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[摘要]高职高专“钢琴基础”课程教材建设应紧紧围绕高职高专人才培养目标,强调课程的应用性和实用性。文章通过总结分析现有高职高专“钢琴基础”课程教材现状,从教材内容、发挥数码钢琴教室的教学优势、立体教材体系的构建、教材封面设计等方面进行教材建设的构想。
[关键词]高职高专 “钢琴基础”课程 教材建设
[作者简介]耿(1979- ),女,天津人,北京联合大学师范学院艺术教育系,讲师,硕士,研究方向为钢琴教学;黄立凡(1956- ),女,广西桂平人,北京联合大学师范学院艺术教育系,教授,研究方向为音乐教育。(北京 100011)
[基金项目]本文系北京市优秀人才培养资助项目“拓展高职音乐专业培养方向的研究与实践”的阶段性研究成果。(项目编号:2008ID0502200241)
[中图分类号]G714[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2009)29-0136-02
随着我国高职高专教育改革的不断深入,编撰与之配套的符合高职高专教育自身特点的教材成为专家、学者及教育工作者的重大任务之一。近些年,公开陆续出版了一批高质量的具有高职高专教育特色的教材,极大地促进了高职高专教育改革的推进。但从整体来看,高职高专教材的建设还存在着数量不足、质量不高、与高职高专培养目标有一定差距等问题。
就高职高专音乐专业“钢琴基础”课教材来看,情况亦不容乐观。本文所指“钢琴基础”课教材主要指非钢琴专业方向的音乐专业学生所使用的教材。过去乃至现在高职高专院校主要采用的仍是专业院校教材或本科的同类教材,甚至有些院校没有固定的教材,完全根据教师的教学经验进行教学,教学随意性大,缺乏教学的系统性,无法突出高职高专教育的特色。另一方面,随着招生规模的不断扩大,师资相对紧缺。另外,部分院校的“钢琴基础”课程采用了电钢琴教室集体授课的形式,而目前适合这种授课形式的教材较为匮乏。此现象引起了相关部门的重视,先后组织专家编撰了一批针对高职高专教育层次的“钢琴基础”课教材,为该层次的钢琴教学提供了教学依据。然而,目前的高职高专“钢琴基础”课教材仍存在着数量少、与时代发展结合不够紧密、高职高专特点不突出等问题,亟待引起相关部门的重视,并加强课程建设与改革。
一、高职高专音乐专业“钢琴基础”课程的课程目标
高职高专教育人才培养要以社会需求为导向,以培养职业技术应用能力为目标。高职高专音乐类人才的培养目标主要定位在培养中小学、幼儿园、社会音乐培训机构师资,以及群众文化活动的音乐表演人才、大众通俗音乐创作和制作人才、社会音乐文化管理类人才、钢琴调律师和乐器维修师、从事大众音乐普及或娱乐类的人才等方面。总的人才培养方向决定相关课程目标。因此,高职高专音乐专业“钢琴基础”课程的课程目标既应区别于本科同类课程的课程目标,也应有别于钢琴专业表演课程的课程目标。作为重要的核心基础课程,在培养学生钢琴弹奏能力为主的同时,兼顾为基础理论和其他后续课程的学习奠定基础,还要培养和训练与职业相关的专业技能与职业能力,使学生能够具有更多和更好的应用能力和动手能力。
二、高职高专“钢琴基础”课程教材建设的设想
课程目标与教材建设密切相关,教材建设应直接反映人才培养目标和课程目标。新教材编订应以高职高专人才培养目标为指导依据,紧紧围绕课程目标,既要考虑到传统钢琴教学的系统性,又要考虑到学生今后就业的需求及成年学生的学习特点,还要注意提高学习者的兴趣和学习效率,更要考虑到满足学有余力的学生进修或探究学习的需要。现结合多年高职高专钢琴教学实践经验,就“钢琴基础”课程教材建设提出一些设想。
(一)教材内容
