英语的熟练，需要对雨果原著的阅读与理解，需要对音乐剧的了解和声音分析能力，需要表演的恰如其分，而表演的恰如其分又需要对故事历史背景，当时的人文环境，真实生活场景，服装文化，人物出身性格等等各方面的了解，这就是一个浩大的工程。演唱一首意大利的咏叹调《漫步街上》，也至少需要对这首歌曲里面意大利语的每一个单词的意义的了解，还需要了解这首咏叹调来源哪一部歌剧，这部歌剧的创作者的意图，描绘的是什么时代的场景，这首咏叹调是哪个人物的唱段，唱段的伴奏特征，这个人物的特征，在这首歌里她要达到的效果，等等。演唱和欣赏自己熟悉习惯喜欢的流行歌曲可能会贴近生活，不用太多考虑，但是仍然需要声音的认识与把握，语言的清晰，风格的恰当；而事实上现代许多流行歌曲都是国际化全面流行，有可能是英语歌曲，也有可能是韩语、日语、俄语、法语、粤语等等，作为专业声乐学习者需要尽可能的多了解不同风格，至少掌握一些外语歌曲，一些流行音乐旋律、器乐、配器元素，否则就完全流于自娱自乐的业余状态，根本谈不上什么审美能力了。声乐演唱的审美能力涉及到表演、文学、舞蹈、心理学、音响学等等多方面的的知识，还涉及到人格养成、品格培养，是一个永无止境、日臻完美的过程，需要声乐学习者进行表演、文学历史、外语等各方面长期持之以恒的努力学习，但是，在这种钻研学习里，也充满了人类精神情感之美，能使人获得无穷的享受和力量，足以弥补学习之苦。所以，热爱声乐热爱歌唱的人们，不断努力去看，去听，去学习，去享受吧！
注释：
①王俊：《高校普适性音乐教育“以审美为核心”的美学选择与目标实现》，《中国音乐》，2009年第2期。
②[美]贝内特·雷默：《音乐教育的哲学》，熊蕾译，北京：人民音乐出版社，2004年，第78页。
参考文献：
[1]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京：高等教育出版社，1993.
[2]管建华.中国音乐审美的文化视野[M].北京：中国文联出版公司，1995.
[3]张前，王次炤.音乐美学基础[M].北京：人民音乐出版社，1992.
[4]俞人豪.音乐学概论[M].北京：人民音乐出版社，1997.
[5]郭建民.声乐文化学[M].上海：上海音乐出版社，2007.
[6]王州.“论以音乐审美为核心”的音乐课程基本理念[J].中国音乐学，2011，（04）.
[7]古全林.论音乐教师教育中的审美教育[J].中国音乐，2009，（04）.
[8]施咏.音乐审美心理的民族性与世界性[J].交响·西安音乐学院学报，2006，（03）.
关键词：音乐声乐 审美能力 审美提升
一、与声乐相关的审美能力的定义范畴，特征意义
首先我们要简单了解一下审美的定义，马克思唯物主义的哲学观认为“美是人的本质力量的对象化”①。马克思主义的唯物主义辩证观美学观强调：美和好应该和谐统一，只有二者兼具的事物和对象才是真正意义上的“美”。而审美是什么？美国的贝内特认为“人类生活的世界，多半可以从其内在的表现性或审美性来看待，无论是有意识还是无意识这样做。自然的一切都可以从审美角度看”②。综合各个观点，定义为审美是对“美”的事物感受、识别、领悟、接受并且追求的方法、形式和过程。那么音乐及声乐的审美则是对声音美、演唱表演美的感受、识别、领悟、接受，并且追求的方法形式和过程。其中音乐欣赏是审美的一个侧面及相对浅显的层面，审美则是深层次的全面过程。
声乐审美遵循一般审美原则，此外还有其自己的规律性，特殊性，分析如下：
