论文部分内容阅读
摘要:一首好歌不仅要用精湛的声音技巧来唱,还应有对歌曲细致的分析后,将其内容、情感深刻准确地表达出来,要声情并茂、技艺结合,这就离不开对歌曲的正确的处理与表现。本文以歌曲的处理与表现为研究对象,分别从熟悉了解歌曲的风格特征、分析与掌握作品、舞台上的处理与表现以及提高自身的文化修养等等几个歌曲处理与表现环节来对歌曲的处理与表现进行深入、系统的研究。
关键词:歌曲;处理;表现
中图分类号:J616.2 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2014)02-159-1
一、分析与掌握作品
(一)分析歌曲的调式与曲式结构
歌曲作曲者对调性以及调式的运用、对歌曲的基本情绪有着直接的影响,我们要将歌曲的内容以及蕴含在歌曲内部的情感元素充分正确地表达出来,就需要重视对于歌曲调式、曲式的分析与掌握。通常情况上讲,大调式的歌曲作品通常表现出喜悦、自信以及明朗的情绪特征,比如类似进行曲一类的作品,通常都会表现出一种雄壮威武的气势;小调式的歌曲作品通常表现出一种哀痛、暗淡以及忧伤的情绪特征,这种歌曲通常表现为一种绵延悠长的感觉。歌曲作品通常表现为各种各样的曲式,最为常见的就是单段式,也可以称之为一段式的曲式。
(二)分析掌握歌曲的节奏
节奏感是歌曲作品的支柱,同时也是乐感的核心所在,我们在对歌曲节奏的分析与把握过程中,既要做到稳定与准确,同时也要做到充满活力与动感。有一点我们大家都知道的是:二拍子的节奏为强、弱、强、弱,三拍子的节奏表现为强、弱、弱、强、弱、弱,而四拍子的节奏表现为强、弱、次强、弱、强、弱、次强、弱,而在这些拍子形式的背后回荡的是歌曲作品的律动,只有先对这些拍子节奏有一个深入细致的了解与掌握,我们才能够更好地体会和感受歌曲的弹性与流动性。
二、舞台上的处理与表现
(一)进入演唱角色
歌曲的演唱者要想能够将听众感动,首先要做的就是要将自己完全地融入到歌曲的角色状态之中,在声乐课上课的时候,声乐老师通常会要求自己的学生在歌唱过程中唱出自我的情感,做到以情带声,同时要对歌词的含义加以深刻的理解,掌握歌曲自身的情感基调。这就是要歌唱表演人员在歌唱过程中进入正确的角色状态,因为歌唱人员只有对歌曲的情感基调有了一个正确合理的把握与理解,才能够真正地理解歌曲作者的创作意图,从而在演唱过程中表现得更加真切,优秀的演唱人员不但能够对歌曲作品的艺术意境加以正确的把握与传达,同时还能够对歌曲作品的一些情感元素做更深层次的挖掘。这就要求演唱人员在演唱过程中要唱出歌曲的真实韵味,熟练了一首新歌之后,根据其语言的特征以及情感的需求,自然而然地在有关旋律音的演唱中添加进一些其他的音,从而更加具有美感和韵味。
(二)歌曲高潮部分的处理与表现
歌曲的高潮部分是整个作品中感情表达最强烈的一部分,其通常都出现在力度较强或者旋律音较高的地方,高潮部分通常在歌曲中有以下几种情况:首先,歌曲作品的高潮部分通常都出现在作品的接近尾声或者尾声的部分;其次,歌曲的高潮部分通常都是出现在整个作品的五分之三或者四分之三,也就是作品的中后半部分,整个作品中有一个发生、发展以及向高潮部分推进的过程,这与音乐的发展规律是相符合的;第三,整个作品的旋律表现为轻轻的流动性,没有高潮部分,没有大的起伏,这种歌曲作品是非常常见的;最后,出现多个高潮的情况,很多作品因为音乐的发展以及表现等方面的需求,会出现几个高潮部分,这其中还有主高潮与次高潮的区分,在演唱过程中要重视对主高潮部分的突出。