1.拓展曲目的选择范围。传统教材曲目主要选自如拜尔、汤普森、车尔尼等西方20世纪之前的钢琴文献和一些家喻户晓的中国钢琴作品。这些曲目毋庸置疑有其科学性和系统性,但是不考虑时代的进步,无疑会凸显教学的贫乏、单调,不断更新内容,不断吸纳新的知识成果,保证教材的时代感也是教材编写的重要方面。音乐世界浩瀚无边,音乐风格变化万千,我们应摒弃传统观念中唯古典音乐独尊的思想,应吸收兼容其他音乐风格的优秀成果,如爵士、流行等风格作品,拓展学习曲目的选择范围。
适当选入一些学生喜闻乐见的流行钢琴曲、影视动漫作品中的钢琴曲或流行歌曲改编曲,如理查·克莱德曼创作的流行钢琴曲、电影《我的野蛮女友》中的插曲、帕赫贝尔的《D大调卡农》、电影《不能说的秘密》中的大段钢琴插曲等都可以适当选用到教材中。这些曲目迎合了流行的趋势,从而提高了学生的学习积极性,同时此类作品也具有一定的技术性,旋律优美,和声新颖,完全能达到一定的训练目的。从另一个角度来看,高职高专学生就业的方向主要是从事大众音乐普及、娱乐类工作,教学曲目选择一定量的有代表性的非古典、大众流行曲目,对于高职高专学生就业也大有裨益,可谓一举多得。此外,流行歌曲改编曲可将歌词也编入教材,以培养学生自弹自唱能力。在初级阶段还可选用一些优秀的儿童歌曲改编曲,曲目参考可以结合幼儿园、中小学音乐课教材,为学生去幼儿园、中小学就业提前做好准备。
2.增加钢琴视奏教学内容。视奏,顾名思义,就是用眼睛来看乐谱,用手指来演奏。培养良好的视奏能力是整个钢琴学习过程中的重要环节之一,学生视奏能力的强弱直接影响着学习的效果。在传统教材中,一般没有将该教学内容作为独立的内容教授,加之课时较少、精力有限等各种原因,使视奏能力的培养流于形式,严重地影响了教学效果,造成很多学生只能在乐谱上标注简谱,学习新乐谱困难、漏洞百出的情况。因此,将钢琴视奏内容作为一个独立教学项目进行有序的学习,是提高教学效果、学习效率的极佳途径,更对学生自身的长远发展起到积极的作用,不会再出现学琴三年,不识五线谱的尴尬情况。
3.拓展原谱伴奏、即兴伴奏的教学内容。如今,原谱伴奏、钢琴即兴伴奏实践能力已经越来越显示出其重要性,很多新编钢琴基础教程都渗透了相关内容,为后续“钢琴即兴伴奏”课程做准备,但是在选择曲目与和声运用方面都略显陈旧,现代和声练习较少。这并不意味着经典曲目没有存在的意义,只是说教材的内容应该随着社会的发展和人们的欣赏需要进行更新,保留一定量的经典曲目,再加入一些人们耳熟能详、流行的曲目,可能会更加有实践意义。随着歌曲的不断出新和人们听觉审美的变化,人们已经不再满足于传统和声的音响,然而大部分钢琴基础教材在即兴伴奏和声的准备练习部分,仍然还是以传统三和弦连接为主,七和弦、九和弦、十三和弦极少问津。若能提前加入该项内容,使学生能够尽早了解和熟练相关的键盘和声,将极大地促进后续“钢琴即兴伴奏”课程的学习。
4.增加徒手训练内容。虽然钢琴技术的提高一定要通过在钢琴上反复实践才能获得,但是在脱离钢琴的情况下,对手指、手腕、手臂、脚甚至身体各方面肌肉进行集中训练,对于提高钢琴技术也是非常有益的。一方面,能够在抛开其他负担的情况下,更集中将精力放在相应肌肉技能的训练上,从而提高学习的效率。另一方面,还能满足一些家中没有钢琴的学生随时进行练习。此类训练,尤其是在学习初期训练手臂放松、手指站立、手指独立等技术时非常有效。
5.增设教学方法参考内容。在教材中适当增加一些实用、有效的教学方法介绍,特别是针对那些具有普遍性的问题的行之有效的教学方法,例如提高练琴效率的练习方法,解决手臂酸痛的方法,训练手指独立性的方法等。为钢琴教师提供参考和帮助,也是很有必要的。我国有一千多所高职高专院校,有音乐相关专业的二百余所,分布在全国各地,钢琴师资水平参差不齐。如果教材既能够为学生提供训练内容和教学规格,也能够为教师提供多种教学方式、方法的参考,那将大大提高教材的使用价值,特别是对于钢琴教师教学能力有限的边远地区,一定会有很大的帮助,这无疑对教学质量的提高起到积极的促进作用。
