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摘 要：钢琴作为西方音乐器材的一种重要形式，从整个发展到最终的成熟，都体现出了音乐家对于钢琴的诠释，钢琴作品的发展经历了一系列的变化过程，由最开始的古典主义，再到浪漫主义，再到现代主义，以及后现代主义，都体现出了不同的特征，钢琴作为一种重要的音乐特征，以及音乐形式，在整个音乐演奏过程中体现出了钢琴作品的整体发展特征，文章以浪漫主义时期的钢琴作品为主要的探究点，分析了浪漫主义时期钢琴作品对现代教学的重要意义，并针对这些作品进行具体的阐述与说明。
关键词：浪漫主义时期;钢琴作品;现代教学;弹奏技巧
一、浪漫主义时期钢琴弹奏的发展
浪漫主义时期的钢琴弹奏经过了一系列的发展，由最初的古典主义，再到浪漫主义，经历了一系列的过渡，现阶段浪漫主义时期的钢琴弹奏已经成为了教学过程中的一个重点，这一时期涌现出了重要的作品，以及代表人物，他们的作品风格展现出了浪漫主义时期的钢琴弹奏特征，并且独特的弹奏技巧也让整个钢琴弹奏的过程更具有魅力，浪漫主义时期的钢琴弹奏进行进一步的细分，可以分成早期浪漫主义，中期浪漫主义，还有晚期的浪漫主义，不同时期的浪漫主义有不同的代表人物，他们分别是舒伯特，肖邦，舒曼等著名的音乐家。
二、浪漫主义时期钢琴作品的织体特点
织体作为音乐的形式要素和表现手段，在音乐的发展中有着重要的作用。在西方音乐的发展过程中，织体的写法积累了丰富的经验，对这些经验进行研究，对于更好地继承传统音乐的写作经验、发展新的织体创作思维非常有必要。了解和掌握浪漫主义时期不同作曲家钢琴作品中的织体形态，有助于我们在日后的音乐创作中更好地利用这些织体，并且可以在这些织体的基础上创造和发展出带有自己风格特点的织体形态。对于钢琴音乐弹奏的肢体特征分析以及钢琴音乐的整体特性进行讨论，可以知道钢琴的特点，以及钢琴的具体弹奏技巧，浪漫主义时期的钢琴音乐弹奏的织体特征主要表现在他的个人情感色彩的抒发，以及更注重个人的情感表达，在进行钢琴音乐的整体呈现上都展示出了钢琴发展的重要特性，所以这一时期的钢琴作品的肢体特点需要重点的讨论与研究，同时，这一时期的钢琴弹奏为现代音乐教学提供了重要的基础，以下就从几个方面分析该时期的钢琴作品展现的过程，对于现代教学的重要意义。
三、浪漫主义时期钢琴作品对现代教学的意义
（一）提供了更多的音乐教材
浪漫主义时期，钢琴作品对现代教学具有重要的意义，其中最重要的一方面就是能够为现代教学提供更多的音乐教材，现阶段在音乐课上的教学过程中，主要通过钢琴作品的弹奏以及钢琴艺术品的呈现来让学生更能够了解到当时音乐的发展特点以及音乐的呈现形式，同时，许多音乐课程的学习过程中都会列举这一时期的钢琴家，包括肖邦，舒曼以及舒伯特等这些重要的音乐人物，所以这一时期的钢琴作品为现代教学提供更多的音乐教材。
（二）展示了更多钢琴弹奏技巧
每个时期的钢琴弹奏都有不同的弹奏技巧，同时每一个时期的钢琴的作品都有不同的特点，这一时期的钢琴弹奏过程有一些技巧是不断流传，并且是在现代化音乐作品发展的今天所不断运用的，因此，在进行音乐作品的展示以及音乐技巧的提升过程中，必须要有效的进行多方面的音乐内容的提升，积极做好音乐的钢琴弹奏，以及音乐技巧的学习，所以浪漫主义时期的钢琴弹奏的织体结构以及织体特征能够更好地为现代音乐教学提供更多层次的弹奏技巧，以及更完善的弹奏方式，让整个教学内容以及教学的方式更加丰富。
（三）丰富了钢琴弹奏的抒情性特点
浪漫主义时期的钢琴音乐表现一个最重要的特征就是整个音乐的呈现过程，更具有个人主义色彩，更强调人的价值，以及突出人的个性，在进行演奏过程中，更注重情感的特色以及情感的多样性，这一个重要的特点很大程度上启发了整个音乐演奏或者是钢琴弹奏的过程，钢琴的演绎过程必须要配合一定的情感抒发，而不是简单的技巧上的弹奏与技巧上的演绎，所以整体上来看，对于钢琴弹奏的过程，以及钢琴弹奏的具体方式需要不断的注重与不断的提升。从这些层次上可以看出钢琴音乐弹奏的情感色彩是现代教学过程中不容忽视的一个方面。
结束语
总之，对于浪漫主义时期钢琴音乐弹奏的肢体结构研究具有重要的价值，结合浪漫主义时期的钢琴音乐弹奏的具体特点，以及钢琴音乐作品的发展与传承进行具体的分析与探究，从而为现代教学提供借鉴性意义，从整个教学体系以及教学层次上可以看出钢琴音乐作品的发展过程，展示出了音乐的独特性以及音乐的独创性，每个时期的音乐都有不同的特征，在进行作品的演绎过程中，必须要充分吸取各个时期不同音乐的重要特色，讓整个音乐展现的更加完整，这也是现代钢琴音乐教学过程中需要充分关注的问题。
参考文献
[1]兰洁.从女中音角度论述声乐套曲<妇女的爱情与生活>的演唱[D].武汉音乐学院，2015.
