论信念感在表演中的重要性

来源 :牡丹 | 被引量 : 0次 | 上传用户:dingzhiyoulan
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  演员的工作内容就是将自身代入虚构的故事情节中,让这些情节变成现实。因此,在表演过程中,演员必须先相信所要扮演的角色,让自己成为这个角色,只有这样,演员的表演才会变得真实,带给观众好的观看体验,从而让观众与角色产生共鸣。这就要求演员把握好信念感,相信所扮演角色的言行举止都是真实的。本文从信念感的意义出发,阐述了演员建立信念感的重要性,同时提出了建立信念感的建议。
  阿尔卡其·尼古拉耶维奇认为,在真正的舞台艺术中,“演员在舞台上表演的情境都是真实的体验,创作的元素都是正确而和谐的”,因此,真正的舞台艺术是充斥着信念感的舞台行为。建立信念感可以帮助演员更好地进行舞台表演,也会让整个舞台呈现出真实感,给观众生动的观看体验。因此,演员在表演过程中必须建立足够的信念感,创造出真正的舞台艺术。
  一、信念感的意义及其建立的重要性
  (一)信念感的意义
  表演中的信念感是指演员在表演过程中相信所扮演角色的一切特征,包括衣着、性格、信仰、语言、行为等,也就是说,演员要将剧本看作现实,真正进入剧本中的世界。在将人物生活化的同时,演员要相信角色所处的环境,在表演过程中把自己看作是处于这种特定环境的人物,也就是入戏。
  當然,现实生活不存在预知,但剧本内容是一种虚构的真实。演员在知道剧情的情况下对角色的未来有了预知,在这种情况下,所谓的信念感就变成了内心的一种体验。演员要看清现实与模拟现实之间的差别,根据剧本进行想象生活,用自己的心去接受和相信即将发生的一切,也要在保证信念感的同时不迷失自己。
  (二)建立信念感的重要性
  表演时,建立足够的信念感是塑造角色的基础,它可以让演员与角色紧密相连,创造出具有真实感的舞台。如果演员的信念感太差,将自身与角色分离,不相信角色的言行举止是真实的,就会在表演过程中频频出戏,导致笑场等问题,降低工作效率。不仅如此,这种状态下完成的表演作品会变得过于僵硬和理性,角色也将变得没有灵魂,无法与观众产生共鸣,表演作品失去了本身的意义——给予观众一些观点与态度上的启迪和升华,这样的作品是没有必要观看的。
  其次,在表演中建立信念感,可以帮助演员建立成就感,让自己的工作变得更有意义。演员通过建立良好的信念感,完成优秀的作品,就会被大众认可,实现人生价值;同时,他们良好的职业素养也会吸引更多的合作,这从另一个方面加深了演员成就感的建立。
  最后,在表演中建立信念感,可以帮助演员更好地体验人生百态,积累丰富的人生经验,逐渐完善自身修养。演员所要接触的角色是非常多的,他们可以体会人生百味,从每一部作品中汲取营养,在复杂多变的人生故事中建立自己的真实世界的人生故事。当然,想要实现这一点,演员自身的素质必须过硬,否则只会沉浸在这种角色的痕迹之中,无法建立自己的人生观和价值观。
  二、演员如何培养表演中的信念感
  (一)根据角色寻找现实例子,从细节中了解角色
  艺术源于生活,许多时候,角色的行为是确确实实发生在真实生活中的事件,但在舞台上,演员还是无法生动自然地将其表现出来,究其原因,是对生活的感知不够。由于舞台的情境已经设定好了,演员就会变得拘谨,会将设定好的情境变成条框来约束自己,将人物行为生搬硬套地表演出来,从而丧失了情感的流露。因此,演员必须多留意生活细节,在生活中积累素材,在看到剧本时马上与真实情况结合起来,留意自己在生活中遇到同样的情况时,思维认知是怎样的,再将这种认知带到表演中,这些认知和细节会为舞台表演带来更多的真实性。例如,在饰演一个中医大夫的角色前,演员可以与现实中的中医大夫相处一段时间,观察其在就诊时的一些细节动作,甚至可以与中医大夫学习一些简单的就诊技巧,或者帮忙辨别药草,为病人抓药,体味中医药草独特的味道,感知为病人递上一份良药时的心理活动等。这样观察一段时间后再进行表演,演员就会知道如何相信自己的角色,同时明白如何从细节上让观众相信自己所饰演的角色。
