论文部分内容阅读
【摘 要】 作为我国特殊教育课程体系的重要组成，儿童美术课在启迪聋哑孩子的智慧和创造力方面的重要性日益受到学术界的重视。同时搞好效果型教育也是家长和社会所殷殷期待的事情。本文对儿童美术课中想象思维与创造能力的定位开拓进行了初步的探讨，重点研究了儿童美术课中应该重视和注意的一些环节和问题。
【关键词】 特殊教育；儿童绘画；想象思维；创造能力
【中圖分类号】G64.23 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2013）22-0-01
在一系列的儿童教学课程中，绘画可以说是最能够开阔儿童想象空间和综合智慧的一种形式，而且这样的想象力和智慧对于孩子尤其是接受特殊教育的孩子们来说非常重要。因为接受特殊教育的孩子也有着爱提问、喜追究，好奇好想的天性，这和其他的孩子是一样的。因此作为培养孩子创造力萌芽过程的老师，为孩子们编织一个色彩斑斓的绘画艺术花篮，并且在营造这种花篮的过程中努力地挖掘和拓展最基本的育人职责。拙文依据自身的教学实践，在这里简要地谈谈如何在儿童美术课中定位开拓想象思维与创造能力，如何通过老师的启发式教学提升儿童绘画课的质量效果，以期与同行们进行商榷探讨。
一、打破循规蹈矩式的教学模式，运用“陶醉式”教学法启迪孩子们的想象的空间
西班牙伟大艺术家毕加索曾经说过：“我小时候已经画得像大师拉斐尔一样，但是我却花了一生时间去学习如何像小孩般作画。”毕加索正是保持了这份童真，才创作了大量的艺术作品。也正是这份孩子般的想象力，成就了他伟大的艺术成就。我们从毕加索的身上，可以得出，会画画的孩子，画出的东西是成人所画不出的。虽然画的谈不上所谓的基本功，但却能表达出那种由衷的来自于天性的思维活动过程。而且中外儿童教育的实践过程早已充分证明，绘画是最易诱发儿童想象力，也是最为儿童所喜欢的一种形象表现形式。我们从字面上理解，想是动词，象是图像，作为天真无邪的儿童，他们的想象当然具有无限的空间性，自由性，可以随心所欲地画出自己眼中的形象，打破现实物象中的真实。在课堂上，有的老师以画的象为准则，象是很象，这样的作品虽然是以老师的要求和评价为基准，但是毕竟缺少一种打动人心的东西，至少我个人是这样认为的。反观那些抓住物象的基本特征而忽略具象的画，更能抓住观者的眼睛，并通过眼睛来感受到这幅画的情感。
我不是对所有教学过程中的临摹性进行全盘否定，但是我认为让孩子缺失想象力不是最好的教学方式。为了激发学生的想象力，我尝试提出一些问题让学生改变思路，发挥学生的内在的潜能和想象力，尝试让学生以想象为主，设计自己作品。例如在给学生讲解泥塑时，我应用多媒体画面播放一段泥塑系列——泥娃，形态各异、天真可爱、让人感觉娇憨纯朴的泥娃形象，立刻让学生们眼前大亮，虽然他们有的不好用语言表达，但是我完全可以感受到孩子们看到画面那种表情和惊奇。看到这么多可爱的泥娃塑，孩子们就有了自己动手的动力。之后我和孩子们在一起采集泥土，反复地打压，让泥土柔软起来，按照心中的样子，反复地比较着，想象着，动手着，直到和心中的目标明确起来，一幅好的作品才算完成了。虽然那些泥娃看起来有的身材不成比例，有的过度夸张，有的丑陋地不能再丑陋，但是正因为这样，才表达了孩子们内心深处的要表现的东西，大概这就是孩子们心中最好的艺术吧。这就是想象的作用。用丰富的想象力，让学生塑造出了夸张、与众不同的的形象，他们天真的意趣，独特的灵感是我们成年人无法想到的，有感情地去创作，创作出的东西也是会有感情的。
为搞好和巩固儿童美术课的教学成果，我在平时还非常地注意保存学生的作品，在适当的时候，拿出来布置一次班级绘画展，校园展，让学生在观看他人作品中寻找，发现，让学生相互学习观摩。让学生展开想象的翅膀，自由自在地飞翔。
