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摘 要：从万历到明末是紫砂器发展的高峰，前后出现“四名家”“壶家三大”。紫砂的主要制壶工艺包括调砂、贴花（竹叶）、冰纹（开片）、铺砂、绞泥（收缩度）、水洗、窑变、焐灰。
关键词：紫砂；制作；工艺
中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1008-4428（2013）10-155 -01
从万历到明末是紫砂器发展的高峰，前后出现“四名家”“壶家三大”。“四名家”为董翰、赵梁、元畅、时朋。董翰以文巧著称，其余三人则以古拙见长。“壶家三大”指的是时大彬和他的两位高足李仲芳、徐友泉。时大彬为时朋之子，最初仿供春，喜欢做大壶。后来他在游娄东时与名士陈继儒交往甚密，共同研究品茗之道，根据文人士大夫雅致的品味把砂壶缩小。点缀在精舍几案之上，更加符合饮茶品茗的趣味。他制作的大壶古朴雄浑，传世作品有菱花八角壶、提梁大壶、朱砂六方壶、僧帽壶等。他制作的小壶令人叫绝，因此当时就有“千奇万状信手出”“宫中艳说大彬壶”的赞誉，被誉为“千载一时”，他为紫砂发展史作出了巨大的贡献。李仲芳制壶风格趋于文巧，而徐友泉善制汉方、提梁卣等。他晚年自叹说：“吾之精，终不及时之粗也。”
《国学论衡》第三期，刊登了谈溶《壶雅》一文，该文认为“泡茶用壶……宋元已有”。最早提出了阳羡紫砂壶宋元已有，有梅尧臣“紫泥新品泛春华”“雪贮双砂罂”之句为证，文中提到周履道、马孝常《荆南唱合集》中有“阳羡紫砂”的记载[1]。还提到蔡司沾《霁园丛话》云：“余于白下获一紫砂罐，有‘且吃茶、清隐’草书五字，知为孙高士遗物。每以泡茶，古雅绝伦[2]。”孙高士即元朝隐士孙道明。本世纪六十年代初期，北宋，观点与谈溶相同。刘汝醴《江苏紫砂工艺的发展》（南京艺术学院印行），认为紫砂创始年代，以诗词所提供线索，可推到紫砂的主要制壶工艺包括调砂、贴花（竹叶）、冰纹（开片）、铺砂、绞泥（收缩度）、水洗、窑变、焐灰。
调砂：在加工好的泥料或粉料中，根据要求调入各种具有一定大小及比例的砂质颗粒，以提高颗粒密度。调入的颗粒和基泥属于同一种矿料，称为本色调砂；调入的颗粒和基泥不属于同一种矿料，称为异色调砂。
贴花（竹叶）：贴花装饰多作为花塑器的附件，如花叶、花朵或竹叶。用泥浆粘贴于装饰部位，如用壶本色泥贴花，沉静质朴。用不同色泥贴花，则鲜艳夺目，对比鲜明，富有观赏性。贴花装饰应视题材和不同装饰效果而定，各有千秋，各有所长。
冰纹（开片）：开片本为瓷器釉面的一种自然开裂现象。开裂的原因有两种：一是成型时坯泥沿一定方向延伸，影响了分子的排列；二是坯、釉膨胀系数不同，焙烧后冷却时釉层收缩率大。因此开裂原是瓷器烧制中的一个缺点；但人们掌握了开裂的规律而制出的开片釉（即裂纹釉），变成为瓷器的一种特殊装饰了，而紫砂工艺亦借鉴了此种工艺。
铺砂：铺砂是指紫砂坯体在制作过程中，把不同泥色的砂粒采用铺、点、撒等方法，施于尚有一定湿度的坯体表面。再借助工具将砂粒嵌入坯体表层。铺砂主要起到点缀装饰的作用，使烧成后的紫砂器表面铺入的砂点和胎质色调形成鲜明的对比效果。
绞泥：绞泥亦称“绞胎”，从漆器犀毗技法中移植而来。先用两种不同色泽的泥料相间揉合，挤压成泥胎，形成自然花纹，似木理纹、水波纹、花石纹、蝴蝶纹和流云纹等，色彩对比鲜明，具自然之趣。绞泥装饰特别需注意，不同色泽的泥料必须烧成收缩率相仿，否则边缘会产生裂缝，在壶身装饰知识中已详细介绍。
