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摘 要：文章以伊斯兰装饰纹样为研究对象，总结伊斯兰装饰纹样的艺术特征，通过分析伊斯兰图案纹样在现代设计的运用，探索伊斯兰装饰纹样的传承和发展。这对推进伊斯兰装饰纹样美学思想的传播与发展有积极意义，也有助于了解其背后的宗教、社会因素，促进“一带一路”沿线国家国际文明新秩序的形成。
关键词：伊斯兰;装饰纹样;“一带一路”;现代设计;应用
一、引言
自习近平总书记“一带一路”构想提出以来，在“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的牵引下，沿途沿线各国互利合作迈上新的历史高度。艺术作为文化的一个重要分支，深受各民族交融的影响，并在不断借鉴与影响中传承、发展。伊斯兰的装饰纹样就是在这种不断交融的过程中形成的。它广泛吸收了中西方艺术风格的，并不断完善和发展，同时它的传播又反过来间接影响了中西方装饰风格。我国作为一个多民族的国家，西部地区大部分人信仰伊斯兰教，呈现出鲜明的伊斯兰文化特色，因此，对本主题的探讨其意义不仅仅在于认识伊斯兰装饰纹样的艺术魅力，同时更有利于我们了解中西方艺术交流中所产生的影响，有利于进行中外装饰纹样的比较和研究，有利于对外来文化的传承发展、科学对待，也将关系到我国西部地区的现代化建设，乃至中国现代化的整个历史进程。
二、伊斯兰装饰纹样——“意之形”
（一）几何形装饰纹
伊斯兰教义的禁忌，促使以精确数字为造型依据的抽象几何纹饰发展成为伊斯兰艺术的重要视觉表达方式。几何纹饰是集伊斯兰宗教、艺术、科学三者于一体的产物，是人类艺术的璀璨结晶。几何纹饰是几大文明古国通用的装饰纹样，伊斯兰艺术的几何形装饰纹样正是在汲取古印度和希腊文明成果的基础之上不断创新，发展具有于自己民族特色的抽象几何图案。其产生发展与伊斯兰教的传播以及阿拉伯数学的成就关系密切。阿拉伯人将数学的严谨性和抽象性应用于图案设计中，这些带有数学思维的几何装饰纹样不仅可以作为装饰，而且饱含着哲学思想，是一种物化了的宗教精神，是将无形的伊斯兰教义进行有形表述的过程。伊斯兰几何形装饰纹样多以简洁明晰且符号性强的圆、方、菱形为基本图案，结合对角线、经纬线、中心点，90°或60°的交错组合，将些简单的图形创造成各种多角形图样，同时将环绕这些图形的线条抽出来加以强调，又形成各种格式独特的编结纹。此外，通过艺术创造，在多角形基础上又进一步发展出更多的图形，如在正三角形的基础之上变成六星形、十二星形、十六星形等，不一而足。从这些繁复变化的装饰纹样中可以窥见伊斯兰民族曾深入数学的研究并将其应用。
（二）花卉植物装饰纹
花卉植物装饰纹样发扬了西洋扇状棕叶卷草纹的曲线风格和萨珊王朝“帕拉蒂斯”题材波斯纹样的象征性，在伊斯兰装饰中随处可见。在该纹样中，葡萄叶、棕榈叶是使用最多的题材。伊斯兰植物纹样以蔓卷纹最具特色，其是以葡萄藤般的柔美曲线为中心展开，婉转缠绕变化，在曲线方向转折的反曲点上，伸出与曲线进行方向相反的分枝，具有旋转线条的韵律之美，并在其尖端配合穿插进花朵、枝叶、果实之类的装饰。伊斯兰蔓卷纹如常春藤般无限延续，密布整个装饰区域。为使纹样进一步呈现出繁茂丰富的面貌，这种纹样还可以逐一错开，重组、二方连续，形成工整华丽而又复杂精巧的效果。这种从植物的自然形态升华成为繁复的抽象化形式的结构在整个造型中持续不断地出现，使整个画面呈流动状态，这一特点可以被称为是伊斯兰装饰纹样的精髓，这一出现在建筑和器物上的植物花卉纹饰并非纯粹的装饰性纹样，多是具有象征意义的，寄托着伊斯兰人民对幸福、美好生活的向往和憧憬。这种独特的装饰纹样被西方学者称为“ 阿拉伯式花纹”。
（三）文字装饰纹
