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蒋春音，艺名佳依，1982年出生于陶都宜兴。青年紫砂艺术家、首届中国工艺美术大师年度提名奖得主。祖上世袭承陶，师承紫砂艺术大师何道洪先生，现为江苏省收藏家协会常务理事、省紫砂器具收藏专业委员会副秘书长、江苏宜兴紫砂工艺厂工艺美术师、徐悲鸿陶瓷艺术委员会委员。
多次参加京、广、沪等地的紫砂艺术展览，作品相继被新华社、《香港大公报》《新华日报》《解放日报》《河南日报》《福建日报》《天津日报》《新民晚报》《宜兴日报》等百余家国内外报纸、杂志、网站等媒体争相报道，多件紫砂艺术作品被中国现代文学馆、广东省博物馆、重庆博物馆、安徽省博物院等国内外各大艺术机构收藏，在纯学术的艺术评比中屡获名次。
秀美的阳羡宜兴，地处江南，有三九之水钟灵汇聚，水墨山色，烟柳如画。岁月流转间，千年陶火里盛开的紫色“金花”源远繁华，那抟砂捏作壶的毓秀，是指尖婉转不息的手工艺术，有着一个如梦似幻的名字——紫玉金砂。
生在紫砂如金玉的大时代，就像江南山水的锦绣迤逦，每每于闹市繁华琳琅处可闻大师之名贯耳。然无声处听惊雷，尚有一种喜爱，相较那些名声显赫的大家，仿佛藏于艺术深巷的醇酿，悠悠清香，淡淡飘然而至，又好像披上一层琼锦的春雪江南，胜白羽的洁白，遮盖住了山清水秀的繁华，但在这一倾千里的素娥里，始终酝酿着另一种春的声音。思绪翩然，在这一种春的声音里，随然浮现出一个名字“春音”，刹那间又涌现出一个熟悉的身影
青年紫砂艺术家蒋春音。
这个灵气绰约的江南女子，翻遍浩瀚的词海，仿佛找不到一个最贴合的来形容，这一刻不可避免地想起了“人如其名”，其实更为贴切的说法，“春音”既是她的人名，也是她在紫砂一片艺术砂海里的思想与理念。
她说，要做博大精深的紫砂艺术里的一缕“春音”，细微轻语地，在传统经典里汲取积累经验，但终归有一天要发出属于她自己的独特声音，始终带着春的活力，可以润物细无声，但不能丧失艺术的生命力，对于一门艺术而言，思想与内涵就是它的生命力，而她现在充其量只是春天里的一朵“蓓蕾”。紫砂艺术品“蓓蕾”，处处蓬勃着春的活力，处处充满着春的生机，处处饱含着对生命的希冀，以红的热情与黄的鲜活形成视觉冲击，塑造出两朵大小相依的春天蓓蕾，在含蓄里蠢蠢欲动，只为等待着春意花期，百花竞放里属于自己的那一份灿烂。
蒋春音作为一个年轻的紫砂艺术工作者，那些紫砂艺术史上的经典造型常常给她以启迪，在不断“怀古”里摸索前行，是她不为迷失的动力与根源。紫砂艺术作品“怀古”，沿承传统经典造型中简约素雅的风格，古色古香里沉淀着深厚的古典文化功力，以古为镜，可鉴今人之得失。在蒋春音的艺术理念里，紫砂从单纯的煮茶器具，跃迁为如今一门源远精深的艺术，这与古人不断把其他文化融入紫砂艺术密不可分，紫砂艺术价值的这种跃迁就是其文人文化内涵沉积的漫长过程。从历史上最为著名紫砂名宿陈曼生与他的文人壶，到如今紫砂艺术对于其创作者又有了更高的要求，不再是单纯的艺术做壶、文人参与设计装饰，而是要求紫砂艺人本身具有较高的文化素养，能够亲手设计创作，能够诗书画皆通，甚至拥有更多的高学历、高修养。而蒋春音正是这样一位年青紫砂艺术家的代表，她接受过高等院校的知识教育，学成归来从艺紫砂，即使是拜人中国陶瓷艺术大师何道洪门下，依然不断拓展自身的文化修养，就像爱壶者常说“茶禅一味”，于是蒋春音的指尖不断涌现出关于佛学题材的作品，比如说“禅意”，让我们来细细品读。“禅意”曼妙而神奇，如佛性醍醐灌顶，天人合一中的无相而生，于壶是禅意，于物是智慧，于人是心境。
