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[摘要]：本文通过教学过程中存在的普遍问题——“情感教学”，提出了音乐教学过程中情感教学的重要性，分别从备课、上课和课外三个方面进行了论述，重点从上课方面以作者的事例出发，对构成音乐的基本要素进行剖析，提出了音乐课程的“情感教学法”。
[关键词]：音乐 情感 教学
在日常的教学过程中，老师从备课到上课确实做了大量的准备工作，从教学技巧、基本功的扎实方面都无懈可击，但却引不起学生的兴趣。究其根本原因，老师课堂上重点强调的是技能的训练，而忽视了教学中的“情感教学”，学生的情感世界被灌输式的知识接受和死板的机械训练所代替。情感对课堂教学的推进、延续、强化起着至关重要的作用，对于音乐学科来说，情感尤显重要，必须从开始的准备到最后课的结束，将情感作为一条主线，把教学内容贯穿起来。下面从几个方面进行探讨。
1.备课一一选准动情点
音乐教学中的“情”缘何而来？首先，教师要充分发掘现有教材内容中，能激起学生兴趣点的地方，多搜寻教材内容和学生实际应用知识契合的关键点。其次，根据学生的个性特点和认知规律及时补充教学内容，把紧贴时代、符合实际情况、他们悉知趣味性的材料添加到备课中来，以此充分调动学生学习音乐得热情和活力。再次还可以通过一些高雅艺术作品来感染学生，比如广东音乐《步步高》的激昂旋律，贝多芬《命运交响曲》的顽强不屈，久石让钢琴曲《天空之城》希望追求，勃拉姆斯《摇篮曲》的清新幽雅，马克西姆《克罗地亚狂想曲》的爱国情怀等等。高雅艺术能直击灵魂，让人内心产生强大的震撼力和无限的遐想力。
2.上课一一一创设情景面
教学过程是师生情感的互动交流过程，音乐学科尤其如是。对于音乐教师来说，音乐课的目标就是体现乐曲的审美价值，不能只注重非审美的体验（知识、技术、历史、思辨）而忽视审美体验（情感、联想、想象、创造）。上好一节音乐课，要对构成音乐的基本要素（节奏、体裁、题材、力度、和弦等）的东西进行分析、对比，让它始终贯穿在学习的全过程，从而真正的达到情景合一。
2.1 歌曲的体裁。歌曲的体裁往往与人类社会活动 及生活某种情感联系在一起，例如《义勇军进行曲》这首歌是一首铿锵爽朗，节奏鲜明的進行曲，而进行曲的情感是配合行进步伐，富有朝气，有强烈的战斗性和时代感。掌握了这首歌曲的题材特点，那么学生在演唱时，就能把歌曲所蕴含的威武、雄壮唱出来，体会这种情感的存在。
2.2 歌曲的题材。歌曲的题材也就是歌曲的主题思想，比如《友谊地久天长》，是一首流传甚广的苏格兰民歌，歌曲就写得是理解友谊的真谛，感悟友谊的重要性，祝愿友谊地久天长的主题。在讲的时候，辅之以电教、多媒体，图片、讲故事等手段，使他们的思绪产生了丰富的联想，自身完全置身于情节当中，并以此产生了强烈的真挚情感，推动了歌曲情感的表露。
2.3 歌曲的调式、调性及曲试结构。这些也是表现歌曲情感的重要因素，大小调色彩不同，在音乐形象上所表现的作用也是不可低估的。大调式带有明朗的色彩，表现欢乐、热闹、颂歌的场面。而小调式歌曲则比较暗淡、常表现悲哀、死亡等情绪。例如在讲《同一首歌》和《青春舞曲》这两首歌时，就从服饰的明暗、天气的阴晴上做比较，亮色给人的感觉是明亮、鲜艳，暗色让人情绪压抑、晦暗，自然地引出两种调在情感上表现的特点，从而激发了学生对音乐的浓厚兴趣，。
2.4 歌曲的和声。和声具有渲染色彩的作用，能形成浓，淡，厚，薄不同的音响效果，合唱课的排练时，有意识指导学生体会和声音响，并把他们带到钢琴房，用弹奏、放录音等方式建立手、耳、脑相结合的和声感觉，让学生把和声所提供的这种特性分层次充分表现出来，把理性分析与感性聆听结合起来，体会歌曲当中和声模式所表现的情感。
2.5 歌曲的风格、速度、旋律结构。在讲解时，必须让学生知道它们在歌曲中所表现的作用，不是简单的理解，将其抛之脑后，而应把这种音乐的要素用一种积极、动态的情感表现出来。
