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[摘要]“受众期待”和纪录片的引导作为纪录片研究和创作的两个重要方面，对纪录片的发展起着重要作用。受众对纪录片的期待是多层次的，而纪录片对受众的期待和满足也有一定的引导作用，两者之间是相互作用，密不可分的，我们应该辨证地看受众期待和纪录片之间关系。
[关键词]纪录片 期待 引导
一、问题的提出
到目前为止，对纪录片各种问题的讨论已经有很多。如关于纪录片真实问题的文章有：任远的《非虚构是纪录片最后防线——评格里尔逊的“创造性处理”论》，徐达春的《真实的构建——纪录片坚守的基石》，张中的《纪录片：何时才能停止“真实”之争》，赵伯平的《对纪录片真实性与主观表现的思考》关于纪录片叙事的文章有：盛振华的《探索·发现》叙事类型化的思考路径，马力、唐弘的《纪录片<故宫>解说词的故事性叙述》，著作有：景秀明的《纪录的魔方——纪录片叙事艺术研究》等：关于纪录片意识形态的研究有：林少雄的《意识形态的艺术美化：莱尼·里芬斯坦尔及其纳粹电影》，崔香天的《电视纪录片与政治的关系分析》等：另外。关于纪录片栏目化的讨论有：段晓明的《中国电视纪录片栏目化的策略趋向》等。但是关于受众期待与纪录片的文章和著作却比较少，所以本文试着从受众期待与纪录片关系方面来探索纪录片的问题。
二、纪录片和期待的界定
1，纪录片的界定
关于纪录片的定义，国内外学者有许多不同的界定，其中任远在1997年中国广播电视出版社出版的《电视纪录片新论》中这样界定纪录片：“它是一种排除虚构的影片。它具有一种吸引人的、有说服力的主题和观点，但它是从现实生活中汲取素材，并利用剪辑和音响来增进作品的感染力。另外，纪录片可以利用搬演甚至扮演的方法，甚至纪录片可以而且应该采取一切虚构手段与策略以达到真实。”但决不是“新纪录片运动”及其支持者所主张的那种纪录片可以而且应该采取一切虚构手段与策略。纪录片可以采取虚构、一定的叙事策略，但所有的手段与策略都必须是为了更好地理解和发掘事实。另外，在本文中所指的纪录片包括电视纪录片和电影纪录片。
2，期待的理解
理解“期待”需从分析姚斯接受美学中的“期待视阈”入手。姚斯的期待视阈主要指读者在阅读理解之前对作品显现方向的定向性期待，这种期待有一个相对确定的界域，此界域圈定了理解之可能的限度。期待视阈主要有两大形态：其一是在既往的审美体验基础上形成的较为狭窄的文学期待视阈：其二是在既往的生活经验基础上形成的更为广阔的生活期待视阈。这两大视阈相互交融构成具体的阅读视阈，期待视阈既是阅读理解得以可能的基础，又是其限制。
同样，影视作品和文学作品同属于一种感情的表达方式。姚斯领域的期待视阈理论在影视作品中同样适用。所以纪录片的受众一般都有一种相对稳定的期待世界。即有审美经验、审美习惯、审美趣味、鉴赏水平所形成的因袭心理和审美定势。受众虽是不同个体的聚合，却也是具体的个人，具有较大的差异性。不同的人从不同的角度和层次去“使用”媒介，得到不同的“满足”。对于不同的纪录片，人们会做出不同的选择，表现出不同的满足：甚至面对同一部纪录片，每个人的理解和阐释也迥然不同。所以受众的期待满足也有相当大的差异。
三、受众的期待
多样性的受众构成，势必要求不同的纪录片作品。美国人道主义心理学家马斯洛提出，人有一系列复杂的需求：生理需求、安全需求、社交需求，尊重需求和自我实现需求五类，依次从较低层次到较高层次。在此基础上，受众对纪录片的使用与满足可归为以下几个层次：
1，视听、生理等的官能满足
