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摄影是验证摄影者创作成果的良好方式之一，通过参加这种竞技活动也会增加摄影者的创作信心，有时又能给摄影者带来物质上的收获。我主张影友们多参加各类的摄影比赛，以此来提高摄影艺术创作水平，来加强我们摄影技艺的快速进步。2008年我有幸参加了《大众摄影》杂志50华诞的全国十城市大擂台的活动。这次我作为两站的讲座老师，按主办单位的要求，介绍了很多作品获奖的心得，《摄影作品获奖秘籍》的讲座就是剖析我二十年间获奖的体会与经验，供他们参考。在讲座之余，我又参加了三站大的擂台作品的评选工作，现将参加大擂台活动的一点体会写给影友，供大家参考。
保持平和的心态
无论我们参加何种类型的影艺竞技活动，首先要以平和的心态，认真的作风来参与，要把锻炼自己、互相交流、相互学习、共同提高作为参赛指导思想。技艺上的竞争有助于摄影事业的发展，竞争中进步。那么参加摄影比赛也是有一些技术技巧的，像《大众摄影》杂志这种跨地域、跨时间、多站式的摄影竞技活动，参加名靠积分累积成绩，这就要求参加者要有耐性，十站下来要有不同类型的作品出现是很不易的。所以能做到每一站的作品都很精彩，在题材上、表现手法上要有多样性，而且技术质量上乘、让评委认可，是成功的关键。另外在选送作品时，要从共性上出发，你的作品要能让更多人接受。个性极强的作品不适合参加这类综合性能比赛，个性鲜明的作品应拿去参与“十杰”、“金像奖”之类的评个人风格奖时用，或者参加一些艺术节作为展览用。
重视视觉感
任何艺术类摄影比赛都非常注重画面本身的视觉冲击力，视觉感弱的照片很难打动评委。因此参赛者要多在视觉感上训练自己的眼力，提高自身的美学修养，多参赛也是对自己的锻炼，从参赛过程中获得的收益远远超过参赛本身的意义。坚持就有提高，坚持就有胜利。画面的视觉感也是参赛者重点考虑的，每站2000多幅照片从几位评委手中快速轮番过目，照片的第一视觉感就起到决定性作用，在很短时间里，评委没有更多时间去分析你作品里的内容，只要内容上没有大的政治倾向，画面的艺术表现占据了很大优势。当然也有个别一些和当前形势紧密挂钩的，比如这次擂台赛正值四川大地震时期，有的评委在初选甚至在最后评奖时，多少都以内容来评判了。几站的地震题材都获得了奖项，这也是个别时期的个别现象。《大众摄影》杂志的影友大擂台是一种全新得艺术交流形式，对题材的要求是不限制的，各种类型题材、各种艺术表现手法的作品都可以参加，这也就给参展者提供了更大的空间。十站个人获奖作品的题材及表现形式都不应相同，因为每一站的评选结果，获奖作品马上就会在网上公布。参展者一目了然，评委们也看在眼里，所以送同类作品的作者就会吃亏，在这一站你的作品评上了奖，下一站就很难获奖而影响积分。以积分前两名的作者为例，第一名湖南的欧阳星凯，我在河南南阳站评片时，有几张表现矿工的照片，其中有一幅获奖，当时就有人讲在前几站有类似的照片获奖，这样在南阳站评选时奖项就不会给很高。我在湖南岳阳站评选时，又发现类似作品，大致看出来还是欧阳星凯的风格，所以就很难进入奖项里。而第二名内蒙古的赵志强先生，专拍本地题材，马、骆驼拍得相当不错，也是站一站的送，题材撞车，评委腻烦，严重影响了积分成绩。所以参赛者要学会多变，能驾驭任何题材的拍摄。
变幻风格出新意
河南南阳，湖南岳阳，我作为讲座人，又是评委，而沈阳站，我虽没有讲座任务，作为本地人我又担任了一次评委，从整体大擂台来看，沈阳站是第九站，看得出沈阳站也是最关键的一站，为什么这么说?参与者都知道，重庆是最后一站，也是离四川地震灾区最近的一站，在前几名摄影者心中都有一种感觉，重庆站有可能是地震题材获奖面大，这样对有些没有拍摄过地震题材的作者来说，艺术片想获奖只有沈阳站。从前八站获奖情况来看，辽宁沈阳不论个人还是团体几乎没有几个人参与。