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【摘要】“哈夏”是龙江文化品牌之一，历经岁月的沉淀和富厚，逐步走向国际化舞台，手风琴音乐作为“哈夏”一种艺术符号展现给受众者，借助“哈夏”这一平台传播本土艺术打造龙江文化品牌。本文从手风琴音乐在“哈夏”中发展和传播两个方面进行阐述，将“哈夏”作为手风琴音乐传播媒介来形成自身的专业体系，丰富传播途径来提高全民的音乐修养。
【关键词】“哈夏”;手风琴;传播;发展
【中图分类号】J61 【文献标识码】A
中国·哈尔滨之夏音乐会（英语：Harbin Summer Music Concert）简称“哈夏音乐会”，与上海之春国际音乐节、广州羊城音乐花会并称为中国三大音乐节。哈尔滨处于我国北方边陲，是一座有着传统文化的魅力城市，60年代随着国外人群移民于此，哈尔滨逐步吸收丰富的西方音乐文化。在中西音乐融汇中，哈尔滨人对于音乐表现得情有独钟。在1949年后，随着新中国的建立，音乐文化也得到发展，许多革命时期的文化工作者也来到了这座城市，把新鲜的音乐融入到这座城市之中。在1958年的时候，哈尔滨开展主题为：哈尔滨之夏的音乐活动月，这是本市内比较大型、层次较高的音乐活动，也是日后哈尔滨之夏音乐会的前身。在此活动的第23届，也就是于1996年，哈尔滨之夏音乐会的影响力得到进一步提升，变为由我国文化部与市政府联合举办。历经数10年的发展与成熟，“哈夏”已逐步将龙江这一文化品牌引向国际舞台。“哈夏”也吸收了国外的民族文化和演绎类别，丰富了龙江人的精神文化生活，也为龙江音乐的发展注入了新的力量。“哈夏”举行的盛大群体文化活动深深吸引了欣赏者的目光和积极的参与热情。作为手风琴音乐的辉煌也随着“哈夏”音乐会的脚步一点点到来，“哈夏”为手风琴音乐的传播与发展提供了坚实而有力的平臺，吸取多元化的音乐形式到手风琴音乐的创作和实践中，使手风琴音乐得到更好地发展和传播。
一、“哈夏”——手风琴音乐国际化传播
手风琴音乐自上世纪传入我国以来，以独特的音乐曲风和优美的旋律以及便携式的乐器构架深受人民群众的喜爱，在艺术领域得到充分的发展，手风琴音乐的传播对音乐的发展至关重要，传播方式和接受者对音乐的审美领悟是主要研究对象。“哈夏”作为手风琴音乐传播的平台为欣赏者提供了良好的审美享受，不同文化水平的受众者对音乐的感悟体会均不同，手风琴音乐的曲目类别丰富，适合不同阶级人群。作为“哈夏”这一龙江文化品牌，具有不可重复、不可逆等特征，如同手风琴演奏艺术一样，在舞台中演奏在结束时，即使是表演的不尽如人意，那么也是无法进行重来的。倘若在策划时内容丰富，但要是没有严谨合理的项目管理和演奏平台，传播的效果也将大打折扣。手风琴音乐的传播在“哈夏”中得到充分发挥，同时也拓展了欣赏者的人数和不同层次受众者体会手风琴音乐的魅力，为推动龙江音乐文化品牌发挥有利作用。
“哈夏”通过市场化的外包模式，把社会资源作用充分的发挥出来，帮助居民百姓以及专业人才培养文化消费的理念，音乐会在市场化经营中，以招标买断专场门票、吸纳外埠票务代理机构的有效手段，科学遴选资历深厚、综合能力高的外包公司，从而减轻了主办方的工作量，简化了工作程序，体现出新时期下市场经济的优势作用。 这种市场方式也推进了手风琴音乐和舞台演出的审美效应，大大提升了受众者对手风琴音乐的体验和重视程度，也为手风琴音乐的传播建立了强而有力的品牌文化。