2.6 歌词。歌词是作者表达歌曲的宗旨和灵魂。阐述了一首歌所要表达的感情和主旨。歌曲的喜怒哀乐全凝结在歌词里，并通过歌词声情并茂的表达出来。达到情感上的共鸣“未成曲调先有情”，所以很多老师上音乐课要求学生有感情的朗读歌词，这是非常有必要的。
2.7 歌曲的范唱。老师吐字清晰、语言真挚、声情并茂的范唱也是维系情感的纽带，例如：在讲歌曲《在银色的月光下》旋律优美、忧伤、借月咏愁，其中旋律 . 3 5| . 21|6-26|5.2 43|3-35|歌曲三处用了变化重复、音大跳、转调等手法变化，为深刻领悟到这种起伏跌宕的情感，老师担任大调（欢快）时而充满希望的手舞足蹈，学生扮演小调（忧郁、伤心）时而失望、掩面难过，把情绪由大调欢快到小调失望伤心忧郁的变化用动作表现了出来，感人的共鸣在师生绘声绘色的表演中得以升华。
3.课外一一连结情感法
情感的渗透还可以延续到课后，深厚，融洽的师生之情会让教学变得轻松有趣。课堂气氛活跃，学生学习积极主动，充满激情、让音乐课真正的从思想上解放学生，达到陶冶情操，舒缓压力的效果。教育技巧的全部奥秘就在于如何爱护学生，做他们的良师益友， 以一种朋友式的友好帮助关系去关心、爱护、信任学生。平等交往，共同合作，进行情感的交流，让老师从知识上、智力上、，思想上、人格上等一系列的实践活动中让学生感受到心灵的震撼、达到情感上的升华。教师可以经常组织一些歌唱、舞蹈、情景剧表演等音乐群体活动，师生共同参与，主动地接触学生，了解学生，通过与他们积极的思想沟通和情感交流，拉近了师生之间的距离，使学生更加信任，尊重教师，从而“亲其师而信其道”，创造出意想不到的精神力量，为顺利完成一堂好的音乐课教学创造良好的条件。
参考文献：
[1] 曹理.普通学校音乐教育学[M] 上海：上海人民出版社.
[2] 姚思源.中国当代学校音乐教育文献[M] 上海：上海教育出版社.
[3] 中国大百科全书音乐舞蹈卷[M] 中国大百科全书出版社.
[4] 中国大百科全书教育卷[M] 中国大百科全书出版社.
[作者简介]鲁瑶（1976— ），女，陕西省眉县人，硕士学位，宝鸡教育学院讲师。研究方向：声乐教育。
[关键词]：音乐 情感 教学
在日常的教学过程中，老师从备课到上课确实做了大量的准备工作，从教学技巧、基本功的扎实方面都无懈可击，但却引不起学生的兴趣。究其根本原因，老师课堂上重点强调的是技能的训练，而忽视了教学中的“情感教学”，学生的情感世界被灌输式的知识接受和死板的机械训练所代替。情感对课堂教学的推进、延续、强化起着至关重要的作用，对于音乐学科来说，情感尤显重要，必须从开始的准备到最后课的结束，将情感作为一条主线，把教学内容贯穿起来。下面从几个方面进行探讨。
1.备课一一选准动情点
音乐教学中的“情”缘何而来？首先，教师要充分发掘现有教材内容中，能激起学生兴趣点的地方，多搜寻教材内容和学生实际应用知识契合的关键点。其次，根据学生的个性特点和认知规律及时补充教学内容，把紧贴时代、符合实际情况、他们悉知趣味性的材料添加到备课中来，以此充分调动学生学习音乐得热情和活力。再次还可以通过一些高雅艺术作品来感染学生，比如广东音乐《步步高》的激昂旋律，贝多芬《命运交响曲》的顽强不屈，久石让钢琴曲《天空之城》希望追求，勃拉姆斯《摇篮曲》的清新幽雅，马克西姆《克罗地亚狂想曲》的爱国情怀等等。高雅艺术能直击灵魂，让人内心产生强大的震撼力和无限的遐想力。
2.上课一一一创设情景面
教学过程是师生情感的互动交流过程，音乐学科尤其如是。对于音乐教师来说，音乐课的目标就是体现乐曲的审美价值，不能只注重非审美的体验（知识、技术、历史、思辨）而忽视审美体验（情感、联想、想象、创造）。上好一节音乐课，要对构成音乐的基本要素（节奏、体裁、题材、力度、和弦等）的东西进行分析、对比，让它始终贯穿在学习的全过程，从而真正的达到情景合一。
