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摘 要：简要地阐述湖南花鼓戏走进湖南高职学院的三大意义，即传扬湖湘文化、培养学生鉴赏能力和表演才能、辅助完成学院德育。
关键词：湖南花鼓戏；湖湘文化；高职学院课堂
湖南花鼓戏是湖湘传统文化的一朵奇葩，是湖湘文化的重要代表之一。据现有的资料表明，早在清康熙三年（公元1662年）和六年（公元1667年）就有福秀班和仁和班的演出，至今有300多年历史了。像这样一个有数百年历史的古老剧中，她所积累的各种艺术资料是绚丽多彩、翔实可靠的，她所沉淀的湖湘文化是相当深厚、值得传扬的。因此，2008年，湖南花鼓戏入选第二批国家级“非物质文化遗产”名录。
湖南省70来所高职学院里有在校学生近40多万，是花鼓戏传承与发展、传扬湖湘文化的重要渠道。花鼓戏进课堂既能培养学生鉴赏能力和表演才能，也可以成为高校德育教育的重要组成部分。
一、湖南花鼓戏进高职学院课堂是传扬湖湘文化的重要手段
湖南花鼓戏是湖湘文化的重要组成部分，是融文学、音乐、美术、表演于一体，并以唱、念、做、打的表演形式为特征的综合艺术，它集湖南省各地方民间音乐、历史文化之大成，是无数花鼓戏前辈艺术家继往开来、不断创新积累的结晶。湖南花鼓戏的发展史体现了湖湘音乐文化发展过程。所以，提倡高职学院花鼓戏进课堂，不仅可以增强学生对湖湘民间音乐的认识，进一步了解湖湘民间音乐的发展，而且能促进学生学习湖湘的传统音乐文化，更好地传承和发扬湖湘文化，最终实现为地方经济服务的总宗旨。
湖南省现在的各高职学院（艺术类外）音乐教育，基本是歌唱性教学的单一局面，甚至很多院校没有开设音乐课的尴尬局面。课堂上常见的是中外名曲，我国民族特有的艺术形式，诸如戏曲、曲艺等所占比例很低。有些学生对西方音乐卓有兴趣，说起贝多芬、施特劳斯、柴可夫斯基等国外音乐家如数家珍，而对中国音乐杰作知之不多，尤其对我国戏曲艺术知之更少。作为湖湘学子，他们不知道什么是“花鼓词”（即花鼓戏）、“两小”（即小丑、小旦）、“三小”（即小旦、小丑、小生）。对多年来传唱不衰的戏曲剧目与代表人物不掌握；对全国影响较大、较著名的传统剧目《刘海砍樵》《打鸟》以及现代剧目《打铜锣》《补锅》《三里湾》等缺乏了解。这种现状与当前的素质教育极不吻合，要打破这一僵局，必须作出极大的努力。
通过花鼓戏教学，使更多学生知道我们的湖湘的优秀历史文化遗产，在这些遗产中湖南花鼓戏则是独具风貌的重要艺术形式。这里有令人拍案叫绝的表演，也有传唱不衰的经典唱段，还有流传极广的故事传说。这些都必将激起学生对湖湘传统文化的兴趣和追求，从而更好地传扬湖湘文化。因此，为弘扬湖湘文化，振奋民族精神，倡导戏曲进入中小学课堂是素质教育的迫切需要。
二、湖南花鼓戏进高职学院课堂是培养学生鉴赏能力和表演才能的重要途径
实践证明，在学校开设花鼓戏课程的教学，对培养、提高学生的艺术鉴赏能力和表演才能具有重要的作用。湖南花鼓戏是一种集故事情节、人物角色、唱腔音乐和表演以及舞台声、光、电、服、化、道于一体的综合艺术，具有极高的审美价值。花鼓戏进课堂，通过教师的教学引导可使学生受到其艺术熏陶，提高其艺术鉴赏力。那些脍炙人口的著名剧目和唱段，诸如“刘海砍樵”选段、“补锅”选段、“打铜锣”选段、“刘海戏金蟾”选段等，把学生带入了特定的戏剧情境，通过演员让人耳目一新的表演，学生初步了解花鼓戏的相关知识和内容。此后，教师再讲解花鼓戏曲的形成、发展和历史沿革，经过传统剧目、戏剧人物、著名表演艺术家的生平等介绍，将学生逐渐引入花鼓戏艺术之中。例如，欣赏著名表演艺术家李谷一、张也、李左、刘赵黔等代表性的演唱与表演，进而发展到对花鼓戏表演形式、主题内容、艺术风格等剖析与鉴赏。并把学唱、学做结合起来，除课堂教学外还可以通过看录像、听录音、看演出、参观演出前的后台准备工作等方式，让学生直接接触花鼓戏表演艺术实际。通过真真切切的看和明明白白的听，化被动为主动，很快进入学唱阶段和学习表演阶段。只有进入这样的阶段，学生的鉴赏力才能得到提高。这一阶段要努力开发学生内在的表演才能。教师可以根据学生的不同特点与喜好，选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做，使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。像《刘海砍樵（比古调）》《补锅（小聪、兰英对唱）》等都可让学生扮演不同角色，进入戏曲人物创造，一改传统单一的教学为全方位音乐实践教学。
