论文部分内容阅读
本文是西南音乐研究中心项目《云南红河县哈尼族多声部民歌元素在音乐创作中的实践与运用》的创作成果纪实,成果共五部作品,其中声乐篇两部,器乐篇三部,团队成员将从作品的创作构思、作曲技法等方面解读在此次课题中各自的创作理念,以下为声乐篇,分别是《篝火情歌》(孙波)、《梯田壮美红米香》(山瑞超)。
《云南红河县哈尼族多声部民歌元素在音乐创作中的实践与运用》创作成果纪实——(上·声乐篇)
【摘 要】
：
本文是西南音乐研究中心项目《云南红河县哈尼族多声部民歌元素在音乐创作中的实践与运用》的创作成果纪实,成果共五部作品,其中声乐篇两部,器乐篇三部,团队成员将从作品的创作构思、作曲技法等方面解读在此次课题中各自的创作理念,以下为声乐篇,分别是《篝火情歌》(孙波)、《梯田壮美红米香》(山瑞超)。
【机 构】
：
云南艺术学院
【出 处】
：
黄河之声
【发表日期】
：
2021年11期
【基金项目】
：
2020年度西南音乐研究中心青年项目《云南红河县哈尼族多声部民歌元素在音乐创作中的实践与运用》研究成果(项目编号:xnyy2020044)。
其他文献
伟大的德国音乐家——路德维希·凡·贝多芬所创作的三十二首钢琴奏鸣曲被尊称为“圣经新约”。其中《降E大调第二十六号钢琴奏鸣曲》(OP.81),是当时献给挚友鲁道夫公爵的作品,也是属于贝多芬中后期创作的作品,这对于了解贝多芬中晚期创作风格具有一定的研究价值。本文将围绕着《降E大调第二十六号钢琴奏鸣曲》“告别”第一乐章,从创作背景、创作特征和演奏方法进行探究和分析。
“恨”文化是朝鲜民族特有的心里特征,古老的朝鲜民族传统音乐中有着浓厚的“恨”文化因素。而“恨”的含义随着时代的变化,不同时期有不同解释。尹伊桑多年的音乐创作始终关注朝鲜民族传统音乐,并从中受到启发和影响。尹伊桑将这些因素与现代作曲技法相结合提炼出全新的音乐语汇,并将其淋漓尽致地体现在作品之中。本文以“恨”文化因素与尹伊桑作品的结合与体现为切入点,研究“恨”文化因素对作曲家个人创作思维的影响,并挖掘尹伊桑作品中蕴藏的“恨”文化精要。
尼科罗·帕格尼尼是19世纪最为伟大的演奏家及作曲家.作为演奏家,他的演奏推崇精湛的技巧与具有浪漫主义的音乐性完美结合;作为作曲家,他创作的《24首小提琴随想曲》对年轻的
随着手风琴艺术的发展,越来越多的作曲家为手风琴进行音乐创作,其中法国作曲家、手风琴演奏家弗朗克·安吉列斯在众多的创作中,为手风琴所创作的作品流传广,演奏者选用率高,其中笔者所写《音乐会组曲》就是作者安吉列斯的代表作,本文通过作者的生平与创作背景、《音乐会组曲》本体的音乐分析、《音乐会组曲》的演奏分析三个角度进行阐述。
伟大的波兰钢琴家弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是浪漫主义时期最具独创性的艺术家之一。肖邦的作品体裁多样,其中圆舞曲这一体裁古老且内容丰富,肖邦一生的创作中从未停止过对圆舞曲的创作。本文针对圆舞曲这一种体裁的钢琴曲进行分析,首先简要介绍肖邦的背景以及圆舞曲的起源、发展,再针对作品华丽的大圆舞曲Op.34 No.1作出详细分析。
耶诺·胡鲍依(Hubay,Jeno)的《卡门幻想曲》(又称《卡门“华丽”幻想曲》或《卡门“光辉”幻想曲》)是一首有着较高难度演奏技巧的著名的小提琴作品,也是胡鲍依作品中最具有
本文从歌剧《运河谣》的创作和取得的经验入手,从以下三个方面对当今中国民族歌剧进行分析和浅探:(一)《运河谣》的简介;(二)《运河谣》的成功之处;(三)《运河谣》对当今民族
德彪西所创立的“印象主义”音乐流派,风格独特,音乐作品在钢琴音乐领域之中影响深远。本文以《欢乐岛》这一代表作为例,分别从曲式结构、调式调性及动机材料等角度对其创作特征予以分析,从标题、节奏、和声、触键与踏板等角度进行演奏分析,希望从不同角度对该作品深入探究,并感受其独特的艺术魅力。
中国的昆曲和日本的能乐被联合国教科文组织批准授予世界首批“人类口头和非物质文化遗产代表作”;本文在综合角度下,以古筝协奏曲《如是》为例,从《如是》的作品背景、作品
蒙古族风格无伴奏合唱以蒙古族传统的民族音乐为基础,通过结合西方的现代合唱技法来凸显自身的声乐属性,进而实现了本民族音乐艺术的继承与发展。合唱艺术的本质是人声交响的完美展现,尤其是在无伴奏的情况下,纵观蒙古族风格无伴奏合唱作品可知大多强调人声在其中的主导地位,为此对其中的艺术特性展开深入探究。