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摘要：音乐是培养情感的重要手段。情感效应贯穿于整个音乐欣赏的过程中，那么在音乐欣赏中应如何更有效的达到理想的情感效应呢，笔者根据自己多年的教学经验及心得对在音乐教学中如何最大限度的达到情感效应提出自己的意见。
关键词：音乐教学；情感效应；重要性
情感效应是指在欣赏音乐的过程中，音乐跳动的音符会使欣赏者产生生理、心理的效应。它是整个欣赏过程的心理线索，对于美的定义是需要情感体验的，而情感的共鸣是对美升华的极限。故在音乐欣赏教学中不能忽视情感效应在音乐欣赏中的反映，并对音乐教学中增强情感效应的重要性进行分析。
一、音乐欣赏课中情感体验的重要性
音乐欣赏课是音乐教学的重要组成部分，是提高学生学习音乐的兴趣，以及增强学生审美能力的重要途径和手段。音乐欣赏对扩大学生音乐视野，提高学生对音乐的体验力、鉴赏力、想象力、培养丰富的情感起着重要作用。音乐欣赏课中，学生自身的情感与跳动的音符相配合，身临其境体会创作者创作作品的意境，突出了学生的主体作用。同时配以教师对作品的讲解，使学生的情感与音乐作品产生共鸣，从而提高了学生的自身修养也提高了审美的能力，增强了对音乐的学习兴趣。
二、学生身临其境的情感体验是在音乐教学中培养情感效应的有效手段
人的审美情感是通过音乐教育来激发实现的，是被教育者通过情感体验获得的心理满足，情感的共鸣，使得情操获得陶冶，音乐的传授者应组织学生进行形式多样的音乐实践活动，引导学生感受和表现音乐的内在情感。
１．引导学生通过亲身的经历或情感体验来获得音乐情感的表达方式。一些音乐作品的内含情感的内容相同，其音乐语言的表达形式相近，同时带领学生用类比的方式欣赏、体会并加以归类，积累丰富的音乐知识。通过对音乐作品内涵的各种形式的情感体验，促使学生认知音乐要素和表现手法，并应用到音乐的活动实践中，丰富多样的情感体验，可以更好的培养学生学习的兴趣。
２．养成良好的聆听习惯。教师在音乐课程传授知识的同时，更应该注意培养学生学习习惯的养成。音乐欣赏离不开聆听者的全身心的投入。让学生带着目的或问题的听，然后综合听，通过反复的聆听来丰富学生的情感体验。教师则要创造聆听的氛围，加强聆听前的指导，组织好学生倾听音乐。对大的作品欣赏时间过长的，可以分成若干小部分让学生进行体验，从而启发引导学生，以便帮助学生更多的理解音乐和体验作品的情感，更好的培养学生的兴趣与习惯。
３．扩大音乐欣赏的范围，以获得更加丰富的情感体验。音乐教师首先要能对各种体裁、风格、时期、流派的作品加以选择，由简单到复杂，有层次有重点的组织学生欣赏，把握音乐创作者作品中情感的脉搏，让学生在聆听大师的音乐作品中感受其思想内涵和音乐的艺术魅力，增强情感体验、学习兴趣，提高自身的审美能力。
三、在音乐欣赏教学中教师的情感投入是实现情感效应的重要条件
作为教师必须对所教授的作品具备丰富的审美情感。因为教师不光是音乐作品的欣赏者，更是音乐作品内在情感的传递者。教师在授课前，应该对所要教授的作品进行反复研究，反复聆听，准确地把握音乐作品的内在情感。结合自己的专业知识和人生阅历，更好的把握作品的情感脉络，引起自己情感的共鸣。然后有重点有层次地将自己的情感共鸣传递给学生，教师要善于把情感寓于音乐的教学中，用纯真的情感去启发来熏陶学生，做音乐与学生之间的情感传递桥梁。以鲜明的艺术形象和丰富的感染力为学生提供榜样，如演奏、指挥、创作等。以丰富的情感和生动的言语描述，深入分析音乐作品中的内涵和情感发展，引导学生感受和领悟音乐情感艺术的真谛，调动学生的积极性投入、参加音乐实践，在丰富多彩的音乐中体验感受和表现音乐的情感魅力。
四、音乐欣赏教学中应大胆地展开充分的想象，发挥联想激发情感体验
音乐的魅力就是在于它是表现情感的艺术，音乐中所表现的情感决不是纯粹的主观心灵的自我表现，更不是抽象的情感类型。教师在音乐欣赏教学中还要注重启发性，大胆充分地调动学生发挥自己的想象力，有时音乐虽不直接被模仿，但随着音乐节奏的起伏、特定的配器、和声、旋律，则暗示了事物的性质。例如在欣赏琵琶曲《十面埋伏》时，通过琵琶的各种演奏技巧，形象地描绘出两千多年前刘邦、项羽的楚汉相争的激烈战况，通过音乐可以清楚地感受到人声鼎沸、鼓角齐鸣、铁骑奔驰、刀光剑影的悲壮场面。聆听者通过大胆的想象，使其身临其境感受体验自然也大不相同。
综上所述，情感是音乐欣赏课的关键，我们对作品的认识理解越准确、越深入，其情感反应也就越强烈、深刻，不仅能提高学生的艺术修养，也使音乐欣赏课更具有生命力。
【参考文献】
[1]徐立国.音乐欣赏的情感共鸣【J】.《艺海》,2009年第4期.