二、从提高认识感知能力入手，让孩子们在绘画过程中充分展开想象的翅膀
艺术的创作来源于生活，一切美的东西就在我们身边，只要我们用心地发现。而我们的美术课的主要任务，就是培养学生们的这种观察生活和描绘生活的习惯、能力。从这一点上来讲，提高孩子们的认知感知能力至关重要。我的做法是，充分地让孩子多到大自然中去陶醉，去感知，去学习，获取直接的美好体验。这样做比我们只局限在教室和画室里收获的知识要广泛的多，尤其是接受特殊教育的孩子们因为受家庭、社会和个人自卑等等原因所致，有的孩子尚不知苹果是结在树上，草花是生长在地上。所以，教师应常常带孩子走出教室，画室，到外面去，去观察，去欣赏身边的风景，每天的太阳都是不同的，同一种事物在不同的季节里也是变化着的，看的多了，积累的知识也就多了，会激发孩子的想象和潜能。比如在春天里，我让学生以自己看到的想到的景象创作出一副有关大自然的作品，可以用任何的一种形式来创作。结果学生创作出的作品各色各样，有绘画的，有装饰的，有剪纸的，有布艺的……可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验，也丰富了他们用不同的材料来表现。
一堂成功的美术课，首要的一点应该是使学生对所接受的新知识具有浓厚兴趣，极大的热情和好奇，因为兴趣和好奇对儿童来说是学习的主要动力。教师要善于诱发学生浓厚的兴趣是形成活跃课堂气氛的重要一环。如学生在初次接触和认识我们民族的优秀的传统绘画——中国画时，为了激发学生的兴趣，我把新的知识编成一个有趣的小故事讲给他们听。比如那个经典的落墨不可改的故事：相传以前，有一位皇帝命宫廷画师在绫子上作画，画师由于高兴，贪饮了几杯洒，不料他在作画时手打颤把一滴墨抖落在绫子上。急中生智，画家把墨点儿改画成一只苍蝇，得到了皇帝的夸奖。由于小故事感染力强，让学生在入迷中轻松地有了学习了解中国画的想法。
学生生活经验少，知识面不够宽，在美术课中我就用多媒体课件来补充大量的图片信息，如欣赏大师作品这一课，就用多媒体播放了一些大师的作品。在画室的角落摆放着中外画家的复制作品等，供学生欣赏、观察，在无形中培养了学生的审美能力。
三、充分重视儿童的个性化能力，努力挖掘孩子们的创造能力
著名教育家陶行知先生说过：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”。意思是创造力其实就是自我表达的能力，对于孩子们来说，这种创造力是活泼的、鲜亮的、瑰丽的，当然也是稚嫩的、有待成熟的，正因为这样，学校才有了我们这些帮助孩子解疑识惑的老师们。
在儿童美术课的教学中，孩子们的创造力释放过程也是艺术创作的过程。凡高的向日葵、毕加索的拼贴画、张择端的清明图景、齐白石的游鱼活虾，虽然画种不同，但都是生活里最常见的风景。这个世界从来不缺少美，而缺少的只是发现真正的美的眼睛，并且要让孩子在欣赏美、愉悦美的过程中充分表现出自身的想象力，所谓把画笔交给孩子，让天赋自由绽放，就是最好的挖掘孩子们的创造能力做法。一次上课后有个学生用手语告诉我说：“老师，昨天我和妈妈去看荷花了，那些莲叶好漂亮，他们像是一只只绿色的小船。”我听了非常高兴，我鼓励这个学生把当时自己看到的景象通过记忆来画出来，事后这学生真的画出来了，在那幅画上，一连串的莲叶像是小船一样在游动，还有鱼儿紧随在这些“小船”的后边……
