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《非诚勿扰》PK台
对于许多喜欢冯小刚贺岁片的观众而言，看他的电影就像是近年吃团圆饺子，故事未必经典，但气氛适宜，味道浓烈。《非诚勿扰》让人既看到了冯氏喜剧的一贯基调，又深深感受到一种深厚的爱情底蕴扑面而来，难怪冯小刚信心满怀，要给观众既带来惊喜，又要在票房上获得新的收获。
从《甲方乙方》至今11年，冯氏喜剧并不缺乏爱情元素，但在市场上一直遭遇北热南冷的尴尬。冯小刚显然有意在《非诚勿扰》里突破这种地域性尴尬，所以他在保留幽默本色的同时，后半部分加重了爱情的基调，画面开始简单唯美，尤其在天空、田野、大海的衬托下，人物的脉络愈显明晰。
舒淇与葛优的搭档，一般人是很难将两人捏拢在一块的。方中信的“破坏形象”削低了舒淇靓丽外表的台阶，使葛优“捡便宜”成为逻辑上的可能。这没有什么对不对，而是观众爱情逻辑的现实体现。
总有这么种感觉，镜头里的葛优比现实中的葛优更显真诚，尽管他一出场，观众总是先搁个等着发笑的心理准备。就写在脸上的那把年纪来看，葛优并不是一个爱情片的合适人选。冯小刚很明白不能舍弃葛优的道理，虽然此前他并不认为内地演员有什么票房号召力，但在冯氏贺岁片中，葛优显然是一支不可或缺的票房力量。也只有在保证票房的基本上，冯氏喜剧才能放开手脚作些艺术上的深加工，才能在市场上走得更远。
相比于冯小刚的用心，葛优也没啃老本，至少他正努力地朝自己擅长的喜剧圈子之外拓展。在初次与舒淇喝酒时，谈到小白的故事，不禁潸然落泪，许多观众称这是葛优的第一次伤感表现，却显得极正经。事实上，葛优并没改变过去冯氏喜剧中耍小贫嘴的市侩形象。然而，当面对笑笑送上门来的“厚礼”，他没有表现出丝毫心动，反倒一本正经地表白了自己的心声。此时的秦奋面朝大海，背对镜头，那种舒缓低沉的声音夹杂着海潮的涛声，浑然而有力度，让人差点忘了，这个角色曾给观众制造了太多的笑果。
《非诚勿扰》前后两大块泾渭分明，前面更趋生活化，穿插了一些风景画面，但以近景为主。葛优走马灯式地征婚，这也是影片最能彰显冯氏幽默的核心部分。后半部分则像是日本北海道的一部公路色彩的文艺片，许多时候只有秦奋、笑笑、邬桑三个人，三人中邬桑只是承接语言翻译，以及秦奋内心解读的传声筒。相对于前半部分的轻车熟路，后半部分冯小刚显然用力很大，也最想提升自己作品的内涵。不知对看惯了冯氏幽默的观众而言，冯小刚的此番努力是否吻合他此前的表白：不想把精明只是用在快餐上。
对于许多喜欢冯小刚贺岁片的观众而言，看他的电影就像是近年吃团圆饺子，故事未必经典，但气氛适宜，味道浓烈。《非诚勿扰》让人既看到了冯氏喜剧的一贯基调，又深深感受到一种深厚的爱情底蕴扑面而来，难怪冯小刚信心满怀，要给观众既带来惊喜，又要在票房上获得新的收获。
从《甲方乙方》至今11年，冯氏喜剧并不缺乏爱情元素，但在市场上一直遭遇北热南冷的尴尬。冯小刚显然有意在《非诚勿扰》里突破这种地域性尴尬，所以他在保留幽默本色的同时，后半部分加重了爱情的基调，画面开始简单唯美，尤其在天空、田野、大海的衬托下，人物的脉络愈显明晰。
舒淇与葛优的搭档，一般人是很难将两人捏拢在一块的。方中信的“破坏形象”削低了舒淇靓丽外表的台阶，使葛优“捡便宜”成为逻辑上的可能。这没有什么对不对，而是观众爱情逻辑的现实体现。
总有这么种感觉，镜头里的葛优比现实中的葛优更显真诚，尽管他一出场，观众总是先搁个等着发笑的心理准备。就写在脸上的那把年纪来看，葛优并不是一个爱情片的合适人选。冯小刚很明白不能舍弃葛优的道理，虽然此前他并不认为内地演员有什么票房号召力，但在冯氏贺岁片中，葛优显然是一支不可或缺的票房力量。也只有在保证票房的基本上，冯氏喜剧才能放开手脚作些艺术上的深加工，才能在市场上走得更远。
相比于冯小刚的用心，葛优也没啃老本，至少他正努力地朝自己擅长的喜剧圈子之外拓展。在初次与舒淇喝酒时，谈到小白的故事，不禁潸然落泪，许多观众称这是葛优的第一次伤感表现，却显得极正经。事实上，葛优并没改变过去冯氏喜剧中耍小贫嘴的市侩形象。然而，当面对笑笑送上门来的“厚礼”，他没有表现出丝毫心动，反倒一本正经地表白了自己的心声。此时的秦奋面朝大海，背对镜头，那种舒缓低沉的声音夹杂着海潮的涛声，浑然而有力度，让人差点忘了，这个角色曾给观众制造了太多的笑果。
《非诚勿扰》前后两大块泾渭分明，前面更趋生活化，穿插了一些风景画面，但以近景为主。葛优走马灯式地征婚，这也是影片最能彰显冯氏幽默的核心部分。后半部分则像是日本北海道的一部公路色彩的文艺片，许多时候只有秦奋、笑笑、邬桑三个人，三人中邬桑只是承接语言翻译，以及秦奋内心解读的传声筒。相对于前半部分的轻车熟路，后半部分冯小刚显然用力很大，也最想提升自己作品的内涵。不知对看惯了冯氏幽默的观众而言，冯小刚的此番努力是否吻合他此前的表白：不想把精明只是用在快餐上。