在对歌曲作品的高潮有了正确的了解与把握之后就要认真将其表现好,演唱人员需要依据自身的能力与体力情况,进行巧妙地安排和设计,从而力求做到最好的处理与表现。
(三)演唱过程中的表演与台风
歌曲演唱者在舞台上通常对自己演唱的方法与音量比较重视,而对自身体态动作的考虑却相对欠缺,但是舞台上的表演有助于歌唱者更好的演唱发挥以及情感的更好抒发。倘若演唱者在舞台从头到尾就是站着不动,或者表现的过于呆板,或者手舞足蹈动作过于繁多,这些都会对歌曲的气氛造成破坏,达不到最好的处理与表现效果。
三、结束语
歌唱是一种要求歌曲演唱者加以全身心投入的艺术表演形式,不但要求歌唱者具有必须具备的,甚至是过人的声乐表演技能,同时还要对歌曲的深层次内涵与外延加以全面深入的把握与理解,从而在歌唱过程中全身心的投入。要想将一首歌曲艺术作品处理好、表现好,歌唱者在具有一定演唱技能的同時,还要对歌曲的艺术处理以及形象表现给予足够的重视,只有在这一前提之下,才能够达到最好的艺术效果。
歌曲的处理与表现是一项长久持续、永无止境的工作,这需要我们用毕生的精力加以研究和探索,随着知识的增长、经验的累积以及时间的推移,我们对歌曲处理与表现方面的研究必然会日趋深刻,并逐渐走向成熟,当然,也只有在不断的追求与探索过程中,我们才能够在歌唱的天地中获取更多的知识,从而发掘出更多的声乐艺术作品。
参考文献:
[1]许讲真.歌唱艺术讲座[M].北京:人民音乐出版社,2001.
[2]汤雪耕.怎样练习歌唱[J].中国音乐教育,1997,(01).
[3]司瑞姿.高师声乐教学法[M].长春:吉林人民出版社,2002.
[4]邹本初.歌唱学[M].北京:人民音乐出版社,2001.
作者简介:
栾茜,吉林大学艺术学院。
关键词:歌曲;处理;表现
中图分类号:J616.2 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2014)02-159-1
一、分析与掌握作品
(一)分析歌曲的调式与曲式结构
歌曲作曲者对调性以及调式的运用、对歌曲的基本情绪有着直接的影响,我们要将歌曲的内容以及蕴含在歌曲内部的情感元素充分正确地表达出来,就需要重视对于歌曲调式、曲式的分析与掌握。通常情况上讲,大调式的歌曲作品通常表现出喜悦、自信以及明朗的情绪特征,比如类似进行曲一类的作品,通常都会表现出一种雄壮威武的气势;小调式的歌曲作品通常表现出一种哀痛、暗淡以及忧伤的情绪特征,这种歌曲通常表现为一种绵延悠长的感觉。歌曲作品通常表现为各种各样的曲式,最为常见的就是单段式,也可以称之为一段式的曲式。
(二)分析掌握歌曲的节奏
节奏感是歌曲作品的支柱,同时也是乐感的核心所在,我们在对歌曲节奏的分析与把握过程中,既要做到稳定与准确,同时也要做到充满活力与动感。有一点我们大家都知道的是:二拍子的节奏为强、弱、强、弱,三拍子的节奏表现为强、弱、弱、强、弱、弱,而四拍子的节奏表现为强、弱、次强、弱、强、弱、次强、弱,而在这些拍子形式的背后回荡的是歌曲作品的律动,只有先对这些拍子节奏有一个深入细致的了解与掌握,我们才能够更好地体会和感受歌曲的弹性与流动性。
二、舞台上的处理与表现
(一)进入演唱角色
