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[提 要]“生活即教育”，我们的美术教学应构建以学生为主体，让学生观察生活、体验生活，让生活走进课堂，让美术与生活沟通起来，营造广阔的美术教学空间。发展学生的艺术表现力，审美能力，提高生活的实践能力，促进学生的人生观、世界观的形成。引导学生体验生活，认识人的生存状态及人的生命价值。
[关键词]美术 教学 价值 体验 生活
一、新课程理念下我们的美术教学一直也在不断创新
这也使得美术教学改革不断深化，对培养全面发展的专业素质人才的作用越来越来越重要。在大力提倡素质教育的今日，基础美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性以及对形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力及创造力进行培养和提高，发挥着不容忽视的重大作用。
在实际教学中，我发现初中美术教学存在着脱离学生生活与经验的现象。这种现象尤其反映在一些学校等各类部门组织的比赛作品之中。学生没有展现自己的生活情趣，没有实际生活依托，表现的都是空洞的、呆板的内容。有时甚至是一种程式化的表现。学生对美术的学习越来越不知道需要表现什么，应该表现什么和如何表现。本文力求美术教学与学生生活经验的联系，探讨美术教学生活化的方法，指导美术教学。
二、探讨美术教学生活化的方向
1、美术教学的生活化以促进儿童身心全面和谐发展为目的
我们在教学中不应该把儿童的视野局限在课本上及课堂里，而是要利用现代教育技术整合儿童生活经验，组织趣味美术活动，有意识地拓展他们的视野，发展他们的综合实践能力。从这个意义上说，生活化的美术教学能使儿童的美术欣赏能力、创造能力都得到培养和提高，有利于他们的身心健康成长。
2、美术教学的生活化要充分利用身边的生活资源
首先我们要鼓励学生寻找生活题材，做生活的有心人。每个学生都有一个特定的生活群体，每天都有不同的感受与体验。我们只要引导孩子们走进他们自己的生活，就一定能引导他们找到大量的素材。其次，我们应该用现代教育技术将生活画面再现在课堂上，引导学生去观察、回忆生活场景，然后鼓励学生将美好生活表现在绘画中。如果孩子们产生了表现生活的强烈欲望，画出了表现生活的美术作品，也就产生了真正属于学生自己的绘画。最后，美术教学活动应注重课程的整体优化。搞好课内与课外，学校与社会、家庭，以及美术与其它课程的整合。美术生活化的教学应为孩子们营造轻松愉悦的生活氛围，使他们从中获取丰富的知识和创作灵感。
3、美术教学中要采用灵活多样的评价方式
长期以来教师主观、传统与单一的结果性评价方式是不重视学生的主体地位的，同时压抑了学生学习美术的兴趣与积极性，影响了学生个性与能力的发展，也抑制了学生多方面综合素质的培养。因此，美术教学中采用灵活多样的评价方式，突出评价的整体性和综合性显得尤为重要。其中，“体验探究能力评价”是一种不错的评价方式。当今的美术教材中拓宽了材料的概念；从废旧物品到不锈钢，从瓶盖、钮扣、小石子、豆类到毛线、塑料等，几乎没有什么“可以使用”与“不可以使用”的严格界限。绘画中媒材的使用也越来越宽泛，学生的心里已经不再只有蜡笔、水彩笔这些简单的绘画工具。将生活中常见的东西融入我们的美术课堂教学之中，学生的参与意识的会得到极大调动，这正是我们所愿意看到的。此外，我们还可以结合采用兴趣评价法、交流表达能力评价，让学生学会自评、互评、学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。
三、美术教学生活化的具体做法
在美术课堂教学中，教师应当遵循生活化的原则，联系实际，贴近学生生活，强调生活是艺术创作的源泉和基础。指导他们留心观察周围的环境，身边的人和事，让他们走进生活，体验生活，感悟生活，用自由之笔，画生活之情，显创新之趣。如：让学生观察房屋造型、橱窗布置、公共小设施以及欣赏服饰等，让他们发表对色彩、造型、功能的喜好意见，并提出创造性的构想，从而培养了学生的创新能力。