二、“哈夏”——搭建手风琴音乐发展平台
“哈夏”音乐会在龙江的定位，要满足不同风格和观众的需求，既要有传统文化的主流风格节目，也要找到与广大居民群众的实际需求。传播创新音乐元素、普及传统音乐艺术、坚持国际化方向、国家级水平、群众性参与是“哈夏”的一贯追求定位。这样为手风琴音乐的传播和发展提供了优越的条件，“哈夏”音乐会将国内外演出有机结合，以达到中西文化荟萃交融的效果，尤其注重突出俄罗斯特色。我国的手风琴音乐深受俄罗斯音乐的影响，这也为本土手风琴音乐的发展提供了国际化舞台，将中俄音乐风格相互融合渗透突出传统音乐文化的独特魅力，也将各国手风琴大师聚集一起相互切磋技艺，提升龙江音乐品牌效应。扩大了手风琴音乐的传播范围。在“哈夏”的激情盛宴中，愈加呈现出国际化大都市的诱人魅力。“哈夏”具有广大的欣赏群众，制定出根据欣赏者的实际消费能力，来对专场演出的门票进行合理的定价。对于全市各城区，以及所有村、社区开展1000多场适合群众的系列文化活动，并且是免费的项目，充分体现出活动的群众参与度和关注度。这样也就大大地提升了手风琴音乐的接受度和传播度。
三、手风琴音乐在“哈夏”的发展构思
数十年来中国手风琴音乐从演奏到教学，从单调的演出方式过度到丰富多样的演绎形式，这一发展趋势引起了学者对手风琴音乐未来发展的深思。随着国际化手风琴音乐事业发展的态势，我国手风琴音乐也以坚实、稳步的格调，展现具有东方神韵的手风琴音乐。值得一提的是十年光景，国内从业者们音乐理念的拓展和审美角度多元化的重建，中国的手风琴实践演绎也出现了一种前所未有的多元化转换格式，逐步形成了创作手法丰富，体裁多样的局面。我国手风琴音乐从创作层面将中西方创作技法和演奏方式方法相互融合，发展成为具有独特中国意蕴的曲风和演绎手法，形成具有东方魅力的音乐代表之一。传播途径也有单一的现场传播转向舞台和网络媒介传播，
“哈夏”音乐活动为我国发展的手风琴音乐提供一个良好的发展平台，本着走近群众、走近生活、走进百姓家的理念，体现出适合百姓的社区文化、大众文化，使老少皆宜。另外，以社区、公园、广场等场，积极举办一些群众喜闻乐见、耳熟能详和群众欢迎度较高的文化活动，通过这些活动的开展，给业余手风琴音乐演绎更好地表现机会，积极更新表演手段和方法，吸引更多的群众共同参与其中，提高影响力。“哈夏”的国际化接轨过程中也为我国手风琴音乐的发展提出新挑战，将传统与创新相结合，单一和多元相互通，将手风琴音乐与国际更紧密的联系在一起，适应新时期的转变。随着每一届“哈夏”盛会的结束，哈尔滨这个城市名声更加响亮，“音乐文化名城”的符号也逐渐注入人心。手风琴音乐在“哈夏”这片土壤中更加茁壮成长。
参考文献
[1]王毅.哈尔滨之夏音乐会公益性与产业化并举刍议[J].剧作家，2012（4）：152-153.
[2]陈乾."第一届全国音乐周"的历史叙述[J].中国音乐学，2009（3）：5-15，45.
[3]杨春红.论我国手风琴发展的流变[J].艺术教育，2008 （83）：101.
[4]林璇.法国流行手风琴音乐的发展历程与影响[D].长沙：湖南师范大学，2011.
[5]徐韶泽.浅析中国流行手风琴音乐的发展[J].黄河之声，2018（11）：48.
[6]韩若冰.中国手风琴艺术的传统传播及受众概述[J].美与时代（下），2017（6）：80-82.