她的艺术里随处可见的是春的“旋律”，这也许是她始终活跃年轻的心态使然，也或者和那缕细小却不断喷涌的“春音”相牵连。“春音”虽细，但蓬勃着春将盎然的气息，品她的“梅花三弄”，在文学博古之外，岁寒三友相衔，竹枝坚毅、青松苍劲、梅花傲骨，铮铮然映像而生，高雅的文曲与细腻的造型结合，充盈着对生命、对春音的礼赞；观她的“春晖”，熠熠生晖，虽似初春里和煦的晖，却未尝比星光闪耀的光辉黯淡，在于她的理解“春晖”也许没有烈日光辉的灼热闪耀，却有着更为细腻长久的温暖迷人，是她的壶，也或者说是她的人，花苞在侧，饱满生机，择日就要绽放，一种收着的灼热与闪耀，给人以更为震撼强烈的印象；赏她的“龙腾盛世”，融合了传统文化的“天圆地方”学说，把文化与造型完美合一，达者天人相合的艺术境界，在传统里寻求创新突破，尊贵轩昂的龙图腾，却又饱含着深刻的传统情结和强烈的民族情怀，令人除了溢美的赞叹，就是喜悦的惊爱，此作在2013江苏省首届全手工壶艺斗壶大赛上荣膺大奖，就仿佛在一脉柔和的“春音”里，不经意间惊露出令人期待的一抹“牙尖”。
赏“春音”之壶不一而足，观春音之人不一而品。观壶而知人，品人更赏壶，或可以“阳羡泛春音，砂海酝佳艺”，寥寥概括之。
蒋春音，艺名佳依，1982年出生于陶都宜兴。青年紫砂艺术家、首届中国工艺美术大师年度提名奖得主。祖上世袭承陶，师承紫砂艺术大师何道洪先生，现为江苏省收藏家协会常务理事、省紫砂器具收藏专业委员会副秘书长、江苏宜兴紫砂工艺厂工艺美术师、徐悲鸿陶瓷艺术委员会委员。
多次参加京、广、沪等地的紫砂艺术展览，作品相继被新华社、《香港大公报》《新华日报》《解放日报》《河南日报》《福建日报》《天津日报》《新民晚报》《宜兴日报》等百余家国内外报纸、杂志、网站等媒体争相报道，多件紫砂艺术作品被中国现代文学馆、广东省博物馆、重庆博物馆、安徽省博物院等国内外各大艺术机构收藏，在纯学术的艺术评比中屡获名次。
秀美的阳羡宜兴，地处江南，有三九之水钟灵汇聚，水墨山色，烟柳如画。岁月流转间，千年陶火里盛开的紫色“金花”源远繁华，那抟砂捏作壶的毓秀，是指尖婉转不息的手工艺术，有着一个如梦似幻的名字——紫玉金砂。
生在紫砂如金玉的大时代，就像江南山水的锦绣迤逦，每每于闹市繁华琳琅处可闻大师之名贯耳。然无声处听惊雷，尚有一种喜爱，相较那些名声显赫的大家，仿佛藏于艺术深巷的醇酿，悠悠清香，淡淡飘然而至，又好像披上一层琼锦的春雪江南，胜白羽的洁白，遮盖住了山清水秀的繁华，但在这一倾千里的素娥里，始终酝酿着另一种春的声音。思绪翩然，在这一种春的声音里，随然浮现出一个名字“春音”，刹那间又涌现出一个熟悉的身影
青年紫砂艺术家蒋春音。