歌曲的演唱者要想能够将听众感动,首先要做的就是要将自己完全地融入到歌曲的角色状态之中,在声乐课上课的时候,声乐老师通常会要求自己的学生在歌唱过程中唱出自我的情感,做到以情带声,同时要对歌词的含义加以深刻的理解,掌握歌曲自身的情感基调。这就是要歌唱表演人员在歌唱过程中进入正确的角色状态,因为歌唱人员只有对歌曲的情感基调有了一个正确合理的把握与理解,才能够真正地理解歌曲作者的创作意图,从而在演唱过程中表现得更加真切,优秀的演唱人员不但能够对歌曲作品的艺术意境加以正确的把握与传达,同时还能够对歌曲作品的一些情感元素做更深层次的挖掘。这就要求演唱人员在演唱过程中要唱出歌曲的真实韵味,熟练了一首新歌之后,根据其语言的特征以及情感的需求,自然而然地在有关旋律音的演唱中添加进一些其他的音,从而更加具有美感和韵味。
(二)歌曲高潮部分的处理与表现
歌曲的高潮部分是整个作品中感情表达最强烈的一部分,其通常都出现在力度较强或者旋律音较高的地方,高潮部分通常在歌曲中有以下几种情况:首先,歌曲作品的高潮部分通常都出现在作品的接近尾声或者尾声的部分;其次,歌曲的高潮部分通常都是出现在整个作品的五分之三或者四分之三,也就是作品的中后半部分,整个作品中有一个发生、发展以及向高潮部分推进的过程,这与音乐的发展规律是相符合的;第三,整个作品的旋律表现为轻轻的流动性,没有高潮部分,没有大的起伏,这种歌曲作品是非常常见的;最后,出现多个高潮的情况,很多作品因为音乐的发展以及表现等方面的需求,会出现几个高潮部分,这其中还有主高潮与次高潮的区分,在演唱过程中要重视对主高潮部分的突出。
在对歌曲作品的高潮有了正确的了解与把握之后就要认真将其表现好,演唱人员需要依据自身的能力与体力情况,进行巧妙地安排和设计,从而力求做到最好的处理与表现。
(三)演唱过程中的表演与台风
歌曲演唱者在舞台上通常对自己演唱的方法与音量比较重视,而对自身体态动作的考虑却相对欠缺,但是舞台上的表演有助于歌唱者更好的演唱发挥以及情感的更好抒发。倘若演唱者在舞台从头到尾就是站着不动,或者表现的过于呆板,或者手舞足蹈动作过于繁多,这些都会对歌曲的气氛造成破坏,达不到最好的处理与表现效果。
三、结束语
歌唱是一种要求歌曲演唱者加以全身心投入的艺术表演形式,不但要求歌唱者具有必须具备的,甚至是过人的声乐表演技能,同时还要对歌曲的深层次内涵与外延加以全面深入的把握与理解,从而在歌唱过程中全身心的投入。要想将一首歌曲艺术作品处理好、表现好,歌唱者在具有一定演唱技能的同時,还要对歌曲的艺术处理以及形象表现给予足够的重视,只有在这一前提之下,才能够达到最好的艺术效果。
歌曲的处理与表现是一项长久持续、永无止境的工作,这需要我们用毕生的精力加以研究和探索,随着知识的增长、经验的累积以及时间的推移,我们对歌曲处理与表现方面的研究必然会日趋深刻,并逐渐走向成熟,当然,也只有在不断的追求与探索过程中,我们才能够在歌唱的天地中获取更多的知识,从而发掘出更多的声乐艺术作品。
参考文献:
[1]许讲真.歌唱艺术讲座[M].北京:人民音乐出版社,2001.
[2]汤雪耕.怎样练习歌唱[J].中国音乐教育,1997,(01).
[3]司瑞姿.高师声乐教学法[M].长春:吉林人民出版社,2002.
[4]邹本初.歌唱学[M].北京:人民音乐出版社,2001.
作者简介:
栾茜,吉林大学艺术学院。