（一）声乐的审美能力有地域性、时代性、民族性等差异。不同的地域，不同的时代，不同的民族对声音的美的审美标准不同，譬如在东西文化刚开始发生碰撞之初，彼此都无法理解对方的音乐之美，1850年柏辽兹在伦敦听了中国乐团表演后评价说：“这是一首有琐屑的乐器喧闹伴奏着的歌曲，至于说那中国人的嗓子，一切刺耳的东西都没有比这更奇怪的了，那些鼻音、喉音、哼哼唧唧，令人作呕的声音你是难以想象的……。”除此之外柏辽兹还发表过各种对中国音乐的不理解和厌恶言论及文章。在日常生活中，我们也会面对这种问题，北方人听不懂也不喜欢南方苏州弹词，认为咿咿呀呀，捏着嗓子不好听。大部分现代年轻人无法明白和喜欢京剧和其他地方剧种，一听就烦；而很多老人一点也不明白周杰伦的《双节棍》有什么意思和美感。
（二）声乐审美能力的提升建立在全面生活审美能力及音乐审美能力的提高上。很多人喜欢听歌，但是，由于缺乏生活的认识，成长的心灵丰满度，阅历，文化水平等全面素质，对外界的各个民族文化不了解不理解，对时代的精神没有认知能力，对历史没有概念，对各种乐器没有认识欣赏能力，听的歌范围很局限，基本限定在本民族，或者只是流行歌曲，情歌，或者只是老歌，俚俗小调。这样的声乐审美水平很难代表一个时代的先进性和艺术高度，也很难跟上时代发展的步伐。要增加声乐审美能力，首先就是要不断增加生活经验，内心感受性，文化文艺的全面修养及审美水平。在此基础上聆听各种歌曲，相辅相成，自然提高声乐审美能力。
（三）声乐审美能力是一个相对专业的能力。我们这里探讨的不是泛指的声音审美活动，而是明确的声乐学习中所需的声乐审美能力，这样的声乐审美不同于泛泛听歌，歌曲欣赏，不是完全随意的爱好。声乐审美能力不能只是通过听歌得到，还要通过多年的专业声音练习、现场分析、鉴赏分析过大量声乐作品，研读过大量的声乐理论知识，才能有真正的感受和专业判断。这种声乐审美是有相当声音技术和音乐学习经历的人所具备的一种专业审美能力。很多人没有进行过专业的音乐声乐学习和训练，也许因为听的歌多，内心感受性强，自己下的功夫多练的多，也会对某一方面懂的很多，能够分辨出歌声的细微差别，演唱艺术的风格差异，色彩差异等各种艺术标准，但是，相比同等状态受过专业训练的人，自然会缺乏非常清晰专业的判断能力辨识能力，以及综合分析能力。这就好比你看过很多台手术，但是你不能真正分析出医生究竟是怎么思考怎么用力怎么下刀，你也不可能自己真正就能拿手术刀进行精细的开颅和心脏手术一样。声乐的审美既然是对声音美的感受、识别、领悟、接受并且追求的方法、形式和过程，是一个全面的过程，那么缺乏任何一个环节的专业性，都无法达到声乐审美的标准，只能是浅显的欣赏，喜爱，追求。
（四）声乐学习中审美能力提升的意义。声乐学习最终是培养一个有健全内心，高尚品质；有全面，丰富，高雅内心感受，有音乐的全面辨析能力的专业审美者，没有全面的高层次的鉴赏水平，不可能感受到各种音乐声乐精神文化之美，也难以产生艺术创造性的火花，更无法在自己的歌唱中展现这种高度和丰富性。许多喜欢唱歌的学生，认为声乐学习就是学习发声技术，甚至就是某一方面的发声技术，如美声或者民族或者通俗；他们平时不注重多方面的声音观察学习，对不属于自己学习领域的音乐声乐知识不追求了解，更不关注自己全面素质，人格的养成，思维和知识能力单一，以一些小小的技术，炫技为生存和骄傲资本，在人格和艺术魅力上难以感召他人，路越走越窄，最终淹没于平庸怪异功利之中，做出许多奇形怪状来，失去了艺术最应该有的美与善。因此声乐审美能力的培养要先于技术培养，并且要在声乐学习中不断深化和加强。
二、怎样提升声乐学习中的声乐审美能力
