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2020年电影界最令人扼腕叹息的消息之一，就是韩国著名导演金基德因感染新冠肺炎病毒在拉脱维亚逝世。
才60岁，太年轻。如果再拍20年，金基德会给人们带来怎样的惊喜？
他开创了韩国电影的新时代：2004年，凭借《撒玛利亚女孩》荣获第54届柏林国际电影节银熊奖;2012年，又凭借《圣殇》获得威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，是第一位获得世界三大电影节最高奖的韩国导演，成为新时期韩国电影风格美学的奠基者和集大成者。
金基德在寓言中讲述他幻想的故事：有关友谊、肉体、爱情与死亡。《撒玛利亚女孩》毫无暴力镜头，通篇以柔情默默讲述，可是想到那个年轻的身体被玷污的时候，你会不会动容？
我们每个人，谁不像金基德的电影那样，漂流在生命的河流上？我们的躯壳就是我们的房间，像《漂流欲室》和《春夏秋冬又一春》那样小小的一间，就可以让我们存在吗？可是我们这些《坏小子》该走向何处？你的《美丽》和《呼吸》又将葬身何处？
金基德去了另一个世界，但不幸的万幸，金基德并不是韩国电影的全部，如果你对韩国电影有所了解的话，你就清楚，韩国电影的水准之高在当今世界影坛有口皆碑。
金基德2012年凭借执导的影片《圣殇》获得第69届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，朴赞郁凭借《老男孩》和《蝙蝠》两次获得戛纳电影节评委会大奖，奉俊昊2019年5月25日凭借电影《寄生虫》获第72届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈大奖，都是享誉世界的大导演。
榈大奖，都是享誉世界的大导演。
除此之外，韩国年轻导演也如雨后春笋一般崛起，他们拍摄的电影，以犯罪题材见长，同时，战争片、怪物片、爱情片、社会题材片也都可圈可点，涌现出一大批水准极高的作品。
比如引起极大反响、豆瓣评分高达9.3分的《熔炉》，就是黄东赫的处女作。金基德的弟子张勋拍摄的《高地战》不过是他的第三部电影。2014年，韩国知名演员河正宇将中国作家余华的《许三观卖血记》搬上银幕，这部《许三观》虽然是他作为导演的第二部作品，但是呈现出的成熟、稳重、举重若轻，让人惊叹。
《黄海》是1974年出生的罗泓轸拍摄的第二部电影，豆瓣评分8.5。罗泓轸的第一部电影《追击者》就显示出他对犯罪题材电影高超的驾驭能力，到了第二部《黄海》，更是登峰造极，2个半小时的时长，全程无尿点，凌厉、黑暗、冷硬、苦逼男、破碎的爱情绝望的心，这才是最正宗最地道的韩国电影味道，主演，又是河正宇。
还有《走到尽头》《特工》《卑劣的街头》等等佳作，韩国电影的一大特色就是快准狠，就好比拿榔头直接砸手指头的那种疼，就是那种冲击力和灵魂的震撼。
奉俊昊獲戛纳电影节金棕榈奖。
美国奥斯卡最佳影片奖给一部韩国外语片，历史上有先例吗？
谁都没有想到，2020年奥斯卡奖项公布，最大赢家居然是韩国电影《寄生虫》！这部电影获得了最具分量的4个奖项：奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳国际电影长片以及最佳原创剧本。一部影片获得4个奖项难吗？很难。最难的是，它是第一部获得这么高殊荣的亚洲电影，也是奥斯卡92年历史上第一部拿到最佳电影的非英语片。而且，在此之前，《寄生虫》已经获得第72届戛纳电影节主竞赛单元最高奖金棕榈奖，可谓双喜临门。