在马斯洛的人类需求理论中，生理需求是人的需求中最基本、最强烈、最明显的一种。这里的生理需求不仅是指人们对食物、饮料、住所、性交、睡眠和氧气的需求满足，其它如品尝、嗅觉、抚摸、视听等不同的感官快乐也可以被包括在影响人类行为的生理需求中。受众有时也需要从纪录片中得到视听、官能的满足。柏拉图曾说：“烹调之神在侍奉快感的时候从来不管她所侍奉的那种快感性质如何或道理何在，也从来没有任何考虑和计算”。同样，康德美学对纯粹审美趣味的界定则是建立在对“低级”、“庸俗”趣味的否定之上的。这里所谓的“低级”、“庸俗”是指肉体的需要因没有得到驯化和修炼而停留在常人的“庸”和“俗”的状态。康德把感官的享受从艺术的快感中分离了出来，并与动物性相提并论。而法国社会主义批评家彼埃尔·波德埃指出，大众对于文化作品的l判断源于一种和康德美学截然相反的美学。“大众美学”不把艺术视为一种“自为”的存在，而将它无距离地同生活联系在一起。通俗地说，艺术需要具备提供感官享受的能力。
英国纪录片《植物行走》、波兰纪录片《最后的原始森林》、美国纪录片《大白鲨》、法国的《小宇宙》、电视栏目《探索》等，都是通过真实的记录、清新的视听表达带给受众美妙的感官享受。
2，咀嚼人生的意味
在对纪录片的观赏过程中，受众希望从中找到某种类似自己的人生归属、爱的需要。从审美接受的角度看，所有的感悟都是对人生的感悟。纪录片真实地记录生活，它可以通过再现、搬演等手段为受众展现一个活生生的世界。受众通过纪录片所提供的他人的人生经历、人生感悟，从而更深刻地咀嚼并体味人生。纪录片也只有这样。才能满足受众对人生归属和爱的需求和满足。
以周浩纪录片《高三》为例，这部片子记录了福建省武平县一中高三(七)班，一群孩子和他们的班主任如何走过“高三”这平凡而又不平凡的一年。片中说：“武平这个地方。铁路，也不经过这里，高速公路，目前也没有。这地方，要说资源也没资源，呆在武平能有什么出息，你们很清楚，所以我觉得，武平人没有办法。‘自古华山一条路’，只能通过高考这条路考出去。”这熟悉的声音似乎就是当年我们的老师父母的声音。此刻，“武平”已不只是一个空间概念，而是生长在农村、城镇的中国孩子。在大势所趋的功利社会为寻找身份认同所必须经历的一段成长。它让所有经历过高三的观众回忆起当年面对考试时的惶恐，拿到试卷时的辛酸，苦中作乐的甜蜜，对于人生的迷惘，那些难以兑现的誓言以及一切的一切……，影片里似曾相识的经历不时引发观众会心的笑声和感慨的叹息。
类似的纪录片有很多，如《谢晋和他的孩子》、《十五岁的初中生》、《小鸭子的故事》《幼儿园》等，都能让受众在“咀嚼人生”中感悟纪录片的艺术真实美。
3，受众认识和理解的欲望
马斯洛认为精神健康的一个特点就是好奇心。这一过程是寻找意义、寻找认识和理解的过程，人有一种了解、理解、组织、分析事物，使事物系统化的欲望，一种寻找诸 事物之间关系和意义的欲望，一种建立价值体系的欲望。我们简单地把它称为好奇心。受众对纪录片的期待同样充满了好奇心。正是这一点再加上纪录片本身具有的质朴美——复原物质现实，新奇微妙之美——抹去感觉的锈斑，丑转化的美——暴露现实等特点，使受众对纪录片的期待更高。
受众的好奇与期待，有相当一部分是因为纪录片选材新颖，如罗伯特·弗拉哈迪的《北方的那努克》、《亚兰岛人》是人类对远离现代工业文明的原始自然和土著人生存状态的好奇，也有对现代工业文明的某种批判：彭辉的《平衡》及纪录片《探索·发现》则是人们想去了解未曾见过或未曾体验过的生存状态：张以庆的《英与白》是从一个特殊的角度讲述饲养员白和熊猫英的“感情”故事。这部纪录片让受众看到了独特现象：人与动物之间微妙的感情，以及英“自慰”的行为，这样的视角，怎能不引起受众的好奇和期待呢?
