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摘要：在几十年的发展历程中，日本动漫产业已成为其经济发展的支柱性产业，并逐步夺得世界“动漫大国”的称号。日本动漫产业的成功，有着诸多因素，本文主要从日本动漫作品的发展，动漫产业所处的政策环境、社会环境及人才培养机制等方面进行论述。
关键词：产业化：政策：受众：多元化
经历了几十年的发展，日本动漫在世界动漫领域取得了领先地位，甚至超越了发展动漫产业百年之久的美国，成为世界动漫第一大国。取得此成就并非偶然，日本动漫在发展过程中，作品自身不断地推陈出新，动漫作品极具本国特色，充分展现独特的文化，并充分利用先进的科学技术，丰富动漫作品的制作手段，使作品更加精美，能够迎合广大消费者对动漫作品的审美需求，获得了更多消费者的认可。除此之外，国家政策的支持也是其发展壮大的重要因素之一。
一、动漫作品的发展
动漫是漫画和动画的合称，动漫作品的发展、成功，代表着日本漫画和动画产业的发展和成功。日本动漫能够不断发展且逐步壮大，主要归功于动漫本身的魅力和影响力，日本动漫作品能够不断发展且壮大，主要归功于动漫本身的魅力及影响力，日本动漫作品能够吸引广大消费者的注意并对其加以关注，能够获得大量的追随者，主要因为它有独特的、优于同类产品的地方。
（一）内容与选材。日本动漫产业主要以生产漫画、动画及动漫衍生作品为主。动漫作品内容的主要来源有两个方面：其中一部分改编自漫画作品、游戏和小说。由漫画和小说改编而来的动画作品，与原作的一致性较高，内容主要是原始作品中的内容。漫画、游戏的发行时间较早，积累了一定的消费者基础，改编为动画作品后，能够带来较多的延伸读者。另一部分是原创作品，原创的动画作品大多按市场需求来确定选题，以满足消费者对动漫作品的需求。无论是改编作品还是原创作品，其选材都具有多样性，范围较宽，涉及多个领域，并且能够融合他国文化于动漫作品中。
日本动漫发展逐渐趋于成熟之时，其追求的风格也在发生改变，各种题材的动漫作品大量涌现，这一变化使日本动漫作品的取材更为广泛。例如，有以校园生活及爱情为主题的《Clanniad》；魔法题材的《魔法少女奈叶》；讲述人与宠物之间关系的《数码宝贝》、《神奇宝贝》；以幽默搞笑为主要卖点的《银魂》、《蜡笔小新》；以体育竞技项目为主要内容的《排球少年》、《灌篮高手》；悬念跌宕起伏的侦探动漫《名侦探柯南》等等，这些多样的题材在日本动漫作品中占据着重要的地位。
日本动漫作品不仅选材范围广，设计思路也较为发散，不拘泥于一个方面。动漫作品的主体不仅限于人类，还可以是动物，甚至是未知生物，例如，宫崎骏执导了《龙猫》这部电影，电影中主要讲述主人公小月和她的姐妹在美丽的自然中与龙猫之间发生的一系列的故事，在这部电影中主人公不只有人还有龙猫，电影名也已“龙猫”命名；岩明均创作的《寄生兽》，主要描写了一种吞噬人类，以人体为寄宿体的奇怪生物“寄生兽”与高中生泉新一之间的故事，该部作品中的“寄生兽”并非现实中存在的生物。
日本动漫作品向消费者展现的不仅是故事情节，人物设定，而且还展示出充分的文化内涵。在大力发扬本国传统文化的同时，也充分借鉴其他国家的文化，将其融入到动漫作品中，使不同文化的读者或观众更容易接受。例如：日本漫画作家李学仁的《苍天航路》，以曹操为主线来讲述中国三国时期的历史，曾被誉为“画得最精彩的三国漫画”；手冢治虫的《我的孙悟空》和鸟山明的《七龙珠》的灵感都源于中国古代小说《西游记》。正因为动漫作品设计制作过程中的发散思维，才成就具有多样化特点的日本动漫作品，成就了动漫产业全方面的发展。
（二）完善的产业链。日本动漫产业的核心部分主要包括漫画、动画、游戏及衍生品。动漫产业的发展不只注重漫画绘制出版、动画创作制作演播产业的发展，还注重与动漫作品相关产业的发展。日本动漫的发展带动了日本的电视、音乐出版加工制作等行业的发展。电视作为动画播放的重要载体，在动画作品日益增多、发展且壮大的同时，对电视的制造起到了一定的促进作用。动漫作品数量的增加，为音乐制作产业提供了大量的商机，一部动漫作品最少包括片头曲和片尾曲两首歌曲，大部分还有插曲，这些主题曲的制作都离不开音乐制作加工出版行业。