《寄生虫》获此殊荣之后也引起了一些争议，赞之者认为实至名归，不以为然者则觉得这不过是一部表现阶级差异的普通浅白电影。
《寄生虫》，出人意料，峰回路转。《寄生虫》好在哪里？好就好在对节奏的把握，讲故事的节奏，推进故事的节奏。一个狭小空间里的尔虞我诈，步步为营，一点一点推进。韩国电影一般都是少林刚猛一路，奉俊昊之前也是，像现在这样打太极的极少，同样是讲一个诈骗家族的故事，较之于是枝裕和的《小偷家族》，有过之而无不及。
《寄生虫》得到的争议或许和它得到的荣誉一样大。
有观者认为，《寄生虫》不过是图解阶级分化的一部浅白之作。这部电影在讲阶级吗？不仅仅是这样。你有没有过这样的经历？顺风顺水，差一步就可以达到自己的奋斗目标，就算没有这一步也还不差，可是，就是因为踏出了这一步跌入地狱。这才是《寄生虫》故事的核心，更多的，是在反哪吒：我命由天不由我！
《寄生虫》讲的还是命运，不可捉摸的命运。就像电影里一句台词：“计划就是没有计划。”拼了命地想走出半地下室，结果一辈子困在地下室。绝望，非常的绝望，不是对富人绝望，而是对命运绝望。
1969年出生的奉俊昊，拍摄的第二部电影就是著名的《杀人回忆》，其凭借这部影片被誉为当年最佳导演，第三部作品则是风靡一时的怪物片《汉江怪物》，打破了韩国电影史卖座诸多纪录。2009年，他拍摄了惊悚悬疑片《母亲》，由金惠子、元斌、秦久等主演，该影片获得美国洛杉矶影评人协会奖，并代表韩国角逐第81届奥斯卡金像奖最佳外语片。在这部电影中，母亲孤身寻求正义背后所展现的，是社会体系的压抑、人与人之间关系的极度冷漠以及真相的不可知与不可逆。奉俊昊通过有致的节奏、张弛有度的段落，将一个非常压抑的氛围巧妙营造了出来，结局更是让人目瞪口呆。2013年，他执导改编自比利时同名漫画的动作科幻片《雪国列车》，成为当年备受关注的电影佳作。 可以说奉俊昊一出手就非常成熟，并且迅速成为韩国首屈一指的类型片导演，他的电影像是好莱坞体系中运作的反好莱坞影片，有着电影工业出品的特质和成熟度，有着类型片的叙事外壳，也同时站在文化反思和“作者电影”的立场抨击类型模式，超越传统类型片而获得一种独特的个人风格。
要说2020年哪部韩国电影最火？朴信惠、全钟瑞主演的《电话》恐怕要拔得头筹。
一部老旧的无线座机，连接起两个时空里的两个女性。书妍（朴信惠饰）在收拾房子的时候手机遗失了。为了找寻手机她找出了家里的旧式有线电话拨打自己的手机号码，却总是一个奇怪的女子接电话，从此，身处现时代的书妍与1999年的英淑（全钟瑞饰）在同一个屋檐下，却不能面对面，因为她们在不同的时空里。电话连接起她们，一开始是友谊，是帮助，最后却变成了仇恨和杀戮。
影片致敬了2011年的英国电影《超时空来电》。但和原版相比，韩国的《电话》节奏把握得更出色。英淑被继母当成巫女来对待，在迫不得已时拨通了这个超时空电话，善良的书妍给予了她力所能及的帮助，却不知道危险也接踵而来。
当观众还在同情英淑遭遇的非人待遇时，英淑已经逐渐展露出她的“巫女”本色。她不仅结果了继母的命，还将魔爪伸向了帮助过她的书妍。影片富有新意的地方也正在于此，当观众看到这里，会本能以为电影的展开会是亲情相关的走向，剧情却走向彻头彻尾的惊悚。
要说2020年哪部韩国电影最火？朴信惠、全钟瑞主演的《电话》恐怕要拔得头筹。
