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日本《宝可梦》系列动画开播至今已20余年，其衍生品众多。日本宝可梦卡通形象衍生品的种类、视觉、营销方案等都十分值得国内设计师学习与借鉴。本文从宝可梦卡通形象的发展与衍生品设计策略出发，以宝可梦卡通形象衍生品设计为例，探究卡通形象在文化创意产品中的运用，以期为国内设计师提供一定的参考与借鉴。
一、宝可梦卡通形象的历史与影响力
1993年，美国好莱坞推出了让世界影坛为之震撼的特效电影《侏罗纪公园》，反映了西方对于大型奇观性美学的审美趣味。同时期，日本人创作了《宝可梦》系列游戏与动画，不论多么巨大、凶悍的精灵，一旦被主角收服，就立即可以缩小到苹果大小的精灵球内，并可放入口袋中随身携带。这种有趣、独特的设计体现了日本对于精微美学的重视。
《宝可梦》系列作品中的各类精灵极具特色，共有800余种，其造型结合了现实中的多种动物、植物，充满了想象力，展现了一个人类与精灵友好相处的奇妙国度。宝可梦的角色与故事设计没有依据真实的历史文化，但却打动着不同国籍、不同文化背景的孩子的心灵，甚至令成年人也为之着迷。
自20世纪90年代至今，《宝可梦》系列作品的影响力不断扩大，甚至成了一种文化符号。2014年，日本出战世界杯时，《宝可梦》系列作品中最具代表性的皮卡丘连同其他10多只宝可梦精灵一起，成为日本队的吉祥物，被视为日本的象征;英国玩具业协会曾多次将年度玩具奖项授予宝可梦卡通形象衍生品。
《宝可梦》系列作品除了动画和游戏之外，更是涉足电影、书籍、餐饮等多个领域，形成了一个跨领域的娱乐品牌。正是由于《宝可梦》系列作品拥有优秀的故事内容和经典的角色形象，其衍生品一经推出就吸引了无数消费者购买。宝可梦卡通形象的衍生品设计值得我国设计师研究与学习。
二、宝可梦形象在衍生品中的设计策略
（一）产品细分，拉近与受众的心理距离
日本有10多个宝可梦中心主题商店，这些主题商店专门出售精灵宝可梦系列周边，除了游戏软件和卡牌游戏以外，还有玩具、文具、服饰、箱包、餐饮用品、零食等，种类多达数千种，涵盖了人们生活的方方面面。
例如，大阪的宝可梦中心主题商店在2019年推出了一款专门为孩子设计的创可贴，每款创可贴上都印有不同种类的宝可梦小精灵，色彩鲜艳、图案跳跃，十分亮眼。由于日本小学生的服装是短裤短裙，膝盖经常暴露在外，一旦跌倒，膝盖摔破的可能性极大。所以，大多数日本学生会将创可贴随身携带，以备不时之需。
在宝可梦主题中心商店中，除了上述的产品以外，还有许多不同种类的产品。儿童群体会发现各式各样新鲜的事物，而成年人则是在衍生品中回忆自己的童年往事。随着90后成为社会的主力军，他们的经济实力也随之增长，可以通过购买各种宝可梦卡通形象的衍生品，获得与儿时愉悦感的联结。
（二）基于受众群体的“一型多变”式策略
随着时代与经济的发展，普通的产品已然不能满足现代不断细分的消费群体，个性化、具有针对性的产品才更能刺激人们的消费。设计师要基于消费者年龄、性别、偏好的差別，开发出与普通产品在色彩、造型、配件等方面具有细微差别的产品。例如，宝可梦中心在2019年2月推出的伊布精灵系列出现了两种不同的产品：毛绒玩具（见图1）和像素化风格产品（见图2）。
伊布精灵是以狐狸为原型创作的系列卡通形象，包括火、水、冰、叶、雷等不同种类，每一只伊布精灵的造型与色彩设计都极具个性，拥有大量的粉丝群体。毛绒玩具对于女性群体有着强烈的吸引力，设计者针对女性的审美需求，将伊布精灵的原型进行了夸张化处理：将头身的比例缩小、额头增大、五官聚拢、色彩明度增高，更加惹人怜爱。
