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《红楼梦》是中国古代长篇小说中最优秀的作品,这部作品思想内容之博大,艺术描写之精深,在中国小说史上是前所未有的。尤其是《红楼梦》的语言艺术创造,达到了中国古典小说语言艺术的最高峰。
我国古代文学批评家常用简单明了的词语来概括作家作品的语言特色,或典雅,或深奥,或精简。但《红楼梦》中的语言却远非这些词语能够形容。《红楼梦》中的铺陈绚丽多彩,嘲讽一语中的,抒情深沉隽永,叙事流利畅达,可以说曹雪芹的语言已经达到炉火纯青的境界。郭沫若曾说过:“他的思想、艺术、人格浸润着整个中国的深厚文化成就”。曹雪芹的笔下,画龙雕凤又不是清新自然的语言,会让人在读“红楼”时如见其景,如临其境。他笔下的人物,就单从语言上只闻其声就可知道是谁。无论是景语、人语,还是情语,都有着高度的艺术性。
人语:个性传神
人物语言是人物思想、感情、性格的反映,只有切合身份又个性化的语言才能使人物形象生动传神,这是文学作品中艺术形象有无生命力的重要标志。因为文学尤其是小说的特征就是要通过创造典型形象。“每个人是典型,但同时也是一定的单个人,正如黑格尔所说的,是一个'这个'”。曹雪芹自己也在《红楼梦》开卷第一回就表明:他写的不是那种“千部共出一套”,千人一面,众口一腔,“悉皆自相矛盾大不近情理只说”的作品,而是他“亲闻亲睹”的“事迹原委”,是把这些事迹“追踪蹑迹”,“不敢稍加穿凿”地写出来的,“令世人换新眼目”的作品。所以《红楼梦》人物形象的语言也就各具特色,异彩纷呈,栩栩如生了。
《红楼梦》一书分前后出场的人物共有400多人,这些人物都在同时代的环境中生活,所以便有着某些相同共通的东西,而不同的社会地位、社会关系和人生阅历又决定了各人不同的社会面貌和特征。林黛玉是《红楼梦》中最具典型的形象之一。她出身大家,从小饱读诗书,才华满腹。独特的生活环境和人生经历又使她多愁善感。她最符合宝玉说的“女儿是水做的”,天生有一股超凡脱俗的气质,似乎不是属于这个红尘凡世。“葬花”最能体现黛玉的这种性格特征了。花开花谢本是自然现象,而黛玉却从中看到了自己的凄凉人生。“一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”,感叹韶华易逝年华短暂,催人泪下。在别人看来生于富贵,才貌两全,又有着和宝玉的“木石情缘”,还有何悲叹的呢,而其中的苦,只有黛玉这样的善感之人才能体会到。而她的诗语也是惊世骇俗,千古绝唱:“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑秀帘……”
《红楼梦》中的刘姥姥也是塑造极为成功的人物形象之一。她只是一个平民村妪,生活劳碌节俭尚衣食不周。物质生活尚不宽裕,刘姥姥自然不会像黛玉一样对一些与生活无甚要紧的“飞花”感兴趣。她的语言所透露出来的都是她对大观园奢侈生活的惊叹,和自己农家生活的实际境况。比如刘姥姥在酒席上与平儿叽咕的话:“这样的螃蟹,今年就值五分一斤,十斤五钱,五五二两五,三五一十五,再搭上酒菜,一共倒有二十多两银子。阿弥陀佛!这一顿的银子,够我们庄稼人过一年了!”多么朴实,多么传神,不仅显露了刘姥姥说话时的姿态、表情和心理,连她的生活实际也都表现了出来。
景语:如临其境
环境是小说塑造人物形象的空间条件,人物只有处于一定的环境之中才具有生动的可能。一切景语皆人语,环境的描写将人物内心不可言说的情感也可以表达出来。一座贾府就是一个人间胜境的标本。在描绘这桃花源一般的景致时,曹雪芹的语言运用艺术也发挥了巨大的功能,其中的一些景语运用方法值得我们细细品味。
(1)移步换景,动静结合。