一个在明，一个在暗。1999年可以给2019年打电话，然而却不能由如今的时空打回1999年，而且，一旦过去改变了当下也会随之改变，书妍眼睁睁地看着自己的父亲从自己身边消失，这种绝望感、这种无能为力感，观众完全能够感同身受。如果说成熟完备的技术工作只是电影的血肉躯壳，那么两位女主角的表现无疑为本片注入了灵魂。朴信惠扮演的书妍，命运始终都是被另一位女主角英淑决定着的，因此这个角色发挥空间并不大。所以书妍这一角色于她而言显得相对轻松，她也很好地完成了一个柔弱而惊恐的女性形象。而导演在剪辑上也显示出驾驭此类类型电影的超强能力，观众在观看《电话》的时候，一直处于一种不安和恐慌的情绪，每一个细节，节奏都相当紧凑，从而成功制造出心理惊悚的效果。而导演李聪贤，居然是一个90后的青年导演，凭借短片《身价》受到国内外影评界关注。从通过奈飞向全球公开的长片处女作《电话》到短片《怦然心动》，挑战不同题材的实力派导演李聪贤让人对90后导演抱有更大的期待。他并不是电影院校的学生，却直接进入了电影导演的世界。他毕业于新闻广播专业，在广告公司工作时拍摄了短片，之后在制作公司YONG FILM担任《沉默》的改编等编剧工作。《电话》是他的长片处女作，一出手就惊艳四座。
什么是真正的现实主义？《素媛》这就是。原来以为又是渲染强奸暴力和复仇，没想到重点放在父母对孩子的爱和小女孩的心理康复，非常温暖。这样处理的电影在韩国电影中绝对是异类。关键是非常准确，非常克制和冷静，但是能真正地打动观众。
2013年在韩国上映的《素媛》取材自2008年在韩国发生的真实案例。2008年12月，赵斗顺绑架并性侵了只有8岁的受害人;2009年被判处12年有期徒刑。2019年4月16日起，韩国开始实施“赵斗顺法”，对性侵未成年人的罪犯采取出狱后一对一监视的措施;同年4月24日晚间，韩国媒体首次公开了赵斗顺长相。
2020年12月12日，赵斗顺刑满出狱。在赵斗顺刑满获释后，他出狱并搭上公务车返家，途中遭到愤怒民众包围咒骂、丢鸡蛋抗议。中央日报报导，当赵斗顺办完手续从安山保护所走出来，被记者质问“是否真心悔过”，他只背着双手和两度90度鞠躬，态度看起来一派轻松，让群众更加怒火中烧。之后约150位市民在他的老家聚集，朝着他大声叫骂。
从左至右依次为《素媛》《熔炉》《担保》海报。
在《素媛》上映的两年前，《熔炉》公映，在韩国社会上引起巨大反响。
《熔炉》取材于2005年光州一所聋哑障碍人学校的真实事件，改编自韩国作家孔枝泳的同名小说，讲述从首尔来的美术老师（孔侑饰）揭开聋哑学校老师性侵学生黑幕的抗争故事。《熔炉》上映后，网络出现对光州事件重启调查的签名活动。上映第6天，舆论浩大，光州警方重启案件调查。上映第37天，韩国国会以绝对性胜利通过《性侵害防止修正案》，又称《熔炉法》。电影下档一个月后，政府接管光州聋哑人学校。两年后（2013年），国立特殊教育学校于原址上重新开学。
一部现实题材电影，最终改变了一个国家，前所未有。而所有看《熔爐》的人，都会对这句台词印象深刻：“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。”
2020年，一部名为《担保》的电影又在韩国掀起观影热潮，总观影人数达到了124万，可见现实主义电影在韩国受欢迎的程度。在韩国电影一片复仇、暴力、惊悚的影像潮流中，温情脉脉的《担保》显得极为另类。两个高利贷业者在讨债时稀里糊涂地被对方将9岁的小女孩作为担保抵押给他们，结果不得不负责照顾小女孩。本来只是想在找到好人家之前，由自己暂时来抚养承利，没想到，这一养就是一辈子！故事非常的简单，整部电影平静自然，没有跌宕人心的情节起伏，有的，只有一个又一个直戳人心的细节，不经意间让人泪流满面。《担保》是温暖的，这才是韩国现实的常态。
