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摘 要：诗歌教学是学生鉴赏文学的最好手段之一，但在鉴赏时学生往往心中有意，口中无话。在教学中尝试以“读”为纲，先通读感知，再品读想象，由美读体验，后审读判断，让学生从中获得愉悦，从而热爱诗歌，逐步培养学生高尚的审美情趣。
关键词：诗歌鉴赏；品情；悟理
我们在进行诗歌鉴赏教学时，往往会有这样的体会：教师的心中所想的往往不能和学生心中所思产生共鸣，学生把诗词会读了，也会背了可就是体验不出诗文中所描绘的那种美的境界。究竟如何才能走出这个困境呢？笔者在准确把握新课改精神的要求下，根据自己多年来的教学实践，体悟出：紧扣一个“读”字，在诗歌鉴赏教学过程中实践尝试，“读”出一片新天地，收到了良好的教学效果。
一、先通读
所谓通读，就是先从整体上感知审美对象，这是进行诗歌鉴赏的第一步，也是学生积累赏析经验，获得初步的美感享受的基础。教师首先要指导学生反复通读整首诗，当学生对审美对象（诗歌）的文句有了感官刺激时，再进一步重点引导学生想，发挥类比联想，把自己头脑记忆中储存的相对应的感觉和知识都调动出来，把抽象的语言文字一步步转变成头脑中的一幅幅简单的画面，把诗歌中的画面在自己的头脑中再现出来了。当学生对诗句有了这样的感觉以后，作为老师还要进而调动学生的知觉，下一步就是指导学生诵读全诗，逐步引导他们把诗中那些孤立的、单个的画面，通过想象联系起来构成一幅连贯的完美的艺术画面。
比如，我在教学《致橡树》的时侯，首先是学生在初读中所获得的仅仅是“凌霄花”“鸟儿”“泉源”“险峰”“木棉”等个别的、零散的意象画面，这时教师就要引导学生先按照诗歌的结构顺序闭上眼睛进行想象：凌霄花攀援在高枝上，痴情的鸟儿在枝头不停地歌唱，清澈的泉水不断流淌，险峻的山峰风光无限，明媚的春光和煦温暖，挺秀的木棉高大漂亮……橡树和木棉并肩而立，迎风霜、沐春雨，共担风雷、寒潮，叶相连，枝相依，根紧握……可以看出，在诗歌鉴赏教学中通读也就是让学生由感觉到知觉把孤立的、破碎的每一个审美意象连接成一幅完整画面的一种审美感受。
二、再品读
在学生通过第一步通读获得的一幅幅完整画面的基础上，再怎么做才能让这些客观的审美意象变得“鲜活”起来呢？这就需要对诗歌进行品读、体味，品读过程中的关键在于品读诗歌的语言，比如鉴赏《祖国啊，我亲爱的祖国》时，我就引导学生品读揣摩 那“破旧的老水车”、那“熏黑的矿灯”、 那“干瘪的稻穗”、那“失修的路基”、那“淤滩上的驳船”、那“古莲的胚芽”，还有“挂着眼泪的笑涡”和那“雪白的起跑线” ……先让学生说说这些意象的内在涵义，教师再引导学生明白：它们正概括了祖国数百年来贫困落后的历史，它们也诉说了人们的痛苦和希望，作者用这些描绘了我们伟大的祖国在历史转折时期的形象，同时也表达了作者热爱祖国，为祖国献身的热切愿望；也表现了我们伟大祖国母亲从苦难到新生的艰难历程，从而也表达了有着特殊情感经历的当时年轻一代思想的迷惘、深思、激昂的共同心声。通过这样逐步引导学生思考并品味诗歌的意象，才能让学生透过文字语言，进而领悟出诗人的“弦外之音”“话外之意”。
三、美美地读
所谓美读就是教师引导学生把自己的生活经验、内心的思想情感、人生追求的理念和审美的需求融入到审美对象（诗歌）中进行再加工，这对学生来说是有一定难度的。所以，教师首先要做好范读，因为教师声情并茂的范读更能够调动学生的激情，更有利于培养学生读诗的兴趣，更便于让学生自然地进入“角色”。其次要求营造读的氛围，教师在课堂上可以充分利用电脑、声像等多媒体教学手段，营造成形象的、具体的、有声有色的活动氛围。第三是引导学生在读的过程中暂时忘掉自己的身份，穿越现实环境，张开自己想象的翅膀，让自己在诗歌所描绘的艺术境界中设身处地进入角色，和作者爱所同，恨如一……达到最后自己完全陶醉在诗歌所描绘的艺术氛围之中去，让自己与诗人达到一种跨越时空、“物我两忘”的审美共鸣状态。比如美读《孔雀东南飞》时，教师就可以指导学生分角色来美读，以不同的角色身份来体验不同人物的内心情感，以不同的角色心情想象当时人物相应的行动，用这样的方式进入角色才能最大限度地获得诗歌意境美的愉悦体验，结果学生对诗歌感情的理解体会更深刻，更真实。