基金项目：本文系2018年度黑龙江省哲学社会科学研究规划项目“‘一带一路’背景下“中国·哈尔滨之夏音乐会国际手风琴艺术周”品牌创建研究”阶段性成果，项目来源：黑龙江省哲学社会科学规划办公室（项目编号：18YSB124）;2018年度黑龙江省艺术科学规划项目“哈尔滨手风琴发展现状与未来发展趋势研究”阶段性成果，项目来源：黑龙江省文化厅（项目编号：2018B008）。
【关键词】“哈夏”;手风琴;传播;发展
【中图分类号】J61 【文献标识码】A
中国·哈尔滨之夏音乐会（英语：Harbin Summer Music Concert）简称“哈夏音乐会”，与上海之春国际音乐节、广州羊城音乐花会并称为中国三大音乐节。哈尔滨处于我国北方边陲，是一座有着传统文化的魅力城市，60年代随着国外人群移民于此，哈尔滨逐步吸收丰富的西方音乐文化。在中西音乐融汇中，哈尔滨人对于音乐表现得情有独钟。在1949年后，随着新中国的建立，音乐文化也得到发展，许多革命时期的文化工作者也来到了这座城市，把新鲜的音乐融入到这座城市之中。在1958年的时候，哈尔滨开展主题为：哈尔滨之夏的音乐活动月，这是本市内比较大型、层次较高的音乐活动，也是日后哈尔滨之夏音乐会的前身。在此活动的第23届，也就是于1996年，哈尔滨之夏音乐会的影响力得到进一步提升，变为由我国文化部与市政府联合举办。历经数10年的发展与成熟，“哈夏”已逐步将龙江这一文化品牌引向国际舞台。“哈夏”也吸收了国外的民族文化和演绎类别，丰富了龙江人的精神文化生活，也为龙江音乐的发展注入了新的力量。“哈夏”举行的盛大群体文化活动深深吸引了欣赏者的目光和积极的参与热情。作为手风琴音乐的辉煌也随着“哈夏”音乐会的脚步一点点到来，“哈夏”为手风琴音乐的传播与发展提供了坚实而有力的平臺，吸取多元化的音乐形式到手风琴音乐的创作和实践中，使手风琴音乐得到更好地发展和传播。
一、“哈夏”——手风琴音乐国际化传播
手风琴音乐自上世纪传入我国以来，以独特的音乐曲风和优美的旋律以及便携式的乐器构架深受人民群众的喜爱，在艺术领域得到充分的发展，手风琴音乐的传播对音乐的发展至关重要，传播方式和接受者对音乐的审美领悟是主要研究对象。“哈夏”作为手风琴音乐传播的平台为欣赏者提供了良好的审美享受，不同文化水平的受众者对音乐的感悟体会均不同，手风琴音乐的曲目类别丰富，适合不同阶级人群。作为“哈夏”这一龙江文化品牌，具有不可重复、不可逆等特征，如同手风琴演奏艺术一样，在舞台中演奏在结束时，即使是表演的不尽如人意，那么也是无法进行重来的。倘若在策划时内容丰富，但要是没有严谨合理的项目管理和演奏平台，传播的效果也将大打折扣。手风琴音乐的传播在“哈夏”中得到充分发挥，同时也拓展了欣赏者的人数和不同层次受众者体会手风琴音乐的魅力，为推动龙江音乐文化品牌发挥有利作用。
“哈夏”通过市场化的外包模式，把社会资源作用充分的发挥出来，帮助居民百姓以及专业人才培养文化消费的理念，音乐会在市场化经营中，以招标买断专场门票、吸纳外埠票务代理机构的有效手段，科学遴选资历深厚、综合能力高的外包公司，从而减轻了主办方的工作量，简化了工作程序，体现出新时期下市场经济的优势作用。 这种市场方式也推进了手风琴音乐和舞台演出的审美效应，大大提升了受众者对手风琴音乐的体验和重视程度，也为手风琴音乐的传播建立了强而有力的品牌文化。
二、“哈夏”——搭建手风琴音乐发展平台
