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二十一世纪是一个充满未知的世纪，是一个创造的世纪，是一个人才、智慧竞争的世纪。培养具有创新精神和实践能力的人才，是教育改革与发展的方向，是历史赋予我们的责任。创新能力的培养提倡学生研究知识、发现知识、把知识运用于实践，培养独创能力。瑞士心理学家皮亚杰说道："教育的目的是造就能创新的，而不是简单重复前人所做过事的人，这种人能有所创造、发明和发现。"
创新意识是一种从发现问题到积极探求的心理趋向。在音乐教学中，首先应唤起学生的创新意识，使他们想创新。只有在强烈的创新意识指导下，学生才会产生强烈的创新动机，树立创新目标，充分发挥创新潜能和聪明才智，释放创新激情。
一、 激发好奇心，引起兴趣
在音乐教学中，好奇心是唤起学生创新意识的起点，是创新能力培养的基础；兴趣是创造力的源泉，也是培养创新思维的前提。好奇心是学生的天性，他们常常对一些问题感兴趣，发生疑问，从而产生好奇心，这正是创新的萌芽。
例如，初中学生用讨论法分析欣赏陕北民歌《脚夫调》与四川民歌《太阳出来喜洋洋》时，教师进行引导，启发："作品的速度、旋律、节奏、力度、音色等为什么这样安排呢？"围绕这一疑问，学生的求异思维得到启发，他们争辩着，尝试着用不同的音乐要素表现音乐作品，创新意识悄悄萌发、释放，最后学生懂得："我们所感受的完全不同的音乐现象，是在各音乐要素上采用了不同的音乐手法来塑造的。"疑问使学生产生了好奇，好奇又萌发起学生想实践，想创新的意识。
莎士比亚说："学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。"只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。例如，在学习《游击队之歌》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关《铁道游击队》的故事，比一比谁的故事更精彩。最后教师再完整的讲述内容，引出教材，并播放《游击队之歌》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事有哪些异同。这样不仅诱发了学生的学习兴趣，还提高了学生的想象力、创造力。
二、 创设美好的音乐环境
美好的音乐应该有优美、恬静的环境相衬托。音乐环境的好坏直接影响学生的情绪和教学效果。因此，音乐教室的布置应与其他教室有所不同。音乐教室的布置要和谐、美观，具有艺术气派和音乐气氛，力求做到美而不艳，雅而不俗。
音乐环境可以唤醒学生的创新意识，开发学生创新潜能的民主的师生关系；是轻松的课堂气氛，和谐的比学赶帮的学习风气。在优美的音乐声中，在快乐的游戏活动中，在艺术的强烈感染下，学生可以自由想象，大胆创新。
三、 实现教学民主，营造创新氛围
心理学研究认为：害怕出错的压力会禁锢孩子的智力活动，阻碍孩子通向新思维的道路。实施创新教育首先要有一个民主宽松的课堂教学氛围，而关键在与要建立起民主平等的师生关系，教师要尊重学生，要鼓励学生大胆的发表自己的见解，要以认真的态度倾听学生的意见，对学生的奇思异想要选择合适的角度予以评价，切忌批评嘲讽，要精心保护学生的自尊心、信心，消除学生的畏惧心理。民主的环境，使学生敢于质疑，敢于标新立异。这种品质是创新意识萌发的首要条件。
1． 愉悦的环境，有利于激发创新灵感
瑞士著名音乐教育家达尔克洛兹认为："人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的。"众所周知，好动是孩子的天性，他们往往不满足于仅用歌声来表达情感，也不满足于安静地听音乐，更喜欢手舞足蹈用动作表现，动作是他们认识音乐和从音乐中获得快乐的最有效途径。教师要千方百计为学生创设情境，激发他们想象，给予他们表现音乐和创新音乐时间、空间，要在常规教学中创新，要在创新中求常规教学。
如学习歌曲《青春舞曲》时，教师首先鼓励学生演唱他们所熟知的维吾尔族歌曲，并及时启发学生创编动作，学生觉得很容易，就会勇敢的给大家表演，接着，教师鼓励学生创编整首歌曲的意境和内容，学生有初步成功的体验，胆怯的心理就会一扫而光。学生会争着表演，这时及时给予掌声鼓励，使每个学生都得到成功的欢愉和学习的乐趣。
2． 激励的环境，有利于培养创新兴趣
