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随着科学技术的发展和新课改政策的实施，作为基础教育和素质教育的合唱教学也应该顺应发展紧跟时代步伐，在教育教学过程中不断探索与实践，更新教学观念，挖掘教学手段，转变教学方式，以进一步提升学生的审美能力、协作能力和艺术表达能力。当前合唱教学中存在很多不足之处，作为音乐老师应该积极地探索和实践，寻找合唱教学的改革发展方向，以便更好更全面地实施合唱教学，充分展示出人类音乐文化的精粹。
一、当前合唱教学中的不足之处
（一）教学对象的声乐素质存在差异
作为一种群体艺术活动，合唱需要多人的共同参与，因此合唱教学中的教学对象有着很大的广泛性。但是从实际情况上看，学生的声乐素质存在着千差万别。很多男学生的声音状态都是高音唱不上去，而低音又拉不下来；而女学生高音尖而不润，低音沉而不稳，给实际教学带来很大的不便，想训练出完美统一的合唱效果还需要音乐教师认真研究出适合的教学方法。
（二）集体授课很难提高个人声乐技术水平
由于合唱参与的人员众多，一般的合唱教学都是采用集体授课的方式。这个教学方式能够训练学生合唱效果的整体性，体现出平衡和谐的歌唱技巧，但是却不能很好地培养学生在个人气息方面、个人独唱方面等声乐技术水平，使得个人的声乐训练达不到最佳的完善效果。
（三）合唱教学在内容上缺乏广泛性
通常在合唱教学中教师往往只是为了通过教学检验和检测，而对于合唱的检验一般是以合唱效果和演唱成绩来判定。因此，音乐教师在合唱教学过程中大多依靠作品排练作为主要的教学内容，而较少向学生讲授合唱的基础理论知识和技巧，这种追求合唱效果的教学方式既存在好的一面，也有着缺陷性和限制性。对于同声合唱教学来说，由于这种合唱方式开展的时间较长，学生整体基础普遍较好，能够在教学中广泛应用，且具有一定的实效性；而合唱开展的时间较短，学生基础较差，重视程度也不够。这样的教学现状显示了合唱教学缺乏广泛的教学内容。
（四）教材中缺乏合唱理论知识
音乐教育不只是对歌曲的识别和歌唱，更要深入彻底地探讨音乐创作的原理，研究其中的音乐理论。要想更好地发展合唱音乐文化，其中具有决定性的部分就是合唱的理论知识。在合唱教学中，要充分重视对合唱理论知识的教学，而当前的合唱音乐教材中普遍缺乏合唱的理论知识，这就阻碍了音乐教育的发展。
二、探索和实践合唱教学的改革发展方向
（一）注重个人技术训练
首先是气息的训练，从人的生理角度来考虑，发生歌唱的原动力就是气息，在歌唱中通过调整气息能够获得优美的音质，有了清晰良好的音准，就能够创造出风格迥异而又不失规范的合唱效果。在音乐教学过程中，教师应对学生做好气息日常训练上的指导，包括深呼吸、高位置发声、直声练习等方面。根据不同学生的不同特点，对每名学生做出针对性的指导，将学生在气息调节中出现的问题及时正确地指出来并加以改正，鼓励学生坚持训练。用专业的态度主动分析每名学生内在的音乐潜质，不断发展学生的个人能力，对增强合唱效果有着很大的促进作用。
然后是对学生视唱训练的指导。识谱、音准训练和节奏训练都是视唱训练的基本内容，在对这些方面进行训练的同时，教师还要指导学生较快而熟练地唱准自己的声部，并能够熟悉其他声部，这样合唱时才能够快速流畅地进行。在教学中教师不仅要训练学生视唱的基本能力，还要进一步训练学生在歌唱上的反应灵敏度，发挥出眼睛、耳朵、手和口之间的协调互动性，做到眼睛在看歌谱的同时，手能够跟着打节拍，口中轻唱并用耳朵进行校音。总之，在合唱教学视听训练中，要注重培养每一名学生对音乐的感知能力和反应辨别能力，使其更加灵敏，这样才能创造出个性化的独特合唱教学效果。
最后就是要进行融合训练上的合唱教学。尽管提倡重视学生在音乐上的个性化发展，但是合唱和独唱之间还是存在差别的，通过教学来更好地指导群体发声仍然是合唱训练的重点及要点。因此，教师在进行合唱教学时应注重对群体发生融合性的训练，通过指导来融合每个学生个性化的音调和音色，使其成为一个和谐均衡的整体，实现集体声线的高度统一。
（二）转变传统教学模式
新形势下的合唱教学应突破传统固定式课堂教学的模式，转变为开放性的教学模式。在开放式的教学模式下，音乐教学是一个开放的系统，它不同于以往教学中将学校和课堂作为唯一阵地的封闭式教学方法，而是将课内和课外有机地连接在一起，通过校内和校外的交流实现互补。在音乐教学改革的趋势下，运用开放式的教学模式是推进音乐教育发展的必然要求，在合唱教学中采用开放式的教学要充分利用现代化的信息，通过提供各类音乐文化信息为合唱教学开辟出一条新的教学渠道。
