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作为一种濒临失传的中国传统宫廷手工艺，“京绣”面临着保护和发展的必要性和紧迫性，且已被列为“北京非物质文化遗产资源”普查范围之内。
京绣又称宫绣，是以北京为中心的刺绣产品的总称。明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰。京绣有着鲜明的艺术特点与风格，其选料精细，针工巧妙，色彩绚丽，格调高雅，形象逼真。在品种规格上多式多样，尤其是有些纹样在其它绣种中是不准许使用的，如龙袍、诏书等。明清官员官服上的“官补”就是京绣的代表作品。民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系。
京绣属手工刺绣，所以在机绣发达的今天，为区别于机绣又名“手绣”。作为“燕京八绝”之一，京绣曾经是专门为皇室服务的上乘刺绣工艺，不为老百姓所用。时至今日，从事这行的人越来越少，加上一些老艺人的过世，这门具有浓厚中华文化的传统手工艺已经濒临失传。为了更近距离的了解京绣，我专门拜访了京绣艺术的大师姚富瑛。
姚富瑛是坚守这块文化领域的为数不多的旗手之一。走进他的刺绣坊，一席亮眼的明黄瞬间占据了我的视野，原来是挂在墙上的龙袍。色彩十分艳丽，其上飞龙、祥云、火、日、月、星辰、蝙蝠交相辉映，让人体会到“一统山河”的霸气和“万世升平”的帝德。
在和大师的聊天中我了解到，自元朝定都北京后，随着封建王朝的社会稳定和经济发展，出现了主要用于贡奉皇家宫廷服饰、装饰用的绣品。宫廷为了更好的为其服务，集中全国各地优秀工匠进京。到了清代，清宫中特设“绣花局”专门从事刺绣活动为皇家服务。大师今年已67岁高龄，其祖父姚寿臣就曾是清代绣花局四品官员。如今他在京城百工坊经营的这家刺绣作坊，赢利十分有限，而曾经向他学习京绣工艺的徒弟也早已改行了。
京绣的选料精细贵重，而依照姚富瑛的说法，卖的完全是原料成本钱，根本没考虑过自己费了多少工夫在上面。“但如若卖得便宜些，买的人会多些，了解中国传统文化的人也将多些，这种专门创造美丽的技艺将得以珍惜和保护。”据悉，姚富瑛的几副绣片已经被国家博物馆
所收藏，让人深感欣慰。一些喜爱京绣的人们也都收藏他的作品，靳羽西就曾找姚富瑛为她的“中国娃娃”设计几套旗袍，当把成品交给她时，靳羽西十分喜欢，又向姚富瑛多订了几套做装饰用。
虽然生意不是很红火，但姚富瑛却做的有声有色，每当有客人进来，他总是很热情得让客人随便看，并且一遍遍的介绍京绣的文化以及绣片上图案的所蕴涵的意义。有的客人听过之后感慨，“光是您解图的这种说法，就是一块宝啊!”可见其文化底蕴之深。绣片上复杂的图案，经姚富瑛一遍详实生动的描述后，立刻变的优美起来，就连丝毫不明白京绣艺术的人也会啧啧称奇。但我听得出，这生动详实的讲解背后，是一种怎样的急切与无奈。他急切地想把这种文化的东西传播给每一个客人，而无奈的是他至今还没有找到合适的传人，眼睛和手劲却比从前差多了，绣出的东西不比从前。
姚大师说，“12岁开始学刺绣，到现在我已经做了55年，这个过程太枯燥了，但是作为一种文化，我坚持做下来是因为我对文化，对艺术的爱，同时还可以帮助我保持正直的心。我年轻时除了在灯下绣花再没别的业余生活可以选择，为了增加毅力，我常年进行冬泳，磨练自己的意志。而现在有丰富多彩的文化生活，人们变得浮躁了，坐不住了。”
作为古老的传统手工艺，京绣在中华文明这棵大树上结出过累累硕果，而今却面临失传的悲惨境遇。在市场经济的浪潮中奋勇前行的同时，我们应当更多的关注一下我国传统文化的瑰宝，让这些代表中华文明的传统手工艺更多的发挥她们的文化魅力，为中华大地添彩，为奥运增辉。