教育家苏霍姆林斯基说过："在人的心灵深处，有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索着。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。"教师应充分注意到学生的这一心理，在创新过程中多给予激励，让他们觉得自己就是一个发现者、研究者、探索者，并且通过创新，体验到成功与快乐。有时候，学生的创新意识不够成熟，甚至出现偏颇，教师也不应该立即做出否定性评价，而应及时予以指导，并给予充分激励，相信学生可以实现真正有价值的创新，长久下来，那些原来对创新无兴趣或有畏惧感的学生，都会在"激励"的推动下，产生创新的兴趣。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时，教师请学生根据自己的爱好和特长，可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解，结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面；有的学生走到讲台前，把黑板擦当作惊堂木，绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿"吵嘴"的故事……，这些都是通过学生的创造性想象，情不自禁地表现出来的，自然而又富有创意。我们尚且不去分析学生表演的好坏，单从众多的表演中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
3．竞争的环境，有利于提高创新水平
教师应善于营造竞争的环境，让学生形成和谐的比学赶帮的学习风气。学生敢于超越同学，甚至超越师长。这种良性竞争，使学生积极的去开拓，在不断追求新目标的过程中，提高创新水平。如中学生的表演欲比较强，可以经常开展一些类似"创编旋律"或"创编舞蹈"之类的各种竞争游戏，培养学生的创编能力。每次活动，学生都会积极参与，创新水平也在一次次的竞争活动中得到提升。在培养学生参与创作的同时还应注意培养学生的组织、协调能力，它对学生创造力的培养也是非常重要的。可以鼓励学生自发组织排练一些文艺小会演、小品、话剧片段、自编、自导各种联欢会，策划音乐知识小竞赛等各种课外活动，拓展创作空间，使学生的想象力、表现力、创作力融为一体，大胆创新、开拓进取。
四、勇于探索，创设自学空间
教育家苏霍姆林斯基说过："让学生体验到一种亲自参与与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。"只有自主学习，才能帮助学生确立自主的尊严和获得可持续发展的动力。
如欣赏作品《拉德茨基进行曲》时，在学生对音乐基本形象有一定感知后，再利用图片和西洋乐器奏出的乐曲让学生视听结合，并请学生讨论一下，次作品是用哪些乐器演奏的？为什么？乐器的音色如何？然后把学生分为两组，一组学生表演打击乐器，一组学生做富有动感的节奏型（拍手、跺脚等），这样，既使学生感受了富有强烈节奏感，铿锵有力的进行曲，又让学生形象的感知了管乐队的声音宏亮、气势雄壮的特点。这种经过讨论和想象由学生自己发现并得出的结论，在学生的脑海里留下了深刻的印象。
总之，在培养学生创新能力的教学中，我们并不要求学生做出什么重大发明创造，关键在于培养学生渴求创造的创新意识和大胆展示自我，勇于创造的创新精神。对此，只要教师在课堂教学中有意识的加以引导，大胆改革，不断摸索，则创新教育必将结出丰硕的成果！
创新意识是一种从发现问题到积极探求的心理趋向。在音乐教学中，首先应唤起学生的创新意识，使他们想创新。只有在强烈的创新意识指导下，学生才会产生强烈的创新动机，树立创新目标，充分发挥创新潜能和聪明才智，释放创新激情。
一、 激发好奇心，引起兴趣
在音乐教学中，好奇心是唤起学生创新意识的起点，是创新能力培养的基础；兴趣是创造力的源泉，也是培养创新思维的前提。好奇心是学生的天性，他们常常对一些问题感兴趣，发生疑问，从而产生好奇心，这正是创新的萌芽。
例如，初中学生用讨论法分析欣赏陕北民歌《脚夫调》与四川民歌《太阳出来喜洋洋》时，教师进行引导，启发："作品的速度、旋律、节奏、力度、音色等为什么这样安排呢？"围绕这一疑问，学生的求异思维得到启发，他们争辩着，尝试着用不同的音乐要素表现音乐作品，创新意识悄悄萌发、释放，最后学生懂得："我们所感受的完全不同的音乐现象，是在各音乐要素上采用了不同的音乐手法来塑造的。"疑问使学生产生了好奇，好奇又萌发起学生想实践，想创新的意识。
莎士比亚说："学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。"只有培养学生对音乐的兴趣，才能把他们的注意力集中到所学的音乐上来，从而使他们产生自己的想法，才能创新。例如，在学习《游击队之歌》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关《铁道游击队》的故事，比一比谁的故事更精彩。最后教师再完整的讲述内容，引出教材，并播放《游击队之歌》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事有哪些异同。这样不仅诱发了学生的学习兴趣，还提高了学生的想象力、创造力。
二、 创设美好的音乐环境
美好的音乐应该有优美、恬静的环境相衬托。音乐环境的好坏直接影响学生的情绪和教学效果。因此，音乐教室的布置应与其他教室有所不同。音乐教室的布置要和谐、美观，具有艺术气派和音乐气氛，力求做到美而不艳，雅而不俗。
音乐环境可以唤醒学生的创新意识，开发学生创新潜能的民主的师生关系；是轻松的课堂气氛，和谐的比学赶帮的学习风气。在优美的音乐声中，在快乐的游戏活动中，在艺术的强烈感染下，学生可以自由想象，大胆创新。