文字作为装饰题材是伊斯兰艺术的一个显著特征。由于传抄《古兰经》经文的需要，穆斯林非常重视书法艺术，将它看作是沟通灵界与现实之间的桥梁。伊斯兰的书法家师法古人的同时，也在不断创新，创造了类型各异的结构优美的字体。建筑物上所有文字的组成部分，多为《古兰经》引语、信仰宣言、玄妙格言等。文字，一直是伊斯兰美术的重要表现形式，8世纪初至9世纪，伊斯兰文字逐渐演变为粗大拘谨的“库菲”体。此后，这种字体趋于图案化，或采用棱角鲜明、横平竖直的字形，或缩紧文字之间的距离，演变得与几何纹饰难以分辨。发展到10世纪，文学的空白部分出现阿拉伯式的装饰纹样，11世纪以后，文字末端缀以编结纹或花纹的情况开始出现，有的则出现文字之间的相互组合，一种变化自如的仿文字纹出现了。此外，10世纪左右，以巴格达为中心产生了一种被称作“诺斯奇”的字体，该字形成一种与阿拉伯式卷草相称的动感，成为图案画家们常用的装饰带。
三、伊斯兰装饰纹样与中国传统纹样——“意之异”
（一）伊斯兰装饰纹样的特征
1.民族独特性
伊斯兰装饰纹样注重整体与局部、简洁与繁复、造型与装饰、文字与形象的大統一，将装饰艺术水平提高到新的阶段。伊斯兰装饰纹样能够获得大发展，成为世界艺术史中的一枝奇葩，源于其特殊的地理环境、一神教的宗教信仰、民族的创新求异心理以及传统文化思想，它体现了伊斯兰教的精神，反映了民族的风采。
2.抽象性
由于伊斯兰教艺术表现中遏制具象图形艺术的发展，因此装饰纹样转向抽象化发展。这些纹样抽象而非写实，通过简化或重组等技法，用情绪的方法去表现自然对象的外表，追求神似而形不似的艺术理念，绵延不断的卷草纹和蕴涵玄妙的几何纹样才得以迅速发展。
3.世俗性
伊斯兰装饰纹样紧扣现实生活，展现出活泼的朝气，带给人欢愉、喜悦和轻松的情调，少有压抑、神秘的宗教气息，这些无疑都与世俗性的特征密切相关。
4.传承性
艺术的传承需要人们口传身授或将其承载于客观存在的物质符号中，如通过建筑、碑铭等工艺来承载。伊斯兰装饰纹样的传播和发展，也是伊斯兰传统文化的更替传承，展现了一种“生命的形式”。 伊斯兰装饰纹样体现了其独特的民族美学思想，了解伊斯兰装饰纹样的艺术特征，为我们后期研究其在中国的应用做好铺垫。
（二）伊斯兰装饰纹样在中国的发展
纹样作为中国传统艺术的重要组成部分，运用于人们生活的方方面面，反映了不同时期、不同地域的风俗习惯，并贯穿于中国历史发展的始终。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞禽走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
伊斯兰教自元代传入我国，历经漫长岁月，双方的交流不仅局限于政治经济军事方面，同时也深深地影响到文化艺术方面，例如现存的陶瓷艺术中，都可见到伊斯兰装饰纹样的身影。再比如，穆斯林们在中国建造的清真寺也融入了中国建筑的风格，现存的西安大清真寺便是最好的例证，在外观上它与中国传统建筑十分相像，但内饰上独具伊斯兰传统装饰风格。
同时，在传入中国后，伊斯兰教教义中禁止宗教场所出现动物形象的教义也被打破，受中国传统文化影响，中国内地很多的清真寺在装饰纹样中多运用传统文化中的吉祥图案、动物形象，如梅兰竹菊、牡丹、石榴、狮子、龙凤、麒麟、鹿等。
四、伊斯兰装饰纹样在现代设计中的应用——“意之延”
现今社会，对每一位有历史责任感的设计师而言，如何认识和继承民族传统文化并运用于现代设计中是亟待解决和研究的问题。既要凸显伊斯兰文化内涵，又要兼顾现代社会的需求，既要大方美观，又不要繁复冗杂，这无疑是对伊斯兰装饰纹样在现代设计中进行应用的一大考验。鉴于此，笔者尝试归纳了以下几种方法，以期对后来的设计者有参考有价值：
一是直接选用。即将伊斯兰传统装饰纹样中优秀的图形直接选用于现代设计中。
二是去繁从简。即图形做减法处理，将形式中无关紧要的因素去除，留存能够体现本质特征的主要结构，凸显其鲜明特征。
