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〔关键词〕 钢琴；八度技术；和弦技术；训练
〔中图分类号〕 G633.951〔文献标识码〕 C
〔文章编号〕 1004—0463（2008）10（B）—0024—01
在钢琴教学中，演奏技术的训练是必不可少的。演奏者如果想演奏出各个时代、不同作曲家的不同风格的作品，就必须有全面、娴熟的技术。八度与和弦技术是各项技术中的两项。教师可以把它们放在一起来训练学生，学生如果把八度弹好了，那么和弦中的许多问题就迎刃而解了。八度与和弦的基本要求是同时奏出八度或和弦的各个音，也就是说演奏者要用不同的手指弹出的各个音，要像一个手指弹出的单个音一样整齐。但是，怎样才能达到这种效果呢？
首先，手指的支撑作用很重要。这就要求手指要坚实、稳固。手指的指关节和小关节都不能折断，手指就像手臂的延续，掌关节不能凹陷，手形呈一个拱形，只有这样，才能有效地将重量从手臂传递到指尖。第一个手指和第五个手指的坚实稳固尤其重要，因为它们是组成框架的两个支柱，就像一座拱形桥最两边的支柱一样。
其次，手腕要富有弹性。琴键是具有反冲力的，当手指触键以后，琴键的反冲力就产生了，就像用手指压住弹簧，弹簧所产生的反冲力一样。这时，演奏者就要放松手腕，依靠手腕的弹性，很自然地、不留痕迹地将反冲力消除掉，就像一个人从高处落地时自然地运用自己的膝盖进行消震一样。
较容易掌握八度技术的途径是，首先练习比较近的距离——六度同音重复，然后再练习平行六度音阶。练习平行六度音阶可先进行Ｃ大调练习，因为Ｃ大调不须变换弹奏黑键和白键，所以不需要手臂做较大的动作。在弹奏六度音阶时，手臂要积极地配合手的横向运动，手臂与手是作为一个统一的整体在进行工作的。
经过前面的训练，弹奏动作达到自动化之后，就可以进行八度技术的训练，如果是小手的演奏者，以上的练习就要进行相当长的一段时间。教师在弹奏八度时，手指处于拉紧的状态，手指绷得越紧，手腕的活动就越困难。为了自由地运用手腕，最容易的做法是伸直手指。八度的练习首先是八度重复音练习，然后再进入八度音阶的练习。八度音阶的练习，要求演奏者要一只手一只手地弹，直到每只手都能不停顿、按平行顺序在所有的调性上自由弹奏时，才可以两只手一起弹奏。
为了达到快速的八度弹奏，教师可引导学生采用八度震奏来练习。在八度震奏时，下臂的动作很小，手指就像粘在琴键上，手腕与手臂作为一个整体在工作着，借助与肩部的重量补充，使用最小的力量奏出最大的音来。八度技术是和弦技术的基础，有了扎实的八度技术，弹奏和弦就容易了。
在和弦技术中，要求演奏者所有的手指都要坚实，肩部要放松，手腕要有弹性，手掌支撑住，将重量传递至指尖，并一直沉到键盘底部，但不要敲击，这样，显得声音自然、放松。特别注意的是演奏者坐的姿势和位置，为了便于将重量传递到指尖，可以坐得略高、略远一些，腰部要有支撑，肘部不要夹紧。
和弦的练习，是从同音重复的小音程的弹奏开始，然后逐渐扩展到同音重复的六度及八度。必须注意的是，演奏者手的运动不能引起手指的移动，手指要像攥着一个不能扔掉的物品，在触键以后，手指的姿势和手腕的形态都不能改变。这样，借助于坚实的弹奏，可以控制和弦的每个音的相对音量。在一个和弦内控制每个音的不同音量，一是通过重心的相应转移，二是靠手指弹奏的不同高度来达到。和弦的每个音的力度差别是一种重要的表情手段。因此，和弦的发声可以在和声上更鲜明、更清晰。
为了更快地适应不同位置的和弦，教师不仅可以让学生在一个音上构成各种和弦的练习，还可以让学生以变奏和跳进的方式来练习。演奏者在进行和弦的跳跃练习时，和弦的弹奏姿势要保持不变，不弹奏的手指也要保持不动，整个手腕、手形及手指都要保持着弹奏的姿势，这样，才能把全部的注意力放在跳跃上，从而使和弦的弹奏更快达到稳定。
分解和弦的弹奏也依赖于和弦的弹奏。这种挥动是来自于手指，而不是手臂，而这种挥动又不同于通常的手指工作，这时的手指要适应和弦的各个音以及相互的距离。演奏者手指间的相互距离越大，手的状态就越紧张，在这种情况下，两边的手指就需要更多的帮助。重心的转移、回转动作、纵向动作都可以提供这种帮助，从而使手指因不同姿势而产生的不同力量得到均衡。为了获得弹奏分解和弦的准确性，演奏者对分解和弦诸多变体中的分解因素进行各种综合分析，是很有必要的。
