巴基斯坦的传统音乐

来源 :音乐周报 | 被引量 : 0次 | 上传用户:asa333
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  巴基斯坦伊斯兰共和国的传统音乐可以分成古典音乐、宗教音乐和民俗音乐三大类。古典音乐主要是印度斯坦音乐,宗教音乐中最重要的品种是“恰瓦里”,民俗音乐按旁遮普、信德、俾路支、西部和北部边境四个地区,分为四种不同的风格。
  巴基斯坦的古典音乐和北印度古典音乐基本相同,属于印度斯坦音乐的体系。所用的乐器有印度西塔尔、沙林达、萨郎基、弹拨尔、塔不拉鼓和笛子等,和北印度完全一样。有关古典音乐的理论、“拉格”的风格和“塔拉”的节拍、节奏形式也都和北印度相同。
  “恰瓦里”一词源于阿拉伯语中的“巧勒”,意为“说”,是伊斯兰教苏菲派的一种以声乐为主的宗教音乐体裁形式。“恰瓦里”歌词的内容包括赞颂伊斯兰教的上帝-安拉、安拉的使者穆汗默德和其他圣人,也有一部分故事诗和爱情诗。“恰瓦里”歌词的格律和形式有古典、现代和流行诗等不同类别。所使用的语言有印地语、旁遮普语、乌尔都语等多种。星期五是伊斯兰教的礼拜日,“恰瓦里”的演唱一般是星期四晚上,在清真寺或苏菲派修炼的地方举行,信徒们则在这天从各地赶来看“恰瓦里”的表演。“恰瓦里”一般由3到10人表演,主要的伴奏乐器是簧风琴和酒杯型的单面鼓。印度斯坦音乐中的“拉格”是“恰瓦里”表演中不可缺少的组成部分,“恰瓦里”由乐器演奏的前奏曲开始,前奏呈示旋律主题,接下来是主唱者的独唱,呈示所用使用“拉格”音阶的特征。此后便是“恰瓦里”的主要部分,主唱者唱一段后,其他演唱者跟着他反复一次。“恰瓦里”的表演和印度斯坦音乐中的“拉格”表演一样,有即兴性的因素,乐曲的速度由慢到快,结构从简单到复杂。“恰瓦里”的表演时间较长,一般要持续好几个小时,从傍晚一直到深夜。作为宗教音乐,“恰瓦里”的内容当然和伊斯兰教有关,但这些内容有时也可以从世俗角度来理解。“恰瓦里”中用各种优美的词汇描写心中对真主的爱,而这种爱也可以被理解成为人间之爱和男女之爱。如:
  在相爱的道路上,请你给我爱,
  求安拉保佑我,不要叫我失望。
  安拉,你是永远不灭的神!
  因为“恰瓦里”有这个特征,所以也可以作为世俗音乐在婚礼和其他喜庆仪式上表演并受到群众的欢迎。
  旁遮普地区的民俗音乐主要有玛赫亚、多拉和波里三种民歌,前两种是以爱情为主要内容的抒情歌曲,“波里”是舞蹈歌曲,主要用来伴奏男子的“班各拉”舞、女子的“吉答”舞和男女合跳的“伊呼马尔”舞。旁遮普的歌、舞多用一种称为“多拉可”的双面鼓伴奏,“多拉可”的形制和我国朝鲜族的杖鼓相近,不同的是两面都用鼓锤敲击。
  信德省的民俗音乐以民间歌、舞为主,由于苏菲派在这个省比较流行,许多苏菲派教士在全省各地流动演唱“恰瓦里”,因此这里的民间音乐受苏菲派宗教音乐的影响较大。
  俾路支人有咏唱“诗尔”的传统,“诗尔”是一种叙事歌,其内容包括历史故事、有关穆斯林英雄进行圣战的故事和爱情故事。专门演唱“诗尔”的艺人是“多穆”,“多穆”都是男性,他们弹着弹拨乐器“度木拉”走乡串户演唱叙事歌,很受群众欢迎。
  在巴基斯坦的西部和北部边境地区生活着许多不同的部落和民族,那里的民俗音乐也很丰富,和相邻的阿富汗山区部族的音乐有许多相同之处。
  巴基斯坦乐器中最重要的是弹拨乐器尺垂里西塔尔和塔不拉巴雅鼓。尺垂里西塔尔和印度西塔尔不同,形制和我国民族乐器琵琶相近。有七根弦,其中两根主奏旋律,其他五根主要用来伴奏,乐器全长有120厘米,有13或14品。塔不拉巴雅鼓实际上是两种不同的鼓,塔不拉鼓为木制蒙皮鼓,而巴雅鼓的则是金属制蒙皮鼓,鼓皮还涂着用来调节音高的铁粉。这一对鼓由一个人演奏,用来打出各种不同的“塔拉”和节奏型,是重要的独奏和伴奏乐器。在巴基斯坦和印度,“塔拉”和各种节奏型都用“波尔”记录,“波尔”类似我国音乐中的锣鼓经,由“大”、“丁”、“各”等音节组成。要学习塔不拉巴雅鼓,先要学会用“波尔”记录的各种鼓点。
其他文献
《创世纪》(Genesis),是青年作曲家常平于近年创作的一部大型交响乐队作品。灵感来源于《旧约圣经》中第一卷的“创世纪”,所以主题构思深蕴宗教情怀。“创世纪”有上帝创造万物的记载:起初神创造天地。地是空虚混沌,渊面黑暗;神的灵运行在水面上。神说:“要有光”,就有了光……。这着墨不多,但含意深广、诗性丰足的描述,给了作曲家无限想象的空间,其中蕴含的难以言表的动能和势态,更赋予作曲家艺术表达和言说的