才60岁，太年轻。如果再拍20年，金基德会给人们带来怎样的惊喜？
他开创了韩国电影的新时代：2004年，凭借《撒玛利亚女孩》荣获第54届柏林国际电影节银熊奖;2012年，又凭借《圣殇》获得威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，是第一位获得世界三大电影节最高奖的韩国导演，成为新时期韩国电影风格美学的奠基者和集大成者。
金基德在寓言中讲述他幻想的故事：有关友谊、肉体、爱情与死亡。《撒玛利亚女孩》毫无暴力镜头，通篇以柔情默默讲述，可是想到那个年轻的身体被玷污的时候，你会不会动容？
我们每个人，谁不像金基德的电影那样，漂流在生命的河流上？我们的躯壳就是我们的房间，像《漂流欲室》和《春夏秋冬又一春》那样小小的一间，就可以让我们存在吗？可是我们这些《坏小子》该走向何处？你的《美丽》和《呼吸》又将葬身何处？
金基德去了另一个世界，但不幸的万幸，金基德并不是韩国电影的全部，如果你对韩国电影有所了解的话，你就清楚，韩国电影的水准之高在当今世界影坛有口皆碑。
金基德2012年凭借执导的影片《圣殇》获得第69届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，朴赞郁凭借《老男孩》和《蝙蝠》两次获得戛纳电影节评委会大奖，奉俊昊2019年5月25日凭借电影《寄生虫》获第72届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈大奖，都是享誉世界的大导演。
除此之外，韩国年轻导演也如雨后春笋一般崛起，他们拍摄的电影，以犯罪题材见长，同时，战争片、怪物片、爱情片、社会题材片也都可圈可点，涌现出一大批水准极高的作品。
比如引起极大反响、豆瓣评分高达9.3分的《熔炉》，就是黄东赫的处女作。金基德的弟子张勋拍摄的《高地战》不过是他的第三部电影。2014年，韩国知名演员河正宇将中国作家余华的《许三观卖血记》搬上银幕，这部《许三观》虽然是他作为导演的第二部作品，但是呈现出的成熟、稳重、举重若轻，让人惊叹。
《黄海》是1974年出生的罗泓轸拍摄的第二部电影，豆瓣评分8.5。罗泓轸的第一部电影《追击者》就显示出他对犯罪题材电影高超的驾驭能力，到了第二部《黄海》，更是登峰造极，2个半小时的时长，全程无尿点，凌厉、黑暗、冷硬、苦逼男、破碎的爱情绝望的心，这才是最正宗最地道的韩国电影味道，主演，又是河正宇。
还有《走到尽头》《特工》《卑劣的街头》等等佳作，韩国电影的一大特色就是快准狠，就好比拿榔头直接砸手指头的那种疼，就是那种冲击力和灵魂的震撼。
《寄生虫》：我命由天不由我
美国奥斯卡最佳影片奖给一部韩国外语片，历史上有先例吗？
谁都没有想到，2020年奥斯卡奖项公布，最大赢家居然是韩国电影《寄生虫》！这部电影获得了最具分量的4个奖项：奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳国际电影长片以及最佳原创剧本。一部影片获得4个奖项难吗？很难。最难的是，它是第一部获得这么高殊荣的亚洲电影，也是奥斯卡92年历史上第一部拿到最佳电影的非英语片。而且，在此之前，《寄生虫》已经获得第72届戛纳电影节主竞赛单元最高奖金棕榈奖，可谓双喜临门。
《寄生虫》获此殊荣之后也引起了一些争议，赞之者认为实至名归，不以为然者则觉得这不过是一部表现阶级差异的普通浅白电影。