男性群体更钟情于体验式场景，他们对于早期的像素电子游戏有着怀旧情结，于是设计者在忠于伊布精灵原型的基础上融入马赛克造型，用点阵代替流畅的线条，从而使其在视觉上更加独特新颖，令人眼前一亮。
这种“一型多变”的衍生品设计方式使卡通形象的个性更为鲜明，受众群体更明确、有针对性，这值得我国的卡通形象衍生品设计师学习与借鉴。
（三）对于各类艺术风格兼收并蓄
任何一件产品想要脱颖而出、吸引消费者的眼球，就必然要在包装上进行多方位思考。从宝可梦系列产品的包装上，人们能看到日本设计师对于不同时期、不同民族、不同文化的美学风格进行了借鉴。
例如，某一个系列文件夹的图案设计中，精灵宝可梦用手捂着脸颊，呈现出惊恐的神情。对艺术史略知一二的消费者会立即看出这种夸张的造型借鉴了艺术家蒙克的油画《尖叫》;钥匙扣的设计中，设计师在背景上运用了浮世绘的平面装饰元素，让小小的钥匙扣区别于当前流行的卡通设计风格，增添了几分日式古典美学气息;《宝可梦》系列糖果盒采用亮眼的波普拼贴风格，让许多消费者眼前一亮，甚至为了精美的铁盒花费高昂的价格购买糖果;最新推出的水墨系列周边产品更是运用传统水墨手法，以洒脱秀逸的线条呈现现代卡通形象，具有独特的、富有冲击力的视觉效果，让人耳目一新。
（四）融入城市文化，提升附加值
宝可梦中心在日本的东京、大阪、横滨、名古屋等数个城市都设有专卖店，每个专卖店都销售本地区限定的周边产品。这些限定产品将当地具有特色的建筑、服饰、食物等元素与宝可梦形象进行巧妙结合，使粉丝群体产生一种“既然来到此地，那么就绝对不能错过”的消费心理。例如，东京的宝可梦中心以晴空塔建筑为设计元素，将其与宝可梦卡通形象结合起来，设计成了毛绒玩偶;京都的宝可梦中心将皮卡丘打扮成了艺伎，这既宣传了城市文化，也凸显了卡通形象的丰富性。
三、结语
宝可梦卡通形象已然成为一种时尚符号，而其衍生品的符号价值远远超过了其使用价值。日本宝可梦中心以多样化的设计形式和营销手段，对衍生品进行了深入开发，让宝可梦卡通形象得到了较为充分的运用，让消费者有了多重选择。优秀的衍生品会让粉丝与卡通形象有更多的交集，有利于维持卡通形象的生命力。
（武昌理工学院）
一、宝可梦卡通形象的历史与影响力
1993年，美国好莱坞推出了让世界影坛为之震撼的特效电影《侏罗纪公园》，反映了西方对于大型奇观性美学的审美趣味。同时期，日本人创作了《宝可梦》系列游戏与动画，不论多么巨大、凶悍的精灵，一旦被主角收服，就立即可以缩小到苹果大小的精灵球内，并可放入口袋中随身携带。这种有趣、独特的设计体现了日本对于精微美学的重视。
《宝可梦》系列作品中的各类精灵极具特色，共有800余种，其造型结合了现实中的多种动物、植物，充满了想象力，展现了一个人类与精灵友好相处的奇妙国度。宝可梦的角色与故事设计没有依据真实的历史文化，但却打动着不同国籍、不同文化背景的孩子的心灵，甚至令成年人也为之着迷。
自20世纪90年代至今，《宝可梦》系列作品的影响力不断扩大，甚至成了一种文化符号。2014年，日本出战世界杯时，《宝可梦》系列作品中最具代表性的皮卡丘连同其他10多只宝可梦精灵一起，成为日本队的吉祥物，被视为日本的象征;英国玩具业协会曾多次将年度玩具奖项授予宝可梦卡通形象衍生品。
《宝可梦》系列作品除了动画和游戏之外，更是涉足电影、书籍、餐饮等多个领域，形成了一个跨领域的娱乐品牌。正是由于《宝可梦》系列作品拥有优秀的故事内容和经典的角色形象，其衍生品一经推出就吸引了无数消费者购买。宝可梦卡通形象的衍生品设计值得我国设计师研究与学习。
二、宝可梦形象在衍生品中的设计策略
（一）产品细分，拉近与受众的心理距离
日本有10多个宝可梦中心主题商店，这些主题商店专门出售精灵宝可梦系列周边，除了游戏软件和卡牌游戏以外，还有玩具、文具、服饰、箱包、餐饮用品、零食等，种类多达数千种，涵盖了人们生活的方方面面。
