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我觉得一个好的作品就是把内容本身做好，不要太去想着迎合观众。如果你一直关注现在大家流行什么或者喜欢什么，那你永远会比别人都晚一步。我自己喜欢做的作品就是不要过于追求商业，而是要做一些好的内容，做一些创新的作品，那你可能正好比市场快小半步。
——张娜
最近，古装剧、偶像剧等娱乐性剧种的播出在特定时期又将戴上紧箍咒。事实上，对于泛娱乐性影视作品，从数量到档期上进行限制早就是多年来的老生常谈。相比之下，现实主义题材剧却有升温的迹象。题材创新如何在出新的时候不跑偏，稳稳占据主流正剧的价值高位，是很多创作者面临的共同挑战。
《创业时代》改编自付遥的同名小说，讲述了一群平凡却优秀的年轻人为了追寻梦想，踏入IT江湖跌宕起伏的创业故事。《创业时代》以新颖的创业题材吸引到了华策影视的青睐，而互联网的深厚影响力更坚定了片方制作這部作品的决心。在传递主流价值观、引领正能量精神导向方面，影视剧的立项创作究竟如何兼顾收视率与口碑评价？为此，记者专访了《创业时代》总制片人张娜，听她解析创业题材剧的创新与发展。
“我觉得一个好的作品就是把内容本身做好，不要太去想着迎合观众。”《创业时代》总制片人张娜认为应该在相对创新的平台上，在适当创新的基础上，始终坚持把剧本做好的核心理念，让大家在看完作品后能感受到其中传播的正能量。
对话张娜
做好剧本，讲好故事，塑造好人物
Q：《创业时代》这个作品当初为何会吸引到你？
A：这是一个改编自小说的剧本，故事本身很精彩，再加上互联网创业题材以前国内的电视剧也都没有涉及过。也就是说，它的题材创新度比较高，小说本身的精彩程度也比较高。
Q：《创业时代》作为互联网创业题材剧想给年轻观众传递的价值观是什么？
A：实际上我觉得是每个年轻人要有自己的梦想，然后为之坚持，为之奋斗。
Q：相比一般都市题材剧，这个作品有什么亮点？
A：之前大家看到国内的职场戏，更多的仅是有职场的包装，但是核心还是在谈恋爱，更偏偶像剧，但我们这是一个现实题材的正剧，观众可以看到实打实创业的艰辛过程，也可以看到创业过程中跟小伙伴的一些火花，这会让你为之感动，可能会落泪，会激发你自己的为梦想奋斗的激情，所以《创业时代》不只是披着职场剧的外壳，而是内容本身有所突破。
Q：演员演技在线为剧目加分不少，你怎么评价黄轩、Angelababy的表演？
A：我看了一些内部的素材，说实话我们当时看完之后真的全场站起来鼓掌，拍得非常好。而且黄轩的表演，还有包括baby的表演都挺让我们惊艳的，尤其是黄轩，在看的时候我们就觉得他不再是黄轩了，他就是这个人物，演得非常好。
Q：《创业时代》总投资是多少？
A：基本上一些演员和一线导演的行情，大家都相对比较公开透明，其实我们这部戏更多的在制作方面做了更大的投入。比如说，北大教授邹总——这次的视觉总监，他从好莱坞请来了一位设计总监。这位设计总监光飞过来就飞了无数趟了，每次看到他的报销单我都会头疼，但是他的确是给我们带来了不一样的呈现。我举一个特别小的例子，就像我们剧里边有一个创业的咖啡馆。这个原型在中关村，我们导演还专门去看过那个咖啡馆，就是给创业的人提供的，这部剧所有的制景你看后会发现它特别有质感，又跟生活很贴近。[没看明白。]他给我们带来了很多可能，他从好莱坞那个角度，会设计一些特别有电影质感东西，它里边有一些考究、仿古的东西。这部剧对细节要求非常高，包括造型师这一块，我们用的是《欢乐颂2》的造型师。在之前也和造型师专门沟通过，希望这部戏可以领先潮流一两年，因为电视剧本身也是先拍后播，所以我们在视觉上还是会有很大突破的。
Q：剧组会有演员轧戏的现象出现吗？
A：我们这两个主演，包括剧里面的男二男三全部都没有在我们拍摄期间接任何一部其它他戏。现在有一些演员不是很火嘛，开的项目也很多，他有的非常想上，然后就说我同时可能还要再轧一个戏。我们这个戏里面完全不存在这种情况，演员都在组里随时待命。
Q：《创业时代》预计何时拍完？
A：这个小说从买到拍应该有两年的时间，全部拍摄完的话应该是在9月份中下旬。
Q：你怎么看待创业题材剧的升温？
A：这种现象我觉得是大家都想突破，可能像90后有很多自己在创业的，所以有很多的话题。我们这个题材是互联网创业。跟一般题材不太一样，因为现在互联网整个在影响我们的生活，其实现在我们每个人都在被互联网影响着。我们的通讯方式因为微信发生了改变，我们所有的餐厅因为外卖也发生了改变，我们的电影票是需要到网上去买，我们的生活都因为互联网发生了巨大的改变，所以我觉得互联网创业可能会跟其他题材剧不太一样。