“哈夏”音乐会在龙江的定位，要满足不同风格和观众的需求，既要有传统文化的主流风格节目，也要找到与广大居民群众的实际需求。传播创新音乐元素、普及传统音乐艺术、坚持国际化方向、国家级水平、群众性参与是“哈夏”的一贯追求定位。这样为手风琴音乐的传播和发展提供了优越的条件，“哈夏”音乐会将国内外演出有机结合，以达到中西文化荟萃交融的效果，尤其注重突出俄罗斯特色。我国的手风琴音乐深受俄罗斯音乐的影响，这也为本土手风琴音乐的发展提供了国际化舞台，将中俄音乐风格相互融合渗透突出传统音乐文化的独特魅力，也将各国手风琴大师聚集一起相互切磋技艺，提升龙江音乐品牌效应。扩大了手风琴音乐的传播范围。在“哈夏”的激情盛宴中，愈加呈现出国际化大都市的诱人魅力。“哈夏”具有广大的欣赏群众，制定出根据欣赏者的实际消费能力，来对专场演出的门票进行合理的定价。对于全市各城区，以及所有村、社区开展1000多场适合群众的系列文化活动，并且是免费的项目，充分体现出活动的群众参与度和关注度。这样也就大大地提升了手风琴音乐的接受度和传播度。
三、手风琴音乐在“哈夏”的发展构思
数十年来中国手风琴音乐从演奏到教学，从单调的演出方式过度到丰富多样的演绎形式，这一发展趋势引起了学者对手风琴音乐未来发展的深思。随着国际化手风琴音乐事业发展的态势，我国手风琴音乐也以坚实、稳步的格调，展现具有东方神韵的手风琴音乐。值得一提的是十年光景，国内从业者们音乐理念的拓展和审美角度多元化的重建，中国的手风琴实践演绎也出现了一种前所未有的多元化转换格式，逐步形成了创作手法丰富，体裁多样的局面。我国手风琴音乐从创作层面将中西方创作技法和演奏方式方法相互融合，发展成为具有独特中国意蕴的曲风和演绎手法，形成具有东方魅力的音乐代表之一。传播途径也有单一的现场传播转向舞台和网络媒介传播，
“哈夏”音乐活动为我国发展的手风琴音乐提供一个良好的发展平台，本着走近群众、走近生活、走进百姓家的理念，体现出适合百姓的社区文化、大众文化，使老少皆宜。另外，以社区、公园、广场等场，积极举办一些群众喜闻乐见、耳熟能详和群众欢迎度较高的文化活动，通过这些活动的开展，给业余手风琴音乐演绎更好地表现机会，积极更新表演手段和方法，吸引更多的群众共同参与其中，提高影响力。“哈夏”的国际化接轨过程中也为我国手风琴音乐的发展提出新挑战，将传统与创新相结合，单一和多元相互通，将手风琴音乐与国际更紧密的联系在一起，适应新时期的转变。随着每一届“哈夏”盛会的结束，哈尔滨这个城市名声更加响亮，“音乐文化名城”的符号也逐渐注入人心。手风琴音乐在“哈夏”这片土壤中更加茁壮成长。
参考文献
[1]王毅.哈尔滨之夏音乐会公益性与产业化并举刍议[J].剧作家，2012（4）：152-153.
[2]陈乾."第一届全国音乐周"的历史叙述[J].中国音乐学，2009（3）：5-15，45.
[3]杨春红.论我国手风琴发展的流变[J].艺术教育，2008 （83）：101.
[4]林璇.法国流行手风琴音乐的发展历程与影响[D].长沙：湖南师范大学，2011.
[5]徐韶泽.浅析中国流行手风琴音乐的发展[J].黄河之声，2018（11）：48.
[6]韩若冰.中国手风琴艺术的传统传播及受众概述[J].美与时代（下），2017（6）：80-82.
基金项目：本文系2018年度黑龙江省哲学社会科学研究规划项目“‘一带一路’背景下“中国·哈尔滨之夏音乐会国际手风琴艺术周”品牌创建研究”阶段性成果，项目来源：黑龙江省哲学社会科学规划办公室（项目编号：18YSB124）;2018年度黑龙江省艺术科学规划项目“哈尔滨手风琴发展现状与未来发展趋势研究”阶段性成果，项目来源：黑龙江省文化厅（项目编号：2018B008）。