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【关键词】 音乐欣赏；要素；积累；作品；鉴赏能力
【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A
【文章编号】 1004—0463（2018）08—0075—01
农村学生在小学接受的音乐知识有限。对音乐的欣赏，有相当一部分初中生仅限于流行音乐，在这样的初中阶段音乐欣赏课当中，如果不改变传统的教学手段与方法，就无法引导出学生丰富的敏感性，提高学生的音乐鉴赏能力。所以，作为农村音乐教育者，该如何在农村中学上好音乐欣赏课，提高学生的鉴赏能力呢？
一、提高音乐鉴赏能力的重要性
1. 音乐对学生的影响作用多种多样。用语言和图像描述音乐都是有局限性的，准确地说音乐可以让人从身心上得到愉悦，陶冶情操。因此，选择适宜的音乐很关键，音乐可以调节人的行为，影响人的性格，减轻精神压力，改变环境氛围等。
2. 培养学生的创造力。在学习不同音乐的同时，学生在对音乐的鉴赏、欣赏过程，其实就是让学生在听音乐的时候不断地去想，不断地通过聆听来发掘音乐内在的情感，音乐对于提高学生的创造性思维能力有着很大的优势。
3. 提高学生的审美能力。音乐其实是音乐家们寄托情感的表达方式，所以音乐的本身也存在着一种无形的感染力，很大程度是体现音乐家的心情和志向。音乐的世界仅有通俗音乐是不够的，音乐超越了简单的感官愉悦，触发心灵深处的感动与全身心的震撼。只有靠多听、专心的听来培养乐感，审美水平才会提升。
二、提高学生音乐鉴赏力的方法
1. 把音乐要素学贯穿到日常教学中。在农村中学音乐欣赏课中，要把音乐要素（节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等）贯穿到整个教学过程中。农村学生的音乐底子薄弱不怕，他们同样有热爱音乐的天性，只要反复多次的强调与训练，就能够让学生更充分地理解音樂要素在音乐作品中的重要作用。对于不同作品的欣赏，通过说出作品里的场景、人物以及情感的变化都会让学生情绪和情感上得以升华。当学生们接触到一部音乐作品时，首先听到的是音乐的旋律，其次是音乐的力度强还是弱、速度快还是慢，然后考虑是由什么乐器演奏的，音色是怎样的。通过了解这些音乐要素在音乐作品中的作用，就能切身感受作品表现了怎样的场面，渗透出怎样的情感。牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感这种特质，不断丰富学生的情感体验，提高学生的情感强度，应成为我们追求的目标。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。多利用音乐要素在音乐作品中的作用，用音乐的情感来呼唤学生的情感，才能让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。
2. 引导学生积累音乐素材。在课外，可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等），也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音，配上自己的解说，制作成一个有关音乐专题的片断。这样可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中体验音乐，同时也拓展学生的知识面。在课内，可根据循序渐进的原则，调整课本中音乐作品的难度，逐步提高学生的兴趣和鉴赏能力。以《泥土的歌》这一课为例，我是从本土音乐文化导入主题，让学生回顾自己身边的音乐艺术，如：兰州小曲、兰州鼓子、太平鼓等，课堂内容上设计与学生生活经验密切相关的活动，激发学生对音乐学习的兴趣。这样从本乡本土的民间音乐艺术入手，不仅能激发学生更多地了解我国各民族民间音乐的探究欲望，还能扩大视野，以达到积累不同时期、不同类型优秀的音乐作品的目的。
三、积累音乐素材的注意事项
1. 通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对音乐作品的印象。优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱，如《梁山伯与祝英台》《二泉映月》等作品的主题旋律，学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力，又加深了对作品的理解，通过积累丰富的优秀音乐作品，从而提高音乐鉴赏能力。
