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【摘要】中国动漫发展的市场前景，中国动漫的研发观念，中国动漫的开发角度，中国动漫产业的发展机遇
【关键词】机遇；前景；观念；角度；多元；参与
在数字技术快速变革的时代里，后发者有先至的可能，中国动漫正处于力量蓄积时期，只要我们能够虚心学习，敢于迎接挑战，那么，中国动漫产品质量和效益提升的时代很快就会到来。
一、市场前景
在宏观政策和一系列鼓励扶持动漫产业发展的专项政策支持下，中国动漫产业快速发展，经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变，在推动文化产业结构升级、加快转变经济发展方式方面发挥着日益重要的作用，动漫产业发展空间巨大。一大批国内优秀的动漫产业品牌迅速崛起，逐渐成为动漫产业中的领军力量！
中国动漫产业具有巨大的投资潜力和广阔的未来前景，也存在着产业发展定位不明确、产业链条发展不完整、产业资金投入不充分、专业人才供需不平衡、市场发展环境不健康的问题。
而最大的问题则在于国内的政策问题，很多日本动漫都有中国公司的参与，也就是说中国公司有能力做出精美的画面，但是碍于各种规定，很多优秀作品胎死腹中，国内的动漫爱好者众多，而基本看的都是美日作品，如何放宽规定脱离狭隘主题是难题。
二、研发观念
（一）内容
从内容上看，比较贴近生活，反映真实情感，即使是《哪扎闹海》这样剧情完全脱离现实的作品，其中人物所表现出来的种种善恶都是能真实反映人性的正面角色也会有恐惧也会有做坏事的时候，同时也会为了亲人和朋友无私奉献，可以说动画片中没有绝对的善恶，每个角色都是现实的矛盾体，通过这些内容对儿童的熏陶，可以告诉他们一个虚拟的童话世界的真善美丑，提高他们辨别是非的能力，有利于他们的身心发展，他们已经需要开始了解真实的社会和真实的自我心理。
（二）题材
从题材上面看，国产动画片的题材主要集中在两个方面，一是传统的神话传说，《大闹天宫》《哪扎闹海》《宝莲灯》等，另一方面就是教育和启发智力，《海尔兄弟》《蓝猫淘气三千问》等都是属于这种题材，在 “文以载道”和“寓教于乐”的传统之下，国产动画片一直比较重视儿童的教育，这是一个良好的目的，让学生从中学到知识，充满想象力，贴近现实，培养了儿童的思维习惯和思辩能力。
（三）思想深度
从思想深度的角度来说，动画片作为一种已经被青少年所认同的传播方式，能够作为良好的价值引导的载体，在国产的动画片中我们能看到对人生时代和社会的反思，对人性自我的剖析，在看到过动画片后，获得了愉悦和知识，受众相关的思考就停止了。动画片的影响也就停止了，大多数的国产动画片能适应儿童的心理需求，有持久的影响力，在儿童的教育方面效力显著。
三、开发角度
（一）地域性
2011年的某一天，电视里传出一个别样的声音“熊大，这可咋整呀”，这是动画片还是广告，带着好奇笔者坐到了电视机前。《熊出没》这部动画片以它特有的地域性东北方言感染着观者，特殊的地理条件和气候造就了东北人独特的性格特点——粗犷、豪迈。语言最能直接传达人物内心的情感世界，东北方言更具特色。首先东北方言感染力强，易引起注意；其次，东北方言具有强烈的幽默感，可塑性较强，易记忆、易流传；最后，东北方言语感与表情较为丰富，易于传达。
（二）文化性
动漫文化属于上层建筑，它必须以社会物质的极大丰富为前提条件，只有在经济水平达到一定程度的情况下，人们才有可能生产和消费动漫文化产品，把动漫作为娱乐的一种特殊方式。同样动漫产业的发展也需要雄厚的经济基础支撑，一般情况下经济越发达，其动漫产业也越发达，欧洲的许多国家和美、日、韩等国都是如此。动漫产业的发展离不开动漫文化，反过来，动漫文化的发展也离不开动漫产业，两者密不可分，动漫文化是动漫产业发展的基础，动漫产业是促进动漫文化发展的必要条件。