（一）从短期快速专业的角度来提高声乐审美能力；如果有机会，还是需要进行全面专业的音乐基础知识，声乐相关课程的专业学习，在集中的学习时间进行大量知识了解掌握，专业学校里进行学习是最好的选择。此外课余时间进行各种风格声乐表演形式的观摩，尤其是现场观摩，还有各种声乐资料的研读、探讨，进行实地采风，都是快速有效提高声乐审美能力的途径。但是，即使是这样的短期，一般也要以几年为一个阶段，因为审美有一个相当长的接受消化理解过程，不是一般的快速记忆知识点，而是最终转换为一种本能的美感享受及敏锐判断分析，这些能力没有相当多的储备及相当长时间的吸收转化互动过程是无法达到的。这就好比吃惯了面食要换成米一样，很多人可能终身都难习惯；又好像学外语，要想感受到外语之美，细微的语气，语法差异，恐怕需要很多年。让一个没听过京剧或歌剧的人成为京剧通，歌剧通，没有两三年是很难达到的，音乐是最深最民族最顽固的一种文化存在，并不像人们想象的那么好把握。 （二）从长期艺术发展的角度来全面提高声乐审美能力；这首先需要有开放和学习的心态，在数十年和几十年间都要持续的进行有计划分门类的音乐声乐相关学习，研究，才能在审美能力方面有相当的收获与造诣。学无止境，全世界的音乐声乐文化现象浩如繁星，只是学习和研究最突出的几种，有可能都需要毕生之力，正因为如此，保持谦虚和学习的心态才更应该成为学习声乐的前提。其次，声乐审美能力的提升还需要各方面文化，艺术的提升来支撑。如演唱和欣赏一部如《悲惨世界》这样的音乐剧，需要英语的熟练，需要对雨果原著的阅读与理解，需要对音乐剧的了解和声音分析能力，需要表演的恰如其分，而表演的恰如其分又需要对故事历史背景，当时的人文环境，真实生活场景，服装文化，人物出身性格等等各方面的了解，这就是一个浩大的工程。演唱一首意大利的咏叹调《漫步街上》，也至少需要对这首歌曲里面意大利语的每一个单词的意义的了解，还需要了解这首咏叹调来源哪一部歌剧，这部歌剧的创作者的意图，描绘的是什么时代的场景，这首咏叹调是哪个人物的唱段，唱段的伴奏特征，这个人物的特征，在这首歌里她要达到的效果，等等。演唱和欣赏自己熟悉习惯喜欢的流行歌曲可能会贴近生活，不用太多考虑，但是仍然需要声音的认识与把握，语言的清晰，风格的恰当；而事实上现代许多流行歌曲都是国际化全面流行，有可能是英语歌曲，也有可能是韩语、日语、俄语、法语、粤语等等，作为专业声乐学习者需要尽可能的多了解不同风格，至少掌握一些外语歌曲，一些流行音乐旋律、器乐、配器元素，否则就完全流于自娱自乐的业余状态，根本谈不上什么审美能力了。声乐演唱的审美能力涉及到表演、文学、舞蹈、心理学、音响学等等多方面的的知识，还涉及到人格养成、品格培养，是一个永无止境、日臻完美的过程，需要声乐学习者进行表演、文学历史、外语等各方面长期持之以恒的努力学习，但是，在这种钻研学习里，也充满了人类精神情感之美，能使人获得无穷的享受和力量，足以弥补学习之苦。所以，热爱声乐热爱歌唱的人们，不断努力去看，去听，去学习，去享受吧！
注释：
①王俊：《高校普适性音乐教育“以审美为核心”的美学选择与目标实现》，《中国音乐》，2009年第2期。
②[美]贝内特·雷默：《音乐教育的哲学》，熊蕾译，北京：人民音乐出版社，2004年，第78页。
参考文献：
[1]余笃刚.声乐艺术美学[M].北京：高等教育出版社，1993.
[2]管建华.中国音乐审美的文化视野[M].北京：中国文联出版公司，1995.
[3]张前，王次炤.音乐美学基础[M].北京：人民音乐出版社，1992.
[4]俞人豪.音乐学概论[M].北京：人民音乐出版社，1997.
[5]郭建民.声乐文化学[M].上海：上海音乐出版社，2007.
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[7]古全林.论音乐教师教育中的审美教育[J].中国音乐，2009，（04）.
[8]施咏.音乐审美心理的民族性与世界性[J].交响·西安音乐学院学报，2006，（03）.