描写景物时通过移步换景来刻画景物,会使画面避免呆板单调,同时也推动了情节的发展,使人在领略景色的同时又随着情节的跌宕起伏而探究事件的进展过程。在写景的同时,曹雪芹善于变换角度,他往往通过剧中人物的视角和行动来对景物进行描绘。例如在第十七回中,作者在描写贾政率众清客及宝玉验看工程告峻的大观园,从不落富丽俗套的五间正门写起,用他们的眼睛带领读者一步步走完了绮丽多变的人间仙境。奇特苍翠的石山,曲径通幽,佳木葱茏之处,一带清流,使人眼前一亮,如闻淙淙之声;再顺众人视线远看,飞楼插空,隐隐可见,心胸开阔地一路走来,忽又见精致小景——千百翠竹遮映于一带粉垣之内,赞叹之际,一行人又入一小门,将我们带入种着大株梨花和阔大绿叶芭蕉的后院;在极尽华丽堂皇的几处描写之后,又转一笔,到了恬静自然的“稻香村”,让我们在默默惊叹之余,得一份这本书里难得的宁静与悠然。这一节写景一步一换,动静结合,疏密有致,远近穿插,非常完整的为我们展现了人间胜境——大观园,为以后各个人物提供了活动场地。
(2)美丑对比,以景衬情。
中国传统的描写景物的方法当中经常是运用对比映衬,渲染烘托的手法,使两相对应的事物在对方的衬托下更显出各自的特色。老舍说:“写景的目的不完全在审美上,美不美是次要的问题,最要紧的是写出一个'景'来。”例如写黛玉的潇湘馆。黛玉还在时,那里是“竹影参差,苔痕浓浓”,虽然是幽静了点,但毕竟还有阔叶芭蕉,还有淡雅的梨花,还有只调皮的鹦哥。而黛玉去后,便是另一番情景了:这时的潇湘馆满眼望去都是凄凉的景色,花木枯萎,人去楼空,剩下的只有那一大片洒满斑斑泪痕的潇湘竹了。这种景色的美丑对照,使人心潮涌动,感慨万千。
(3)以情写景,情景相生。
“一切景语皆情语”,一个内心敏感的人,对于环境总是有着一种特殊的情感体验,如杜甫诗云:“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”环境可以着上色彩,来写悲欢喜怒。《红楼梦》中的景物描写,也常用抒情的方式,给景色着色,来写人物内心的感受。如四十回宝玉一早起来,往窗外一看:“原来不是日光,竟是一夜大雪,下将有一尺多厚,天上仍是搓锦扯絮一般……,出了院门,四顾一望,并无二色,远远的是青松翠竹,自己却如装在玻璃盒内一般……回头一看,恰是妙玉门前拢翠庵中有十数株红梅如胭脂一般,映着雪色,分外显得精神,好不有趣!”
下雪本是一普通事件,而宝玉眼里雪景晶莹(自己却如装在玻璃盒内一般)、又不失点滴的艳丽,从这里可以看出宝玉愉快的心情,和一颗天真纯净的内心。
收稿日期:2013-08-11
我国古代文学批评家常用简单明了的词语来概括作家作品的语言特色,或典雅,或深奥,或精简。但《红楼梦》中的语言却远非这些词语能够形容。《红楼梦》中的铺陈绚丽多彩,嘲讽一语中的,抒情深沉隽永,叙事流利畅达,可以说曹雪芹的语言已经达到炉火纯青的境界。郭沫若曾说过:“他的思想、艺术、人格浸润着整个中国的深厚文化成就”。曹雪芹的笔下,画龙雕凤又不是清新自然的语言,会让人在读“红楼”时如见其景,如临其境。他笔下的人物,就单从语言上只闻其声就可知道是谁。无论是景语、人语,还是情语,都有着高度的艺术性。
人语:个性传神
人物语言是人物思想、感情、性格的反映,只有切合身份又个性化的语言才能使人物形象生动传神,这是文学作品中艺术形象有无生命力的重要标志。因为文学尤其是小说的特征就是要通过创造典型形象。“每个人是典型,但同时也是一定的单个人,正如黑格尔所说的,是一个'这个'”。曹雪芹自己也在《红楼梦》开卷第一回就表明:他写的不是那种“千部共出一套”,千人一面,众口一腔,“悉皆自相矛盾大不近情理只说”的作品,而是他“亲闻亲睹”的“事迹原委”,是把这些事迹“追踪蹑迹”,“不敢稍加穿凿”地写出来的,“令世人换新眼目”的作品。所以《红楼梦》人物形象的语言也就各具特色,异彩纷呈,栩栩如生了。
《红楼梦》一书分前后出场的人物共有400多人,这些人物都在同时代的环境中生活,所以便有着某些相同共通的东西,而不同的社会地位、社会关系和人生阅历又决定了各人不同的社会面貌和特征。林黛玉是《红楼梦》中最具典型的形象之一。她出身大家,从小饱读诗书,才华满腹。独特的生活环境和人生经历又使她多愁善感。她最符合宝玉说的“女儿是水做的”,天生有一股超凡脱俗的气质,似乎不是属于这个红尘凡世。“葬花”最能体现黛玉的这种性格特征了。花开花谢本是自然现象,而黛玉却从中看到了自己的凄凉人生。“一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”,感叹韶华易逝年华短暂,催人泪下。在别人看来生于富贵,才貌两全,又有着和宝玉的“木石情缘”,还有何悲叹的呢,而其中的苦,只有黛玉这样的善感之人才能体会到。而她的诗语也是惊世骇俗,千古绝唱:“花谢花飞花满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑秀帘……”