動漫作品的发展并深受观众喜爱的同时，动漫作品的衍生品市场也在不断地扩大。衍生品包括音像制品、电影、小说书籍、游戏、玩具、动漫形象的模型、动漫图案的服饰、学习文具等诸多产品，只要是生活中的事物，均有所涉及，这些动漫衍生品不仅着眼于娱乐功能，还更具实用性。例如，以游戏出身的《神奇宝贝》，在游戏推出后大受欢迎，随之制作了漫画、动画及动画电影，深受世界各国人民的喜爱，被翻译成68种语言在世界各地传播。到目前为止“神奇宝贝”的动画作品已经推出了五部，共计九百多集，漫画作品四百余部，动画电影剧场版共计19部，一至四集在日本国内的电影院票房收入达221亿日元，一至三集在全世界46国放映的电影票房收入亦有2.84亿美元。
动漫产业的发展也带动了日本旅游业的发展，推动了与动漫作品相关的主题公园的建设，这些动漫主题公园逐渐成为旅游观光的景点。“宫崎骏主题公园”、“海贼王主题公园”、“名侦探柯南博物馆”，这些由动漫形象及动漫中的事物组成的极具动漫特色的旅游景点，成为了动漫爱好者观光旅游必去的地方，与动漫作品相关的旅游成为日本旅游业中的一大特色。漫画出版、动画制作、电影影片的制作上映、动漫衍生品的增多、主题公园的建造等都是动漫产业发展中的重要环节，这些环节之间相互联系、协调、相互影响使日本动漫产业的产业链更为完善，并形成了运行良好的产业化模式。在此基础上运用数字化，缩短了产业内部的生产时间，降低了生产成本，增强了竞争力。
二、政治与社会环境
动漫产业作为内容产业的重要组成部分之一，受到日本政府的大力支持。日本政府注重动漫产品在国内的宣传和营销推广，并针对动漫产业发展状况给予政策、资金和人才方面的支持。此外，还积极开拓海外市场，自20世纪80年代开始，制定了一系列政策促进本国动漫向海外市场进军。 （一）政策支持。日本政府十分重视动漫产业的发展，确立动漫产业的战略地位，并十分注重动漫作品的版权及动漫形象的形象权。在政府的支持下，日本成立了知识产权保护的财团法人，专门保护日本动画片及其衍生产品的知識产权。2003年3月，《知识产权基本法》公布实施，基于该法，成立了“知识财产战略部”；2004年5月，知识财产战略本部推行《知识财产推进计划2004》，同年颁布了《内容产业振兴法》；2005年的《知识财产推进计划2005》，对漫画家、动漫人等个人内容创作者与出版社、动画制作公司等之间的契约关系进一步改善。
日本政府成立专门的机构来负责动漫产业的发展问题及政策颁布问题的管理，建立传媒与内容产业局和动漫产业研究会对动漫企业进行扶持指导。
（二）社会环境。动漫产业的发展离不开日本政府的政策支持，同时也离不开社会这个大环境。首先，日本作为世界经济强国之一，发展水平较高，科技水平发达，发达的科技为动漫的制作提供了更好的技术支持。日本动漫作品经过九十多年的发展，已逐渐成为日本国民生活中重要的一部分，日本有87%以上的国民喜欢动漫，大约84%的国民拥有与动漫形象相关的物品。漫画逐渐成为企业职工在办公桌前休闲放松的良品，在许多公共场合，存在着阅读漫画书的现象，日本社会中还存在着数以千计的动漫俱乐部，由此可见，日本动漫作品有着广泛的群众基础。无论是经济、科技的发展程度，还是广泛的群众基础，这些都是动漫产业的成功发展中必不可缺的因素。
三、人才的培养
动漫产业作为创意产业之一，其发展离不开强大的、高水平的人才队伍的支持，优秀的动漫大师对动漫产业的发展产生着巨大影响，宫崎骏将日本动漫领入奥斯卡这个国际性的大舞台，使日本动漫作品在国际舞台上散发光辉。日本政府不仅注重保护和扶持动漫企业的发展，还十分注重动漫相关人才的培养。日本政府为动漫人才的培养投入了大量的资金，设立了基金会来支持动漫制作人才培养项目。
（一）高校培养