一般高职高专“钢琴基础”课程学时为一年半或两年,一周课时为1节课,课时有限。另一方面,相对于钢琴专业学生,“钢琴基础”课程的学生练习钢琴的时间也是有限的。因此,在拓展新内容的同时要注意课程的合理安排,适当地删减重复性的练习,注重教学重点的设置,争取获得事半功倍的效果。
(二)发挥数码钢琴教室的教学优势
目前,很多院校利用电钢琴教室进行“钢琴基础”课的授课。电钢琴教室作为高科技的产物,是将几台或几十台数码钢琴通过网络化安装管理,进行教学与练琴的一套完整系统,其突破传统音乐教学“瓶颈”,可以进行一对多的教学,大大提升了现场教学质量,节省了教学时间,通过软件的管理还可以进行合奏和伴奏的练习。此外,电钢琴本身拥有传统钢琴所没有的强大功能,如节拍器、音色改变、录音功能等。在教材编写过程中应充分利用这些优势,设计相关的课程内容,加强教学效果,提高学习兴趣,这将有助于学生接触、了解不同乐器的音色,培养合作、倾听自己弹奏等能力。
(三)“钢琴基础”课程立体教材体系的构建
立体化教材又称之为多元或一体化教材。立体化教材体系的重要特点,是大量运用计算机、网络等高科技教育手段,并不是单纯以现有教材为核心,简单地配套电子音像出版物,而是以课程为核心,整合并聚拢资源。就钢琴基础课程教材来说,“立体化教材”从表现形式上看主要包括:相关的音像资料、课件、电子教案、多媒体教学软件、相应的教学曲目库等。通过网络、多媒体高科技手段,在专家、教师、学生之间建立起一个以网络为纽带的教学平台,教师通过网络的反馈可以及时了解学生学习中产生的问题,学生可以通过网络完善自己的学习,更有利于满足学有余力的学生进修或探究学习的需要。
(四)教材封面、内容的版式设计
恰当的封面和内容版式设计也是衡量一本教材成功与否的内容之一。编写教材时应当注重研究学生的视觉心理,结合视觉心理运用良好的视觉引导,帮助学生快速接受信息。爱美之心人皆有之,时尚新颖、清新大方的封面,能够吸引学生,使他们一拿到书,就有学习的欲望;布局合理、活泼美观的版式设计可以产生良好的视觉效果,给人以轻松愉悦的感觉,在学生阅读识谱时不易产生疲劳感。尤其是对钢琴初学者,识谱是一件劳神又费力的事情,很容易产生烦躁心理,赏心悦目的版式设计能够在一定程度上缓解压力,从而提高学习的兴趣与效率。
高职高专“钢琴基础”课程教材的调整和充实,是知识和教学手段不断更新的要求,更是高职高专教育大力发展的必然结果。高职高专“钢琴基础”课程教材的编写应以人才培养目标为出发点,立足于人才专业发展方向的需求,在进行钢琴基础训练的同时,努力兼顾学生学习其他课程与未来就业的潜在需求。同时应以学生为主体,教材编写和内容安排上应符合学生的学习心理,从而提高学生的学习兴趣和效率。此外各院校要加强学术交流和横向联系,建立一支包括专家在内的既熟悉钢琴教学规律和发展方向,又有高职高专教学实际经验,同时还有教学科研经历的编写队伍,进而编写出符合高职高专“钢琴基础”课程实际需求,且具有高质量、高水平的教材。
[参考文献]
[1]徐美玲.当代音乐学科的发展与高校音乐教学改革[J].艺术教育,2008(11).
[2]周琦,肖瑛.高校教材建设的目标与原则[J].中国大学教学,2004(12).
[3]孙素清.试谈教材与学生能力的培养[J].教学与教材研究,1999(6).
[4]郭立红.从教材的建设寻求“突破”——谈高师钢琴教学改革[J].漳州师范学院学报(哲学社会科学版),2005(4).