期刊
儿童天生就有音乐创造的潜能。在他们的内心世界中,时时刻刻都回荡着缪斯美妙的歌唱。因此,倡导音乐素质教育的一个根本任务,就是要利用音乐自身的特点和优势,最大限度地激活或唤醒儿童沉睡的创造潜能,让音乐课成为他们展示的舞台。    给学生一方自由的空间    音乐课应该是自由的。教师要给学生一方自由的空间,尽量减少对学生的无谓限制,给他们自由表现的机会。多年来所沿用的教师问、学生答,教师讲、学生听,教师
期刊
本报讯 1月6日晚,由湖北省音乐家协会、湖北合唱协会和湖北省教育厅高校音乐教育指导委员会联合举办的《田晓宝合唱指挥音乐会》在武汉音乐学院编钟音乐厅举行。田晓宝指挥华中师范大学“TianKong”合唱团、武汉教师合唱团、省歌舞剧院爱乐合唱团和武汉星海合唱团四支合唱团,演唱了包括经文歌、牧歌、安魂曲、黑人灵歌、现代合唱作品以及中国20世纪中国经典合唱曲目20首。  音乐会分上、下半场进行。上半场为西方
期刊
我和鲍元恺是老朋友,相识于20世纪60年代,到现在已经40多年了。文化大革命当中,我们两个曾被关在同一间屋子里接受审查。当时,他是作曲系学生,我是附中教师。文革后期分别下放到不同部队劳动,多年没来往。  90年代初,我们恢复了联系。那时,我在中央音乐学院学报编辑部,他在天津音乐学院教书。当时,他的《炎黄风情》和其他一些作品在音乐会和广播电视中不断被演出和播出。我发现,鲍元恺在创作上与音乐学院里的一
期刊
她有一双异常明亮的眼睛,那双眼就是静谧中存在的一种声音,安静地远眺。她祖籍湖南,生于广东,在家排第三,哥哥和姐姐比她年长很多,他们不跟她玩。他们在楼底下跳格子,而她从楼上俯瞰下面,觉得自己是个局外人。  她的成名曲《丹顶鹤的故事》,带着苍凉的意味。这首歌源于一个真实的故事:一位黑龙江畔的女大学生徐秀娟,毕业后立志回家乡养鹤,当一只小鹤深陷泥潭后,她为救它献出了自己22岁的生命。  当她成名后,应当
期刊
首部以三维趣话动画故事形式编创的音乐基础知识动画系列大片——《露露与猪猪(迷失的音乐)》,近日由北京新坐标文化发展有限公司和玉溪聂耳艺术发展中心联合推出。  在穆索尔斯基《图画展览会》的漫步主题中,音乐家猪猪偶然误入一个神秘城堡,在游荡中发现了一个废弃的歌剧院,并无意间唤醒了被女巫咒语禁锢了的音乐精灵露露公主和各种乐器,从而开始了他们惊险而神奇的音乐魔咒之旅。本片不但三维动画设计生动、有趣,而且用
期刊
25年前我读中专时,正赶上“校园歌曲”热。这些校园歌曲基本上都来自台湾,几乎每首曲子都非常动听,很好记忆,一般听着听着就会哼了;歌词也非常朴实,极易上口,常常哼着哼着就会唱了。我现在还能一字不漏地唱出这么几首校园歌曲:《赤脚走在田埂上》《踏着夕阳归去》《外婆的澎湖湾》……  参加工作后,听流行歌曲的喜好一直没变。现在一提流行歌曲,人们就会想到“卡拉OK”和“MTV”,但在1984年前后,我主要是听
期刊
望着那把我用了多年的红棉木吉他,不禁想起一个人,是我在威海时,教我民谣弹唱吉他老师金月。我不见他已近十年了!  那是在1996年夏天,我远赴威海。在威海买海鲜时,遇到了边卖海鲜边弹吉他的身材瘦小的姬海鹏。我也喜欢吉他,便上前聊了起来。我问他你跟谁学的吉他,姬海鹏用浓重的威海口音,很崇敬地告诉我:“一个干过文工团的弹唱高手,叫金月!”  我学过古典吉他,但对民谣弹唱接触还少。临走时,姬海鹏给了我金月
期刊
意大利电影配乐大师耶尼欧·莫里康尼(EnnioMorricone)终于获得了来自美国官方的奖励,他将于2月25日在第79届奥斯卡颁奖礼上接过终身成就奖的小金人。  提起莫里康尼,大部分影迷都会想起《天堂电影院》,再铁杆一些的“粉丝”会立刻哼上一段《黄金三镖客》或者《美国往事》。这位现年78岁的作曲家,1928年11月出生于罗马。在长达50多年的职业生涯中,莫里康尼为多达300部电影做过配乐,其中最
期刊
初冬的草原是平静的。但蒙古族牧民的内心却有什么在抑制不住地流淌。这使他们迫切希望将内在的激情表达出来,于是,一种受着压抑的激情爆发出来,这种音乐在高音区是嘶哑、苍凉的。仓促得不及防备,我就这样和马头琴相遇。   马头琴是一种像二胡的乐器,但它是草原人自己制作的,它的琴筒跟二胡差不多,但琴杆顶端有一个像骏马形状的头高昂着,外形和音色都比二胡更粗犷和野性。琴声响起,其中竟含着不尽的缠绵和惆怅,像骏马奔
期刊