对于儿童绘画教学，我认为就是要让孩子们画自己的所想，画自己的所爱，哪怕是一些粗劣的线条、哪怕是一些不规则的形状、哪怕是一些莫名的符号、哪怕是一些诸如月亮悬挂在船头太阳藏在水中的不合理描绘，但是谁又能说这些就不是绘画呢？而且谁又敢说，在这些孩子们中间，未来的时间里，就没有大画家产生呢？
【关键词】 特殊教育；儿童绘画；想象思维；创造能力
【中圖分类号】G64.23 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2013）22-0-01
在一系列的儿童教学课程中，绘画可以说是最能够开阔儿童想象空间和综合智慧的一种形式，而且这样的想象力和智慧对于孩子尤其是接受特殊教育的孩子们来说非常重要。因为接受特殊教育的孩子也有着爱提问、喜追究，好奇好想的天性，这和其他的孩子是一样的。因此作为培养孩子创造力萌芽过程的老师，为孩子们编织一个色彩斑斓的绘画艺术花篮，并且在营造这种花篮的过程中努力地挖掘和拓展最基本的育人职责。拙文依据自身的教学实践，在这里简要地谈谈如何在儿童美术课中定位开拓想象思维与创造能力，如何通过老师的启发式教学提升儿童绘画课的质量效果，以期与同行们进行商榷探讨。
一、打破循规蹈矩式的教学模式，运用“陶醉式”教学法启迪孩子们的想象的空间
西班牙伟大艺术家毕加索曾经说过：“我小时候已经画得像大师拉斐尔一样，但是我却花了一生时间去学习如何像小孩般作画。”毕加索正是保持了这份童真，才创作了大量的艺术作品。也正是这份孩子般的想象力，成就了他伟大的艺术成就。我们从毕加索的身上，可以得出，会画画的孩子，画出的东西是成人所画不出的。虽然画的谈不上所谓的基本功，但却能表达出那种由衷的来自于天性的思维活动过程。而且中外儿童教育的实践过程早已充分证明，绘画是最易诱发儿童想象力，也是最为儿童所喜欢的一种形象表现形式。我们从字面上理解，想是动词，象是图像，作为天真无邪的儿童，他们的想象当然具有无限的空间性，自由性，可以随心所欲地画出自己眼中的形象，打破现实物象中的真实。在课堂上，有的老师以画的象为准则，象是很象，这样的作品虽然是以老师的要求和评价为基准，但是毕竟缺少一种打动人心的东西，至少我个人是这样认为的。反观那些抓住物象的基本特征而忽略具象的画，更能抓住观者的眼睛，并通过眼睛来感受到这幅画的情感。
我不是对所有教学过程中的临摹性进行全盘否定，但是我认为让孩子缺失想象力不是最好的教学方式。为了激发学生的想象力，我尝试提出一些问题让学生改变思路，发挥学生的内在的潜能和想象力，尝试让学生以想象为主，设计自己作品。例如在给学生讲解泥塑时，我应用多媒体画面播放一段泥塑系列——泥娃，形态各异、天真可爱、让人感觉娇憨纯朴的泥娃形象，立刻让学生们眼前大亮，虽然他们有的不好用语言表达，但是我完全可以感受到孩子们看到画面那种表情和惊奇。看到这么多可爱的泥娃塑，孩子们就有了自己动手的动力。之后我和孩子们在一起采集泥土，反复地打压，让泥土柔软起来，按照心中的样子，反复地比较着，想象着，动手着，直到和心中的目标明确起来，一幅好的作品才算完成了。虽然那些泥娃看起来有的身材不成比例，有的过度夸张，有的丑陋地不能再丑陋，但是正因为这样，才表达了孩子们内心深处的要表现的东西，大概这就是孩子们心中最好的艺术吧。这就是想象的作用。用丰富的想象力，让学生塑造出了夸张、与众不同的的形象，他们天真的意趣，独特的灵感是我们成年人无法想到的，有感情地去创作，创作出的东西也是会有感情的。
为搞好和巩固儿童美术课的教学成果，我在平时还非常地注意保存学生的作品，在适当的时候，拿出来布置一次班级绘画展，校园展，让学生在观看他人作品中寻找，发现，让学生相互学习观摩。让学生展开想象的翅膀，自由自在地飞翔。
二、从提高认识感知能力入手，让孩子们在绘画过程中充分展开想象的翅膀