在美术课堂教学过程中，我遵循课堂教学与生活紧密联系的原则，在美术课堂教学的设计时，加强美术课程与儿童生活的联系，在教学内容上，发掘教材的新意，选择与儿童生活紧密相关的素材，并紧扣时代脉搏，引导学生关注生活。在教学方式上，放下“权威架子”突出学生的主导地位，在课堂上创造氛围、空间，提供学生学习实践的机会，在一个民主平等、合作、和谐的学习环境中，学生自主学习，自主探究，互助合作、互相学习、共同发展。此外，在教学评价方面，应该注重学习的互评和自评，以激励机制为导向，引导学生展示、表达，再一次把课堂与生活相联系。让每一个学生体验成功，受到美的熏陶。
在课堂教学中钻研教材的同时，我在教学方法上下了很大的功夫，运用一些方法，充分调动学生的积极性，有鼓励诱导法、游戏模拟法、示范激励法、表演体验法等等。在教学中，我还重视课后延伸。有意识的通过实践，把课内学习延伸到课外，使学生的创新能力、天赋、潜力得以发挥和展示。如：教学《民间艺术的色彩搭配》一课时，先引导学生通过各种媒体查找相关的资料，再通过学校现有的民族服饰、刺绣、挂件等让学生亲自穿戴，感受民族风情，展示自己民族文化的独特魅力。从中他们能够受到启发，创作灵感顿时丰富起来。因此他们能够体验快乐，分享喜悦。有的学生甚至立志长大了要当设计师。由课内到课外，一对对创新的翅膀自由放飞。
结束语：
儿童美术的学习，应该是回归“学生经验”的学习，要使“教师执行”的课程转变为“学生的经验”的课程，体现学生的学习主体地位，美术课堂学习的内容不能仅仅来自“科学世界”，还必须以“生活世界”作为背景和来源，只有这样，课堂教学才能真正成为沟通学生的现实生活和课堂生活的桥梁。教学是教与学的交往互动，教师应该创设环境，让学生自由奔放的想象，引发学生的创作灵感，让学生在富有情趣，表现活动自由的美术教学过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。教学应该以学生为本，以发展为先，在美术的学习过程中，引导学生体验生活，认识人的生存状态及人的生命价值。
[关键词]美术 教学 价值 体验 生活
一、新课程理念下我们的美术教学一直也在不断创新
这也使得美术教学改革不断深化，对培养全面发展的专业素质人才的作用越来越来越重要。在大力提倡素质教育的今日，基础美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性以及对形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力及创造力进行培养和提高，发挥着不容忽视的重大作用。
在实际教学中，我发现初中美术教学存在着脱离学生生活与经验的现象。这种现象尤其反映在一些学校等各类部门组织的比赛作品之中。学生没有展现自己的生活情趣，没有实际生活依托，表现的都是空洞的、呆板的内容。有时甚至是一种程式化的表现。学生对美术的学习越来越不知道需要表现什么，应该表现什么和如何表现。本文力求美术教学与学生生活经验的联系，探讨美术教学生活化的方法，指导美术教学。
二、探讨美术教学生活化的方向
1、美术教学的生活化以促进儿童身心全面和谐发展为目的
我们在教学中不应该把儿童的视野局限在课本上及课堂里，而是要利用现代教育技术整合儿童生活经验，组织趣味美术活动，有意识地拓展他们的视野，发展他们的综合实践能力。从这个意义上说，生活化的美术教学能使儿童的美术欣赏能力、创造能力都得到培养和提高，有利于他们的身心健康成长。
2、美术教学的生活化要充分利用身边的生活资源