在进行开放式的合唱教学时，在明确教学目标的基础上可利用各种方式将其扩展和丰富，利用校外表演的方式来拓展学生合唱的舞台空间，这样可以有效培养学生在公众场合的表演素质。为了给合唱团的公开表演创造更多的机会，教师可利用校园节日组织合唱团进行合唱表演，还可以与其他文艺媒体联系。因为有很多学生虽然在练习时唱得很好，可是一旦参加公演就会由于心理紧张等舞台恐惧症而发挥失常。所以在合唱教学中不仅要训练学生的演唱技能，还要减轻学生公演的思想压力和负担，这种舞台磨练的方式能够有效改善学生的怯场心理，使其越来越适应在公众场合表演，这是开放式教学的一大具体表现。只有改变传统的固定时间内教学，或封闭的校内课堂上演练的教学模式，结合开放式的教学方式，才能在提高学生合唱技能的同时，最大限度释放学生的潜能，充分锻炼学生的艺术表现力。
（三）实现合唱教学的统一化训练
主要包括两方面的内容，一方面是合唱理论知识的统一化，另一方面是合唱中各种要素的统一化。首先，合唱与个人独唱有着很大的区别，合唱有着宽阔广泛的音域，丰富灵动的音色，多层次的音响效果和变化幅度较大的力度，它有着极强的表现力，而个人演唱是无法达到这样的效果的。在合唱教学的理论知识讲授中要进行统一化训练，就要摒弃以往以作品排练为主而忽视理论讲解的教学方式，要先做好统一规划，然后分阶段分层次地讲解合唱理论知识。例如在《青春舞曲》的合唱教学中，教师应先对该曲的强弱规律进行详细的讲解和分析，使学生能够体会到歌曲中包含的情感要素，这是唱好一首歌曲的必要前提基础；然后指导学生以较慢的速度来练唱，目的在于精准正确地唱出歌曲的旋律和节奏；最后要求学生在对曲子情感和乐理的体会中统一地将对青春热爱的情绪淋漓尽致地表达出来，达成合唱的最佳效果。然后还要特别重视各种要素的统一化训练。合唱艺术要求具有统一、平衡、和谐的特点，主要表现在发声形式、音色、节奏、表情、整体音速等要素上。
在合唱教学中，一方面要训练学生在歌唱速度上的配合，避免出现长短差异的声音时值，达到快慢和谐的演唱效果；另一方面要注重加强统一指挥，在合唱中歌唱者通常是依靠指挥来分析歌曲和歌唱，因此要使学生能够充分理解各种手势的变化意图，并用歌声准确及时反映出来；再者就是要对学生进行必要的统一情感指导，使合唱队伍中成员在理解作品内容和思想情感上达成一致性，这样在歌唱时表现出来的整体效果才能触动人心。
三、结语
在当前新时代的发展形势下，艺术交流也在不断融合，合唱教学也应紧跟时代前进的步伐，在教学观念、教学方式和手段上不断改进与创新。在这一过程中，准确发现学生的审美因素并将其充分挖掘出来，使学生能够在合唱队伍中融入自身对音乐的审美体验，彼此之间相互团结合作，创造出丰富多彩而又和谐统一的合唱效果，这也是当前音乐教学的一项重要的改革任务与目标。
【参考文献】
[1]曲静.谈素质教育中的高校合唱教学改革[J].长春大学学报.2006（05）：85
[2]周燕.合唱教学的几点思考[J].艺海.2005（01）：92
[3]常开起.合唱教学应注意的几个问题——声音训练漫谈[J].艺术教育.2010（01）： 103-104
【作者单位：辽宁师范大学音乐学院】
随着科学技术的发展和新课改政策的实施，作为基础教育和素质教育的合唱教学也应该顺应发展紧跟时代步伐，在教育教学过程中不断探索与实践，更新教学观念，挖掘教学手段，转变教学方式，以进一步提升学生的审美能力、协作能力和艺术表达能力。当前合唱教学中存在很多不足之处，作为音乐老师应该积极地探索和实践，寻找合唱教学的改革发展方向，以便更好更全面地实施合唱教学，充分展示出人类音乐文化的精粹。
一、当前合唱教学中的不足之处
（一）教学对象的声乐素质存在差异
作为一种群体艺术活动，合唱需要多人的共同参与，因此合唱教学中的教学对象有着很大的广泛性。但是从实际情况上看，学生的声乐素质存在着千差万别。很多男学生的声音状态都是高音唱不上去，而低音又拉不下来；而女学生高音尖而不润，低音沉而不稳，给实际教学带来很大的不便，想训练出完美统一的合唱效果还需要音乐教师认真研究出适合的教学方法。
（二）集体授课很难提高个人声乐技术水平
由于合唱参与的人员众多，一般的合唱教学都是采用集体授课的方式。这个教学方式能够训练学生合唱效果的整体性，体现出平衡和谐的歌唱技巧，但是却不能很好地培养学生在个人气息方面、个人独唱方面等声乐技术水平，使得个人的声乐训练达不到最佳的完善效果。