2.1 歌曲的体裁。歌曲的体裁往往与人类社会活动 及生活某种情感联系在一起，例如《义勇军进行曲》这首歌是一首铿锵爽朗，节奏鲜明的進行曲，而进行曲的情感是配合行进步伐，富有朝气，有强烈的战斗性和时代感。掌握了这首歌曲的题材特点，那么学生在演唱时，就能把歌曲所蕴含的威武、雄壮唱出来，体会这种情感的存在。
2.2 歌曲的题材。歌曲的题材也就是歌曲的主题思想，比如《友谊地久天长》，是一首流传甚广的苏格兰民歌，歌曲就写得是理解友谊的真谛，感悟友谊的重要性，祝愿友谊地久天长的主题。在讲的时候，辅之以电教、多媒体，图片、讲故事等手段，使他们的思绪产生了丰富的联想，自身完全置身于情节当中，并以此产生了强烈的真挚情感，推动了歌曲情感的表露。
2.3 歌曲的调式、调性及曲试结构。这些也是表现歌曲情感的重要因素，大小调色彩不同，在音乐形象上所表现的作用也是不可低估的。大调式带有明朗的色彩，表现欢乐、热闹、颂歌的场面。而小调式歌曲则比较暗淡、常表现悲哀、死亡等情绪。例如在讲《同一首歌》和《青春舞曲》这两首歌时，就从服饰的明暗、天气的阴晴上做比较，亮色给人的感觉是明亮、鲜艳，暗色让人情绪压抑、晦暗，自然地引出两种调在情感上表现的特点，从而激发了学生对音乐的浓厚兴趣，。
2.4 歌曲的和声。和声具有渲染色彩的作用，能形成浓，淡，厚，薄不同的音响效果，合唱课的排练时，有意识指导学生体会和声音响，并把他们带到钢琴房，用弹奏、放录音等方式建立手、耳、脑相结合的和声感觉，让学生把和声所提供的这种特性分层次充分表现出来，把理性分析与感性聆听结合起来，体会歌曲当中和声模式所表现的情感。
2.5 歌曲的风格、速度、旋律结构。在讲解时，必须让学生知道它们在歌曲中所表现的作用，不是简单的理解，将其抛之脑后，而应把这种音乐的要素用一种积极、动态的情感表现出来。
2.6 歌词。歌词是作者表达歌曲的宗旨和灵魂。阐述了一首歌所要表达的感情和主旨。歌曲的喜怒哀乐全凝结在歌词里，并通过歌词声情并茂的表达出来。达到情感上的共鸣“未成曲调先有情”，所以很多老师上音乐课要求学生有感情的朗读歌词，这是非常有必要的。
2.7 歌曲的范唱。老师吐字清晰、语言真挚、声情并茂的范唱也是维系情感的纽带，例如：在讲歌曲《在银色的月光下》旋律优美、忧伤、借月咏愁，其中旋律 . 3 5| . 21|6-26|5.2 43|3-35|歌曲三处用了变化重复、音大跳、转调等手法变化，为深刻领悟到这种起伏跌宕的情感，老师担任大调（欢快）时而充满希望的手舞足蹈，学生扮演小调（忧郁、伤心）时而失望、掩面难过，把情绪由大调欢快到小调失望伤心忧郁的变化用动作表现了出来，感人的共鸣在师生绘声绘色的表演中得以升华。
3.课外一一连结情感法
情感的渗透还可以延续到课后，深厚，融洽的师生之情会让教学变得轻松有趣。课堂气氛活跃，学生学习积极主动，充满激情、让音乐课真正的从思想上解放学生，达到陶冶情操，舒缓压力的效果。教育技巧的全部奥秘就在于如何爱护学生，做他们的良师益友， 以一种朋友式的友好帮助关系去关心、爱护、信任学生。平等交往，共同合作，进行情感的交流，让老师从知识上、智力上、，思想上、人格上等一系列的实践活动中让学生感受到心灵的震撼、达到情感上的升华。教师可以经常组织一些歌唱、舞蹈、情景剧表演等音乐群体活动，师生共同参与，主动地接触学生，了解学生，通过与他们积极的思想沟通和情感交流，拉近了师生之间的距离，使学生更加信任，尊重教师，从而“亲其师而信其道”，创造出意想不到的精神力量，为顺利完成一堂好的音乐课教学创造良好的条件。
参考文献：
[1] 曹理.普通学校音乐教育学[M] 上海：上海人民出版社.
[2] 姚思源.中国当代学校音乐教育文献[M] 上海：上海教育出版社.
[3] 中国大百科全书音乐舞蹈卷[M] 中国大百科全书出版社.
[4] 中国大百科全书教育卷[M] 中国大百科全书出版社.
[作者简介]鲁瑶（1976— ），女，陕西省眉县人，硕士学位，宝鸡教育学院讲师。研究方向：声乐教育。