窑变：是指陶瓷在烧成过程中，原料中的某些化学物质，经一定量的渗入作用，发生材质学结构上的转换而产生的一系列变化（主要体现在色调和层次两个方面），烧制出丰富而特殊的状态与效果的过程。那种把生坯烧熟或几种物质融化流淌的现象并不叫窑变。
焐灰：“焐灰”是老的说法，就是将因烧嫩欠火或其他因素需要改色的茶壶，放入陶瓷钵体内，再用柴草灰焐好密闭，在低温缺氧状态烧制（还原气氛烧制：利用紫砂主要着色的铁离子在低价状态成现灰黑色的原理）。紫砂壶焐灰：因为效果特殊，有“温润如墨玉，坚质似铁石”之美誉。
近年来，紫砂茶具有了更大发展，新品种不断涌现，目前紫砂茶具品种已由原来的四五十种增加到六百多种。例如，紫砂双层保温杯，就是深受欢迎的新产品。由于紫砂泥质地细腻柔韧，可塑性强，渗透性好，所以烧成的双层保温杯，用以泡茶，具有色香味皆蕴，夏天不易变馊的特性。因是双层结构，开水入杯不烫手，传热慢，保温时间长。造型多种多样，有瓜轮型的、蝶纹型的，还有梅花型、鹅蛋型、流线型等。艺人们采用传统的篆刻手法，把绘画和正、草、隶、笼、篆各种装饰手法施用在紫砂陶器上，使之成为观赏和实用巧妙结合的产品。
在漫长的人类历史长河中，不同的国家、民族创造了绚丽多姿、各具特色的文化，形成了各自的传统文化和文化传统，使我们生活的世界千姿百态、异彩纷呈。现代化进程不断加快，为当代文化的发展创造了条件，也使传统文化的生存和发展出现了困境。传统文化的保护和发展，已经成为在经济全球化过程中维护世界文化多样性以及人类社会可持续发展的重要方面。如何在现代化进程中保存和发展我们各民族的优秀传统文化，并使之有效地参与到当代社会发展进程之中，成为当今世界各国包括发达国家和发展中国家共同关心的问题。
参考文献：
[1]范俊龙.紫砂物语[M].东方出版社，2008.
[2]刘汝醴.江苏紫砂工艺的发展[M].南京艺术学院印行.
[3]曲延波.中国明清紫砂壶艺鉴赏[M].上海科学技术出版社，2007.
[4]江苏省宜兴陶瓷工业学校[M].北京.轻工业出版社，1985.
关键词：紫砂；制作；工艺
中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1008-4428（2013）10-155 -01
从万历到明末是紫砂器发展的高峰，前后出现“四名家”“壶家三大”。“四名家”为董翰、赵梁、元畅、时朋。董翰以文巧著称，其余三人则以古拙见长。“壶家三大”指的是时大彬和他的两位高足李仲芳、徐友泉。时大彬为时朋之子，最初仿供春，喜欢做大壶。后来他在游娄东时与名士陈继儒交往甚密，共同研究品茗之道，根据文人士大夫雅致的品味把砂壶缩小。点缀在精舍几案之上，更加符合饮茶品茗的趣味。他制作的大壶古朴雄浑，传世作品有菱花八角壶、提梁大壶、朱砂六方壶、僧帽壶等。他制作的小壶令人叫绝，因此当时就有“千奇万状信手出”“宫中艳说大彬壶”的赞誉，被誉为“千载一时”，他为紫砂发展史作出了巨大的贡献。李仲芳制壶风格趋于文巧，而徐友泉善制汉方、提梁卣等。他晚年自叹说：“吾之精，终不及时之粗也。”
《国学论衡》第三期，刊登了谈溶《壶雅》一文，该文认为“泡茶用壶……宋元已有”。最早提出了阳羡紫砂壶宋元已有，有梅尧臣“紫泥新品泛春华”“雪贮双砂罂”之句为证，文中提到周履道、马孝常《荆南唱合集》中有“阳羡紫砂”的记载[1]。还提到蔡司沾《霁园丛话》云：“余于白下获一紫砂罐，有‘且吃茶、清隐’草书五字，知为孙高士遗物。每以泡茶，古雅绝伦[2]。”孙高士即元朝隐士孙道明。本世纪六十年代初期，北宋，观点与谈溶相同。刘汝醴《江苏紫砂工艺的发展》（南京艺术学院印行），认为紫砂创始年代，以诗词所提供线索，可推到紫砂的主要制壶工艺包括调砂、贴花（竹叶）、冰纹（开片）、铺砂、绞泥（收缩度）、水洗、窑变、焐灰。