三是兼容并蓄。將原本处于不同文化体系的纹样进行杂糅，获得一种全新的效果。
四是夸张突出。这种方法把图案中的显著特征给予突出放大，打破自然的比例概念，使原有形象的特征更加明显，增强了艺术的感染力和表现力。
伊斯兰教作为新疆地区具有主导地位宗教，深刻影响了新疆各族人民的生产生活。一方面，新疆地区的建筑装饰、家具、器物、服饰、地毯、花毡、马具等的纹饰，在具有其民族文化的基本自身特征外，也都深深地铭刻着伊斯兰的文化特质。另一方面，伊斯兰装饰纹饰所呈现出繁密的视觉效果与伊斯兰宗教教义密不可分，伊斯兰宗教认为真主安拉是无时不刻存在的，不存在“无”的空间，无需留白，多采用波浪线和螺旋线以严谨的布局进行穿插缠绕，这与中国传统艺术讲究“留白”的观念有异。
五、结语
伊斯兰装饰纹样是伊斯兰国家和信奉伊斯兰宗教的地区重要的艺术特征，其背后的宗教、社会因素更值得研究和关注。随着“一带一路”倡议的提出，我国与沿线伊斯兰国家将在政治、经济、文化等各个领域开展更深层次的合作和交流，同时，中国作为一个多民族大融合的国家，审美本就兼具少数民族特色强烈的美学符号，具有兼容并包的特点，通过对伊斯兰装饰纹样的研究，了解并尊重其宗教、文化特点，增强与沿线伊斯兰国家交流，在传播中国元素和中国的美德的同时，更直观地了解相互的文化背景、哲学观、世界观和美学的特点，形成区域审美形态的认识，制作更多呈现“一带一路”沿线伊斯兰国家审美特点和民族风情、符合其审美符号和审美习惯的艺术作品，更深层次地增进国与国之间的了解，增强沿线国家的整体意识，增加中国与之在经济、社会和文化领域的合力，为我国“一带一路”的方针政策的推行贡献文化合作层面上的力量，建立一个在文明借鉴和包容合作基础上的国际文明新秩序。
参考文献：
[1]马启成.论中国伊斯兰的大文化属性[J].中央民族大学学报（哲学社会科学版），1992（6）.
[2]马燕.回族装饰艺术审美风格略论[J].青海民族研究，2004（1）.
[3]吴晓玲.伊斯兰装饰纹样研究[J].社科纵横，2016（4）.
作者单位：
中国石油大学胜利学院
关键词：伊斯兰;装饰纹样;“一带一路”;现代设计;应用
一、引言
自习近平总书记“一带一路”构想提出以来，在“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的牵引下，沿途沿线各国互利合作迈上新的历史高度。艺术作为文化的一个重要分支，深受各民族交融的影响，并在不断借鉴与影响中传承、发展。伊斯兰的装饰纹样就是在这种不断交融的过程中形成的。它广泛吸收了中西方艺术风格的，并不断完善和发展，同时它的传播又反过来间接影响了中西方装饰风格。我国作为一个多民族的国家，西部地区大部分人信仰伊斯兰教，呈现出鲜明的伊斯兰文化特色，因此，对本主题的探讨其意义不仅仅在于认识伊斯兰装饰纹样的艺术魅力，同时更有利于我们了解中西方艺术交流中所产生的影响，有利于进行中外装饰纹样的比较和研究，有利于对外来文化的传承发展、科学对待，也将关系到我国西部地区的现代化建设，乃至中国现代化的整个历史进程。
二、伊斯兰装饰纹样——“意之形”
（一）几何形装饰纹
伊斯兰教义的禁忌，促使以精确数字为造型依据的抽象几何纹饰发展成为伊斯兰艺术的重要视觉表达方式。几何纹饰是集伊斯兰宗教、艺术、科学三者于一体的产物，是人类艺术的璀璨结晶。几何纹饰是几大文明古国通用的装饰纹样，伊斯兰艺术的几何形装饰纹样正是在汲取古印度和希腊文明成果的基础之上不断创新，发展具有于自己民族特色的抽象几何图案。其产生发展与伊斯兰教的传播以及阿拉伯数学的成就关系密切。阿拉伯人将数学的严谨性和抽象性应用于图案设计中，这些带有数学思维的几何装饰纹样不仅可以作为装饰，而且饱含着哲学思想，是一种物化了的宗教精神，是将无形的伊斯兰教义进行有形表述的过程。伊斯兰几何形装饰纹样多以简洁明晰且符号性强的圆、方、菱形为基本图案，结合对角线、经纬线、中心点，90°或60°的交错组合，将些简单的图形创造成各种多角形图样，同时将环绕这些图形的线条抽出来加以强调，又形成各种格式独特的编结纹。此外，通过艺术创造，在多角形基础上又进一步发展出更多的图形，如在正三角形的基础之上变成六星形、十二星形、十六星形等，不一而足。从这些繁复变化的装饰纹样中可以窥见伊斯兰民族曾深入数学的研究并将其应用。
