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传统摄影从技术层次来说主要应解决对光和曝光的技术。即精确的对焦和正确的曝光。精确的对焦非常容易做到,因为当前的照相机绝大部分都有自动对焦功能,只要是功能正常的照相机和镜头,自动对焦的精确程度都不会令人失望。至于正确曝光的理解则相对复杂,因为人们在拍摄时,常常会因为景物的不同和效果需要而在照相机自动测光的基础上增加或减少曝光。在胶片时代,负片需要增加曝光量来获取更大的宽容度,反转片则需要减少曝光量以求得到浓郁色彩的做法,数码相机则不同,如果曝光过度,亮部损失的细节层次很难寻找回来,如果曝光不足,虽然可以很大程度地调出暗部层次,但是噪点会成倍地增加,影响画面的细腻程度。所以数码相机大都配备了直方图显示功能,通过直方图我们可以看到所设置的曝光组合是否能够最大限度地保留亮部和暗部的层次。这才是真正意义的正确曝光。至于照片想要表现出独特的光影效果,那么在正确曝光的基础上,通过电脑后期调整则很容易达到目的。所以,尽可能地保留景物亮部和暗部的层次是数码时代的正确曝光,这也是照片是否能够在后期做大幅度影调调整的基础。
至于色彩,数码相机都有白平衡,也就是色温的选择,在RAW格式下,一般调到Auto自动就可以,再有就是色彩空间的选择,如果您拍摄的图像并不需要后期调整,而直接选择输出照片,那么sRGB是很好的选择,如果您考虑通过后期对色彩进行调整,那么必须将相机的色彩空间设置在Adobe RGB上,这样才能获取更大的色彩调整范围。其他功能,我认为可以信任照相机,相机上的各种对焦模式和曝光模式大体可以解决各种拍摄的基本技术问题。
我们这次选择了两幅影友投来的电子图像文件,这样的风光图片影友们会经常拍摄到,可能原始图像并不如我们在现场或者从数码相机LCD显示屏中观看得那样好,因为照相机记录并给予我们的是一个平均值,效果平淡自然在情理之中。不过从摄影艺术层次来探讨,则需要对原始照片的影调和构图进行处理和加工。影调的处理是利用光线进行完美的构图,色调的选择往往反映摄影者的风格和品位。这两张照片看起来一张色调显得太浅,色彩不够饱和;另一张则显得有些灰暗。我们利用Photoshop的常规功能简单地处理一下,照片则会给人焕然一新的感觉。
上图看起来则有些曝光不足,据我分析,这幅照片的主体本身就是浅白色的雪山,又有大片的白云飘过,照相机的测光所表现的是18%灰,所以白色的山和云被记录成了灰色,作者在拍摄时,应该适当遵循“白加黑减”的曝光原则,这样就会有云白如雪,雾若薄纱的感觉了。不过没关系,这些都可以通过后期来予以调整。
经过RAW格式转换和增加曝光量的调整,照片灰蒙蒙的影调得以纠正,白云得到了正确表现,天也更加湛蓝。“庐山真面目”也显露了出来。不过,由于山脉的峰线从画面中间穿过,有将画面切割之感,所以我又适当地将天空顶部裁去,使构图得以平衡,同时显得雪山更加宽阔雄伟。
上面这两张照片是即将开幕的上海世博会建筑场景。照片本身具有良好的构图和技术素质,但由于拍摄时是阴天,再按建筑测光、曝光,使得天空轻微曝光过渡,显得苍白。因此需要通过选择方式将抠出的白色天空,最简单的方法是使用魔棒进行选择,然后用渐变工具由上向下将蓝色彩填入,同时,将色彩饱和度略加调整,经过简单的处理后,这两幅照片天空曝光过度的部分便呈现出一片蔚蓝的天空了。
摄影是科学和艺术的结合,合适的影调要以正确的曝光为基础,而数码暗房为照片的影调提供了改善的可能。我修改照片的方式极为简单,除了相机自带的软件外,Photoshop中所应用的方式也都在菜单表面上,并没有采用复杂的分图层调整方式。当然,对于照片品质有极高要求的摄影人而言,分图层调整技术非常必要,不过对于多数并不精通Photoshop的影友而言,表面上的工具和技术能够用好,已经完全可以让你的旧作令人眼前一亮了。
(责任编辑:郑壬杰)
至于色彩,数码相机都有白平衡,也就是色温的选择,在RAW格式下,一般调到Auto自动就可以,再有就是色彩空间的选择,如果您拍摄的图像并不需要后期调整,而直接选择输出照片,那么sRGB是很好的选择,如果您考虑通过后期对色彩进行调整,那么必须将相机的色彩空间设置在Adobe RGB上,这样才能获取更大的色彩调整范围。其他功能,我认为可以信任照相机,相机上的各种对焦模式和曝光模式大体可以解决各种拍摄的基本技术问题。
我们这次选择了两幅影友投来的电子图像文件,这样的风光图片影友们会经常拍摄到,可能原始图像并不如我们在现场或者从数码相机LCD显示屏中观看得那样好,因为照相机记录并给予我们的是一个平均值,效果平淡自然在情理之中。不过从摄影艺术层次来探讨,则需要对原始照片的影调和构图进行处理和加工。影调的处理是利用光线进行完美的构图,色调的选择往往反映摄影者的风格和品位。这两张照片看起来一张色调显得太浅,色彩不够饱和;另一张则显得有些灰暗。我们利用Photoshop的常规功能简单地处理一下,照片则会给人焕然一新的感觉。
上图看起来则有些曝光不足,据我分析,这幅照片的主体本身就是浅白色的雪山,又有大片的白云飘过,照相机的测光所表现的是18%灰,所以白色的山和云被记录成了灰色,作者在拍摄时,应该适当遵循“白加黑减”的曝光原则,这样就会有云白如雪,雾若薄纱的感觉了。不过没关系,这些都可以通过后期来予以调整。
经过RAW格式转换和增加曝光量的调整,照片灰蒙蒙的影调得以纠正,白云得到了正确表现,天也更加湛蓝。“庐山真面目”也显露了出来。不过,由于山脉的峰线从画面中间穿过,有将画面切割之感,所以我又适当地将天空顶部裁去,使构图得以平衡,同时显得雪山更加宽阔雄伟。
上面这两张照片是即将开幕的上海世博会建筑场景。照片本身具有良好的构图和技术素质,但由于拍摄时是阴天,再按建筑测光、曝光,使得天空轻微曝光过渡,显得苍白。因此需要通过选择方式将抠出的白色天空,最简单的方法是使用魔棒进行选择,然后用渐变工具由上向下将蓝色彩填入,同时,将色彩饱和度略加调整,经过简单的处理后,这两幅照片天空曝光过度的部分便呈现出一片蔚蓝的天空了。
摄影是科学和艺术的结合,合适的影调要以正确的曝光为基础,而数码暗房为照片的影调提供了改善的可能。我修改照片的方式极为简单,除了相机自带的软件外,Photoshop中所应用的方式也都在菜单表面上,并没有采用复杂的分图层调整方式。当然,对于照片品质有极高要求的摄影人而言,分图层调整技术非常必要,不过对于多数并不精通Photoshop的影友而言,表面上的工具和技术能够用好,已经完全可以让你的旧作令人眼前一亮了。
(责任编辑:郑壬杰)