艺术的创作来源于生活，一切美的东西就在我们身边，只要我们用心地发现。而我们的美术课的主要任务，就是培养学生们的这种观察生活和描绘生活的习惯、能力。从这一点上来讲，提高孩子们的认知感知能力至关重要。我的做法是，充分地让孩子多到大自然中去陶醉，去感知，去学习，获取直接的美好体验。这样做比我们只局限在教室和画室里收获的知识要广泛的多，尤其是接受特殊教育的孩子们因为受家庭、社会和个人自卑等等原因所致，有的孩子尚不知苹果是结在树上，草花是生长在地上。所以，教师应常常带孩子走出教室，画室，到外面去，去观察，去欣赏身边的风景，每天的太阳都是不同的，同一种事物在不同的季节里也是变化着的，看的多了，积累的知识也就多了，会激发孩子的想象和潜能。比如在春天里，我让学生以自己看到的想到的景象创作出一副有关大自然的作品，可以用任何的一种形式来创作。结果学生创作出的作品各色各样，有绘画的，有装饰的，有剪纸的，有布艺的……可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验，也丰富了他们用不同的材料来表现。
一堂成功的美术课，首要的一点应该是使学生对所接受的新知识具有浓厚兴趣，极大的热情和好奇，因为兴趣和好奇对儿童来说是学习的主要动力。教师要善于诱发学生浓厚的兴趣是形成活跃课堂气氛的重要一环。如学生在初次接触和认识我们民族的优秀的传统绘画——中国画时，为了激发学生的兴趣，我把新的知识编成一个有趣的小故事讲给他们听。比如那个经典的落墨不可改的故事：相传以前，有一位皇帝命宫廷画师在绫子上作画，画师由于高兴，贪饮了几杯洒，不料他在作画时手打颤把一滴墨抖落在绫子上。急中生智，画家把墨点儿改画成一只苍蝇，得到了皇帝的夸奖。由于小故事感染力强，让学生在入迷中轻松地有了学习了解中国画的想法。
学生生活经验少，知识面不够宽，在美术课中我就用多媒体课件来补充大量的图片信息，如欣赏大师作品这一课，就用多媒体播放了一些大师的作品。在画室的角落摆放着中外画家的复制作品等，供学生欣赏、观察，在无形中培养了学生的审美能力。
三、充分重视儿童的个性化能力，努力挖掘孩子们的创造能力
著名教育家陶行知先生说过：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人”。意思是创造力其实就是自我表达的能力，对于孩子们来说，这种创造力是活泼的、鲜亮的、瑰丽的，当然也是稚嫩的、有待成熟的，正因为这样，学校才有了我们这些帮助孩子解疑识惑的老师们。
在儿童美术课的教学中，孩子们的创造力释放过程也是艺术创作的过程。凡高的向日葵、毕加索的拼贴画、张择端的清明图景、齐白石的游鱼活虾，虽然画种不同，但都是生活里最常见的风景。这个世界从来不缺少美，而缺少的只是发现真正的美的眼睛，并且要让孩子在欣赏美、愉悦美的过程中充分表现出自身的想象力，所谓把画笔交给孩子，让天赋自由绽放，就是最好的挖掘孩子们的创造能力做法。一次上课后有个学生用手语告诉我说：“老师，昨天我和妈妈去看荷花了，那些莲叶好漂亮，他们像是一只只绿色的小船。”我听了非常高兴，我鼓励这个学生把当时自己看到的景象通过记忆来画出来，事后这学生真的画出来了，在那幅画上，一连串的莲叶像是小船一样在游动，还有鱼儿紧随在这些“小船”的后边……
对于儿童绘画教学，我认为就是要让孩子们画自己的所想，画自己的所爱，哪怕是一些粗劣的线条、哪怕是一些不规则的形状、哪怕是一些莫名的符号、哪怕是一些诸如月亮悬挂在船头太阳藏在水中的不合理描绘，但是谁又能说这些就不是绘画呢？而且谁又敢说，在这些孩子们中间，未来的时间里，就没有大画家产生呢？