四、理性地读
理性地读就是所谓的审读，也就是要求对所读诗歌进行自己的审美判断，先要求教师把在美读时进入“穿越”和“忘我”状态的学生召唤回来，回归到现实生活中来。第二步要指导学生对诗歌进行理性的思考和判断，帮助学生把他们自己在诗歌中的感悟进一步升华为顿悟，从而结合现实生活学会对诗歌的艺术境界作出判断（肯定或否定的），让学生由最初的“情感澎湃”深一步发展成为“明辨是非”。第三步要求教师引导学生作出自己的判断，不要强求标准答案或“一言堂”，要鼓励学生说出自己的内心感悟，只要言之成理就行。
婉约词人柳永的《雨霖铃》是“羁旅之愁”的优秀之作，在教学生审读时教师就可以引导学生进行判断。鼓励学生说出心中所想，脑中所思。结果有的学生批判其伤感，认为分别应该是 “无为在岐路，儿女共沾巾”的旷达胸襟；有的学生欣赏其缠绵，并吟诵周邦彦的“念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴”来印证自己的观点。对学生的感悟和判断只要言之有理，教师就要积极鼓励并给予肯定，让学生从中受到理性的启迪，收获一种自我判断的愉悦感，以达到培养他们的审美情趣的。
综上所述，在诗歌鉴赏教学过程中教师要引导学生，以“读”为钥匙、以“读”做基础来充分调动学生积极性，调动学生的情感参与其中，引导学生对诗歌进行感知，品悟，进而读出美、品出情、想象美、判出理，这才算是真正的鉴赏教学。如此这样一路“读”来，世间许多的情、诸多的理都尽在诗的“不言”中“跳了出来”，这也是新课标下课堂教学中培养学生诗歌鉴赏能力的“源头活水”之一。
关键词：诗歌鉴赏；品情；悟理
我们在进行诗歌鉴赏教学时，往往会有这样的体会：教师的心中所想的往往不能和学生心中所思产生共鸣，学生把诗词会读了，也会背了可就是体验不出诗文中所描绘的那种美的境界。究竟如何才能走出这个困境呢？笔者在准确把握新课改精神的要求下，根据自己多年来的教学实践，体悟出：紧扣一个“读”字，在诗歌鉴赏教学过程中实践尝试，“读”出一片新天地，收到了良好的教学效果。
一、先通读
所谓通读，就是先从整体上感知审美对象，这是进行诗歌鉴赏的第一步，也是学生积累赏析经验，获得初步的美感享受的基础。教师首先要指导学生反复通读整首诗，当学生对审美对象（诗歌）的文句有了感官刺激时，再进一步重点引导学生想，发挥类比联想，把自己头脑记忆中储存的相对应的感觉和知识都调动出来，把抽象的语言文字一步步转变成头脑中的一幅幅简单的画面，把诗歌中的画面在自己的头脑中再现出来了。当学生对诗句有了这样的感觉以后，作为老师还要进而调动学生的知觉，下一步就是指导学生诵读全诗，逐步引导他们把诗中那些孤立的、单个的画面，通过想象联系起来构成一幅连贯的完美的艺术画面。
比如，我在教学《致橡树》的时侯，首先是学生在初读中所获得的仅仅是“凌霄花”“鸟儿”“泉源”“险峰”“木棉”等个别的、零散的意象画面，这时教师就要引导学生先按照诗歌的结构顺序闭上眼睛进行想象：凌霄花攀援在高枝上，痴情的鸟儿在枝头不停地歌唱，清澈的泉水不断流淌，险峻的山峰风光无限，明媚的春光和煦温暖，挺秀的木棉高大漂亮……橡树和木棉并肩而立，迎风霜、沐春雨，共担风雷、寒潮，叶相连，枝相依，根紧握……可以看出，在诗歌鉴赏教学中通读也就是让学生由感觉到知觉把孤立的、破碎的每一个审美意象连接成一幅完整画面的一种审美感受。