4，对人类自身及周围世界的理性思辨
纪录片的伟大在于真实，真实的可贵在于引起人们的深思。除了感官的愉悦和深刻的人生体验外，对人类自身及周围世界的深刻揭示和理性思辨，也是受众需要纪录片的原因。马斯洛在基本需求理论中提出更高层次的全新需要，他称之为发展的需要。同样，对于纪录片的受众而言，人们开始搜索那些思考人类自身命运和与人类密切相关的周围世界的纪录片，希望从中感悟人类当下的生存发展状态，未来的发展，甚至于对真理的追求。
此类片子，有帕尔·罗伦兹的《开垦土地的犁》、《大河》，路易·布努艾尔的《无粮的土地》，王海兵的《藏北人家》，孙曾田的《最后的山神》，陈晓卿和杨小肃的《龙脊》等，尤其是布努艾尔的《无粮的土地》讲述了一个鲜为人知的西班牙落后的村庄的故事，它真实地记录了这片贫瘠、充满疟疾和死亡的土地，诉说着人类对遗失角落的悲哀!
可见，受众对纪录片的需求和期待是多层次的，纪录片的生产要满足受众对纪录片的期待。脱离了受众的纪录片就失去了它存在的价值和意义，不但如此，纪录片要想获得长足发展，也需要最大限度地满足不同性别、年龄、知识构成、审美水平的受众期待。
四、纪录片对受众期待的引导
纪录片对受众的引导作用，笔者认为主要体现在两点：首先是纪录片题材内容的引导性，其次是编导意识的引导作用。
马克思主义政治经济学认为：“生产决定消费，生产什么就消费什么”。纪录片题材内容的引导作用同样体现在此，有什么样题材的纪录片。在一定程度上受众也只能从这些纪录片中得到满足。如在同性恋话题尚未解禁之前，人们对同性恋的关注和期待并非那么强烈，对人和动物之间微妙的感情的期待和满足更是禁忌的话题，更不可能用纪录的形式表现出来。如今，张以庆的《英与白》让真实记录人与动物之间微妙感情的纪录片成了现实。可见，纪录片可以诱导受众的期待视野。
纪录片对受众期待引导的另一方面是编导的意识。编导意识是通过编导对真实的理解和后期剪辑体现出来的。对真实的理解不同，会造成纪录片的形态、结构和取材的不同，受众从中得到的期待和满足也会悬殊很大。编导对真实的理解大体可归结为五类：德国人埃·莱塞的消化理解，即把客观事务吞进肚里。经过自己的消化理解之后再吐出来给受众：汉-迪·格拉伯的情绪捕捉：强·柏克的观众期待，眼睛始终盯着受众：克里斯蒂安·里夏特的理想性：寻求真理，即在客观事物中导入真理；最后一个是彼得·纳斯特勒的主观表现。这五类对真实的理解使得编导在创作纪录片时产生迥然不同的纪录效果，对观众期待的影响也会差之千里。创作者在剪辑时，纪录主体的投影远远不止于引领我们观看直接表现出来的“在场”之物，通过剪辑这种高度创造性的活动，比如剪辑时对某些过程点、节奏、旁白的突出，都可以引领我们观看“在场”之物，甚至还引领我们发现“不在场”之物，进而引发我们的深思，创造一种感受、意境和哲理性。所以，纪录片对受众期待的引导也是受众期待与纪录片关系的一个重要方面。
总之，受众对纪录片的期待是多层次的，而纪录片对受众的期待和满足也有一定的引导作用，两者之间是相互作用，密不可分的，我们应该辨证地看着受众期待和纪录片之间关系。
[关键词]纪录片 期待 引导
一、问题的提出