这样就不存在与积分高的前几名去竞争，所以沈阳站来的外地作者较多，尤其是个人积分第一名欧阳星凯专程从湖南赶来，积分第二名赵志强也从内蒙古赶来，团体积分高的湖南岳阳队、河南南阳队、“根据地的天”团队也专程派代表赶来，齐聚沈阳大比拼。从评选的结果来看，湖南个人欧阳星凯、岳阳团队，应该说他们还是总结了前几站的经验，欧阳星凯改变了风格，以一组唯美的四季风光而获三等奖，岳阳团队也有多幅作品入选，而内蒙古赵志强先生又送了马和骆驼题材，尽管片子拍得很好，也还是以题材重复未能进入前三奖，我为他惋惜。而江西的李晓谭以一组透视感极强、视觉冲击极大的制作作品获得三等奖，他的个人积分也从第三名跃到第二名，改变了前八站的排名。
评委的平衡
在所有的影展评选中，都是开始评画面，最后评内容，当最后几幅评奖时，技术水准都差不多，片子也少了，评委开始反复衡量。在我所参与的评选中，不论大小，最后前三等奖的评选，我们都主张将票投到底，在多幅作品中，决不能哪个票数多就定哪个是大奖，这样有失公平，哪怕最后剩两幅也要求评委按投票多少决胜负。评委能尽心，影友才能安心。拿沈阳站为例，这站评选是非常公开的，最后评奖时是在会场讲台上，众多影友四周观看，真正的直播。最后四个评委每人三张票，投票投到最后时出现了问题，四幅(组)作品，二组各四票，另两幅(组)各两票，按规定，一等奖一幅，二等奖两幅，这样只好在两幅两票中拿掉一幅进入三等奖，而评委是双数难以决定，只好请来担任过其他影展评委的《大众摄影》杂志主编助理彭玫在两幅两票的作品上再投上一票，这样就决出了辽宁作者王锡平的“生命之舞”进入二等奖，而另一位辽宁铁岭作者冷柏的一组非常有创意的反映皮影戏的组照《影子魅力》被忍痛拿下。我想，彭玫的临时一票考虑更多的应该是在单幅与组照的平衡上，因为两幅(组)作品质量不分上下。此次沈阳站，获奖作品组照居多。在两组相同的四票中又要决出一等奖，这时有人提出要议一议，就是评委们研究一下，面对众多现场观看的影友，这是不可以的，我坚决主张继续投票，一定要将票投到底，给影友们一个满意的交代，这时的评委面对两组不同的题材，不同艺术表现形式的作品会有更多的思考。一组是铁岭郑培军(也代表根据地的天团队)的一组黑白纪实组照《谋生的小煤窑》，另一组是浙江作者孙红军清新淡雅的唯美组照《秋之韵》，投票结果最后浙江孙红军《秋之韵》得三票获本次沈阳站等奖。又一次证明我前面讲过的作品共性是赢得大奖的关键。每个人看了都会说作品干净利落，很美。
保持平和的心态
无论我们参加何种类型的影艺竞技活动，首先要以平和的心态，认真的作风来参与，要把锻炼自己、互相交流、相互学习、共同提高作为参赛指导思想。技艺上的竞争有助于摄影事业的发展，竞争中进步。那么参加摄影比赛也是有一些技术技巧的，像《大众摄影》杂志这种跨地域、跨时间、多站式的摄影竞技活动，参加名靠积分累积成绩，这就要求参加者要有耐性，十站下来要有不同类型的作品出现是很不易的。所以能做到每一站的作品都很精彩，在题材上、表现手法上要有多样性，而且技术质量上乘、让评委认可，是成功的关键。另外在选送作品时，要从共性上出发，你的作品要能让更多人接受。个性极强的作品不适合参加这类综合性能比赛，个性鲜明的作品应拿去参与“十杰”、“金像奖”之类的评个人风格奖时用，或者参加一些艺术节作为展览用。
重视视觉感
任何艺术类摄影比赛都非常注重画面本身的视觉冲击力，视觉感弱的照片很难打动评委。因此参赛者要多在视觉感上训练自己的眼力，提高自身的美学修养，多参赛也是对自己的锻炼，从参赛过程中获得的收益远远超过参赛本身的意义。坚持就有提高，坚持就有胜利。画面的视觉感也是参赛者重点考虑的，每站2000多幅照片从几位评委手中快速轮番过目，照片的第一视觉感就起到决定性作用，在很短时间里，评委没有更多时间去分析你作品里的内容，只要内容上没有大的政治倾向，画面的艺术表现占据了很大优势。当然也有个别一些和当前形势紧密挂钩的，比如这次擂台赛正值四川大地震时期，有的评委在初选甚至在最后评奖时，多少都以内容来评判了。几站的地震题材都获得了奖项，这也是个别时期的个别现象。