  在现实生活中进行观察和细节感知,是演员建立信念感时常常会选择的方法之一,这种方法大大增强了演员的表演信念感。比如,在饰演场景“雨天,戴着眼镜奔跑回家”时,演员可以将心思用在揣摩“眼镜”这个前提下,思考下雨时,眼镜被雨水打湿,需要不断擦拭的细节,如果掌握了这一细节,即使是在虚拟环境下,表演也会变得真实可信。因此,演员可以经常进行这种无实物环境下的模拟训练,提升捕捉细节的能力。
  (二)丰富内心,相信假定的环境
  许多表演剧情会涉及特殊环境,而这些特殊环境大多是由道具构建的,演员很难基于道具来感受真实的环境,如暴雨、台风、地震等特殊自然现象,或者雨林、高山、深海等特定的地理环境。剧情虽然设定了这种环境下人物的做法,却并不能清晰表达出环境对人的外部形象的影响,更不能表达出在特殊环境下人内心的复杂感受。因此,演员要揣摩这种环境下自己的举止,比如,台风天气,人们会挡风、护住衣服、雨天避雨等,同时丰富自己的内心,将角色在特定环境下的内心活动表达出来。演员首先要相信这个假定环境,最好合理进行模拟,比如表演在沙漠中迷路的旅人,演员可以在一定时间段内停止摄取水和食物,感受旅人饥渴难耐的状态后,再思考自己会怎么想、怎么做,这样的内心感受才是最真实的。
  此外,一些演员在表演过程中会出现紧张情绪,导致表演过分夸张,小动作过多等问题。如果演员能够丰富自己的内心,就能有效缓解这种问题。
  (三)利用动作来建立信念感
  为了保证表演的成功,演员必须在表演前建立信念感,然后把这些信念感转移到舞台上。除了观察和模拟,演员还可以通过形体动作的模仿来贴近和感受人物,从而创建信念感。形体动作是看得见的、感觉得到的,将其表现出来是比较容易的,因此演员很容易忽略细节,这样建立信念感的功效就会大打折扣。在创建形体动作时,演员要注意将动作做得自然,尽量贴近生活,感觉真实并相信这种真实。例如,在扮演老太太这个角色时,演员可以将老太太的行为动作表现出来,在表现中感知这个角色的心理,演员必须尽可能表现出老太太的所有动作细节,如驼背、眼神不好、走得慢且没有力量、手颤颤巍巍等,在表演的同时,细细体味这些动作背后的沧桑之感,演员可以画好老太太的妆容,进一步体会这些感情,更加相信老太太这个人物会拥有这样的感受,最后将这种感受转移到舞台上。
  三、结语
  对于演员来说,在表演过程中,建立足够的信念感是非常重要的。只有这样,演员才能将角色蕴含的人物特征表现出来,甚至通过一些细节表演让观众感受到人物丰富的内心活动,从而引发观众共鸣。除了进行日常训练外,演员还可以通过观察生活中的具体情况、模拟特定环境等方法,建立信念感,只有这样,演员才能创作出好的作品。
  (西安外事学院)
  作者简介:韩雷震(1997-)男,山东菏泽人,本科,研究方向:艺术类表演。
其他文献
色彩是影响商品包装效果的重要因素,人们要分析包装设计的色彩审美规律,适当将色彩元素融入包装设计中,设计出更好地满足消费者需求的包装。色彩元素的调和与对比可以使包装外观具有丰富多彩的视觉效果,增强包装的适用性。色彩设计是十分现代化的潮流设计理念,因此本文分析了色彩美的视觉影响在包装设计中的应用策略。  一、包装中的色彩语言  想要使产品外观更加突出,形成更大的视觉冲击力,色彩方面的美化工作是必不可少
期刊
近些年来,我国科学技术得到飞速发展,进一步推动数字媒体的创新和优化,使得数字媒体的艺术效果和技术含量都获得全新的突破。数字媒体艺术在现代广告设计中具有非常大的应用优势,在赋予设计师设计灵感的同时,也有利于提升现代广告设计的艺术内涵和美感,带给人们更深刻的心灵震撼,达到良好的宣传效果。在现代广告设计中应用数字媒体技术时,设计师需要根据产品特点和顾客要求选择合适的数字化技术,在保证产品和广告宣传一致且
