摘要：小学美术是一门培养学生美术技法和审美情怀的艺术类课程，对于提高学生的美商和艺术品位有着不可替代的重要意义。基于这一认识，笔者将从中国山水画的鉴赏角度切入，围绕山水画的构图、用色、意境和运笔这四个大要素，就如何提升小学生中国山水画的鉴赏能力一题撰文并提出些许见解，希望能对各位有所帮助。
关键词：小学;山水画;鉴赏能力;提高
中图分类号：G4 文献标识码：A
山水画是我国传统美术艺术中占有重要地位的一个流派，主张在利用简单色彩搭配的基础上，通过线条的勾勒和墨色的渲染来凸显意象元素的神韵，以追求“神似”和“意境”为主要特色。相对于其他流派和风格的画作而言，山水画的抽象意味更加浓重，这对于认知能力尚比较薄弱的小学生而言无疑有着一定的鉴赏难度。为了更好地带领小学生去理解、欣赏山水画的独特美感和别样魅力，小学美术教师应当从学生的普遍趣味和认知习惯入手，并结合山水画和其他形式美术作品的表达共性来开展具体教学引导。
一、从构图角度入手培养学生的鉴赏能力
构图是任何流派的美术绘画作品都需要重点考虑和雕琢的一项元素，中国山水画自然也不会例外。小学生的认知具有很大的整体性特点，习惯于以一个整体的方式去看待一幅美术作品，而对于其中各个部分之间的搭配和各自的比例则缺少相应的认知意识。小学美术教师可以在教学过程中向学生展示一幅内容相对简约的山水画作品，利用多媒体画板将作品内容划分为不同的部分，引导学生根据各个部分所占画面的面积大小来判断画面的主要内容，并从感官上把握画面的整体平衡感，从而使学生初步具备从构图角度来鉴赏山水画的能力。
例如在图1的这幅作品中，教师就可以沿画面的纵轴将整幅画划分为左、右两大部分，让学生通过两部分的面积比较来判断出二者内容在图面表达上的同效关系，从而了解这幅画在表现“人、景相谐”方面的内在情趣;而后再进一步引导学生从每个部分中图像元素的密度上做深入观察和感受，帮助学生了解到山水画中讲求左右比重协调的基本审美标准。
二、从用色角度入手培养学生的鉴赏能力
笔者在前文当中提到过，中国山水画所运用的色彩常常比较简单，并不像西方诸多画派那样显得“浓墨重彩”;然而这并不意味着中国山水画的色彩使用就没有“学问”可言——恰恰相反，越是简约的用色才越能考验出画者的功底和见解。中国山水画的“色”主要体现在用墨方面，名家大方在这一方面向来以“焦”、“浓”、“重”、“淡”、“清”——即“五色”作为常规区分，其所形容的是墨色之间通过不同的搭配而显示出的视觉感官效果变化。小学美术教师在带领学生学习如何从用色角度鉴赏山水画时，应当从“主体”方向着手，带领学生发现山水画中用色最为鲜明或色彩搭配相对丰富的部分，使学生明白这一部分在画面整体中所占有的突出表现地位，进而让学生懂得根据着色的“吸睛”程度来判断画面主体的技法。
比如在和学生一起欣赏图2的画作时，教师可首先询问学生在第一眼看到这幅画时会先注意到画面中的哪个部分;由于画面中心处存在着唯一的亮色，学生自然会给出“首先注意到亭子”的回答;而后教师则可进一步询问：“为何周围的山石没有像亭子一样选用亮色呢？”如果学生一时给不出合适的解答，教师就可以引导学生想一想为何花圃中最引人瞩目的是鲜艳的花朵？以此来使学生明白用色在彰显山水画主体元素方面的作用。
三、从意境角度入手培养学生的鉴赏能力
对于意境的把握是带领小学生学习如何鉴赏中国山水画中最为关键也是最为困难的一项。所谓“意境”，是指通过一些画面元素的搭配来营造出的具有情感作用效力的景象。对于这一问题的处理，小学美术教师不妨借助同样讲求“意境”的古典诗词来进行，首先出示给学生们一些与他们所学过的古典诗词在意境方面颇为类似的山水画作，而后一边和学生欣赏一边带领学生背诵相应的古诗词，借助学生们对古诗词的理解去代入式地品读画作中的意境内涵。在这种训练取得了一定的成效后，小学美术教师就可以抛开古诗词的辅助，鼓励学生根据既有的鉴赏经验尝试对画作进行单独的赏析。
例如在鉴赏图3的作品时，教师可以先和学生一起背一背《望岳》这一首诗，并着重品读其中“会当凌绝顶，一览众山小”这两句，而后引导学生关注画面中那位登高远眺的古人，在这种文与画的交织中感受到画中人物“欲览删山小”的情感，以及画者通过这幅画表现出的高远意境。
四、从运笔角度入手培养学生的鉴赏能力
从某种意义上而言，中国山水画的绘画筆法和传统书法有着很大的相似性，均追求通过对笔力、笔调、笔锋和笔势的灵活把控而呈现出不同的水墨神韵，以对着墨的厚薄、大小、张弛和收放的调节与搭配来营造出气象万千的画面格局。小学美术教师要帮助学生牢牢把握住山水画的这一精髓，引导学生细致观察作品中细节性的笔路，以笔路为线索分析画者每一次运笔的方向、力道和着墨的面积;在此基础上，小学美术教师可带领学生在纸上试着还原出作品中的运笔方式，让学生亲身感受不同的方式带给自己的不同手感和内心感触，再基于相应的感触去分析画者彼时的主观想法和内在情绪，从而使学生能够在更深层面上获悉画者寓于这幅作品中的情怀和思想。
需要强调的是，在采用这种方法培养学生鉴赏能力时，教师应当从画面物像较小且画面元素相对单一的作品开始，以照顾小学生尚不成熟的信息整合能力，同时也更方便学生完成对笔路的快速判识和有效观察。
结束语
山水画是蕴含着我国传统艺术审美和人文智慧的瑰宝，也是将美术的美感表达上升到“神韵”境界的典型艺术形式，具有非常巨大的教学价值和鉴赏意义。小学美术教师要真正认识到这一点，在课堂教学中有意识地培养、强化小学生鉴赏中国山水画的能力，围绕构图、用色、意境和运笔等四个主要方面，并借助小学生比较熟悉的其他美术绘画类别来进行深入浅出式的引导，既让学生能够凭借自己的认知感受到中国山水画的独特性，又能将这种独特性融合在学生们的普遍认知逻辑和方法中，进而为学生日后进一步的美术鉴赏素养提升奠定坚实的基础。
参考文献
[1]何文昭，罗先民.突出意境，品味神韵——浅谈小学美术教学中如何培养学生欣赏国墨山水的兴趣和能力[D].中央美术学院，2019.
[2]李德炳，黄少云.素质教育综合视域下试论传统山水画在小学中高年级美术课堂教学中的审美引导价值和策略[J].中国中小学教育，2010（10）.