【摘 要】
:
艺术剧目的排演与学习,是检验学生专业知识与技能,培养学生良好的合作意识与创造能力的有效途径.文章通过对音乐师范生的交响管乐排演现状的分析,以歌剧《卡门》编配的交响管乐组曲为例进行剖析,再结合国内外高校的交响管乐团在艺术剧目排演的现状,探索艺术剧目排演对音乐师范生艺术思维与技能的提升.
【基金项目】
:
本文系广东省哲学社会科学”十三五”规划2020年度学科共建项目《学科融合视野下民族器乐剧的创新性发展研究》成果论文,
论文部分内容阅读
艺术剧目的排演与学习,是检验学生专业知识与技能,培养学生良好的合作意识与创造能力的有效途径.文章通过对音乐师范生的交响管乐排演现状的分析,以歌剧《卡门》编配的交响管乐组曲为例进行剖析,再结合国内外高校的交响管乐团在艺术剧目排演的现状,探索艺术剧目排演对音乐师范生艺术思维与技能的提升.
其他文献
随着数字媒介广泛推广,动态影像进入了人们的生活应用,字体创作形式也随着新媒体技术的发展逐渐多元化,文字从平面的二维形态延伸到三维甚至动态,呈现出了一种跨媒体、跨领域的综合特质.本课题以一个有关街舞讨论社区的”街去”app为例,提取街舞动作的节奏与韵律,将其应用于动态字体设计中.旨在提出针对不同的主题应用环境,在对其字体动态设计视觉转化的过程中,应该结合字体的内在含义设计的概念.
行为主义是美国心理学家华生于20世纪初创建的一个心理学流派.该流派的主要观点为环境决定论、频因学习率、学习是通过刺激和反应两者的联结,文章从这三个观点出发,通过对观点的分析并结合作者的专业,结合具体的事例论证观点,从音乐角度出发对行为主义理论进行阐释,对该观点的不足提出论辩,并基于理论研究提出对音乐教育的思考.
应用型大学的培养目标侧重于学生专业技能、职业能力、综合素质的培养.在与之相应的教学活动中,如何加快转变与改革来适应的发展现状以及应用型人才培养以及社会的实际需求,是教学研究的重要内容.文章以导向设计课程为例,从课程设计、教学方法、教学实施过程等方面对视觉传达专业应用型课程建设进行探索研究,以期形成一种本专业应用型课程建设范式.
随着新时代科技的高速发展,当今世界的教育理念和育人环境也正在发生着巨大变革,传统的”知识灌输”已经成为亟须改变的思政育人模式,促进多领域、全方位成长的综合素质教育和发掘学生主观能动性进行自主探索学习的德育教育将成为未来教育发展的新动能.于是,将”教育戏剧”嵌入到高校德育教育工作中,探索创新型德育育人载体将为高校德育工作提供新的思路和契机.
格式塔原理,以心理层面的冲击,在人的直接经验的诱导下,实现整体环境特征的展示,被广泛应用于平面设计当中.商周青铜器饕餮纹样平面设计中,突显了格式塔原理的内涵与方法.文章基于格式塔原理,以商周青铜器饕餮纹样为例,运用相近原则、相似原则、封闭原则、连续原则、简单原则等,对商周青铜器饕餮纹样平面设计进行解析,并基于格式塔原理对商周青铜器饕餮纹样的平面设计应用进行分析.
影视行业碎片化、快节奏的消费场景已然形成,沉浸化成了吸引用户的发力点.作为新媒体”新秀”的短视频,是影视作品为适应社会发展、满足用户需求的传播形式创新.文章通过剖析行业头部案例,认为短视频已经初步具备了沉浸传播的特征,并从交互设计的理论视角,探讨短视频的交互形态.
文字在人类的文明演变的过程中有着非常重要的意义,象声词的形成也离不开文字,通过对于象声词进行文字的创新来表达传统的再生,每一个象声词都有着它特有的声音,有着鲜明的语言色彩.本研究设计是通过声音来”感觉”,对象声词进行再创新,将听着的感觉运用字体来设计来表达出来,从而进行传统造字.
在中国古代艺术史上,由五代南唐顾闳中所绘制的《韩熙载夜宴图》无疑是最具有代表性的作品之一,无论是它所展示的传统工笔绘画技法,还是隐藏在杯光酒影背后的历史信息,都是耐人寻味的.文章通过剖析画卷中布局形式、构图特点,解析蕴藏在画卷背后的晚唐社会风貌,与由此形成的艺术观.
文章以”扎唐果谐”的传承与现状研究作为切入点,通过收集文献、田野调查、个别访谈等方法,对非遗语境下扎唐果谐在民间和校园两个不同的传承路径进行现状调查研究,分析各自的利弊,探寻使其更好地传承、保护和发展的有效路径.
《佳美兰在温哥华》是由杨艳丽撰写的一部关于印度尼西亚传统音乐佳美兰在加拿大温哥华传播、变迁与发展的音乐民族志.在该书中,杨艳丽通过扎实的实地调查获得了大量的第一手资料,以音乐民族志的形式诠释了以印尼佳美兰音乐为例的世界音乐在海外传播的历史轨迹和现状构成.笔者作为一名生活在加拿大的华裔,将从多个视角审视以杨艳丽在《佳美兰在温哥华》一书中的一些主要发现来探究印尼佳美兰在以温哥华为代表的地区的传播、变迁、矛盾与冲突.同时还将就杨艳丽所理解的”局内人”和”局外人”观察视角进行反思,来探讨跨文化音乐传播的可能路径和