[5]杨敏,钟利,武卫,王勇.基于立体化形式的高校公共体育教材建设研究[J].体育与科学,2007(6).
[关键词]高职高专 “钢琴基础”课程 教材建设
[作者简介]耿(1979- ),女,天津人,北京联合大学师范学院艺术教育系,讲师,硕士,研究方向为钢琴教学;黄立凡(1956- ),女,广西桂平人,北京联合大学师范学院艺术教育系,教授,研究方向为音乐教育。(北京 100011)
[基金项目]本文系北京市优秀人才培养资助项目“拓展高职音乐专业培养方向的研究与实践”的阶段性研究成果。(项目编号:2008ID0502200241)
[中图分类号]G714[文献标识码]A[文章编号]1004-3985(2009)29-0136-02
随着我国高职高专教育改革的不断深入,编撰与之配套的符合高职高专教育自身特点的教材成为专家、学者及教育工作者的重大任务之一。近些年,公开陆续出版了一批高质量的具有高职高专教育特色的教材,极大地促进了高职高专教育改革的推进。但从整体来看,高职高专教材的建设还存在着数量不足、质量不高、与高职高专培养目标有一定差距等问题。
就高职高专音乐专业“钢琴基础”课教材来看,情况亦不容乐观。本文所指“钢琴基础”课教材主要指非钢琴专业方向的音乐专业学生所使用的教材。过去乃至现在高职高专院校主要采用的仍是专业院校教材或本科的同类教材,甚至有些院校没有固定的教材,完全根据教师的教学经验进行教学,教学随意性大,缺乏教学的系统性,无法突出高职高专教育的特色。另一方面,随着招生规模的不断扩大,师资相对紧缺。另外,部分院校的“钢琴基础”课程采用了电钢琴教室集体授课的形式,而目前适合这种授课形式的教材较为匮乏。此现象引起了相关部门的重视,先后组织专家编撰了一批针对高职高专教育层次的“钢琴基础”课教材,为该层次的钢琴教学提供了教学依据。然而,目前的高职高专“钢琴基础”课教材仍存在着数量少、与时代发展结合不够紧密、高职高专特点不突出等问题,亟待引起相关部门的重视,并加强课程建设与改革。
一、高职高专音乐专业“钢琴基础”课程的课程目标
高职高专教育人才培养要以社会需求为导向,以培养职业技术应用能力为目标。高职高专音乐类人才的培养目标主要定位在培养中小学、幼儿园、社会音乐培训机构师资,以及群众文化活动的音乐表演人才、大众通俗音乐创作和制作人才、社会音乐文化管理类人才、钢琴调律师和乐器维修师、从事大众音乐普及或娱乐类的人才等方面。总的人才培养方向决定相关课程目标。因此,高职高专音乐专业“钢琴基础”课程的课程目标既应区别于本科同类课程的课程目标,也应有别于钢琴专业表演课程的课程目标。作为重要的核心基础课程,在培养学生钢琴弹奏能力为主的同时,兼顾为基础理论和其他后续课程的学习奠定基础,还要培养和训练与职业相关的专业技能与职业能力,使学生能够具有更多和更好的应用能力和动手能力。
二、高职高专“钢琴基础”课程教材建设的设想
课程目标与教材建设密切相关,教材建设应直接反映人才培养目标和课程目标。新教材编订应以高职高专人才培养目标为指导依据,紧紧围绕课程目标,既要考虑到传统钢琴教学的系统性,又要考虑到学生今后就业的需求及成年学生的学习特点,还要注意提高学习者的兴趣和学习效率,更要考虑到满足学有余力的学生进修或探究学习的需要。现结合多年高职高专钢琴教学实践经验,就“钢琴基础”课程教材建设提出一些设想。
(一)教材内容
1.拓展曲目的选择范围。传统教材曲目主要选自如拜尔、汤普森、车尔尼等西方20世纪之前的钢琴文献和一些家喻户晓的中国钢琴作品。这些曲目毋庸置疑有其科学性和系统性,但是不考虑时代的进步,无疑会凸显教学的贫乏、单调,不断更新内容,不断吸纳新的知识成果,保证教材的时代感也是教材编写的重要方面。音乐世界浩瀚无边,音乐风格变化万千,我们应摒弃传统观念中唯古典音乐独尊的思想,应吸收兼容其他音乐风格的优秀成果,如爵士、流行等风格作品,拓展学习曲目的选择范围。