日本大约有400所中等专科学校及职业高中开设动漫专业。自20世纪90年代以来，高等教育也涉足于动漫人才的培养，众多私立大学也相继开设动漫专业。例如，日本京都精华大学是最早开设漫画专业的大学，招收四年制学生；名古屋造型艺术大学开设漫画班，并聘请著名漫画家浦泽直树为教授；东京艺术大学开设了与动漫相关的研究课程，招收研究生；九州大学大学院、日本大学大学院、东京大学大学院等大学，都开设了动漫专业。2005年6月，WAO公司向日本文部科学省提出了创办WAO大学院大学的申请，这所大学主要招收动漫专业的研究生，以培养高级人才为目标。
（二）社会培训。除高校教育外，社会中还存在着动漫培训学校、培训班等各种形式的动漫人才培训机构。日本社会中各种形式的培训学校、培训班、讲座等等都是培养动漫人才的重要力量。1995年东映动画股份公司创立了动漫专业学校，以培养优秀的专业人才，以顺应日新月异的动画制作技术要求为目的，培训机构拥有先进的教学设备，100多位专业老师，进行动漫人才多方面的培养。
（三）资金支持。在动漫人才的培养方面，日本政府和财团都会给予大量的资金支持。日本东京杉並区政府为了支持动漫专业人才的培养，制定“杉並动漫匠塾？人才培训计划，为希望从事动漫产业的人提供了在企业培训的机会。“杉並动漫匠塾”计划，是一套完整的动漫人才培养计划，从人员的选拔、人员的培训学习到培训生的工作都有明确的规定，以确保培养出高素质的动漫产业人才。动漫人才的培养也会得到日本财团或基金会的支持。日本上月体育·教育财团就制定了一个“漫画家与数字游戏原创作者”培训计划，为有发展前途的动漫新人（15岁至25岁）提供奖学金或助学金，资助他们的学习和作品的创作。
结语
日本动漫产业能够获得巨大的成功，离不开动漫作品的不断发展完善、发散的产业发展思维、政府的支持、经济的发展、科学技术水平的不断提高、动漫产业人才的付出，更离不开喜爱者的支持。正因为日本动漫产业运用多种方式来满足消费者的需求，积攒了大量的铁杆粉丝，使每一部漫画、动画、电影在出版、播放、上映时，都有大量的关注着，使动漫作品与消费者产生了心灵的互动，从而使更多的人关注动漫、喜欢动漫，使动漫产业逐渐做大做强，取得更大的成功。
关键词：产业化：政策：受众：多元化
经历了几十年的发展，日本动漫在世界动漫领域取得了领先地位，甚至超越了发展动漫产业百年之久的美国，成为世界动漫第一大国。取得此成就并非偶然，日本动漫在发展过程中，作品自身不断地推陈出新，动漫作品极具本国特色，充分展现独特的文化，并充分利用先进的科学技术，丰富动漫作品的制作手段，使作品更加精美，能够迎合广大消费者对动漫作品的审美需求，获得了更多消费者的认可。除此之外，国家政策的支持也是其发展壮大的重要因素之一。
一、动漫作品的发展
动漫是漫画和动画的合称，动漫作品的发展、成功，代表着日本漫画和动画产业的发展和成功。日本动漫能够不断发展且逐步壮大，主要归功于动漫本身的魅力和影响力，日本动漫作品能够不断发展且壮大，主要归功于动漫本身的魅力及影响力，日本动漫作品能够吸引广大消费者的注意并对其加以关注，能够获得大量的追随者，主要因为它有独特的、优于同类产品的地方。
（一）内容与选材。日本动漫产业主要以生产漫画、动画及动漫衍生作品为主。动漫作品内容的主要来源有两个方面：其中一部分改编自漫画作品、游戏和小说。由漫画和小说改编而来的动画作品，与原作的一致性较高，内容主要是原始作品中的内容。漫画、游戏的发行时间较早，积累了一定的消费者基础，改编为动画作品后，能够带来较多的延伸读者。另一部分是原创作品，原创的动画作品大多按市场需求来确定选题，以满足消费者对动漫作品的需求。无论是改编作品还是原创作品，其选材都具有多样性，范围较宽，涉及多个领域，并且能够融合他国文化于动漫作品中。