首先我们要鼓励学生寻找生活题材，做生活的有心人。每个学生都有一个特定的生活群体，每天都有不同的感受与体验。我们只要引导孩子们走进他们自己的生活，就一定能引导他们找到大量的素材。其次，我们应该用现代教育技术将生活画面再现在课堂上，引导学生去观察、回忆生活场景，然后鼓励学生将美好生活表现在绘画中。如果孩子们产生了表现生活的强烈欲望，画出了表现生活的美术作品，也就产生了真正属于学生自己的绘画。最后，美术教学活动应注重课程的整体优化。搞好课内与课外，学校与社会、家庭，以及美术与其它课程的整合。美术生活化的教学应为孩子们营造轻松愉悦的生活氛围，使他们从中获取丰富的知识和创作灵感。
3、美术教学中要采用灵活多样的评价方式
长期以来教师主观、传统与单一的结果性评价方式是不重视学生的主体地位的，同时压抑了学生学习美术的兴趣与积极性，影响了学生个性与能力的发展，也抑制了学生多方面综合素质的培养。因此，美术教学中采用灵活多样的评价方式，突出评价的整体性和综合性显得尤为重要。其中，“体验探究能力评价”是一种不错的评价方式。当今的美术教材中拓宽了材料的概念；从废旧物品到不锈钢，从瓶盖、钮扣、小石子、豆类到毛线、塑料等，几乎没有什么“可以使用”与“不可以使用”的严格界限。绘画中媒材的使用也越来越宽泛，学生的心里已经不再只有蜡笔、水彩笔这些简单的绘画工具。将生活中常见的东西融入我们的美术课堂教学之中，学生的参与意识的会得到极大调动，这正是我们所愿意看到的。此外，我们还可以结合采用兴趣评价法、交流表达能力评价，让学生学会自评、互评、学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。
三、美术教学生活化的具体做法
在美术课堂教学中，教师应当遵循生活化的原则，联系实际，贴近学生生活，强调生活是艺术创作的源泉和基础。指导他们留心观察周围的环境，身边的人和事，让他们走进生活，体验生活，感悟生活，用自由之笔，画生活之情，显创新之趣。如：让学生观察房屋造型、橱窗布置、公共小设施以及欣赏服饰等，让他们发表对色彩、造型、功能的喜好意见，并提出创造性的构想，从而培养了学生的创新能力。
在美术课堂教学过程中，我遵循课堂教学与生活紧密联系的原则，在美术课堂教学的设计时，加强美术课程与儿童生活的联系，在教学内容上，发掘教材的新意，选择与儿童生活紧密相关的素材，并紧扣时代脉搏，引导学生关注生活。在教学方式上，放下“权威架子”突出学生的主导地位，在课堂上创造氛围、空间，提供学生学习实践的机会，在一个民主平等、合作、和谐的学习环境中，学生自主学习，自主探究，互助合作、互相学习、共同发展。此外，在教学评价方面，应该注重学习的互评和自评，以激励机制为导向，引导学生展示、表达，再一次把课堂与生活相联系。让每一个学生体验成功，受到美的熏陶。
在课堂教学中钻研教材的同时，我在教学方法上下了很大的功夫，运用一些方法，充分调动学生的积极性，有鼓励诱导法、游戏模拟法、示范激励法、表演体验法等等。在教学中，我还重视课后延伸。有意识的通过实践，把课内学习延伸到课外，使学生的创新能力、天赋、潜力得以发挥和展示。如：教学《民间艺术的色彩搭配》一课时，先引导学生通过各种媒体查找相关的资料，再通过学校现有的民族服饰、刺绣、挂件等让学生亲自穿戴，感受民族风情，展示自己民族文化的独特魅力。从中他们能够受到启发，创作灵感顿时丰富起来。因此他们能够体验快乐，分享喜悦。有的学生甚至立志长大了要当设计师。由课内到课外，一对对创新的翅膀自由放飞。
结束语：
儿童美术的学习，应该是回归“学生经验”的学习，要使“教师执行”的课程转变为“学生的经验”的课程，体现学生的学习主体地位，美术课堂学习的内容不能仅仅来自“科学世界”，还必须以“生活世界”作为背景和来源，只有这样，课堂教学才能真正成为沟通学生的现实生活和课堂生活的桥梁。教学是教与学的交往互动，教师应该创设环境，让学生自由奔放的想象，引发学生的创作灵感，让学生在富有情趣，表现活动自由的美术教学过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。教学应该以学生为本，以发展为先，在美术的学习过程中，引导学生体验生活，认识人的生存状态及人的生命价值。