（三）艺术性
动画的艺术性与其他艺术形式不同，动画的艺术性是多种多样的。它不仅仅拘泥于美术这一单一的艺术形态，还可以具备戏剧、电影等各种形态。艺术动画是动画中以艺术的表现和艺术的探索为主要目的的动画，艺术动画中是以艺术创作的成功作为主要动机。
从本质上来说，艺术动画片是指那种带有探索性的作品。主要是以艺术表现和艺术探索为主，从观念与技术方面都有新的建树和突破的作品。艺术动画并不考虑商业价值创作成功是艺术动画的创作动机。
（四）参与性
Cosplay也属于动漫线下产业的一种发展，Cosplay一方面始终是纯属自娱自乐的行为，它不牵涉市场，也不与产业挂钩，是一种纯洁的爱好交流方式。因此它用其独特的魅力，吸引着无数广大热爱动漫的人群，另一方面，Cosplay则是作为动漫产业链的一部分，在现在中国逐渐对动漫行业所重视起来，因此对动漫的发展起到影响的作用，那就有必要正规化，也就是有条理有限度的商业化，系统化。这样，动漫在人们的日常生活中乃至社会经济的发展中，也起着必不可少的一份作用。
参考文献
[1]张之益.现代动漫技术与“大动漫”.中国文化报，2010.4
[2]鲁虹.进入新世纪的中国当代艺术.深圳：雅昌艺术网，2006.3
作者简介
陆霄楠（1994—），男，汉族，河南省郑州市人，本科在读，学校：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
崔莉萍（1992—），女，汉族，河南省驻马店市人，本科在读，学校：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
张煜笛（1982—），女，汉族，吉林长春市人，讲师，单位：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
该论文为2015年吉林省大学生创业训练计划创业实践项目《慧萌卡漫工作室》（吉林省教育厅）部分研究成果。
【关键词】机遇；前景；观念；角度；多元；参与
在数字技术快速变革的时代里，后发者有先至的可能，中国动漫正处于力量蓄积时期，只要我们能够虚心学习，敢于迎接挑战，那么，中国动漫产品质量和效益提升的时代很快就会到来。
一、市场前景
在宏观政策和一系列鼓励扶持动漫产业发展的专项政策支持下，中国动漫产业快速发展，经历了从小到大、由少到多、由代工走向原创的转变，在推动文化产业结构升级、加快转变经济发展方式方面发挥着日益重要的作用，动漫产业发展空间巨大。一大批国内优秀的动漫产业品牌迅速崛起，逐渐成为动漫产业中的领军力量！
中国动漫产业具有巨大的投资潜力和广阔的未来前景，也存在着产业发展定位不明确、产业链条发展不完整、产业资金投入不充分、专业人才供需不平衡、市场发展环境不健康的问题。
而最大的问题则在于国内的政策问题，很多日本动漫都有中国公司的参与，也就是说中国公司有能力做出精美的画面，但是碍于各种规定，很多优秀作品胎死腹中，国内的动漫爱好者众多，而基本看的都是美日作品，如何放宽规定脱离狭隘主题是难题。
二、研发观念
（一）内容
从内容上看，比较贴近生活，反映真实情感，即使是《哪扎闹海》这样剧情完全脱离现实的作品，其中人物所表现出来的种种善恶都是能真实反映人性的正面角色也会有恐惧也会有做坏事的时候，同时也会为了亲人和朋友无私奉献，可以说动画片中没有绝对的善恶，每个角色都是现实的矛盾体，通过这些内容对儿童的熏陶，可以告诉他们一个虚拟的童话世界的真善美丑，提高他们辨别是非的能力，有利于他们的身心发展，他们已经需要开始了解真实的社会和真实的自我心理。
（二）题材