适当选入一些学生喜闻乐见的流行钢琴曲、影视动漫作品中的钢琴曲或流行歌曲改编曲,如理查·克莱德曼创作的流行钢琴曲、电影《我的野蛮女友》中的插曲、帕赫贝尔的《D大调卡农》、电影《不能说的秘密》中的大段钢琴插曲等都可以适当选用到教材中。这些曲目迎合了流行的趋势,从而提高了学生的学习积极性,同时此类作品也具有一定的技术性,旋律优美,和声新颖,完全能达到一定的训练目的。从另一个角度来看,高职高专学生就业的方向主要是从事大众音乐普及、娱乐类工作,教学曲目选择一定量的有代表性的非古典、大众流行曲目,对于高职高专学生就业也大有裨益,可谓一举多得。此外,流行歌曲改编曲可将歌词也编入教材,以培养学生自弹自唱能力。在初级阶段还可选用一些优秀的儿童歌曲改编曲,曲目参考可以结合幼儿园、中小学音乐课教材,为学生去幼儿园、中小学就业提前做好准备。
2.增加钢琴视奏教学内容。视奏,顾名思义,就是用眼睛来看乐谱,用手指来演奏。培养良好的视奏能力是整个钢琴学习过程中的重要环节之一,学生视奏能力的强弱直接影响着学习的效果。在传统教材中,一般没有将该教学内容作为独立的内容教授,加之课时较少、精力有限等各种原因,使视奏能力的培养流于形式,严重地影响了教学效果,造成很多学生只能在乐谱上标注简谱,学习新乐谱困难、漏洞百出的情况。因此,将钢琴视奏内容作为一个独立教学项目进行有序的学习,是提高教学效果、学习效率的极佳途径,更对学生自身的长远发展起到积极的作用,不会再出现学琴三年,不识五线谱的尴尬情况。
3.拓展原谱伴奏、即兴伴奏的教学内容。如今,原谱伴奏、钢琴即兴伴奏实践能力已经越来越显示出其重要性,很多新编钢琴基础教程都渗透了相关内容,为后续“钢琴即兴伴奏”课程做准备,但是在选择曲目与和声运用方面都略显陈旧,现代和声练习较少。这并不意味着经典曲目没有存在的意义,只是说教材的内容应该随着社会的发展和人们的欣赏需要进行更新,保留一定量的经典曲目,再加入一些人们耳熟能详、流行的曲目,可能会更加有实践意义。随着歌曲的不断出新和人们听觉审美的变化,人们已经不再满足于传统和声的音响,然而大部分钢琴基础教材在即兴伴奏和声的准备练习部分,仍然还是以传统三和弦连接为主,七和弦、九和弦、十三和弦极少问津。若能提前加入该项内容,使学生能够尽早了解和熟练相关的键盘和声,将极大地促进后续“钢琴即兴伴奏”课程的学习。
4.增加徒手训练内容。虽然钢琴技术的提高一定要通过在钢琴上反复实践才能获得,但是在脱离钢琴的情况下,对手指、手腕、手臂、脚甚至身体各方面肌肉进行集中训练,对于提高钢琴技术也是非常有益的。一方面,能够在抛开其他负担的情况下,更集中将精力放在相应肌肉技能的训练上,从而提高学习的效率。另一方面,还能满足一些家中没有钢琴的学生随时进行练习。此类训练,尤其是在学习初期训练手臂放松、手指站立、手指独立等技术时非常有效。
5.增设教学方法参考内容。在教材中适当增加一些实用、有效的教学方法介绍,特别是针对那些具有普遍性的问题的行之有效的教学方法,例如提高练琴效率的练习方法,解决手臂酸痛的方法,训练手指独立性的方法等。为钢琴教师提供参考和帮助,也是很有必要的。我国有一千多所高职高专院校,有音乐相关专业的二百余所,分布在全国各地,钢琴师资水平参差不齐。如果教材既能够为学生提供训练内容和教学规格,也能够为教师提供多种教学方式、方法的参考,那将大大提高教材的使用价值,特别是对于钢琴教师教学能力有限的边远地区,一定会有很大的帮助,这无疑对教学质量的提高起到积极的促进作用。