《寄生虫》，出人意料，峰回路转。《寄生虫》好在哪里？好就好在对节奏的把握，讲故事的节奏，推进故事的节奏。一个狭小空间里的尔虞我诈，步步为营，一点一点推进。韩国电影一般都是少林刚猛一路，奉俊昊之前也是，像现在这样打太极的极少，同样是讲一个诈骗家族的故事，较之于是枝裕和的《小偷家族》，有过之而无不及。
有观者认为，《寄生虫》不过是图解阶级分化的一部浅白之作。这部电影在讲阶级吗？不仅仅是这样。你有没有过这样的经历？顺风顺水，差一步就可以达到自己的奋斗目标，就算没有这一步也还不差，可是，就是因为踏出了这一步跌入地狱。这才是《寄生虫》故事的核心，更多的，是在反哪吒：我命由天不由我！
《寄生虫》讲的还是命运，不可捉摸的命运。就像电影里一句台词：“计划就是没有计划。”拼了命地想走出半地下室，结果一辈子困在地下室。绝望，非常的绝望，不是对富人绝望，而是对命运绝望。
1969年出生的奉俊昊，拍摄的第二部电影就是著名的《杀人回忆》，其凭借这部影片被誉为当年最佳导演，第三部作品则是风靡一时的怪物片《汉江怪物》，打破了韩国电影史卖座诸多纪录。2009年，他拍摄了惊悚悬疑片《母亲》，由金惠子、元斌、秦久等主演，该影片获得美国洛杉矶影评人协会奖，并代表韩国角逐第81届奥斯卡金像奖最佳外语片。在这部电影中，母亲孤身寻求正义背后所展现的，是社会体系的压抑、人与人之间关系的极度冷漠以及真相的不可知与不可逆。奉俊昊通过有致的节奏、张弛有度的段落，将一个非常压抑的氛围巧妙营造了出来，结局更是让人目瞪口呆。2013年，他执导改编自比利时同名漫画的动作科幻片《雪国列车》，成为当年备受关注的电影佳作。 可以说奉俊昊一出手就非常成熟，并且迅速成为韩国首屈一指的类型片导演，他的电影像是好莱坞体系中运作的反好莱坞影片，有着电影工业出品的特质和成熟度，有着类型片的叙事外壳，也同时站在文化反思和“作者电影”的立场抨击类型模式，超越传统类型片而获得一种独特的个人风格。
暗藏杀机的《电话》
要说2020年哪部韩国电影最火？朴信惠、全钟瑞主演的《电话》恐怕要拔得头筹。
一部老旧的无线座机，连接起两个时空里的两个女性。书妍（朴信惠饰）在收拾房子的时候手机遗失了。为了找寻手机她找出了家里的旧式有线电话拨打自己的手机号码，却总是一个奇怪的女子接电话，从此，身处现时代的书妍与1999年的英淑（全钟瑞饰）在同一个屋檐下，却不能面对面，因为她们在不同的时空里。电话连接起她们，一开始是友谊，是帮助，最后却变成了仇恨和杀戮。
影片致敬了2011年的英国电影《超时空来电》。但和原版相比，韩国的《电话》节奏把握得更出色。英淑被继母当成巫女来对待，在迫不得已时拨通了这个超时空电话，善良的书妍给予了她力所能及的帮助，却不知道危险也接踵而来。
当观众还在同情英淑遭遇的非人待遇时，英淑已经逐渐展露出她的“巫女”本色。她不仅结果了继母的命，还将魔爪伸向了帮助过她的书妍。影片富有新意的地方也正在于此，当观众看到这里，会本能以为电影的展开会是亲情相关的走向，剧情却走向彻头彻尾的惊悚。