〔中图分类号〕 G633.951〔文献标识码〕 C
〔文章编号〕 1004—0463（2008）10（B）—0024—01
在钢琴教学中，演奏技术的训练是必不可少的。演奏者如果想演奏出各个时代、不同作曲家的不同风格的作品，就必须有全面、娴熟的技术。八度与和弦技术是各项技术中的两项。教师可以把它们放在一起来训练学生，学生如果把八度弹好了，那么和弦中的许多问题就迎刃而解了。八度与和弦的基本要求是同时奏出八度或和弦的各个音，也就是说演奏者要用不同的手指弹出的各个音，要像一个手指弹出的单个音一样整齐。但是，怎样才能达到这种效果呢？
首先，手指的支撑作用很重要。这就要求手指要坚实、稳固。手指的指关节和小关节都不能折断，手指就像手臂的延续，掌关节不能凹陷，手形呈一个拱形，只有这样，才能有效地将重量从手臂传递到指尖。第一个手指和第五个手指的坚实稳固尤其重要，因为它们是组成框架的两个支柱，就像一座拱形桥最两边的支柱一样。
其次，手腕要富有弹性。琴键是具有反冲力的，当手指触键以后，琴键的反冲力就产生了，就像用手指压住弹簧，弹簧所产生的反冲力一样。这时，演奏者就要放松手腕，依靠手腕的弹性，很自然地、不留痕迹地将反冲力消除掉，就像一个人从高处落地时自然地运用自己的膝盖进行消震一样。
较容易掌握八度技术的途径是，首先练习比较近的距离——六度同音重复，然后再练习平行六度音阶。练习平行六度音阶可先进行Ｃ大调练习，因为Ｃ大调不须变换弹奏黑键和白键，所以不需要手臂做较大的动作。在弹奏六度音阶时，手臂要积极地配合手的横向运动，手臂与手是作为一个统一的整体在进行工作的。
经过前面的训练，弹奏动作达到自动化之后，就可以进行八度技术的训练，如果是小手的演奏者，以上的练习就要进行相当长的一段时间。教师在弹奏八度时，手指处于拉紧的状态，手指绷得越紧，手腕的活动就越困难。为了自由地运用手腕，最容易的做法是伸直手指。八度的练习首先是八度重复音练习，然后再进入八度音阶的练习。八度音阶的练习，要求演奏者要一只手一只手地弹，直到每只手都能不停顿、按平行顺序在所有的调性上自由弹奏时，才可以两只手一起弹奏。
为了达到快速的八度弹奏，教师可引导学生采用八度震奏来练习。在八度震奏时，下臂的动作很小，手指就像粘在琴键上，手腕与手臂作为一个整体在工作着，借助与肩部的重量补充，使用最小的力量奏出最大的音来。八度技术是和弦技术的基础，有了扎实的八度技术，弹奏和弦就容易了。
在和弦技术中，要求演奏者所有的手指都要坚实，肩部要放松，手腕要有弹性，手掌支撑住，将重量传递至指尖，并一直沉到键盘底部，但不要敲击，这样，显得声音自然、放松。特别注意的是演奏者坐的姿势和位置，为了便于将重量传递到指尖，可以坐得略高、略远一些，腰部要有支撑，肘部不要夹紧。
和弦的练习，是从同音重复的小音程的弹奏开始，然后逐渐扩展到同音重复的六度及八度。必须注意的是，演奏者手的运动不能引起手指的移动，手指要像攥着一个不能扔掉的物品，在触键以后，手指的姿势和手腕的形态都不能改变。这样，借助于坚实的弹奏，可以控制和弦的每个音的相对音量。在一个和弦内控制每个音的不同音量，一是通过重心的相应转移，二是靠手指弹奏的不同高度来达到。和弦的每个音的力度差别是一种重要的表情手段。因此，和弦的发声可以在和声上更鲜明、更清晰。
为了更快地适应不同位置的和弦，教师不仅可以让学生在一个音上构成各种和弦的练习，还可以让学生以变奏和跳进的方式来练习。演奏者在进行和弦的跳跃练习时，和弦的弹奏姿势要保持不变，不弹奏的手指也要保持不动，整个手腕、手形及手指都要保持着弹奏的姿势，这样，才能把全部的注意力放在跳跃上，从而使和弦的弹奏更快达到稳定。
分解和弦的弹奏也依赖于和弦的弹奏。这种挥动是来自于手指，而不是手臂，而这种挥动又不同于通常的手指工作，这时的手指要适应和弦的各个音以及相互的距离。演奏者手指间的相互距离越大，手的状态就越紧张，在这种情况下，两边的手指就需要更多的帮助。重心的转移、回转动作、纵向动作都可以提供这种帮助，从而使手指因不同姿势而产生的不同力量得到均衡。为了获得弹奏分解和弦的准确性，演奏者对分解和弦诸多变体中的分解因素进行各种综合分析，是很有必要的。