三、湖南花鼓戏进高职学院课堂也可成为学院德育教育的重要组成部分
素质教育的首要目的就是教会学生做人，做什么人和怎样做人。湖南花鼓戏主要宣扬的是人性的真、善、美傳统伦理道德，倡导“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”的人生理想。这种潜移默化的教育效果是其他课程科目所不能替代的。如，歌颂民族英雄、爱国将士的剧目有：《岳母传》《杨家将》《穆桂英挂帅》等；伸张正义、惩恶扬善、舍己为人的剧目有：《赵氏孤儿》《包公怒斩党金龙》《清风亭》等；取材于历史名著和民间故事的剧目有：《薛仁贵征西》《封神榜》《打龙袍》《二进宫》《宋江杀惜》等。这些传统的剧目既能充分激发学生的英雄主义精神和爱国主义情怀，对学生全面发展发挥着积极作用，又能让学生知晓很多做人的道理，从而树立正确的人生观与世界观。因此，在湖南的高职学院普及和推广湖南花鼓戏教育既是继承与学习湖湘传统文化的重要组成部分，也体现了素质教育的实际需要。
湖湘文化异彩纷呈、历史悠久，不同地区的花鼓戏流派③表演形式都独具特色。在众多的流派种类中，作为湖湘灿烂文化代表之一——湖南花鼓戏艺术更是绚丽多姿，且深受湖湘人民甚至全国人民群众的喜爱。据不完全统计，湖南各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，古往今来的名剧、名人、名曲、名段在中国文化史和世界文化史上都占有极其重要的地位。湖南花鼓戏舞台上生动的故事情节、鲜明感人的角色形象、高尚的人物品质，无不陶冶着学生的情操和振奋着精神，潜移默化地影响着学生的认知能力和欣赏水平，从而培养学生良好的艺术修养和道德品质。所以，在倡导素质教育的今天，高职学院课堂引进湖南花鼓戏教学尤为必要和重要。
注：①“花鼓词”（即花鼓戏）选自杨恩寿《坦园日记》，清同治元年（公元1862年），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）。
②实践证明：是指自2010年开始益阳职业技术学院在全院范围内开了花鼓戏选修课、2011年学前专业学生音乐欣赏课中插入了湖南花鼓戏的欣赏之实践。
③花鼓戏流派：根据流行地区不同分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、醴陵花鼓戏等六个流派。
（作者单位 湖南益阳职业技术学院〈讲师〉）
关键词：湖南花鼓戏；湖湘文化；高职学院课堂
湖南花鼓戏是湖湘传统文化的一朵奇葩，是湖湘文化的重要代表之一。据现有的资料表明，早在清康熙三年（公元1662年）和六年（公元1667年）就有福秀班和仁和班的演出，至今有300多年历史了。像这样一个有数百年历史的古老剧中，她所积累的各种艺术资料是绚丽多彩、翔实可靠的，她所沉淀的湖湘文化是相当深厚、值得传扬的。因此，2008年，湖南花鼓戏入选第二批国家级“非物质文化遗产”名录。
湖南省70来所高职学院里有在校学生近40多万，是花鼓戏传承与发展、传扬湖湘文化的重要渠道。花鼓戏进课堂既能培养学生鉴赏能力和表演才能，也可以成为高校德育教育的重要组成部分。
一、湖南花鼓戏进高职学院课堂是传扬湖湘文化的重要手段
湖南花鼓戏是湖湘文化的重要组成部分，是融文学、音乐、美术、表演于一体，并以唱、念、做、打的表演形式为特征的综合艺术，它集湖南省各地方民间音乐、历史文化之大成，是无数花鼓戏前辈艺术家继往开来、不断创新积累的结晶。湖南花鼓戏的发展史体现了湖湘音乐文化发展过程。所以，提倡高职学院花鼓戏进课堂，不仅可以增强学生对湖湘民间音乐的认识，进一步了解湖湘民间音乐的发展，而且能促进学生学习湖湘的传统音乐文化，更好地传承和发扬湖湘文化，最终实现为地方经济服务的总宗旨。
湖南省现在的各高职学院（艺术类外）音乐教育，基本是歌唱性教学的单一局面，甚至很多院校没有开设音乐课的尴尬局面。课堂上常见的是中外名曲，我国民族特有的艺术形式，诸如戏曲、曲艺等所占比例很低。有些学生对西方音乐卓有兴趣，说起贝多芬、施特劳斯、柴可夫斯基等国外音乐家如数家珍，而对中国音乐杰作知之不多，尤其对我国戏曲艺术知之更少。作为湖湘学子，他们不知道什么是“花鼓词”（即花鼓戏）、“两小”（即小丑、小旦）、“三小”（即小旦、小丑、小生）。对多年来传唱不衰的戏曲剧目与代表人物不掌握；对全国影响较大、较著名的传统剧目《刘海砍樵》《打鸟》以及现代剧目《打铜锣》《补锅》《三里湾》等缺乏了解。这种现状与当前的素质教育极不吻合，要打破这一僵局，必须作出极大的努力。