调砂：在加工好的泥料或粉料中，根据要求调入各种具有一定大小及比例的砂质颗粒，以提高颗粒密度。调入的颗粒和基泥属于同一种矿料，称为本色调砂；调入的颗粒和基泥不属于同一种矿料，称为异色调砂。
贴花（竹叶）：贴花装饰多作为花塑器的附件，如花叶、花朵或竹叶。用泥浆粘贴于装饰部位，如用壶本色泥贴花，沉静质朴。用不同色泥贴花，则鲜艳夺目，对比鲜明，富有观赏性。贴花装饰应视题材和不同装饰效果而定，各有千秋，各有所长。
冰纹（开片）：开片本为瓷器釉面的一种自然开裂现象。开裂的原因有两种：一是成型时坯泥沿一定方向延伸，影响了分子的排列；二是坯、釉膨胀系数不同，焙烧后冷却时釉层收缩率大。因此开裂原是瓷器烧制中的一个缺点；但人们掌握了开裂的规律而制出的开片釉（即裂纹釉），变成为瓷器的一种特殊装饰了，而紫砂工艺亦借鉴了此种工艺。
铺砂：铺砂是指紫砂坯体在制作过程中，把不同泥色的砂粒采用铺、点、撒等方法，施于尚有一定湿度的坯体表面。再借助工具将砂粒嵌入坯体表层。铺砂主要起到点缀装饰的作用，使烧成后的紫砂器表面铺入的砂点和胎质色调形成鲜明的对比效果。
绞泥：绞泥亦称“绞胎”，从漆器犀毗技法中移植而来。先用两种不同色泽的泥料相间揉合，挤压成泥胎，形成自然花纹，似木理纹、水波纹、花石纹、蝴蝶纹和流云纹等，色彩对比鲜明，具自然之趣。绞泥装饰特别需注意，不同色泽的泥料必须烧成收缩率相仿，否则边缘会产生裂缝，在壶身装饰知识中已详细介绍。
窑变：是指陶瓷在烧成过程中，原料中的某些化学物质，经一定量的渗入作用，发生材质学结构上的转换而产生的一系列变化（主要体现在色调和层次两个方面），烧制出丰富而特殊的状态与效果的过程。那种把生坯烧熟或几种物质融化流淌的现象并不叫窑变。
焐灰：“焐灰”是老的说法，就是将因烧嫩欠火或其他因素需要改色的茶壶，放入陶瓷钵体内，再用柴草灰焐好密闭，在低温缺氧状态烧制（还原气氛烧制：利用紫砂主要着色的铁离子在低价状态成现灰黑色的原理）。紫砂壶焐灰：因为效果特殊，有“温润如墨玉，坚质似铁石”之美誉。
近年来，紫砂茶具有了更大发展，新品种不断涌现，目前紫砂茶具品种已由原来的四五十种增加到六百多种。例如，紫砂双层保温杯，就是深受欢迎的新产品。由于紫砂泥质地细腻柔韧，可塑性强，渗透性好，所以烧成的双层保温杯，用以泡茶，具有色香味皆蕴，夏天不易变馊的特性。因是双层结构，开水入杯不烫手，传热慢，保温时间长。造型多种多样，有瓜轮型的、蝶纹型的，还有梅花型、鹅蛋型、流线型等。艺人们采用传统的篆刻手法，把绘画和正、草、隶、笼、篆各种装饰手法施用在紫砂陶器上，使之成为观赏和实用巧妙结合的产品。
在漫长的人类历史长河中，不同的国家、民族创造了绚丽多姿、各具特色的文化，形成了各自的传统文化和文化传统，使我们生活的世界千姿百态、异彩纷呈。现代化进程不断加快，为当代文化的发展创造了条件，也使传统文化的生存和发展出现了困境。传统文化的保护和发展，已经成为在经济全球化过程中维护世界文化多样性以及人类社会可持续发展的重要方面。如何在现代化进程中保存和发展我们各民族的优秀传统文化，并使之有效地参与到当代社会发展进程之中，成为当今世界各国包括发达国家和发展中国家共同关心的问题。
参考文献：
[1]范俊龙.紫砂物语[M].东方出版社，2008.
[2]刘汝醴.江苏紫砂工艺的发展[M].南京艺术学院印行.
[3]曲延波.中国明清紫砂壶艺鉴赏[M].上海科学技术出版社，2007.
[4]江苏省宜兴陶瓷工业学校[M].北京.轻工业出版社，1985.