——张娜
最近，古装剧、偶像剧等娱乐性剧种的播出在特定时期又将戴上紧箍咒。事实上，对于泛娱乐性影视作品，从数量到档期上进行限制早就是多年来的老生常谈。相比之下，现实主义题材剧却有升温的迹象。题材创新如何在出新的时候不跑偏，稳稳占据主流正剧的价值高位，是很多创作者面临的共同挑战。
《创业时代》改编自付遥的同名小说，讲述了一群平凡却优秀的年轻人为了追寻梦想，踏入IT江湖跌宕起伏的创业故事。《创业时代》以新颖的创业题材吸引到了华策影视的青睐，而互联网的深厚影响力更坚定了片方制作這部作品的决心。在传递主流价值观、引领正能量精神导向方面，影视剧的立项创作究竟如何兼顾收视率与口碑评价？为此，记者专访了《创业时代》总制片人张娜，听她解析创业题材剧的创新与发展。
“我觉得一个好的作品就是把内容本身做好，不要太去想着迎合观众。”《创业时代》总制片人张娜认为应该在相对创新的平台上，在适当创新的基础上，始终坚持把剧本做好的核心理念，让大家在看完作品后能感受到其中传播的正能量。
对话张娜
做好剧本，讲好故事，塑造好人物
Q：《创业时代》这个作品当初为何会吸引到你？
A：这是一个改编自小说的剧本，故事本身很精彩，再加上互联网创业题材以前国内的电视剧也都没有涉及过。也就是说，它的题材创新度比较高，小说本身的精彩程度也比较高。
Q：《创业时代》作为互联网创业题材剧想给年轻观众传递的价值观是什么？
A：实际上我觉得是每个年轻人要有自己的梦想，然后为之坚持，为之奋斗。
Q：相比一般都市题材剧，这个作品有什么亮点？
A：之前大家看到国内的职场戏，更多的仅是有职场的包装，但是核心还是在谈恋爱，更偏偶像剧，但我们这是一个现实题材的正剧，观众可以看到实打实创业的艰辛过程，也可以看到创业过程中跟小伙伴的一些火花，这会让你为之感动，可能会落泪，会激发你自己的为梦想奋斗的激情，所以《创业时代》不只是披着职场剧的外壳，而是内容本身有所突破。
Q：演员演技在线为剧目加分不少，你怎么评价黄轩、Angelababy的表演？
A：我看了一些内部的素材，说实话我们当时看完之后真的全场站起来鼓掌，拍得非常好。而且黄轩的表演，还有包括baby的表演都挺让我们惊艳的，尤其是黄轩，在看的时候我们就觉得他不再是黄轩了，他就是这个人物，演得非常好。
Q：《创业时代》总投资是多少？
A：基本上一些演员和一线导演的行情，大家都相对比较公开透明，其实我们这部戏更多的在制作方面做了更大的投入。比如说，北大教授邹总——这次的视觉总监，他从好莱坞请来了一位设计总监。这位设计总监光飞过来就飞了无数趟了，每次看到他的报销单我都会头疼，但是他的确是给我们带来了不一样的呈现。我举一个特别小的例子，就像我们剧里边有一个创业的咖啡馆。这个原型在中关村，我们导演还专门去看过那个咖啡馆，就是给创业的人提供的，这部剧所有的制景你看后会发现它特别有质感，又跟生活很贴近。[没看明白。]他给我们带来了很多可能，他从好莱坞那个角度，会设计一些特别有电影质感东西，它里边有一些考究、仿古的东西。这部剧对细节要求非常高，包括造型师这一块，我们用的是《欢乐颂2》的造型师。在之前也和造型师专门沟通过，希望这部戏可以领先潮流一两年，因为电视剧本身也是先拍后播，所以我们在视觉上还是会有很大突破的。
Q：剧组会有演员轧戏的现象出现吗？
A：我们这两个主演，包括剧里面的男二男三全部都没有在我们拍摄期间接任何一部其它他戏。现在有一些演员不是很火嘛，开的项目也很多，他有的非常想上，然后就说我同时可能还要再轧一个戏。我们这个戏里面完全不存在这种情况，演员都在组里随时待命。
Q：《创业时代》预计何时拍完？
A：这个小说从买到拍应该有两年的时间，全部拍摄完的话应该是在9月份中下旬。
Q：你怎么看待创业题材剧的升温？
A：这种现象我觉得是大家都想突破，可能像90后有很多自己在创业的，所以有很多的话题。我们这个题材是互联网创业。跟一般题材不太一样，因为现在互联网整个在影响我们的生活，其实现在我们每个人都在被互联网影响着。我们的通讯方式因为微信发生了改变，我们所有的餐厅因为外卖也发生了改变，我们的电影票是需要到网上去买，我们的生活都因为互联网发生了巨大的改变，所以我觉得互联网创业可能会跟其他题材剧不太一样。