京绣又称宫绣，是以北京为中心的刺绣产品的总称。明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰。京绣有着鲜明的艺术特点与风格，其选料精细，针工巧妙，色彩绚丽，格调高雅，形象逼真。在品种规格上多式多样，尤其是有些纹样在其它绣种中是不准许使用的，如龙袍、诏书等。明清官员官服上的“官补”就是京绣的代表作品。民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系。
京绣属手工刺绣，所以在机绣发达的今天，为区别于机绣又名“手绣”。作为“燕京八绝”之一，京绣曾经是专门为皇室服务的上乘刺绣工艺，不为老百姓所用。时至今日，从事这行的人越来越少，加上一些老艺人的过世，这门具有浓厚中华文化的传统手工艺已经濒临失传。为了更近距离的了解京绣，我专门拜访了京绣艺术的大师姚富瑛。
姚富瑛是坚守这块文化领域的为数不多的旗手之一。走进他的刺绣坊，一席亮眼的明黄瞬间占据了我的视野，原来是挂在墙上的龙袍。色彩十分艳丽，其上飞龙、祥云、火、日、月、星辰、蝙蝠交相辉映，让人体会到“一统山河”的霸气和“万世升平”的帝德。
在和大师的聊天中我了解到，自元朝定都北京后，随着封建王朝的社会稳定和经济发展，出现了主要用于贡奉皇家宫廷服饰、装饰用的绣品。宫廷为了更好的为其服务，集中全国各地优秀工匠进京。到了清代，清宫中特设“绣花局”专门从事刺绣活动为皇家服务。大师今年已67岁高龄，其祖父姚寿臣就曾是清代绣花局四品官员。如今他在京城百工坊经营的这家刺绣作坊，赢利十分有限，而曾经向他学习京绣工艺的徒弟也早已改行了。
京绣的选料精细贵重，而依照姚富瑛的说法，卖的完全是原料成本钱，根本没考虑过自己费了多少工夫在上面。“但如若卖得便宜些，买的人会多些，了解中国传统文化的人也将多些，这种专门创造美丽的技艺将得以珍惜和保护。”据悉，姚富瑛的几副绣片已经被国家博物馆
所收藏，让人深感欣慰。一些喜爱京绣的人们也都收藏他的作品，靳羽西就曾找姚富瑛为她的“中国娃娃”设计几套旗袍，当把成品交给她时，靳羽西十分喜欢，又向姚富瑛多订了几套做装饰用。
虽然生意不是很红火，但姚富瑛却做的有声有色，每当有客人进来，他总是很热情得让客人随便看，并且一遍遍的介绍京绣的文化以及绣片上图案的所蕴涵的意义。有的客人听过之后感慨，“光是您解图的这种说法，就是一块宝啊!”可见其文化底蕴之深。绣片上复杂的图案，经姚富瑛一遍详实生动的描述后，立刻变的优美起来，就连丝毫不明白京绣艺术的人也会啧啧称奇。但我听得出，这生动详实的讲解背后，是一种怎样的急切与无奈。他急切地想把这种文化的东西传播给每一个客人，而无奈的是他至今还没有找到合适的传人，眼睛和手劲却比从前差多了，绣出的东西不比从前。
姚大师说，“12岁开始学刺绣，到现在我已经做了55年，这个过程太枯燥了，但是作为一种文化，我坚持做下来是因为我对文化，对艺术的爱，同时还可以帮助我保持正直的心。我年轻时除了在灯下绣花再没别的业余生活可以选择，为了增加毅力，我常年进行冬泳，磨练自己的意志。而现在有丰富多彩的文化生活，人们变得浮躁了，坐不住了。”
作为古老的传统手工艺，京绣在中华文明这棵大树上结出过累累硕果，而今却面临失传的悲惨境遇。在市场经济的浪潮中奋勇前行的同时，我们应当更多的关注一下我国传统文化的瑰宝，让这些代表中华文明的传统手工艺更多的发挥她们的文化魅力，为中华大地添彩，为奥运增辉。