一个在明，一个在暗。1999年可以给2019年打电话，然而却不能由如今的时空打回1999年，而且，一旦过去改变了当下也会随之改变，书妍眼睁睁地看着自己的父亲从自己身边消失，这种绝望感、这种无能为力感，观众完全能够感同身受。如果说成熟完备的技术工作只是电影的血肉躯壳，那么两位女主角的表现无疑为本片注入了灵魂。朴信惠扮演的书妍，命运始终都是被另一位女主角英淑决定着的，因此这个角色发挥空间并不大。所以书妍这一角色于她而言显得相对轻松，她也很好地完成了一个柔弱而惊恐的女性形象。而导演在剪辑上也显示出驾驭此类类型电影的超强能力，观众在观看《电话》的时候，一直处于一种不安和恐慌的情绪，每一个细节，节奏都相当紧凑，从而成功制造出心理惊悚的效果。而导演李聪贤，居然是一个90后的青年导演，凭借短片《身价》受到国内外影评界关注。从通过奈飞向全球公开的长片处女作《电话》到短片《怦然心动》，挑战不同题材的实力派导演李聪贤让人对90后导演抱有更大的期待。他并不是电影院校的学生，却直接进入了电影导演的世界。他毕业于新闻广播专业，在广告公司工作时拍摄了短片，之后在制作公司YONG FILM担任《沉默》的改编等编剧工作。《电话》是他的长片处女作，一出手就惊艳四座。
韩国现实主义电影改变现实
什么是真正的现实主义？《素媛》这就是。原来以为又是渲染强奸暴力和复仇，没想到重点放在父母对孩子的爱和小女孩的心理康复，非常温暖。这样处理的电影在韩国电影中绝对是异类。关键是非常准确，非常克制和冷静，但是能真正地打动观众。
2013年在韩国上映的《素媛》取材自2008年在韩国发生的真实案例。2008年12月，赵斗顺绑架并性侵了只有8岁的受害人;2009年被判处12年有期徒刑。2019年4月16日起，韩国开始实施“赵斗顺法”，对性侵未成年人的罪犯采取出狱后一对一监视的措施;同年4月24日晚间，韩国媒体首次公开了赵斗顺长相。
2020年12月12日，赵斗顺刑满出狱。在赵斗顺刑满获释后，他出狱并搭上公务车返家，途中遭到愤怒民众包围咒骂、丢鸡蛋抗议。中央日报报导，当赵斗顺办完手续从安山保护所走出来，被记者质问“是否真心悔过”，他只背着双手和两度90度鞠躬，态度看起来一派轻松，让群众更加怒火中烧。之后约150位市民在他的老家聚集，朝着他大声叫骂。
在《素媛》上映的两年前，《熔炉》公映，在韩国社会上引起巨大反响。
《熔炉》取材于2005年光州一所聋哑障碍人学校的真实事件，改编自韩国作家孔枝泳的同名小说，讲述从首尔来的美术老师（孔侑饰）揭开聋哑学校老师性侵学生黑幕的抗争故事。《熔炉》上映后，网络出现对光州事件重启调查的签名活动。上映第6天，舆论浩大，光州警方重启案件调查。上映第37天，韩国国会以绝对性胜利通过《性侵害防止修正案》，又称《熔炉法》。电影下档一个月后，政府接管光州聋哑人学校。两年后（2013年），国立特殊教育学校于原址上重新开学。
而所有看《熔炉》的人，都会对这句台词印象深刻：“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。”
一部现实题材电影，最终改变了一个国家，前所未有。而所有看《熔爐》的人，都会对这句台词印象深刻：“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们。”
2020年，一部名为《担保》的电影又在韩国掀起观影热潮，总观影人数达到了124万，可见现实主义电影在韩国受欢迎的程度。在韩国电影一片复仇、暴力、惊悚的影像潮流中，温情脉脉的《担保》显得极为另类。两个高利贷业者在讨债时稀里糊涂地被对方将9岁的小女孩作为担保抵押给他们，结果不得不负责照顾小女孩。本来只是想在找到好人家之前，由自己暂时来抚养承利，没想到，这一养就是一辈子！故事非常的简单，整部电影平静自然，没有跌宕人心的情节起伏，有的，只有一个又一个直戳人心的细节，不经意间让人泪流满面。《担保》是温暖的，这才是韩国现实的常态。