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滕道洋，陶艺家，硕士。1984年出生于江苏徐州。2006年毕业于苏州工艺美院；2011年毕业于景德镇陶瓷学院“美术学绘画与陶艺专业”。
大地无华，四季更迭，滕道洋的作品，让人领略了自然之富庶，安静之力量。
青花，向来以其低调内敛的姿态留存于世人的认知中。其发端于唐三彩，自元代成熟后，一直风行至今。自古为士大夫、收藏家热衷追求的宝物。它以别具一格的美学形式，跃然于纯白的瓷器基底，形成“青龙白虎”的阴阳平衡，朴素地巧夺了中国人的审美观念。
自小浸润在绘画中的滕道洋，受江南风雅文化的影响，并对传统创作素材情有独钟。艺术家强盛的生命力，往往来源于对生活细致入微的观察和体验，而正是这些看似不经意的历练，成就了日后创作的累积。
滕道洋《蕉君梦》系列题材的创作诞生于2011年冬，彼时的滕道洋正是一个刚毕业不久的研究生，既有初入社会的迷惘，又有旺盛的创作热情。细心的他发现，时下的青年陶瓷艺术界追求新、奇之风渐渐为人懈怠，反而某些以传统题材为背景的作品备受市场欢迎。
而形成自身特色的《蕉君梦》，最初也是滕道洋无意识的探索。那时他一边寻找未来创作的方向和定位，一边思考符合自身又被大众接受的审美道路。最终他将目光聚焦在江南文人园林以及诗词、书画中频繁出现的芭蕉身上 ，并选用青花技法，在瓷器上呈现给世人一种清新、淡雅的朴素美。
《蕉君梦》的创作理念，对滕道洋来说，来得自然、亲切。除了对芭蕉舒展的形象之美欣赏之外，它一方面寄托了古代文人平淡、闲适的隐居生活，另一方面则承载了雨打芭蕉的音律之美，更是先贤、禅士精神寄托的思想追求。而君子则是儒家文化中对人性的最高度认可，象征极为高贵的精神品格。将蕉与君结合，选用青色主调，借用古时“青出于蓝而胜于蓝”的说法，通过对色彩和蕉叶形态的把握运用，于是《蕉君梦》作品一问世，便以一种拔萃、进取的状态征服了陶瓷绘画界。
静观滕道洋的《蕉君梦》系列作品，具有自由舒展的蕉叶、动感流畅的韵律、浓淡铺陈的青花造型、清新脱俗的画面构图、丰富细腻的情感抒发。滕道洋用蕉叶构筑了一个完美安静的青花世界，展现了丰富的人文情怀和艺术空间，将观者带入现实与梦想交织的心灵家园。
细品其作，真可谓幅幅精彩，件件生动。有的以温柔之姿、妩媚之态落落大方于瓶底，似迎春风轻拂；有的则舒展挺拔，依据器物造势，自然之风深情流露；有的则生机盎然，丛丛勃发，尽显生命力之强盛；有的索性占满瓶身，花枝并发，强夺人眼目；有的娇柔软润，似经历微雨浸润；有的坚强挺括，似承接挑战……在《蕉君梦》系列作品创作过程中，滕道洋悟出了“静观、静听、静心”的修为意识。大华无言，大美无声。一位好的艺术家可以用自身安静的气息，稳定的内心，借用作品引领观者进入自己的感官身心。
在我们的文化中，对静有很多的崇敬，滕道洋认为“静”强调的是人的一种内修意识。在“静”中他看到的不仅是事物的表象，更有内在的灵性。《蕉君梦》反映的不仅是蕉君生长、存在的姿态，更有创作者对自然生命内在的观照，或是一阵吹过旷野的风，或是一夜打落在芭蕉上的雨。在“静”的体悟中，思想穿越表象本身，揭示这风雨之后，事物呈现出的精神气质。
至于当初选择用青花言物，滕道洋看来，“青花从青，从争”。青意为蓝色、争指两人或多人抢夺一件物品。青与争联合起来表示让他们去抢夺天蓝色，怎么才能抢夺天蓝色？不如放下手扬起头来，好好欣赏天空的美色。
滕道洋对“梦”有着独有的阐述和理解，包含了他对自然的挚爱，对生命的赞颂以及内心自由的向往。他借以陶瓷胚胎将其梦想一一展现，以一个沉思者的姿态，“静听、静观、静心”对应作品表达。
时至今日，《蕉君梦》的创作对于滕道洋而言，象征着某种隐性的精神意义。在未来艺术的道路上他会诞生更多关于“梦”的理念，他要做的是：使这个梦的领域更加广阔，就如同他内心的需求一样，《蕉君梦》系列创作也将面临新的突破，“芭蕉”不会一直是画面中唯一的诉说者。他将融合其他的元素，将《蕉君梦》推向更为纵深的艺术表达中。