[2]马辉．音乐欣赏在音乐教学中的体现【J】.《中国教育技术装备》，2008年第14期.
关键词：音乐教学；情感效应；重要性
情感效应是指在欣赏音乐的过程中，音乐跳动的音符会使欣赏者产生生理、心理的效应。它是整个欣赏过程的心理线索，对于美的定义是需要情感体验的，而情感的共鸣是对美升华的极限。故在音乐欣赏教学中不能忽视情感效应在音乐欣赏中的反映，并对音乐教学中增强情感效应的重要性进行分析。
一、音乐欣赏课中情感体验的重要性
音乐欣赏课是音乐教学的重要组成部分，是提高学生学习音乐的兴趣，以及增强学生审美能力的重要途径和手段。音乐欣赏对扩大学生音乐视野，提高学生对音乐的体验力、鉴赏力、想象力、培养丰富的情感起着重要作用。音乐欣赏课中，学生自身的情感与跳动的音符相配合，身临其境体会创作者创作作品的意境，突出了学生的主体作用。同时配以教师对作品的讲解，使学生的情感与音乐作品产生共鸣，从而提高了学生的自身修养也提高了审美的能力，增强了对音乐的学习兴趣。
二、学生身临其境的情感体验是在音乐教学中培养情感效应的有效手段
人的审美情感是通过音乐教育来激发实现的，是被教育者通过情感体验获得的心理满足，情感的共鸣，使得情操获得陶冶，音乐的传授者应组织学生进行形式多样的音乐实践活动，引导学生感受和表现音乐的内在情感。
１．引导学生通过亲身的经历或情感体验来获得音乐情感的表达方式。一些音乐作品的内含情感的内容相同，其音乐语言的表达形式相近，同时带领学生用类比的方式欣赏、体会并加以归类，积累丰富的音乐知识。通过对音乐作品内涵的各种形式的情感体验，促使学生认知音乐要素和表现手法，并应用到音乐的活动实践中，丰富多样的情感体验，可以更好的培养学生学习的兴趣。
２．养成良好的聆听习惯。教师在音乐课程传授知识的同时，更应该注意培养学生学习习惯的养成。音乐欣赏离不开聆听者的全身心的投入。让学生带着目的或问题的听，然后综合听，通过反复的聆听来丰富学生的情感体验。教师则要创造聆听的氛围，加强聆听前的指导，组织好学生倾听音乐。对大的作品欣赏时间过长的，可以分成若干小部分让学生进行体验，从而启发引导学生，以便帮助学生更多的理解音乐和体验作品的情感，更好的培养学生的兴趣与习惯。
３．扩大音乐欣赏的范围，以获得更加丰富的情感体验。音乐教师首先要能对各种体裁、风格、时期、流派的作品加以选择，由简单到复杂，有层次有重点的组织学生欣赏，把握音乐创作者作品中情感的脉搏，让学生在聆听大师的音乐作品中感受其思想内涵和音乐的艺术魅力，增强情感体验、学习兴趣，提高自身的审美能力。
三、在音乐欣赏教学中教师的情感投入是实现情感效应的重要条件
作为教师必须对所教授的作品具备丰富的审美情感。因为教师不光是音乐作品的欣赏者，更是音乐作品内在情感的传递者。教师在授课前，应该对所要教授的作品进行反复研究，反复聆听，准确地把握音乐作品的内在情感。结合自己的专业知识和人生阅历，更好的把握作品的情感脉络，引起自己情感的共鸣。然后有重点有层次地将自己的情感共鸣传递给学生，教师要善于把情感寓于音乐的教学中，用纯真的情感去启发来熏陶学生，做音乐与学生之间的情感传递桥梁。以鲜明的艺术形象和丰富的感染力为学生提供榜样，如演奏、指挥、创作等。以丰富的情感和生动的言语描述，深入分析音乐作品中的内涵和情感发展，引导学生感受和领悟音乐情感艺术的真谛，调动学生的积极性投入、参加音乐实践，在丰富多彩的音乐中体验感受和表现音乐的情感魅力。
四、音乐欣赏教学中应大胆地展开充分的想象，发挥联想激发情感体验
音乐的魅力就是在于它是表现情感的艺术，音乐中所表现的情感决不是纯粹的主观心灵的自我表现，更不是抽象的情感类型。教师在音乐欣赏教学中还要注重启发性，大胆充分地调动学生发挥自己的想象力，有时音乐虽不直接被模仿，但随着音乐节奏的起伏、特定的配器、和声、旋律，则暗示了事物的性质。例如在欣赏琵琶曲《十面埋伏》时，通过琵琶的各种演奏技巧，形象地描绘出两千多年前刘邦、项羽的楚汉相争的激烈战况，通过音乐可以清楚地感受到人声鼎沸、鼓角齐鸣、铁骑奔驰、刀光剑影的悲壮场面。聆听者通过大胆的想象，使其身临其境感受体验自然也大不相同。
综上所述，情感是音乐欣赏课的关键，我们对作品的认识理解越准确、越深入，其情感反应也就越强烈、深刻，不仅能提高学生的艺术修养，也使音乐欣赏课更具有生命力。
【参考文献】
[1]徐立国.音乐欣赏的情感共鸣【J】.《艺海》,2009年第4期.
[2]马辉．音乐欣赏在音乐教学中的体现【J】.《中国教育技术装备》，2008年第14期.