谈戏曲演唱的气息与声腔训练

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中国戏曲艺术源远流长,其唱、念、做、打的表演艺术形式也随着历史的积淀,形成了一套训练模式。“以歌舞演故事”的概括言简意赅地指明了“歌”戏曲表演艺术元素中是第一位的,歌者唱也,“唱”即演员掌握声乐的能力,戏曲中称“唱功”。在戏曲训练的“唱、念、做、打”的四项基本功中,“唱”排首位。而且“唱功”的剧目在戏曲中亦居统帅地位。
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声乐不仅需要良好的歌唱能力,还需要情绪上的融合。这是因为唱歌的方式需要根据情绪地变化而变化。由此可见,感情的表现在声乐中起着重要的作用。因此,本篇文章主要写在声乐演唱中情绪的表达与应用解析。
电影《风声》围绕着日军和伪军企图抓出潜伏在汪伪政府的共产党“老鬼”展开剧情。五名嫌疑人被软禁,被审讯,互相怀疑,矛盾不断激化,再到有人被栽赃,有人死亡,直到一步步揭开谜团。影片也在“老鬼”和敌人的不断周旋和观众的猜疑中走向高潮。电影《风声》拥有独特的叙事角度,贯穿以符号语言,并诠释女性主义的意识。在影片中,视觉设计的呈现效果也近乎完美,长镜头、大特写,以及片中大量出现的酷刑画面,无不体现出影片创作者企图给予观者在感官与心灵上的双重震撼,同时,影片也体现了大众传播功能和影视艺术的巨大影响力。
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“非遗舞蹈进校园”的实质是对非物质文化遗产中传统舞蹈的传承与保护,对于当前的社会发展,文化传承工作愈演愈烈,非遗保护的开展如火如荼。“非遗舞蹈进校园”的“三传之解”在于对“传承”、“传习”、“传播”的探索,“传承”传的是文化之典,承的是民族志气,“传习”传的是非遗之脉,习的是舞蹈之韵,“传播”传的是舞人之意,播的是乡韵之种。本文以广西壮族自治区东兰县布努瑶非遗传统舞蹈的活态传承为母题,探索“非遗舞蹈进校园”中传承、传习、传播的既定规程。
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对《这里的黎明静悄悄》的解读研究多以其鲜明的战争题材为整,对战争本体的客观视点和受其关联的人之命运、情感和道德等主观视点做综合性分析,强调其中的爱国主义和英雄主义。而女性角色在这些解读中所起的作用只是人文关怀审美的一小部分,鲜少作为独立的被解读的对象。本文着眼于作品中的女性角色,以女性主义作为解读视角,讨论此作品对女性的关怀表征及女性自由的尝试,而这些由男性作家瓦西里耶夫为女性角色所做的发声,却也表示出“女性”依然是附着于男权下的第二性。
起源于基层民众,直接反映民众生活与各种体验的民间艺术,与艺术家在民间艺术滋养下再造的“庙堂”艺术,孰“俗”孰“雅”,孰高孰低?我们认为,费孝通先生所倡导的“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”的文化理想,在当今世界各国各民族日渐注重民间艺术的保护和传承语境下,具有非同一般的现实意义。
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