通过花鼓戏教学，使更多学生知道我们的湖湘的优秀历史文化遗产，在这些遗产中湖南花鼓戏则是独具风貌的重要艺术形式。这里有令人拍案叫绝的表演，也有传唱不衰的经典唱段，还有流传极广的故事传说。这些都必将激起学生对湖湘传统文化的兴趣和追求，从而更好地传扬湖湘文化。因此，为弘扬湖湘文化，振奋民族精神，倡导戏曲进入中小学课堂是素质教育的迫切需要。
二、湖南花鼓戏进高职学院课堂是培养学生鉴赏能力和表演才能的重要途径
实践证明，在学校开设花鼓戏课程的教学，对培养、提高学生的艺术鉴赏能力和表演才能具有重要的作用。湖南花鼓戏是一种集故事情节、人物角色、唱腔音乐和表演以及舞台声、光、电、服、化、道于一体的综合艺术，具有极高的审美价值。花鼓戏进课堂，通过教师的教学引导可使学生受到其艺术熏陶，提高其艺术鉴赏力。那些脍炙人口的著名剧目和唱段，诸如“刘海砍樵”选段、“补锅”选段、“打铜锣”选段、“刘海戏金蟾”选段等，把学生带入了特定的戏剧情境，通过演员让人耳目一新的表演，学生初步了解花鼓戏的相关知识和内容。此后，教师再讲解花鼓戏曲的形成、发展和历史沿革，经过传统剧目、戏剧人物、著名表演艺术家的生平等介绍，将学生逐渐引入花鼓戏艺术之中。例如，欣赏著名表演艺术家李谷一、张也、李左、刘赵黔等代表性的演唱与表演，进而发展到对花鼓戏表演形式、主题内容、艺术风格等剖析与鉴赏。并把学唱、学做结合起来，除课堂教学外还可以通过看录像、听录音、看演出、参观演出前的后台准备工作等方式，让学生直接接触花鼓戏表演艺术实际。通过真真切切的看和明明白白的听，化被动为主动，很快进入学唱阶段和学习表演阶段。只有进入这样的阶段，学生的鉴赏力才能得到提高。这一阶段要努力开发学生内在的表演才能。教师可以根据学生的不同特点与喜好，选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做，使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。像《刘海砍樵（比古调）》《补锅（小聪、兰英对唱）》等都可让学生扮演不同角色，进入戏曲人物创造，一改传统单一的教学为全方位音乐实践教学。
三、湖南花鼓戏进高职学院课堂也可成为学院德育教育的重要组成部分
素质教育的首要目的就是教会学生做人，做什么人和怎样做人。湖南花鼓戏主要宣扬的是人性的真、善、美傳统伦理道德，倡导“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”的人生理想。这种潜移默化的教育效果是其他课程科目所不能替代的。如，歌颂民族英雄、爱国将士的剧目有：《岳母传》《杨家将》《穆桂英挂帅》等；伸张正义、惩恶扬善、舍己为人的剧目有：《赵氏孤儿》《包公怒斩党金龙》《清风亭》等；取材于历史名著和民间故事的剧目有：《薛仁贵征西》《封神榜》《打龙袍》《二进宫》《宋江杀惜》等。这些传统的剧目既能充分激发学生的英雄主义精神和爱国主义情怀，对学生全面发展发挥着积极作用，又能让学生知晓很多做人的道理，从而树立正确的人生观与世界观。因此，在湖南的高职学院普及和推广湖南花鼓戏教育既是继承与学习湖湘传统文化的重要组成部分，也体现了素质教育的实际需要。
湖湘文化异彩纷呈、历史悠久，不同地区的花鼓戏流派③表演形式都独具特色。在众多的流派种类中，作为湖湘灿烂文化代表之一——湖南花鼓戏艺术更是绚丽多姿，且深受湖湘人民甚至全国人民群众的喜爱。据不完全统计，湖南各地花鼓戏传统剧目，总计约400多个，古往今来的名剧、名人、名曲、名段在中国文化史和世界文化史上都占有极其重要的地位。湖南花鼓戏舞台上生动的故事情节、鲜明感人的角色形象、高尚的人物品质，无不陶冶着学生的情操和振奋着精神，潜移默化地影响着学生的认知能力和欣赏水平，从而培养学生良好的艺术修养和道德品质。所以，在倡导素质教育的今天，高职学院课堂引进湖南花鼓戏教学尤为必要和重要。
注：①“花鼓词”（即花鼓戏）选自杨恩寿《坦园日记》，清同治元年（公元1862年），杨恩寿在湖南永兴观看的“花鼓词”（即花鼓戏）。
②实践证明：是指自2010年开始益阳职业技术学院在全院范围内开了花鼓戏选修课、2011年学前专业学生音乐欣赏课中插入了湖南花鼓戏的欣赏之实践。
③花鼓戏流派：根据流行地区不同分为长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、醴陵花鼓戏等六个流派。
（作者单位 湖南益阳职业技术学院〈讲师〉）