一般高职高专“钢琴基础”课程学时为一年半或两年,一周课时为1节课,课时有限。另一方面,相对于钢琴专业学生,“钢琴基础”课程的学生练习钢琴的时间也是有限的。因此,在拓展新内容的同时要注意课程的合理安排,适当地删减重复性的练习,注重教学重点的设置,争取获得事半功倍的效果。
(二)发挥数码钢琴教室的教学优势
目前,很多院校利用电钢琴教室进行“钢琴基础”课的授课。电钢琴教室作为高科技的产物,是将几台或几十台数码钢琴通过网络化安装管理,进行教学与练琴的一套完整系统,其突破传统音乐教学“瓶颈”,可以进行一对多的教学,大大提升了现场教学质量,节省了教学时间,通过软件的管理还可以进行合奏和伴奏的练习。此外,电钢琴本身拥有传统钢琴所没有的强大功能,如节拍器、音色改变、录音功能等。在教材编写过程中应充分利用这些优势,设计相关的课程内容,加强教学效果,提高学习兴趣,这将有助于学生接触、了解不同乐器的音色,培养合作、倾听自己弹奏等能力。
(三)“钢琴基础”课程立体教材体系的构建
立体化教材又称之为多元或一体化教材。立体化教材体系的重要特点,是大量运用计算机、网络等高科技教育手段,并不是单纯以现有教材为核心,简单地配套电子音像出版物,而是以课程为核心,整合并聚拢资源。就钢琴基础课程教材来说,“立体化教材”从表现形式上看主要包括:相关的音像资料、课件、电子教案、多媒体教学软件、相应的教学曲目库等。通过网络、多媒体高科技手段,在专家、教师、学生之间建立起一个以网络为纽带的教学平台,教师通过网络的反馈可以及时了解学生学习中产生的问题,学生可以通过网络完善自己的学习,更有利于满足学有余力的学生进修或探究学习的需要。
(四)教材封面、内容的版式设计
恰当的封面和内容版式设计也是衡量一本教材成功与否的内容之一。编写教材时应当注重研究学生的视觉心理,结合视觉心理运用良好的视觉引导,帮助学生快速接受信息。爱美之心人皆有之,时尚新颖、清新大方的封面,能够吸引学生,使他们一拿到书,就有学习的欲望;布局合理、活泼美观的版式设计可以产生良好的视觉效果,给人以轻松愉悦的感觉,在学生阅读识谱时不易产生疲劳感。尤其是对钢琴初学者,识谱是一件劳神又费力的事情,很容易产生烦躁心理,赏心悦目的版式设计能够在一定程度上缓解压力,从而提高学习的兴趣与效率。
高职高专“钢琴基础”课程教材的调整和充实,是知识和教学手段不断更新的要求,更是高职高专教育大力发展的必然结果。高职高专“钢琴基础”课程教材的编写应以人才培养目标为出发点,立足于人才专业发展方向的需求,在进行钢琴基础训练的同时,努力兼顾学生学习其他课程与未来就业的潜在需求。同时应以学生为主体,教材编写和内容安排上应符合学生的学习心理,从而提高学生的学习兴趣和效率。此外各院校要加强学术交流和横向联系,建立一支包括专家在内的既熟悉钢琴教学规律和发展方向,又有高职高专教学实际经验,同时还有教学科研经历的编写队伍,进而编写出符合高职高专“钢琴基础”课程实际需求,且具有高质量、高水平的教材。
[参考文献]
[1]徐美玲.当代音乐学科的发展与高校音乐教学改革[J].艺术教育,2008(11).
[2]周琦,肖瑛.高校教材建设的目标与原则[J].中国大学教学,2004(12).
[3]孙素清.试谈教材与学生能力的培养[J].教学与教材研究,1999(6).
[4]郭立红.从教材的建设寻求“突破”——谈高师钢琴教学改革[J].漳州师范学院学报(哲学社会科学版),2005(4).
[5]杨敏,钟利,武卫,王勇.基于立体化形式的高校公共体育教材建设研究[J].体育与科学,2007(6).