[2]王彬.从声乐套曲《诗人之恋》中探究舒曼艺术歌曲的创作风格[D].青岛大学，2016.
[3]单良.从舒曼声乐套曲在《艾辛多夫歌曲集》探究舒曼艺术歌曲的创作特点[D].沈阳师范大学，2011.
关键词：浪漫主义时期;钢琴作品;现代教学;弹奏技巧
一、浪漫主义时期钢琴弹奏的发展
浪漫主义时期的钢琴弹奏经过了一系列的发展，由最初的古典主义，再到浪漫主义，经历了一系列的过渡，现阶段浪漫主义时期的钢琴弹奏已经成为了教学过程中的一个重点，这一时期涌现出了重要的作品，以及代表人物，他们的作品风格展现出了浪漫主义时期的钢琴弹奏特征，并且独特的弹奏技巧也让整个钢琴弹奏的过程更具有魅力，浪漫主义时期的钢琴弹奏进行进一步的细分，可以分成早期浪漫主义，中期浪漫主义，还有晚期的浪漫主义，不同时期的浪漫主义有不同的代表人物，他们分别是舒伯特，肖邦，舒曼等著名的音乐家。
二、浪漫主义时期钢琴作品的织体特点
织体作为音乐的形式要素和表现手段，在音乐的发展中有着重要的作用。在西方音乐的发展过程中，织体的写法积累了丰富的经验，对这些经验进行研究，对于更好地继承传统音乐的写作经验、发展新的织体创作思维非常有必要。了解和掌握浪漫主义时期不同作曲家钢琴作品中的织体形态，有助于我们在日后的音乐创作中更好地利用这些织体，并且可以在这些织体的基础上创造和发展出带有自己风格特点的织体形态。对于钢琴音乐弹奏的肢体特征分析以及钢琴音乐的整体特性进行讨论，可以知道钢琴的特点，以及钢琴的具体弹奏技巧，浪漫主义时期的钢琴音乐弹奏的织体特征主要表现在他的个人情感色彩的抒发，以及更注重个人的情感表达，在进行钢琴音乐的整体呈现上都展示出了钢琴发展的重要特性，所以这一时期的钢琴作品的肢体特点需要重点的讨论与研究，同时，这一时期的钢琴弹奏为现代音乐教学提供了重要的基础，以下就从几个方面分析该时期的钢琴作品展现的过程，对于现代教学的重要意义。
三、浪漫主义时期钢琴作品对现代教学的意义
（一）提供了更多的音乐教材
浪漫主义时期，钢琴作品对现代教学具有重要的意义，其中最重要的一方面就是能够为现代教学提供更多的音乐教材，现阶段在音乐课上的教学过程中，主要通过钢琴作品的弹奏以及钢琴艺术品的呈现来让学生更能够了解到当时音乐的发展特点以及音乐的呈现形式，同时，许多音乐课程的学习过程中都会列举这一时期的钢琴家，包括肖邦，舒曼以及舒伯特等这些重要的音乐人物，所以这一时期的钢琴作品为现代教学提供更多的音乐教材。
（二）展示了更多钢琴弹奏技巧
每个时期的钢琴弹奏都有不同的弹奏技巧，同时每一个时期的钢琴的作品都有不同的特点，这一时期的钢琴弹奏过程有一些技巧是不断流传，并且是在现代化音乐作品发展的今天所不断运用的，因此，在进行音乐作品的展示以及音乐技巧的提升过程中，必须要有效的进行多方面的音乐内容的提升，积极做好音乐的钢琴弹奏，以及音乐技巧的学习，所以浪漫主义时期的钢琴弹奏的织体结构以及织体特征能够更好地为现代音乐教学提供更多层次的弹奏技巧，以及更完善的弹奏方式，让整个教学内容以及教学的方式更加丰富。
（三）丰富了钢琴弹奏的抒情性特点
浪漫主义时期的钢琴音乐表现一个最重要的特征就是整个音乐的呈现过程，更具有个人主义色彩，更强调人的价值，以及突出人的个性，在进行演奏过程中，更注重情感的特色以及情感的多样性，这一个重要的特点很大程度上启发了整个音乐演奏或者是钢琴弹奏的过程，钢琴的演绎过程必须要配合一定的情感抒发，而不是简单的技巧上的弹奏与技巧上的演绎，所以整体上来看，对于钢琴弹奏的过程，以及钢琴弹奏的具体方式需要不断的注重与不断的提升。从这些层次上可以看出钢琴音乐弹奏的情感色彩是现代教学过程中不容忽视的一个方面。
结束语
总之，对于浪漫主义时期钢琴音乐弹奏的肢体结构研究具有重要的价值，结合浪漫主义时期的钢琴音乐弹奏的具体特点，以及钢琴音乐作品的发展与传承进行具体的分析与探究，从而为现代教学提供借鉴性意义，从整个教学体系以及教学层次上可以看出钢琴音乐作品的发展过程，展示出了音乐的独特性以及音乐的独创性，每个时期的音乐都有不同的特征，在进行作品的演绎过程中，必须要充分吸取各个时期不同音乐的重要特色，讓整个音乐展现的更加完整，这也是现代钢琴音乐教学过程中需要充分关注的问题。
参考文献
[1]兰洁.从女中音角度论述声乐套曲<妇女的爱情与生活>的演唱[D].武汉音乐学院，2015.
[2]王彬.从声乐套曲《诗人之恋》中探究舒曼艺术歌曲的创作风格[D].青岛大学，2016.
[3]单良.从舒曼声乐套曲在《艾辛多夫歌曲集》探究舒曼艺术歌曲的创作特点[D].沈阳师范大学，2011.