日本动漫发展逐渐趋于成熟之时，其追求的风格也在发生改变，各种题材的动漫作品大量涌现，这一变化使日本动漫作品的取材更为广泛。例如，有以校园生活及爱情为主题的《Clanniad》；魔法题材的《魔法少女奈叶》；讲述人与宠物之间关系的《数码宝贝》、《神奇宝贝》；以幽默搞笑为主要卖点的《银魂》、《蜡笔小新》；以体育竞技项目为主要内容的《排球少年》、《灌篮高手》；悬念跌宕起伏的侦探动漫《名侦探柯南》等等，这些多样的题材在日本动漫作品中占据着重要的地位。
日本动漫作品不仅选材范围广，设计思路也较为发散，不拘泥于一个方面。动漫作品的主体不仅限于人类，还可以是动物，甚至是未知生物，例如，宫崎骏执导了《龙猫》这部电影，电影中主要讲述主人公小月和她的姐妹在美丽的自然中与龙猫之间发生的一系列的故事，在这部电影中主人公不只有人还有龙猫，电影名也已“龙猫”命名；岩明均创作的《寄生兽》，主要描写了一种吞噬人类，以人体为寄宿体的奇怪生物“寄生兽”与高中生泉新一之间的故事，该部作品中的“寄生兽”并非现实中存在的生物。
日本动漫作品向消费者展现的不仅是故事情节，人物设定，而且还展示出充分的文化内涵。在大力发扬本国传统文化的同时，也充分借鉴其他国家的文化，将其融入到动漫作品中，使不同文化的读者或观众更容易接受。例如：日本漫画作家李学仁的《苍天航路》，以曹操为主线来讲述中国三国时期的历史，曾被誉为“画得最精彩的三国漫画”；手冢治虫的《我的孙悟空》和鸟山明的《七龙珠》的灵感都源于中国古代小说《西游记》。正因为动漫作品设计制作过程中的发散思维，才成就具有多样化特点的日本动漫作品，成就了动漫产业全方面的发展。
（二）完善的产业链。日本动漫产业的核心部分主要包括漫画、动画、游戏及衍生品。动漫产业的发展不只注重漫画绘制出版、动画创作制作演播产业的发展，还注重与动漫作品相关产业的发展。日本动漫的发展带动了日本的电视、音乐出版加工制作等行业的发展。电视作为动画播放的重要载体，在动画作品日益增多、发展且壮大的同时，对电视的制造起到了一定的促进作用。动漫作品数量的增加，为音乐制作产业提供了大量的商机，一部动漫作品最少包括片头曲和片尾曲两首歌曲，大部分还有插曲，这些主题曲的制作都离不开音乐制作加工出版行业。
動漫作品的发展并深受观众喜爱的同时，动漫作品的衍生品市场也在不断地扩大。衍生品包括音像制品、电影、小说书籍、游戏、玩具、动漫形象的模型、动漫图案的服饰、学习文具等诸多产品，只要是生活中的事物，均有所涉及，这些动漫衍生品不仅着眼于娱乐功能，还更具实用性。例如，以游戏出身的《神奇宝贝》，在游戏推出后大受欢迎，随之制作了漫画、动画及动画电影，深受世界各国人民的喜爱，被翻译成68种语言在世界各地传播。到目前为止“神奇宝贝”的动画作品已经推出了五部，共计九百多集，漫画作品四百余部，动画电影剧场版共计19部，一至四集在日本国内的电影院票房收入达221亿日元，一至三集在全世界46国放映的电影票房收入亦有2.84亿美元。
动漫产业的发展也带动了日本旅游业的发展，推动了与动漫作品相关的主题公园的建设，这些动漫主题公园逐渐成为旅游观光的景点。“宫崎骏主题公园”、“海贼王主题公园”、“名侦探柯南博物馆”，这些由动漫形象及动漫中的事物组成的极具动漫特色的旅游景点，成为了动漫爱好者观光旅游必去的地方，与动漫作品相关的旅游成为日本旅游业中的一大特色。漫画出版、动画制作、电影影片的制作上映、动漫衍生品的增多、主题公园的建造等都是动漫产业发展中的重要环节，这些环节之间相互联系、协调、相互影响使日本动漫产业的产业链更为完善，并形成了运行良好的产业化模式。在此基础上运用数字化，缩短了产业内部的生产时间，降低了生产成本，增强了竞争力。
二、政治与社会环境
动漫产业作为内容产业的重要组成部分之一，受到日本政府的大力支持。日本政府注重动漫产品在国内的宣传和营销推广，并针对动漫产业发展状况给予政策、资金和人才方面的支持。此外，还积极开拓海外市场，自20世纪80年代开始，制定了一系列政策促进本国动漫向海外市场进军。 （一）政策支持。日本政府十分重视动漫产业的发展，确立动漫产业的战略地位，并十分注重动漫作品的版权及动漫形象的形象权。在政府的支持下，日本成立了知识产权保护的财团法人，专门保护日本动画片及其衍生产品的知識产权。2003年3月，《知识产权基本法》公布实施，基于该法，成立了“知识财产战略部”；2004年5月，知识财产战略本部推行《知识财产推进计划2004》，同年颁布了《内容产业振兴法》；2005年的《知识财产推进计划2005》，对漫画家、动漫人等个人内容创作者与出版社、动画制作公司等之间的契约关系进一步改善。