2. 对课堂内容的选择和编排要因地制宜。在教学过程中引导学生欣赏思想性、艺术性较高的音乐作品。对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏能力非常重要，但是在具体贯彻这一教学目标时又要注意灵活性和实效性，只有结合当地的实际情况，在课堂内容的选择和编排上下工夫，才能起到事半功倍的效果。编辑：王金梅
【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A
【文章编号】 1004—0463（2018）08—0075—01
农村学生在小学接受的音乐知识有限。对音乐的欣赏，有相当一部分初中生仅限于流行音乐，在这样的初中阶段音乐欣赏课当中，如果不改变传统的教学手段与方法，就无法引导出学生丰富的敏感性，提高学生的音乐鉴赏能力。所以，作为农村音乐教育者，该如何在农村中学上好音乐欣赏课，提高学生的鉴赏能力呢？
一、提高音乐鉴赏能力的重要性
1. 音乐对学生的影响作用多种多样。用语言和图像描述音乐都是有局限性的，准确地说音乐可以让人从身心上得到愉悦，陶冶情操。因此，选择适宜的音乐很关键，音乐可以调节人的行为，影响人的性格，减轻精神压力，改变环境氛围等。
2. 培养学生的创造力。在学习不同音乐的同时，学生在对音乐的鉴赏、欣赏过程，其实就是让学生在听音乐的时候不断地去想，不断地通过聆听来发掘音乐内在的情感，音乐对于提高学生的创造性思维能力有着很大的优势。
3. 提高学生的审美能力。音乐其实是音乐家们寄托情感的表达方式，所以音乐的本身也存在着一种无形的感染力，很大程度是体现音乐家的心情和志向。音乐的世界仅有通俗音乐是不够的，音乐超越了简单的感官愉悦，触发心灵深处的感动与全身心的震撼。只有靠多听、专心的听来培养乐感，审美水平才会提升。
二、提高学生音乐鉴赏力的方法
1. 把音乐要素学贯穿到日常教学中。在农村中学音乐欣赏课中，要把音乐要素（节拍、节奏、旋律、音色、力度、速度等）贯穿到整个教学过程中。农村学生的音乐底子薄弱不怕，他们同样有热爱音乐的天性，只要反复多次的强调与训练，就能够让学生更充分地理解音樂要素在音乐作品中的重要作用。对于不同作品的欣赏，通过说出作品里的场景、人物以及情感的变化都会让学生情绪和情感上得以升华。当学生们接触到一部音乐作品时，首先听到的是音乐的旋律，其次是音乐的力度强还是弱、速度快还是慢，然后考虑是由什么乐器演奏的，音色是怎样的。通过了解这些音乐要素在音乐作品中的作用，就能切身感受作品表现了怎样的场面，渗透出怎样的情感。牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪与情感这种特质，不断丰富学生的情感体验，提高学生的情感强度，应成为我们追求的目标。音乐情绪与情感体验不能仅仅停留在外表的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄的、使人感到震撼的艺术效果与境界。多利用音乐要素在音乐作品中的作用，用音乐的情感来呼唤学生的情感，才能让学生亲身感受到音乐中最激动人心和极具表现力的部分。
2. 引导学生积累音乐素材。在课外，可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等），也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音，配上自己的解说，制作成一个有关音乐专题的片断。这样可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中体验音乐，同时也拓展学生的知识面。在课内，可根据循序渐进的原则，调整课本中音乐作品的难度，逐步提高学生的兴趣和鉴赏能力。以《泥土的歌》这一课为例，我是从本土音乐文化导入主题，让学生回顾自己身边的音乐艺术，如：兰州小曲、兰州鼓子、太平鼓等，课堂内容上设计与学生生活经验密切相关的活动，激发学生对音乐学习的兴趣。这样从本乡本土的民间音乐艺术入手，不仅能激发学生更多地了解我国各民族民间音乐的探究欲望，还能扩大视野，以达到积累不同时期、不同类型优秀的音乐作品的目的。
三、积累音乐素材的注意事项
1. 通过背唱优秀作品的主题旋律来加深对音乐作品的印象。优秀音乐作品的主题旋律往往易于演唱，如《梁山伯与祝英台》《二泉映月》等作品的主题旋律，学生在聆听时就会不由自主地跟唱。学生在对这些主题旋律的反复聆听和背唱中即感受了音乐的旋律、节奏等要素的丰富表现力，又加深了对作品的理解，通过积累丰富的优秀音乐作品，从而提高音乐鉴赏能力。
2. 对课堂内容的选择和编排要因地制宜。在教学过程中引导学生欣赏思想性、艺术性较高的音乐作品。对于提高学生全面的艺术修养和鉴赏能力非常重要，但是在具体贯彻这一教学目标时又要注意灵活性和实效性，只有结合当地的实际情况，在课堂内容的选择和编排上下工夫，才能起到事半功倍的效果。编辑：王金梅