三、 实现教学民主，营造创新氛围
心理学研究认为：害怕出错的压力会禁锢孩子的智力活动，阻碍孩子通向新思维的道路。实施创新教育首先要有一个民主宽松的课堂教学氛围，而关键在与要建立起民主平等的师生关系，教师要尊重学生，要鼓励学生大胆的发表自己的见解，要以认真的态度倾听学生的意见，对学生的奇思异想要选择合适的角度予以评价，切忌批评嘲讽，要精心保护学生的自尊心、信心，消除学生的畏惧心理。民主的环境，使学生敢于质疑，敢于标新立异。这种品质是创新意识萌发的首要条件。
1． 愉悦的环境，有利于激发创新灵感
瑞士著名音乐教育家达尔克洛兹认为："人对音乐的情绪体验及人对自身情绪体验的认识反映都是通过自己的身体和动作来进行的。"众所周知，好动是孩子的天性，他们往往不满足于仅用歌声来表达情感，也不满足于安静地听音乐，更喜欢手舞足蹈用动作表现，动作是他们认识音乐和从音乐中获得快乐的最有效途径。教师要千方百计为学生创设情境，激发他们想象，给予他们表现音乐和创新音乐时间、空间，要在常规教学中创新，要在创新中求常规教学。
如学习歌曲《青春舞曲》时，教师首先鼓励学生演唱他们所熟知的维吾尔族歌曲，并及时启发学生创编动作，学生觉得很容易，就会勇敢的给大家表演，接着，教师鼓励学生创编整首歌曲的意境和内容，学生有初步成功的体验，胆怯的心理就会一扫而光。学生会争着表演，这时及时给予掌声鼓励，使每个学生都得到成功的欢愉和学习的乐趣。
2． 激励的环境，有利于培养创新兴趣
教育家苏霍姆林斯基说过："在人的心灵深处，有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索着。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。"教师应充分注意到学生的这一心理，在创新过程中多给予激励，让他们觉得自己就是一个发现者、研究者、探索者，并且通过创新，体验到成功与快乐。有时候，学生的创新意识不够成熟，甚至出现偏颇，教师也不应该立即做出否定性评价，而应及时予以指导，并给予充分激励，相信学生可以实现真正有价值的创新，长久下来，那些原来对创新无兴趣或有畏惧感的学生，都会在"激励"的推动下，产生创新的兴趣。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时，教师请学生根据自己的爱好和特长，可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解，结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面；有的学生走到讲台前，把黑板擦当作惊堂木，绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿"吵嘴"的故事……，这些都是通过学生的创造性想象，情不自禁地表现出来的，自然而又富有创意。我们尚且不去分析学生表演的好坏，单从众多的表演中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
3．竞争的环境，有利于提高创新水平
教师应善于营造竞争的环境，让学生形成和谐的比学赶帮的学习风气。学生敢于超越同学，甚至超越师长。这种良性竞争，使学生积极的去开拓，在不断追求新目标的过程中，提高创新水平。如中学生的表演欲比较强，可以经常开展一些类似"创编旋律"或"创编舞蹈"之类的各种竞争游戏，培养学生的创编能力。每次活动，学生都会积极参与，创新水平也在一次次的竞争活动中得到提升。在培养学生参与创作的同时还应注意培养学生的组织、协调能力，它对学生创造力的培养也是非常重要的。可以鼓励学生自发组织排练一些文艺小会演、小品、话剧片段、自编、自导各种联欢会，策划音乐知识小竞赛等各种课外活动，拓展创作空间，使学生的想象力、表现力、创作力融为一体，大胆创新、开拓进取。
四、勇于探索，创设自学空间
教育家苏霍姆林斯基说过："让学生体验到一种亲自参与与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。"只有自主学习，才能帮助学生确立自主的尊严和获得可持续发展的动力。
如欣赏作品《拉德茨基进行曲》时，在学生对音乐基本形象有一定感知后，再利用图片和西洋乐器奏出的乐曲让学生视听结合，并请学生讨论一下，次作品是用哪些乐器演奏的？为什么？乐器的音色如何？然后把学生分为两组，一组学生表演打击乐器，一组学生做富有动感的节奏型（拍手、跺脚等），这样，既使学生感受了富有强烈节奏感，铿锵有力的进行曲，又让学生形象的感知了管乐队的声音宏亮、气势雄壮的特点。这种经过讨论和想象由学生自己发现并得出的结论，在学生的脑海里留下了深刻的印象。
总之，在培养学生创新能力的教学中，我们并不要求学生做出什么重大发明创造，关键在于培养学生渴求创造的创新意识和大胆展示自我，勇于创造的创新精神。对此，只要教师在课堂教学中有意识的加以引导，大胆改革，不断摸索，则创新教育必将结出丰硕的成果！