日本政府成立专门的机构来负责动漫产业的发展问题及政策颁布问题的管理，建立传媒与内容产业局和动漫产业研究会对动漫企业进行扶持指导。
（二）社会环境。动漫产业的发展离不开日本政府的政策支持，同时也离不开社会这个大环境。首先，日本作为世界经济强国之一，发展水平较高，科技水平发达，发达的科技为动漫的制作提供了更好的技术支持。日本动漫作品经过九十多年的发展，已逐渐成为日本国民生活中重要的一部分，日本有87%以上的国民喜欢动漫，大约84%的国民拥有与动漫形象相关的物品。漫画逐渐成为企业职工在办公桌前休闲放松的良品，在许多公共场合，存在着阅读漫画书的现象，日本社会中还存在着数以千计的动漫俱乐部，由此可见，日本动漫作品有着广泛的群众基础。无论是经济、科技的发展程度，还是广泛的群众基础，这些都是动漫产业的成功发展中必不可缺的因素。
三、人才的培养
动漫产业作为创意产业之一，其发展离不开强大的、高水平的人才队伍的支持，优秀的动漫大师对动漫产业的发展产生着巨大影响，宫崎骏将日本动漫领入奥斯卡这个国际性的大舞台，使日本动漫作品在国际舞台上散发光辉。日本政府不仅注重保护和扶持动漫企业的发展，还十分注重动漫相关人才的培养。日本政府为动漫人才的培养投入了大量的资金，设立了基金会来支持动漫制作人才培养项目。
（一）高校培养
日本大约有400所中等专科学校及职业高中开设动漫专业。自20世纪90年代以来，高等教育也涉足于动漫人才的培养，众多私立大学也相继开设动漫专业。例如，日本京都精华大学是最早开设漫画专业的大学，招收四年制学生；名古屋造型艺术大学开设漫画班，并聘请著名漫画家浦泽直树为教授；东京艺术大学开设了与动漫相关的研究课程，招收研究生；九州大学大学院、日本大学大学院、东京大学大学院等大学，都开设了动漫专业。2005年6月，WAO公司向日本文部科学省提出了创办WAO大学院大学的申请，这所大学主要招收动漫专业的研究生，以培养高级人才为目标。
（二）社会培训。除高校教育外，社会中还存在着动漫培训学校、培训班等各种形式的动漫人才培训机构。日本社会中各种形式的培训学校、培训班、讲座等等都是培养动漫人才的重要力量。1995年东映动画股份公司创立了动漫专业学校，以培养优秀的专业人才，以顺应日新月异的动画制作技术要求为目的，培训机构拥有先进的教学设备，100多位专业老师，进行动漫人才多方面的培养。
（三）资金支持。在动漫人才的培养方面，日本政府和财团都会给予大量的资金支持。日本东京杉並区政府为了支持动漫专业人才的培养，制定“杉並动漫匠塾？人才培训计划，为希望从事动漫产业的人提供了在企业培训的机会。“杉並动漫匠塾”计划，是一套完整的动漫人才培养计划，从人员的选拔、人员的培训学习到培训生的工作都有明确的规定，以确保培养出高素质的动漫产业人才。动漫人才的培养也会得到日本财团或基金会的支持。日本上月体育·教育财团就制定了一个“漫画家与数字游戏原创作者”培训计划，为有发展前途的动漫新人（15岁至25岁）提供奖学金或助学金，资助他们的学习和作品的创作。
结语
日本动漫产业能够获得巨大的成功，离不开动漫作品的不断发展完善、发散的产业发展思维、政府的支持、经济的发展、科学技术水平的不断提高、动漫产业人才的付出，更离不开喜爱者的支持。正因为日本动漫产业运用多种方式来满足消费者的需求，积攒了大量的铁杆粉丝，使每一部漫画、动画、电影在出版、播放、上映时，都有大量的关注着，使动漫作品与消费者产生了心灵的互动，从而使更多的人关注动漫、喜欢动漫，使动漫产业逐渐做大做强，取得更大的成功。