二、再品读
在学生通过第一步通读获得的一幅幅完整画面的基础上，再怎么做才能让这些客观的审美意象变得“鲜活”起来呢？这就需要对诗歌进行品读、体味，品读过程中的关键在于品读诗歌的语言，比如鉴赏《祖国啊，我亲爱的祖国》时，我就引导学生品读揣摩 那“破旧的老水车”、那“熏黑的矿灯”、 那“干瘪的稻穗”、那“失修的路基”、那“淤滩上的驳船”、那“古莲的胚芽”，还有“挂着眼泪的笑涡”和那“雪白的起跑线” ……先让学生说说这些意象的内在涵义，教师再引导学生明白：它们正概括了祖国数百年来贫困落后的历史，它们也诉说了人们的痛苦和希望，作者用这些描绘了我们伟大的祖国在历史转折时期的形象，同时也表达了作者热爱祖国，为祖国献身的热切愿望；也表现了我们伟大祖国母亲从苦难到新生的艰难历程，从而也表达了有着特殊情感经历的当时年轻一代思想的迷惘、深思、激昂的共同心声。通过这样逐步引导学生思考并品味诗歌的意象，才能让学生透过文字语言，进而领悟出诗人的“弦外之音”“话外之意”。
三、美美地读
所谓美读就是教师引导学生把自己的生活经验、内心的思想情感、人生追求的理念和审美的需求融入到审美对象（诗歌）中进行再加工，这对学生来说是有一定难度的。所以，教师首先要做好范读，因为教师声情并茂的范读更能够调动学生的激情，更有利于培养学生读诗的兴趣，更便于让学生自然地进入“角色”。其次要求营造读的氛围，教师在课堂上可以充分利用电脑、声像等多媒体教学手段，营造成形象的、具体的、有声有色的活动氛围。第三是引导学生在读的过程中暂时忘掉自己的身份，穿越现实环境，张开自己想象的翅膀，让自己在诗歌所描绘的艺术境界中设身处地进入角色，和作者爱所同，恨如一……达到最后自己完全陶醉在诗歌所描绘的艺术氛围之中去，让自己与诗人达到一种跨越时空、“物我两忘”的审美共鸣状态。比如美读《孔雀东南飞》时，教师就可以指导学生分角色来美读，以不同的角色身份来体验不同人物的内心情感，以不同的角色心情想象当时人物相应的行动，用这样的方式进入角色才能最大限度地获得诗歌意境美的愉悦体验，结果学生对诗歌感情的理解体会更深刻，更真实。
四、理性地读
理性地读就是所谓的审读，也就是要求对所读诗歌进行自己的审美判断，先要求教师把在美读时进入“穿越”和“忘我”状态的学生召唤回来，回归到现实生活中来。第二步要指导学生对诗歌进行理性的思考和判断，帮助学生把他们自己在诗歌中的感悟进一步升华为顿悟，从而结合现实生活学会对诗歌的艺术境界作出判断（肯定或否定的），让学生由最初的“情感澎湃”深一步发展成为“明辨是非”。第三步要求教师引导学生作出自己的判断，不要强求标准答案或“一言堂”，要鼓励学生说出自己的内心感悟，只要言之成理就行。
婉约词人柳永的《雨霖铃》是“羁旅之愁”的优秀之作，在教学生审读时教师就可以引导学生进行判断。鼓励学生说出心中所想，脑中所思。结果有的学生批判其伤感，认为分别应该是 “无为在岐路，儿女共沾巾”的旷达胸襟；有的学生欣赏其缠绵，并吟诵周邦彦的“念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴”来印证自己的观点。对学生的感悟和判断只要言之有理，教师就要积极鼓励并给予肯定，让学生从中受到理性的启迪，收获一种自我判断的愉悦感，以达到培养他们的审美情趣的。
综上所述，在诗歌鉴赏教学过程中教师要引导学生，以“读”为钥匙、以“读”做基础来充分调动学生积极性，调动学生的情感参与其中，引导学生对诗歌进行感知，品悟，进而读出美、品出情、想象美、判出理，这才算是真正的鉴赏教学。如此这样一路“读”来，世间许多的情、诸多的理都尽在诗的“不言”中“跳了出来”，这也是新课标下课堂教学中培养学生诗歌鉴赏能力的“源头活水”之一。