《大众摄影》杂志的影友大擂台是一种全新得艺术交流形式，对题材的要求是不限制的，各种类型题材、各种艺术表现手法的作品都可以参加，这也就给参展者提供了更大的空间。十站个人获奖作品的题材及表现形式都不应相同，因为每一站的评选结果，获奖作品马上就会在网上公布。参展者一目了然，评委们也看在眼里，所以送同类作品的作者就会吃亏，在这一站你的作品评上了奖，下一站就很难获奖而影响积分。以积分前两名的作者为例，第一名湖南的欧阳星凯，我在河南南阳站评片时，有几张表现矿工的照片，其中有一幅获奖，当时就有人讲在前几站有类似的照片获奖，这样在南阳站评选时奖项就不会给很高。我在湖南岳阳站评选时，又发现类似作品，大致看出来还是欧阳星凯的风格，所以就很难进入奖项里。而第二名内蒙古的赵志强先生，专拍本地题材，马、骆驼拍得相当不错，也是站一站的送，题材撞车，评委腻烦，严重影响了积分成绩。所以参赛者要学会多变，能驾驭任何题材的拍摄。
变幻风格出新意
河南南阳，湖南岳阳，我作为讲座人，又是评委，而沈阳站，我虽没有讲座任务，作为本地人我又担任了一次评委，从整体大擂台来看，沈阳站是第九站，看得出沈阳站也是最关键的一站，为什么这么说?参与者都知道，重庆是最后一站，也是离四川地震灾区最近的一站，在前几名摄影者心中都有一种感觉，重庆站有可能是地震题材获奖面大，这样对有些没有拍摄过地震题材的作者来说，艺术片想获奖只有沈阳站。从前八站获奖情况来看，辽宁沈阳不论个人还是团体几乎没有几个人参与。这样就不存在与积分高的前几名去竞争，所以沈阳站来的外地作者较多，尤其是个人积分第一名欧阳星凯专程从湖南赶来，积分第二名赵志强也从内蒙古赶来，团体积分高的湖南岳阳队、河南南阳队、“根据地的天”团队也专程派代表赶来，齐聚沈阳大比拼。从评选的结果来看，湖南个人欧阳星凯、岳阳团队，应该说他们还是总结了前几站的经验，欧阳星凯改变了风格，以一组唯美的四季风光而获三等奖，岳阳团队也有多幅作品入选，而内蒙古赵志强先生又送了马和骆驼题材，尽管片子拍得很好，也还是以题材重复未能进入前三奖，我为他惋惜。而江西的李晓谭以一组透视感极强、视觉冲击极大的制作作品获得三等奖，他的个人积分也从第三名跃到第二名，改变了前八站的排名。
评委的平衡
在所有的影展评选中，都是开始评画面，最后评内容，当最后几幅评奖时，技术水准都差不多，片子也少了，评委开始反复衡量。在我所参与的评选中，不论大小，最后前三等奖的评选，我们都主张将票投到底，在多幅作品中，决不能哪个票数多就定哪个是大奖，这样有失公平，哪怕最后剩两幅也要求评委按投票多少决胜负。评委能尽心，影友才能安心。拿沈阳站为例，这站评选是非常公开的，最后评奖时是在会场讲台上，众多影友四周观看，真正的直播。最后四个评委每人三张票，投票投到最后时出现了问题，四幅(组)作品，二组各四票，另两幅(组)各两票，按规定，一等奖一幅，二等奖两幅，这样只好在两幅两票中拿掉一幅进入三等奖，而评委是双数难以决定，只好请来担任过其他影展评委的《大众摄影》杂志主编助理彭玫在两幅两票的作品上再投上一票，这样就决出了辽宁作者王锡平的“生命之舞”进入二等奖，而另一位辽宁铁岭作者冷柏的一组非常有创意的反映皮影戏的组照《影子魅力》被忍痛拿下。我想，彭玫的临时一票考虑更多的应该是在单幅与组照的平衡上，因为两幅(组)作品质量不分上下。此次沈阳站，获奖作品组照居多。在两组相同的四票中又要决出一等奖，这时有人提出要议一议，就是评委们研究一下，面对众多现场观看的影友，这是不可以的，我坚决主张继续投票，一定要将票投到底，给影友们一个满意的交代，这时的评委面对两组不同的题材，不同艺术表现形式的作品会有更多的思考。一组是铁岭郑培军(也代表根据地的天团队)的一组黑白纪实组照《谋生的小煤窑》，另一组是浙江作者孙红军清新淡雅的唯美组照《秋之韵》，投票结果最后浙江孙红军《秋之韵》得三票获本次沈阳站等奖。又一次证明我前面讲过的作品共性是赢得大奖的关键。每个人看了都会说作品干净利落，很美。