例如，大阪的宝可梦中心主题商店在2019年推出了一款专门为孩子设计的创可贴，每款创可贴上都印有不同种类的宝可梦小精灵，色彩鲜艳、图案跳跃，十分亮眼。由于日本小学生的服装是短裤短裙，膝盖经常暴露在外，一旦跌倒，膝盖摔破的可能性极大。所以，大多数日本学生会将创可贴随身携带，以备不时之需。
在宝可梦主题中心商店中，除了上述的产品以外，还有许多不同种类的产品。儿童群体会发现各式各样新鲜的事物，而成年人则是在衍生品中回忆自己的童年往事。随着90后成为社会的主力军，他们的经济实力也随之增长，可以通过购买各种宝可梦卡通形象的衍生品，获得与儿时愉悦感的联结。
（二）基于受众群体的“一型多变”式策略
随着时代与经济的发展，普通的产品已然不能满足现代不断细分的消费群体，个性化、具有针对性的产品才更能刺激人们的消费。设计师要基于消费者年龄、性别、偏好的差別，开发出与普通产品在色彩、造型、配件等方面具有细微差别的产品。例如，宝可梦中心在2019年2月推出的伊布精灵系列出现了两种不同的产品：毛绒玩具（见图1）和像素化风格产品（见图2）。
伊布精灵是以狐狸为原型创作的系列卡通形象，包括火、水、冰、叶、雷等不同种类，每一只伊布精灵的造型与色彩设计都极具个性，拥有大量的粉丝群体。毛绒玩具对于女性群体有着强烈的吸引力，设计者针对女性的审美需求，将伊布精灵的原型进行了夸张化处理：将头身的比例缩小、额头增大、五官聚拢、色彩明度增高，更加惹人怜爱。
男性群体更钟情于体验式场景，他们对于早期的像素电子游戏有着怀旧情结，于是设计者在忠于伊布精灵原型的基础上融入马赛克造型，用点阵代替流畅的线条，从而使其在视觉上更加独特新颖，令人眼前一亮。
这种“一型多变”的衍生品设计方式使卡通形象的个性更为鲜明，受众群体更明确、有针对性，这值得我国的卡通形象衍生品设计师学习与借鉴。
（三）对于各类艺术风格兼收并蓄
任何一件产品想要脱颖而出、吸引消费者的眼球，就必然要在包装上进行多方位思考。从宝可梦系列产品的包装上，人们能看到日本设计师对于不同时期、不同民族、不同文化的美学风格进行了借鉴。
例如，某一个系列文件夹的图案设计中，精灵宝可梦用手捂着脸颊，呈现出惊恐的神情。对艺术史略知一二的消费者会立即看出这种夸张的造型借鉴了艺术家蒙克的油画《尖叫》;钥匙扣的设计中，设计师在背景上运用了浮世绘的平面装饰元素，让小小的钥匙扣区别于当前流行的卡通设计风格，增添了几分日式古典美学气息;《宝可梦》系列糖果盒采用亮眼的波普拼贴风格，让许多消费者眼前一亮，甚至为了精美的铁盒花费高昂的价格购买糖果;最新推出的水墨系列周边产品更是运用传统水墨手法，以洒脱秀逸的线条呈现现代卡通形象，具有独特的、富有冲击力的视觉效果，让人耳目一新。
（四）融入城市文化，提升附加值
宝可梦中心在日本的东京、大阪、横滨、名古屋等数个城市都设有专卖店，每个专卖店都销售本地区限定的周边产品。这些限定产品将当地具有特色的建筑、服饰、食物等元素与宝可梦形象进行巧妙结合，使粉丝群体产生一种“既然来到此地，那么就绝对不能错过”的消费心理。例如，东京的宝可梦中心以晴空塔建筑为设计元素，将其与宝可梦卡通形象结合起来，设计成了毛绒玩偶;京都的宝可梦中心将皮卡丘打扮成了艺伎，这既宣传了城市文化，也凸显了卡通形象的丰富性。
三、结语
宝可梦卡通形象已然成为一种时尚符号，而其衍生品的符号价值远远超过了其使用价值。日本宝可梦中心以多样化的设计形式和营销手段，对衍生品进行了深入开发，让宝可梦卡通形象得到了较为充分的运用，让消费者有了多重选择。优秀的衍生品会让粉丝与卡通形象有更多的交集，有利于维持卡通形象的生命力。
（武昌理工学院）