到目前为止，对纪录片各种问题的讨论已经有很多。如关于纪录片真实问题的文章有：任远的《非虚构是纪录片最后防线——评格里尔逊的“创造性处理”论》，徐达春的《真实的构建——纪录片坚守的基石》，张中的《纪录片：何时才能停止“真实”之争》，赵伯平的《对纪录片真实性与主观表现的思考》关于纪录片叙事的文章有：盛振华的《探索·发现》叙事类型化的思考路径，马力、唐弘的《纪录片<故宫>解说词的故事性叙述》，著作有：景秀明的《纪录的魔方——纪录片叙事艺术研究》等：关于纪录片意识形态的研究有：林少雄的《意识形态的艺术美化：莱尼·里芬斯坦尔及其纳粹电影》，崔香天的《电视纪录片与政治的关系分析》等：另外。关于纪录片栏目化的讨论有：段晓明的《中国电视纪录片栏目化的策略趋向》等。但是关于受众期待与纪录片的文章和著作却比较少，所以本文试着从受众期待与纪录片关系方面来探索纪录片的问题。
二、纪录片和期待的界定
1，纪录片的界定
关于纪录片的定义，国内外学者有许多不同的界定，其中任远在1997年中国广播电视出版社出版的《电视纪录片新论》中这样界定纪录片：“它是一种排除虚构的影片。它具有一种吸引人的、有说服力的主题和观点，但它是从现实生活中汲取素材，并利用剪辑和音响来增进作品的感染力。另外，纪录片可以利用搬演甚至扮演的方法，甚至纪录片可以而且应该采取一切虚构手段与策略以达到真实。”但决不是“新纪录片运动”及其支持者所主张的那种纪录片可以而且应该采取一切虚构手段与策略。纪录片可以采取虚构、一定的叙事策略，但所有的手段与策略都必须是为了更好地理解和发掘事实。另外，在本文中所指的纪录片包括电视纪录片和电影纪录片。
2，期待的理解
理解“期待”需从分析姚斯接受美学中的“期待视阈”入手。姚斯的期待视阈主要指读者在阅读理解之前对作品显现方向的定向性期待，这种期待有一个相对确定的界域，此界域圈定了理解之可能的限度。期待视阈主要有两大形态：其一是在既往的审美体验基础上形成的较为狭窄的文学期待视阈：其二是在既往的生活经验基础上形成的更为广阔的生活期待视阈。这两大视阈相互交融构成具体的阅读视阈，期待视阈既是阅读理解得以可能的基础，又是其限制。
同样，影视作品和文学作品同属于一种感情的表达方式。姚斯领域的期待视阈理论在影视作品中同样适用。所以纪录片的受众一般都有一种相对稳定的期待世界。即有审美经验、审美习惯、审美趣味、鉴赏水平所形成的因袭心理和审美定势。受众虽是不同个体的聚合，却也是具体的个人，具有较大的差异性。不同的人从不同的角度和层次去“使用”媒介，得到不同的“满足”。对于不同的纪录片，人们会做出不同的选择，表现出不同的满足：甚至面对同一部纪录片，每个人的理解和阐释也迥然不同。所以受众的期待满足也有相当大的差异。
三、受众的期待
多样性的受众构成，势必要求不同的纪录片作品。美国人道主义心理学家马斯洛提出，人有一系列复杂的需求：生理需求、安全需求、社交需求，尊重需求和自我实现需求五类，依次从较低层次到较高层次。在此基础上，受众对纪录片的使用与满足可归为以下几个层次：
1，视听、生理等的官能满足