编辑：沈海晨 mapwowo@163.com
大地无华，四季更迭，滕道洋的作品，让人领略了自然之富庶，安静之力量。
青花，向来以其低调内敛的姿态留存于世人的认知中。其发端于唐三彩，自元代成熟后，一直风行至今。自古为士大夫、收藏家热衷追求的宝物。它以别具一格的美学形式，跃然于纯白的瓷器基底，形成“青龙白虎”的阴阳平衡，朴素地巧夺了中国人的审美观念。
自小浸润在绘画中的滕道洋，受江南风雅文化的影响，并对传统创作素材情有独钟。艺术家强盛的生命力，往往来源于对生活细致入微的观察和体验，而正是这些看似不经意的历练，成就了日后创作的累积。
滕道洋《蕉君梦》系列题材的创作诞生于2011年冬，彼时的滕道洋正是一个刚毕业不久的研究生，既有初入社会的迷惘，又有旺盛的创作热情。细心的他发现，时下的青年陶瓷艺术界追求新、奇之风渐渐为人懈怠，反而某些以传统题材为背景的作品备受市场欢迎。
而形成自身特色的《蕉君梦》，最初也是滕道洋无意识的探索。那时他一边寻找未来创作的方向和定位，一边思考符合自身又被大众接受的审美道路。最终他将目光聚焦在江南文人园林以及诗词、书画中频繁出现的芭蕉身上 ，并选用青花技法，在瓷器上呈现给世人一种清新、淡雅的朴素美。
《蕉君梦》的创作理念，对滕道洋来说，来得自然、亲切。除了对芭蕉舒展的形象之美欣赏之外，它一方面寄托了古代文人平淡、闲适的隐居生活，另一方面则承载了雨打芭蕉的音律之美，更是先贤、禅士精神寄托的思想追求。而君子则是儒家文化中对人性的最高度认可，象征极为高贵的精神品格。将蕉与君结合，选用青色主调，借用古时“青出于蓝而胜于蓝”的说法，通过对色彩和蕉叶形态的把握运用，于是《蕉君梦》作品一问世，便以一种拔萃、进取的状态征服了陶瓷绘画界。
静观滕道洋的《蕉君梦》系列作品，具有自由舒展的蕉叶、动感流畅的韵律、浓淡铺陈的青花造型、清新脱俗的画面构图、丰富细腻的情感抒发。滕道洋用蕉叶构筑了一个完美安静的青花世界，展现了丰富的人文情怀和艺术空间，将观者带入现实与梦想交织的心灵家园。
细品其作，真可谓幅幅精彩，件件生动。有的以温柔之姿、妩媚之态落落大方于瓶底，似迎春风轻拂；有的则舒展挺拔，依据器物造势，自然之风深情流露；有的则生机盎然，丛丛勃发，尽显生命力之强盛；有的索性占满瓶身，花枝并发，强夺人眼目；有的娇柔软润，似经历微雨浸润；有的坚强挺括，似承接挑战……在《蕉君梦》系列作品创作过程中，滕道洋悟出了“静观、静听、静心”的修为意识。大华无言，大美无声。一位好的艺术家可以用自身安静的气息，稳定的内心，借用作品引领观者进入自己的感官身心。
在我们的文化中，对静有很多的崇敬，滕道洋认为“静”强调的是人的一种内修意识。在“静”中他看到的不仅是事物的表象，更有内在的灵性。《蕉君梦》反映的不仅是蕉君生长、存在的姿态，更有创作者对自然生命内在的观照，或是一阵吹过旷野的风，或是一夜打落在芭蕉上的雨。在“静”的体悟中，思想穿越表象本身，揭示这风雨之后，事物呈现出的精神气质。
至于当初选择用青花言物，滕道洋看来，“青花从青，从争”。青意为蓝色、争指两人或多人抢夺一件物品。青与争联合起来表示让他们去抢夺天蓝色，怎么才能抢夺天蓝色？不如放下手扬起头来，好好欣赏天空的美色。
滕道洋对“梦”有着独有的阐述和理解，包含了他对自然的挚爱，对生命的赞颂以及内心自由的向往。他借以陶瓷胚胎将其梦想一一展现，以一个沉思者的姿态，“静听、静观、静心”对应作品表达。
时至今日，《蕉君梦》的创作对于滕道洋而言，象征着某种隐性的精神意义。在未来艺术的道路上他会诞生更多关于“梦”的理念，他要做的是：使这个梦的领域更加广阔，就如同他内心的需求一样，《蕉君梦》系列创作也将面临新的突破，“芭蕉”不会一直是画面中唯一的诉说者。他将融合其他的元素，将《蕉君梦》推向更为纵深的艺术表达中。
编辑：沈海晨 mapwowo@163.com