（二）花卉植物装饰纹
花卉植物装饰纹样发扬了西洋扇状棕叶卷草纹的曲线风格和萨珊王朝“帕拉蒂斯”题材波斯纹样的象征性，在伊斯兰装饰中随处可见。在该纹样中，葡萄叶、棕榈叶是使用最多的题材。伊斯兰植物纹样以蔓卷纹最具特色，其是以葡萄藤般的柔美曲线为中心展开，婉转缠绕变化，在曲线方向转折的反曲点上，伸出与曲线进行方向相反的分枝，具有旋转线条的韵律之美，并在其尖端配合穿插进花朵、枝叶、果实之类的装饰。伊斯兰蔓卷纹如常春藤般无限延续，密布整个装饰区域。为使纹样进一步呈现出繁茂丰富的面貌，这种纹样还可以逐一错开，重组、二方连续，形成工整华丽而又复杂精巧的效果。这种从植物的自然形态升华成为繁复的抽象化形式的结构在整个造型中持续不断地出现，使整个画面呈流动状态，这一特点可以被称为是伊斯兰装饰纹样的精髓，这一出现在建筑和器物上的植物花卉纹饰并非纯粹的装饰性纹样，多是具有象征意义的，寄托着伊斯兰人民对幸福、美好生活的向往和憧憬。这种独特的装饰纹样被西方学者称为“ 阿拉伯式花纹”。
（三）文字装饰纹
文字作为装饰题材是伊斯兰艺术的一个显著特征。由于传抄《古兰经》经文的需要，穆斯林非常重视书法艺术，将它看作是沟通灵界与现实之间的桥梁。伊斯兰的书法家师法古人的同时，也在不断创新，创造了类型各异的结构优美的字体。建筑物上所有文字的组成部分，多为《古兰经》引语、信仰宣言、玄妙格言等。文字，一直是伊斯兰美术的重要表现形式，8世纪初至9世纪，伊斯兰文字逐渐演变为粗大拘谨的“库菲”体。此后，这种字体趋于图案化，或采用棱角鲜明、横平竖直的字形，或缩紧文字之间的距离，演变得与几何纹饰难以分辨。发展到10世纪，文学的空白部分出现阿拉伯式的装饰纹样，11世纪以后，文字末端缀以编结纹或花纹的情况开始出现，有的则出现文字之间的相互组合，一种变化自如的仿文字纹出现了。此外，10世纪左右，以巴格达为中心产生了一种被称作“诺斯奇”的字体，该字形成一种与阿拉伯式卷草相称的动感，成为图案画家们常用的装饰带。
三、伊斯兰装饰纹样与中国传统纹样——“意之异”
（一）伊斯兰装饰纹样的特征
1.民族独特性
伊斯兰装饰纹样注重整体与局部、简洁与繁复、造型与装饰、文字与形象的大統一，将装饰艺术水平提高到新的阶段。伊斯兰装饰纹样能够获得大发展，成为世界艺术史中的一枝奇葩，源于其特殊的地理环境、一神教的宗教信仰、民族的创新求异心理以及传统文化思想，它体现了伊斯兰教的精神，反映了民族的风采。
2.抽象性
由于伊斯兰教艺术表现中遏制具象图形艺术的发展，因此装饰纹样转向抽象化发展。这些纹样抽象而非写实，通过简化或重组等技法，用情绪的方法去表现自然对象的外表，追求神似而形不似的艺术理念，绵延不断的卷草纹和蕴涵玄妙的几何纹样才得以迅速发展。
3.世俗性
伊斯兰装饰纹样紧扣现实生活，展现出活泼的朝气，带给人欢愉、喜悦和轻松的情调，少有压抑、神秘的宗教气息，这些无疑都与世俗性的特征密切相关。
4.传承性
艺术的传承需要人们口传身授或将其承载于客观存在的物质符号中，如通过建筑、碑铭等工艺来承载。伊斯兰装饰纹样的传播和发展，也是伊斯兰传统文化的更替传承，展现了一种“生命的形式”。 伊斯兰装饰纹样体现了其独特的民族美学思想，了解伊斯兰装饰纹样的艺术特征，为我们后期研究其在中国的应用做好铺垫。