从题材上面看，国产动画片的题材主要集中在两个方面，一是传统的神话传说，《大闹天宫》《哪扎闹海》《宝莲灯》等，另一方面就是教育和启发智力，《海尔兄弟》《蓝猫淘气三千问》等都是属于这种题材，在 “文以载道”和“寓教于乐”的传统之下，国产动画片一直比较重视儿童的教育，这是一个良好的目的，让学生从中学到知识，充满想象力，贴近现实，培养了儿童的思维习惯和思辩能力。
（三）思想深度
从思想深度的角度来说，动画片作为一种已经被青少年所认同的传播方式，能够作为良好的价值引导的载体，在国产的动画片中我们能看到对人生时代和社会的反思，对人性自我的剖析，在看到过动画片后，获得了愉悦和知识，受众相关的思考就停止了。动画片的影响也就停止了，大多数的国产动画片能适应儿童的心理需求，有持久的影响力，在儿童的教育方面效力显著。
三、开发角度
（一）地域性
2011年的某一天，电视里传出一个别样的声音“熊大，这可咋整呀”，这是动画片还是广告，带着好奇笔者坐到了电视机前。《熊出没》这部动画片以它特有的地域性东北方言感染着观者，特殊的地理条件和气候造就了东北人独特的性格特点——粗犷、豪迈。语言最能直接传达人物内心的情感世界，东北方言更具特色。首先东北方言感染力强，易引起注意；其次，东北方言具有强烈的幽默感，可塑性较强，易记忆、易流传；最后，东北方言语感与表情较为丰富，易于传达。
（二）文化性
动漫文化属于上层建筑，它必须以社会物质的极大丰富为前提条件，只有在经济水平达到一定程度的情况下，人们才有可能生产和消费动漫文化产品，把动漫作为娱乐的一种特殊方式。同样动漫产业的发展也需要雄厚的经济基础支撑，一般情况下经济越发达，其动漫产业也越发达，欧洲的许多国家和美、日、韩等国都是如此。动漫产业的发展离不开动漫文化，反过来，动漫文化的发展也离不开动漫产业，两者密不可分，动漫文化是动漫产业发展的基础，动漫产业是促进动漫文化发展的必要条件。
（三）艺术性
动画的艺术性与其他艺术形式不同，动画的艺术性是多种多样的。它不仅仅拘泥于美术这一单一的艺术形态，还可以具备戏剧、电影等各种形态。艺术动画是动画中以艺术的表现和艺术的探索为主要目的的动画，艺术动画中是以艺术创作的成功作为主要动机。
从本质上来说，艺术动画片是指那种带有探索性的作品。主要是以艺术表现和艺术探索为主，从观念与技术方面都有新的建树和突破的作品。艺术动画并不考虑商业价值创作成功是艺术动画的创作动机。
（四）参与性
Cosplay也属于动漫线下产业的一种发展，Cosplay一方面始终是纯属自娱自乐的行为，它不牵涉市场，也不与产业挂钩，是一种纯洁的爱好交流方式。因此它用其独特的魅力，吸引着无数广大热爱动漫的人群，另一方面，Cosplay则是作为动漫产业链的一部分，在现在中国逐渐对动漫行业所重视起来，因此对动漫的发展起到影响的作用，那就有必要正规化，也就是有条理有限度的商业化，系统化。这样，动漫在人们的日常生活中乃至社会经济的发展中，也起着必不可少的一份作用。
参考文献
[1]张之益.现代动漫技术与“大动漫”.中国文化报，2010.4
[2]鲁虹.进入新世纪的中国当代艺术.深圳：雅昌艺术网，2006.3
作者简介
陆霄楠（1994—），男，汉族，河南省郑州市人，本科在读，学校：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
崔莉萍（1992—），女，汉族，河南省驻马店市人，本科在读，学校：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
张煜笛（1982—），女，汉族，吉林长春市人，讲师，单位：吉林建筑大学艺术设计学院，研究方向：视觉传达设计。
该论文为2015年吉林省大学生创业训练计划创业实践项目《慧萌卡漫工作室》（吉林省教育厅）部分研究成果。