《红楼梦》中的刘姥姥也是塑造极为成功的人物形象之一。她只是一个平民村妪,生活劳碌节俭尚衣食不周。物质生活尚不宽裕,刘姥姥自然不会像黛玉一样对一些与生活无甚要紧的“飞花”感兴趣。她的语言所透露出来的都是她对大观园奢侈生活的惊叹,和自己农家生活的实际境况。比如刘姥姥在酒席上与平儿叽咕的话:“这样的螃蟹,今年就值五分一斤,十斤五钱,五五二两五,三五一十五,再搭上酒菜,一共倒有二十多两银子。阿弥陀佛!这一顿的银子,够我们庄稼人过一年了!”多么朴实,多么传神,不仅显露了刘姥姥说话时的姿态、表情和心理,连她的生活实际也都表现了出来。
景语:如临其境
环境是小说塑造人物形象的空间条件,人物只有处于一定的环境之中才具有生动的可能。一切景语皆人语,环境的描写将人物内心不可言说的情感也可以表达出来。一座贾府就是一个人间胜境的标本。在描绘这桃花源一般的景致时,曹雪芹的语言运用艺术也发挥了巨大的功能,其中的一些景语运用方法值得我们细细品味。
(1)移步换景,动静结合。
描写景物时通过移步换景来刻画景物,会使画面避免呆板单调,同时也推动了情节的发展,使人在领略景色的同时又随着情节的跌宕起伏而探究事件的进展过程。在写景的同时,曹雪芹善于变换角度,他往往通过剧中人物的视角和行动来对景物进行描绘。例如在第十七回中,作者在描写贾政率众清客及宝玉验看工程告峻的大观园,从不落富丽俗套的五间正门写起,用他们的眼睛带领读者一步步走完了绮丽多变的人间仙境。奇特苍翠的石山,曲径通幽,佳木葱茏之处,一带清流,使人眼前一亮,如闻淙淙之声;再顺众人视线远看,飞楼插空,隐隐可见,心胸开阔地一路走来,忽又见精致小景——千百翠竹遮映于一带粉垣之内,赞叹之际,一行人又入一小门,将我们带入种着大株梨花和阔大绿叶芭蕉的后院;在极尽华丽堂皇的几处描写之后,又转一笔,到了恬静自然的“稻香村”,让我们在默默惊叹之余,得一份这本书里难得的宁静与悠然。这一节写景一步一换,动静结合,疏密有致,远近穿插,非常完整的为我们展现了人间胜境——大观园,为以后各个人物提供了活动场地。
(2)美丑对比,以景衬情。
中国传统的描写景物的方法当中经常是运用对比映衬,渲染烘托的手法,使两相对应的事物在对方的衬托下更显出各自的特色。老舍说:“写景的目的不完全在审美上,美不美是次要的问题,最要紧的是写出一个'景'来。”例如写黛玉的潇湘馆。黛玉还在时,那里是“竹影参差,苔痕浓浓”,虽然是幽静了点,但毕竟还有阔叶芭蕉,还有淡雅的梨花,还有只调皮的鹦哥。而黛玉去后,便是另一番情景了:这时的潇湘馆满眼望去都是凄凉的景色,花木枯萎,人去楼空,剩下的只有那一大片洒满斑斑泪痕的潇湘竹了。这种景色的美丑对照,使人心潮涌动,感慨万千。
(3)以情写景,情景相生。
“一切景语皆情语”,一个内心敏感的人,对于环境总是有着一种特殊的情感体验,如杜甫诗云:“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”环境可以着上色彩,来写悲欢喜怒。《红楼梦》中的景物描写,也常用抒情的方式,给景色着色,来写人物内心的感受。如四十回宝玉一早起来,往窗外一看:“原来不是日光,竟是一夜大雪,下将有一尺多厚,天上仍是搓锦扯絮一般……,出了院门,四顾一望,并无二色,远远的是青松翠竹,自己却如装在玻璃盒内一般……回头一看,恰是妙玉门前拢翠庵中有十数株红梅如胭脂一般,映着雪色,分外显得精神,好不有趣!”
下雪本是一普通事件,而宝玉眼里雪景晶莹(自己却如装在玻璃盒内一般)、又不失点滴的艳丽,从这里可以看出宝玉愉快的心情,和一颗天真纯净的内心。
收稿日期:2013-08-11