这个灵气绰约的江南女子，翻遍浩瀚的词海，仿佛找不到一个最贴合的来形容，这一刻不可避免地想起了“人如其名”，其实更为贴切的说法，“春音”既是她的人名，也是她在紫砂一片艺术砂海里的思想与理念。
她说，要做博大精深的紫砂艺术里的一缕“春音”，细微轻语地，在传统经典里汲取积累经验，但终归有一天要发出属于她自己的独特声音，始终带着春的活力，可以润物细无声，但不能丧失艺术的生命力，对于一门艺术而言，思想与内涵就是它的生命力，而她现在充其量只是春天里的一朵“蓓蕾”。紫砂艺术品“蓓蕾”，处处蓬勃着春的活力，处处充满着春的生机，处处饱含着对生命的希冀，以红的热情与黄的鲜活形成视觉冲击，塑造出两朵大小相依的春天蓓蕾，在含蓄里蠢蠢欲动，只为等待着春意花期，百花竞放里属于自己的那一份灿烂。
蒋春音作为一个年轻的紫砂艺术工作者，那些紫砂艺术史上的经典造型常常给她以启迪，在不断“怀古”里摸索前行，是她不为迷失的动力与根源。紫砂艺术作品“怀古”，沿承传统经典造型中简约素雅的风格，古色古香里沉淀着深厚的古典文化功力，以古为镜，可鉴今人之得失。在蒋春音的艺术理念里，紫砂从单纯的煮茶器具，跃迁为如今一门源远精深的艺术，这与古人不断把其他文化融入紫砂艺术密不可分，紫砂艺术价值的这种跃迁就是其文人文化内涵沉积的漫长过程。从历史上最为著名紫砂名宿陈曼生与他的文人壶，到如今紫砂艺术对于其创作者又有了更高的要求，不再是单纯的艺术做壶、文人参与设计装饰，而是要求紫砂艺人本身具有较高的文化素养，能够亲手设计创作，能够诗书画皆通，甚至拥有更多的高学历、高修养。而蒋春音正是这样一位年青紫砂艺术家的代表，她接受过高等院校的知识教育，学成归来从艺紫砂，即使是拜人中国陶瓷艺术大师何道洪门下，依然不断拓展自身的文化修养，就像爱壶者常说“茶禅一味”，于是蒋春音的指尖不断涌现出关于佛学题材的作品，比如说“禅意”，让我们来细细品读。“禅意”曼妙而神奇，如佛性醍醐灌顶，天人合一中的无相而生，于壶是禅意，于物是智慧，于人是心境。
她的艺术里随处可见的是春的“旋律”，这也许是她始终活跃年轻的心态使然，也或者和那缕细小却不断喷涌的“春音”相牵连。“春音”虽细，但蓬勃着春将盎然的气息，品她的“梅花三弄”，在文学博古之外，岁寒三友相衔，竹枝坚毅、青松苍劲、梅花傲骨，铮铮然映像而生，高雅的文曲与细腻的造型结合，充盈着对生命、对春音的礼赞；观她的“春晖”，熠熠生晖，虽似初春里和煦的晖，却未尝比星光闪耀的光辉黯淡，在于她的理解“春晖”也许没有烈日光辉的灼热闪耀，却有着更为细腻长久的温暖迷人，是她的壶，也或者说是她的人，花苞在侧，饱满生机，择日就要绽放，一种收着的灼热与闪耀，给人以更为震撼强烈的印象；赏她的“龙腾盛世”，融合了传统文化的“天圆地方”学说，把文化与造型完美合一，达者天人相合的艺术境界，在传统里寻求创新突破，尊贵轩昂的龙图腾，却又饱含着深刻的传统情结和强烈的民族情怀，令人除了溢美的赞叹，就是喜悦的惊爱，此作在2013江苏省首届全手工壶艺斗壶大赛上荣膺大奖，就仿佛在一脉柔和的“春音”里，不经意间惊露出令人期待的一抹“牙尖”。
赏“春音”之壶不一而足，观春音之人不一而品。观壶而知人，品人更赏壶，或可以“阳羡泛春音，砂海酝佳艺”，寥寥概括之。