在马斯洛的人类需求理论中，生理需求是人的需求中最基本、最强烈、最明显的一种。这里的生理需求不仅是指人们对食物、饮料、住所、性交、睡眠和氧气的需求满足，其它如品尝、嗅觉、抚摸、视听等不同的感官快乐也可以被包括在影响人类行为的生理需求中。受众有时也需要从纪录片中得到视听、官能的满足。柏拉图曾说：“烹调之神在侍奉快感的时候从来不管她所侍奉的那种快感性质如何或道理何在，也从来没有任何考虑和计算”。同样，康德美学对纯粹审美趣味的界定则是建立在对“低级”、“庸俗”趣味的否定之上的。这里所谓的“低级”、“庸俗”是指肉体的需要因没有得到驯化和修炼而停留在常人的“庸”和“俗”的状态。康德把感官的享受从艺术的快感中分离了出来，并与动物性相提并论。而法国社会主义批评家彼埃尔·波德埃指出，大众对于文化作品的l判断源于一种和康德美学截然相反的美学。“大众美学”不把艺术视为一种“自为”的存在，而将它无距离地同生活联系在一起。通俗地说，艺术需要具备提供感官享受的能力。
英国纪录片《植物行走》、波兰纪录片《最后的原始森林》、美国纪录片《大白鲨》、法国的《小宇宙》、电视栏目《探索》等，都是通过真实的记录、清新的视听表达带给受众美妙的感官享受。
2，咀嚼人生的意味
在对纪录片的观赏过程中，受众希望从中找到某种类似自己的人生归属、爱的需要。从审美接受的角度看，所有的感悟都是对人生的感悟。纪录片真实地记录生活，它可以通过再现、搬演等手段为受众展现一个活生生的世界。受众通过纪录片所提供的他人的人生经历、人生感悟，从而更深刻地咀嚼并体味人生。纪录片也只有这样。才能满足受众对人生归属和爱的需求和满足。
以周浩纪录片《高三》为例，这部片子记录了福建省武平县一中高三(七)班，一群孩子和他们的班主任如何走过“高三”这平凡而又不平凡的一年。片中说：“武平这个地方。铁路，也不经过这里，高速公路，目前也没有。这地方，要说资源也没资源，呆在武平能有什么出息，你们很清楚，所以我觉得，武平人没有办法。‘自古华山一条路’，只能通过高考这条路考出去。”这熟悉的声音似乎就是当年我们的老师父母的声音。此刻，“武平”已不只是一个空间概念，而是生长在农村、城镇的中国孩子。在大势所趋的功利社会为寻找身份认同所必须经历的一段成长。它让所有经历过高三的观众回忆起当年面对考试时的惶恐，拿到试卷时的辛酸，苦中作乐的甜蜜，对于人生的迷惘，那些难以兑现的誓言以及一切的一切……，影片里似曾相识的经历不时引发观众会心的笑声和感慨的叹息。
类似的纪录片有很多，如《谢晋和他的孩子》、《十五岁的初中生》、《小鸭子的故事》《幼儿园》等，都能让受众在“咀嚼人生”中感悟纪录片的艺术真实美。
3，受众认识和理解的欲望
马斯洛认为精神健康的一个特点就是好奇心。这一过程是寻找意义、寻找认识和理解的过程，人有一种了解、理解、组织、分析事物，使事物系统化的欲望，一种寻找诸 事物之间关系和意义的欲望，一种建立价值体系的欲望。我们简单地把它称为好奇心。受众对纪录片的期待同样充满了好奇心。正是这一点再加上纪录片本身具有的质朴美——复原物质现实，新奇微妙之美——抹去感觉的锈斑，丑转化的美——暴露现实等特点，使受众对纪录片的期待更高。
受众的好奇与期待，有相当一部分是因为纪录片选材新颖，如罗伯特·弗拉哈迪的《北方的那努克》、《亚兰岛人》是人类对远离现代工业文明的原始自然和土著人生存状态的好奇，也有对现代工业文明的某种批判：彭辉的《平衡》及纪录片《探索·发现》则是人们想去了解未曾见过或未曾体验过的生存状态：张以庆的《英与白》是从一个特殊的角度讲述饲养员白和熊猫英的“感情”故事。这部纪录片让受众看到了独特现象：人与动物之间微妙的感情，以及英“自慰”的行为，这样的视角，怎能不引起受众的好奇和期待呢?
