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Sandra Benhamou于20世纪90年代中期离开巴黎前往纽约，开启了自己的电影发行事业。如今她又重归起点，回到了魂牵梦绕的巴黎，不过与当年离开时相比，她现在的人生更加丰富多彩，不仅拥有一个美满的家庭，还收藏了大量珍贵的艺术与设计作品。如果说世界上所有的事物都应当有属于自己的最佳落脚点的话，那对Benhamou和她的丈夫来说，他们的落脚点便是位于巴黎右岸的这栋奥斯曼风格的公寓。
Benhamou对公寓进行了大刀阔斧的改造，不仅与一家人的生活方式完美契合，还能更好地展示她从法国、意大利以及其他地区收集的珍贵艺术品、设计作品和极富创造力的20世纪家具。Benhamou的艺术收藏记录可以追溯到1996年，她在纽约与同样来自法国的如今的丈夫邂逅并相爱，随后这对“纽约巴黎人”组建了幸福的家庭，婚后的第一个收藏就是Nan Goldin的摄影作品，到目前为止他们已积累了颇为壮观的系列收藏。如今，这位北美摄影师已经名声显赫，其作品也受到众多收藏家的追捧。对于自己如此独到的好眼光，Benhamou说：“我们下手比较早，摄影艺术作品在当时是相较容易获得的藏品，这也成为当时我们生活中非常重要的一部分。”
当下人们在关注艺术作品、新画廊和艺术组织的同时，也在逐渐重视艺术所展示出来的空间的美，这一点自然而然推动了室内设计的发展。Benhamou的室内设计处女作是一栋位于汉普顿的住宅，这个成功的“作品”印证了她长久以来的一种直觉：室内设计是客观世界对她的“使命召唤”。她说：“艺术圈子其实很小，很容易口口相传。”首秀大获成功之后，Benhamou便在曼哈顿负责一些小规模项目的室内设计，随后又搬到伦敦工作生活了两年，在这期间他们的第三个孩子在伦敦降生。“室内设计当时对我来说更像一种消遣。事实上，我们是在搬回巴黎后才开始认真对待这件事的。”然而，回到巴黎后Benhamou遇到了一个难题：很难为她的五口之家找一个合适的安乐窝。她需要空间，并且是巨大的空间，以便养育三个孩子和安置大量的珍贵收藏。
最终他们在巴黎第七区看到一所328平方米的公寓，这在巴黎的住房标准中绝对是“巨大”的空间了。这里距离法国议会所在的National Assembly仅一步之遥，第七区几乎所有热闹的活动和庆典都汇集于此。这栋公寓的古典韵味非常突出，令人流连，但就像同时代的许多巴黎建筑一样，这种古典风格的空间无法提供现代的舒适感和实用性。Benhamou的感受是“面临的最大难题是如何打破古典风格建筑那种不实用的形式主义”。为此，她花了五个月的时间，在这种浓郁的路易十六时期的气质中加注更多现代元素，特别是以法国著名现代室内设计师Pierre Paulin为灵感的元素。“这是一栋19世纪的中产阶级公寓，这里无聊又做作的东西是我最不想要的。此外，它的风格太僵硬刻板，完全不适合我们的生活。”
传统的奥斯曼式公寓往往不重视厨房，厨房通常被设置在建筑的后部。但她将其移到了前端，目前已成为全家人最喜欢聚在一起的地方。宽敞的浴室和更衣室采用现代材料进行了翻新，墙壁和地板均使用了新的色彩和图形陶瓷。Benhamou承认自己是一个完美主义者，她设计了所有细节，即使是最细微之处。例如，她深蓝色厨房里的Carrara大理石地板是一种独特的混凝土小毛石饰面（opus incertum），这是一种古老的罗马建筑技术。Benhamou说：“我喜欢混搭，利用颜色打破一本正经的紧张感。这里现在让人感到很轻松，同时保留了历史特色，比以前更加宜居。我不希望住在画廊里，我要做的就是让大家感到放松。”
由于她在公寓的墙壁上挂了很多艺术品，所以照明就成了重要的考量，“这是室内装饰的重要组成部分”。“我喜欢间接光的效果，灯具让我们能够控制环境，与此同时它们也起到了雕塑的装饰效果。它们是功能设计的绝佳范例。”Benhamou的灯具收藏极为丰富，包括很多限量版作品，比如在起居室的一角擺放着一盏半透明的Pierre Cardin金色玻璃圆形灯，还有一些灯具来自于她最喜欢的设计师Gino Sarfatti，它们被安装在地板、天花板甚至墙壁上，可以说无处不在。Benhamou说：“Sarfatti很明确地按照艺术品的方式设计灯具，这些作品与我的油画和摄影收藏完美契合。”
“我在家里摆放着Gio Ponti、Carlo Scarpa、Ettore Sottsass、Gerrit Rietveld等人的作品，我喜欢它们的图形美和独特的体量效果，而且它们在整体上彼此衬托，交相呼应。”她的努力让这栋略显俗气的法国中产阶级公寓成功蜕变为一个更加现代活泼的艺术品，Benhamou的宝贝收藏品也都找到了自己的归属。她说：“墙上已挂满了，但只要是我真正喜欢的东西，总会为它留出位置。”