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清人刘熙载说到文学创作时说：“古人意在笔先，故得举止闲暇。”
这里的“意”，指的是作品的主题、立意，这是贯穿全篇的中心。“笔”，指写作过程，即用艺术形象来表现“意”的过程。作家不可能无目的地进行创作，他们总是要把自己在现实生活中所深切感受和理解的东西，通过某个问题，表达某种见解和某种态度。因此，主题、立意是文学作品的核心和灵魂。它决定和左右着作品的构思和创作过程。
创作是一个过程。无论塑造人物，叙述故事，铺排情节，揭示主题，都有一个改造制作，反复选择，不断深化，不断挖掘的过程。一字一句，一章一节，无不凝聚着作者的汗水和心血。
文有“文眼”，诗有“诗眼”。不知被多少人引述过的王安石那首题为《泊船瓜洲》诗中“春风又绿江南岸”的“绿”字是公认的“诗眼”。曹雪芹写作《红楼梦》曾“披阅十载，四易其稿”。王安石写《泊船瓜洲》诗中那句“春风又到江南岸”，先将“到”字改成“过”字，接着改成“入”字，继而又改成“满”字，经过十多次的变换，最后才改定为“绿”，大为生色，全诗都活了。白居易的名篇《忆江南》词中“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的“红”“绿”两字，可谓一对“词眼”。一“红”一“绿”，呼应对照，异彩纷呈，何等艳丽！此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又以暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既突出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又营造出一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。
“鸟宿池边树，僧敲月下门。”唐朝诗人贾岛当初为了选择“推、敲”两字，于驴背上口吟手比，行入韩兆伊（韩愈）的车马队伍中竟未察觉，“推敲”遂也成了反复斟酌、精心修改的代名词。雕塑艺术最能形象和直观地说明创作与修改的关系。一件雕塑作品，大体有了一个框架之后，雕塑家总要根据他的构思，对形象进行纠正，或者贴补一些什么，或者删削一些什么，目的是为了使作品的形象更鲜明，更动人，更富有艺术感染力。创作的过程实际上就是个修改的过程。
修改文章常用手段：
增：增补过渡句、段使文气顺畅，增改详写的地方，突出主题中心。
删：删可有可无的字、词、句、段，力求简练。
调：如调整句子关系和词序，使句子通顺；调整段落结构。
改：如错别字或者病句，予以改正，使文章文通字顺。
列夫·托尔斯泰为了塑造他的晚年名作《复活》中的女主人公，这个饱经忧患、受尽折磨的妇女的生动形象，接连修改了二十次，最后才描绘出我们所见的卡秋莎·玛丝洛娃的形象。文章不厌百回改，好文章不光是写出来的，而且也是精心改出来的。画家郑板桥有句名言：“删繁就简三秋树，领异标新二月花。”这句话对我们写作很有启迪。
（摘自《新华月报》2012年10月）
这里的“意”，指的是作品的主题、立意，这是贯穿全篇的中心。“笔”，指写作过程，即用艺术形象来表现“意”的过程。作家不可能无目的地进行创作，他们总是要把自己在现实生活中所深切感受和理解的东西，通过某个问题，表达某种见解和某种态度。因此，主题、立意是文学作品的核心和灵魂。它决定和左右着作品的构思和创作过程。
创作是一个过程。无论塑造人物，叙述故事，铺排情节，揭示主题，都有一个改造制作，反复选择，不断深化，不断挖掘的过程。一字一句，一章一节，无不凝聚着作者的汗水和心血。
文有“文眼”，诗有“诗眼”。不知被多少人引述过的王安石那首题为《泊船瓜洲》诗中“春风又绿江南岸”的“绿”字是公认的“诗眼”。曹雪芹写作《红楼梦》曾“披阅十载，四易其稿”。王安石写《泊船瓜洲》诗中那句“春风又到江南岸”，先将“到”字改成“过”字，接着改成“入”字，继而又改成“满”字，经过十多次的变换，最后才改定为“绿”，大为生色，全诗都活了。白居易的名篇《忆江南》词中“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的“红”“绿”两字，可谓一对“词眼”。一“红”一“绿”，呼应对照，异彩纷呈，何等艳丽！此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又以暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既突出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又营造出一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。
“鸟宿池边树，僧敲月下门。”唐朝诗人贾岛当初为了选择“推、敲”两字，于驴背上口吟手比，行入韩兆伊（韩愈）的车马队伍中竟未察觉，“推敲”遂也成了反复斟酌、精心修改的代名词。雕塑艺术最能形象和直观地说明创作与修改的关系。一件雕塑作品，大体有了一个框架之后，雕塑家总要根据他的构思，对形象进行纠正，或者贴补一些什么，或者删削一些什么，目的是为了使作品的形象更鲜明，更动人，更富有艺术感染力。创作的过程实际上就是个修改的过程。
修改文章常用手段：
增：增补过渡句、段使文气顺畅，增改详写的地方，突出主题中心。
删：删可有可无的字、词、句、段，力求简练。
调：如调整句子关系和词序，使句子通顺；调整段落结构。
改：如错别字或者病句，予以改正，使文章文通字顺。
列夫·托尔斯泰为了塑造他的晚年名作《复活》中的女主人公，这个饱经忧患、受尽折磨的妇女的生动形象，接连修改了二十次，最后才描绘出我们所见的卡秋莎·玛丝洛娃的形象。文章不厌百回改，好文章不光是写出来的，而且也是精心改出来的。画家郑板桥有句名言：“删繁就简三秋树，领异标新二月花。”这句话对我们写作很有启迪。
（摘自《新华月报》2012年10月）