（二）伊斯兰装饰纹样在中国的发展
纹样作为中国传统艺术的重要组成部分，运用于人们生活的方方面面，反映了不同时期、不同地域的风俗习惯，并贯穿于中国历史发展的始终。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞禽走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
伊斯兰教自元代传入我国，历经漫长岁月，双方的交流不仅局限于政治经济军事方面，同时也深深地影响到文化艺术方面，例如现存的陶瓷艺术中，都可见到伊斯兰装饰纹样的身影。再比如，穆斯林们在中国建造的清真寺也融入了中国建筑的风格，现存的西安大清真寺便是最好的例证，在外观上它与中国传统建筑十分相像，但内饰上独具伊斯兰传统装饰风格。
同时，在传入中国后，伊斯兰教教义中禁止宗教场所出现动物形象的教义也被打破，受中国传统文化影响，中国内地很多的清真寺在装饰纹样中多运用传统文化中的吉祥图案、动物形象，如梅兰竹菊、牡丹、石榴、狮子、龙凤、麒麟、鹿等。
四、伊斯兰装饰纹样在现代设计中的应用——“意之延”
现今社会，对每一位有历史责任感的设计师而言，如何认识和继承民族传统文化并运用于现代设计中是亟待解决和研究的问题。既要凸显伊斯兰文化内涵，又要兼顾现代社会的需求，既要大方美观，又不要繁复冗杂，这无疑是对伊斯兰装饰纹样在现代设计中进行应用的一大考验。鉴于此，笔者尝试归纳了以下几种方法，以期对后来的设计者有参考有价值：
一是直接选用。即将伊斯兰传统装饰纹样中优秀的图形直接选用于现代设计中。
二是去繁从简。即图形做减法处理，将形式中无关紧要的因素去除，留存能够体现本质特征的主要结构，凸显其鲜明特征。
三是兼容并蓄。將原本处于不同文化体系的纹样进行杂糅，获得一种全新的效果。
四是夸张突出。这种方法把图案中的显著特征给予突出放大，打破自然的比例概念，使原有形象的特征更加明显，增强了艺术的感染力和表现力。
伊斯兰教作为新疆地区具有主导地位宗教，深刻影响了新疆各族人民的生产生活。一方面，新疆地区的建筑装饰、家具、器物、服饰、地毯、花毡、马具等的纹饰，在具有其民族文化的基本自身特征外，也都深深地铭刻着伊斯兰的文化特质。另一方面，伊斯兰装饰纹饰所呈现出繁密的视觉效果与伊斯兰宗教教义密不可分，伊斯兰宗教认为真主安拉是无时不刻存在的，不存在“无”的空间，无需留白，多采用波浪线和螺旋线以严谨的布局进行穿插缠绕，这与中国传统艺术讲究“留白”的观念有异。
五、结语
伊斯兰装饰纹样是伊斯兰国家和信奉伊斯兰宗教的地区重要的艺术特征，其背后的宗教、社会因素更值得研究和关注。随着“一带一路”倡议的提出，我国与沿线伊斯兰国家将在政治、经济、文化等各个领域开展更深层次的合作和交流，同时，中国作为一个多民族大融合的国家，审美本就兼具少数民族特色强烈的美学符号，具有兼容并包的特点，通过对伊斯兰装饰纹样的研究，了解并尊重其宗教、文化特点，增强与沿线伊斯兰国家交流，在传播中国元素和中国的美德的同时，更直观地了解相互的文化背景、哲学观、世界观和美学的特点，形成区域审美形态的认识，制作更多呈现“一带一路”沿线伊斯兰国家审美特点和民族风情、符合其审美符号和审美习惯的艺术作品，更深层次地增进国与国之间的了解，增强沿线国家的整体意识，增加中国与之在经济、社会和文化领域的合力，为我国“一带一路”的方针政策的推行贡献文化合作层面上的力量，建立一个在文明借鉴和包容合作基础上的国际文明新秩序。
参考文献：
[1]马启成.论中国伊斯兰的大文化属性[J].中央民族大学学报（哲学社会科学版），1992（6）.
[2]马燕.回族装饰艺术审美风格略论[J].青海民族研究，2004（1）.
[3]吴晓玲.伊斯兰装饰纹样研究[J].社科纵横，2016（4）.
作者单位：
中国石油大学胜利学院