4，对人类自身及周围世界的理性思辨
纪录片的伟大在于真实，真实的可贵在于引起人们的深思。除了感官的愉悦和深刻的人生体验外，对人类自身及周围世界的深刻揭示和理性思辨，也是受众需要纪录片的原因。马斯洛在基本需求理论中提出更高层次的全新需要，他称之为发展的需要。同样，对于纪录片的受众而言，人们开始搜索那些思考人类自身命运和与人类密切相关的周围世界的纪录片，希望从中感悟人类当下的生存发展状态，未来的发展，甚至于对真理的追求。
此类片子，有帕尔·罗伦兹的《开垦土地的犁》、《大河》，路易·布努艾尔的《无粮的土地》，王海兵的《藏北人家》，孙曾田的《最后的山神》，陈晓卿和杨小肃的《龙脊》等，尤其是布努艾尔的《无粮的土地》讲述了一个鲜为人知的西班牙落后的村庄的故事，它真实地记录了这片贫瘠、充满疟疾和死亡的土地，诉说着人类对遗失角落的悲哀!
可见，受众对纪录片的需求和期待是多层次的，纪录片的生产要满足受众对纪录片的期待。脱离了受众的纪录片就失去了它存在的价值和意义，不但如此，纪录片要想获得长足发展，也需要最大限度地满足不同性别、年龄、知识构成、审美水平的受众期待。
四、纪录片对受众期待的引导
纪录片对受众的引导作用，笔者认为主要体现在两点：首先是纪录片题材内容的引导性，其次是编导意识的引导作用。
马克思主义政治经济学认为：“生产决定消费，生产什么就消费什么”。纪录片题材内容的引导作用同样体现在此，有什么样题材的纪录片。在一定程度上受众也只能从这些纪录片中得到满足。如在同性恋话题尚未解禁之前，人们对同性恋的关注和期待并非那么强烈，对人和动物之间微妙的感情的期待和满足更是禁忌的话题，更不可能用纪录的形式表现出来。如今，张以庆的《英与白》让真实记录人与动物之间微妙感情的纪录片成了现实。可见，纪录片可以诱导受众的期待视野。
纪录片对受众期待引导的另一方面是编导的意识。编导意识是通过编导对真实的理解和后期剪辑体现出来的。对真实的理解不同，会造成纪录片的形态、结构和取材的不同，受众从中得到的期待和满足也会悬殊很大。编导对真实的理解大体可归结为五类：德国人埃·莱塞的消化理解，即把客观事务吞进肚里。经过自己的消化理解之后再吐出来给受众：汉-迪·格拉伯的情绪捕捉：强·柏克的观众期待，眼睛始终盯着受众：克里斯蒂安·里夏特的理想性：寻求真理，即在客观事物中导入真理；最后一个是彼得·纳斯特勒的主观表现。这五类对真实的理解使得编导在创作纪录片时产生迥然不同的纪录效果，对观众期待的影响也会差之千里。创作者在剪辑时，纪录主体的投影远远不止于引领我们观看直接表现出来的“在场”之物，通过剪辑这种高度创造性的活动，比如剪辑时对某些过程点、节奏、旁白的突出，都可以引领我们观看“在场”之物，甚至还引领我们发现“不在场”之物，进而引发我们的深思，创造一种感受、意境和哲理性。所以，纪录片对受众期待的引导也是受众期待与纪录片关系的一个重要方面。
总之，受众对纪录片的期待是多层次的，而纪录片对受众的期待和满足也有一定的引导作用，两者之间是相互作用，密不可分的，我们应该辨证地看着受众期待和纪录片之间关系。