期刊
鲁迅曾评论说:“朱仙镇的木刻画朴实、不染脂粉,人物没有媚态,色彩浓重,很有乡土味,具有北方年画的独有特色。”作为我国年画艺术的重要表现形式,朱仙镇年画集我国劳动人民智慧与万千乡土气息于一体,凭借独特之造型、鲜艳之色彩,在我国民间艺术中留下璀璨的一笔,极具审美价值和艺术价值。当前,设计师逐渐加强对年画在现代包装设计中的应用研究。朱仙镇年画元素可以应用于现代包装设计中,其独特的绘画方式与现代包装设计完
期刊
文字设计历来都是书刊封面设计的重要内容,民国时期,西方先进的书刊设计理念和印刷技术传入中国,给中国书刊制作带来重大的改变。受新文化运动和五四运动等的影响,民国时期,书刊封面文字设计的美学价值大幅提升,形式更加多样,民族文化内涵深厚,整体设计水平显著提高。和其他纸媒的文字设计相比,书刊封面文字设计水平更高,更具有代表性,对我国之后的书刊封面文字设计产生了深远的影响。  一、民国时期书刊封面文字设计概
期刊
包豪斯学院成立于1919年。它对第二次世界大战前德国的工业生产产生了非常重大的影响,不仅如此,它对后世建筑设计和室内平面设计的影响也是举足轻重的。可以说,包豪斯为全世界平面设计注入了新的灵魂,对中国当代平面设计也产生了深远的影响。包豪斯将工业设计和艺术完美地融合在一起,艺术设计在工业技术上得到了充分的展现,工业产品不仅具有传统工业设计注重的实用性,也在审美上具有更高的价值。不仅如此,包豪斯现代设计
期刊
木版年画属于我国传统的艺术表现形式,具有较为独特的民俗特色,无论是构图还是色彩表现都具有鲜明的民族风格。随着近些年设计行业的发展,传统的木版年画逐渐应用于商业插画设计中,商业插画设计融入木版年画元素,能够能效提升自身的美观性和艺术性,这既推动了传统文化的发展和传承,又促进了现代商业插画设计水平的提升。当前,如何有效应用木版年画元素是现代商业插画设计需要重点考虑的问题。  一、木版年画的发展情况  
期刊
汉字是中华文明的重要象征,既作为一种符号而存在,又体现了我国古代人民的智慧,对当今社会同样产生了深远的影响。当前,我国现代平面设计不断发展,设计理念持续创新,汉字在现代平面设计中的应用更加广泛。汉字是人们日常交流的重要载体,将汉字和现代平面设计相结合能够拉近设计作品和人们的距离,提升人们对现代平面设计的认同感。在实践中,设计师要合理利用汉字对产品进行诠释,增加设计作品的艺术内涵和文化价值,一方面能
期刊
书法审美大概分为四类,即线条、结构、章法和意境。四者缺一都不能形成一幅优秀的书法作品。四个审美要素彼此独立又相互依存,本文通过分析书法艺术进行审美分类,提升书法审美性。  世人常说,写字难,赏字更难。此话不假,欣赏书法,乃是当今社会中一项雅事。一幅优秀的书法作品,不仅仅看的是章法、结构,背后更能显示出书法家的气韵、性格、当时写字的心情,甚至能够看出书法家的人格修养和精神状态。品鉴一幅作品,千人千面
期刊
卷草纹盛行于唐代,是一种根植于中国传统文化审美的图案样式,它不仅继承了秦汉以来云气纹的形式,更融合了源自西方的忍冬纹和传自印度的莲花纹。初唐时期,其不断融入牡丹、石榴、葡萄、宝相花等元素,最终形成充满活力和动感的抽象图案。  一、卷草纹的历史溯源  卷草纹是一种复合型植物图案,流行于唐代,其造型以S形和C形为主,圆润饱满。学者田自秉认为:“如从纹样发展演变来分,汉代可称之为卷云纹,魏晋南北朝称之为
期刊
我国传统美学博大精深,已经深深烙印在民族文化中,其在各个文化艺术领域都有渗透。宋代是我国古代经济、文化发展的鼎盛时期,追求简约、自然的审美理念,书籍装帧别具一格。书籍装帧设计具有历史传承性,在对当代书籍装帧进行研究时,务必要追本溯源,深入挖掘我国古代书籍和古代艺术表现形式。当代书籍装帧要从宋代美学和宋代书籍装帧入手,深入汲取其文化养分。基于此,探究宋代美学理念在当代书籍裝帧设计中的应用具有重要的现
期刊