（三）合唱教学在内容上缺乏广泛性
通常在合唱教学中教师往往只是为了通过教学检验和检测，而对于合唱的检验一般是以合唱效果和演唱成绩来判定。因此，音乐教师在合唱教学过程中大多依靠作品排练作为主要的教学内容，而较少向学生讲授合唱的基础理论知识和技巧，这种追求合唱效果的教学方式既存在好的一面，也有着缺陷性和限制性。对于同声合唱教学来说，由于这种合唱方式开展的时间较长，学生整体基础普遍较好，能够在教学中广泛应用，且具有一定的实效性；而合唱开展的时间较短，学生基础较差，重视程度也不够。这样的教学现状显示了合唱教学缺乏广泛的教学内容。
（四）教材中缺乏合唱理论知识
音乐教育不只是对歌曲的识别和歌唱，更要深入彻底地探讨音乐创作的原理，研究其中的音乐理论。要想更好地发展合唱音乐文化，其中具有决定性的部分就是合唱的理论知识。在合唱教学中，要充分重视对合唱理论知识的教学，而当前的合唱音乐教材中普遍缺乏合唱的理论知识，这就阻碍了音乐教育的发展。
二、探索和实践合唱教学的改革发展方向
（一）注重个人技术训练
首先是气息的训练，从人的生理角度来考虑，发生歌唱的原动力就是气息，在歌唱中通过调整气息能够获得优美的音质，有了清晰良好的音准，就能够创造出风格迥异而又不失规范的合唱效果。在音乐教学过程中，教师应对学生做好气息日常训练上的指导，包括深呼吸、高位置发声、直声练习等方面。根据不同学生的不同特点，对每名学生做出针对性的指导，将学生在气息调节中出现的问题及时正确地指出来并加以改正，鼓励学生坚持训练。用专业的态度主动分析每名学生内在的音乐潜质，不断发展学生的个人能力，对增强合唱效果有着很大的促进作用。
然后是对学生视唱训练的指导。识谱、音准训练和节奏训练都是视唱训练的基本内容，在对这些方面进行训练的同时，教师还要指导学生较快而熟练地唱准自己的声部，并能够熟悉其他声部，这样合唱时才能够快速流畅地进行。在教学中教师不仅要训练学生视唱的基本能力，还要进一步训练学生在歌唱上的反应灵敏度，发挥出眼睛、耳朵、手和口之间的协调互动性，做到眼睛在看歌谱的同时，手能够跟着打节拍，口中轻唱并用耳朵进行校音。总之，在合唱教学视听训练中，要注重培养每一名学生对音乐的感知能力和反应辨别能力，使其更加灵敏，这样才能创造出个性化的独特合唱教学效果。
最后就是要进行融合训练上的合唱教学。尽管提倡重视学生在音乐上的个性化发展，但是合唱和独唱之间还是存在差别的，通过教学来更好地指导群体发声仍然是合唱训练的重点及要点。因此，教师在进行合唱教学时应注重对群体发生融合性的训练，通过指导来融合每个学生个性化的音调和音色，使其成为一个和谐均衡的整体，实现集体声线的高度统一。
（二）转变传统教学模式
新形势下的合唱教学应突破传统固定式课堂教学的模式，转变为开放性的教学模式。在开放式的教学模式下，音乐教学是一个开放的系统，它不同于以往教学中将学校和课堂作为唯一阵地的封闭式教学方法，而是将课内和课外有机地连接在一起，通过校内和校外的交流实现互补。在音乐教学改革的趋势下，运用开放式的教学模式是推进音乐教育发展的必然要求，在合唱教学中采用开放式的教学要充分利用现代化的信息，通过提供各类音乐文化信息为合唱教学开辟出一条新的教学渠道。
在进行开放式的合唱教学时，在明确教学目标的基础上可利用各种方式将其扩展和丰富，利用校外表演的方式来拓展学生合唱的舞台空间，这样可以有效培养学生在公众场合的表演素质。为了给合唱团的公开表演创造更多的机会，教师可利用校园节日组织合唱团进行合唱表演，还可以与其他文艺媒体联系。因为有很多学生虽然在练习时唱得很好，可是一旦参加公演就会由于心理紧张等舞台恐惧症而发挥失常。所以在合唱教学中不仅要训练学生的演唱技能，还要减轻学生公演的思想压力和负担，这种舞台磨练的方式能够有效改善学生的怯场心理，使其越来越适应在公众场合表演，这是开放式教学的一大具体表现。只有改变传统的固定时间内教学，或封闭的校内课堂上演练的教学模式，结合开放式的教学方式，才能在提高学生合唱技能的同时，最大限度释放学生的潜能，充分锻炼学生的艺术表现力。
（三）实现合唱教学的统一化训练
主要包括两方面的内容，一方面是合唱理论知识的统一化，另一方面是合唱中各种要素的统一化。首先，合唱与个人独唱有着很大的区别，合唱有着宽阔广泛的音域，丰富灵动的音色，多层次的音响效果和变化幅度较大的力度，它有着极强的表现力，而个人演唱是无法达到这样的效果的。在合唱教学的理论知识讲授中要进行统一化训练，就要摒弃以往以作品排练为主而忽视理论讲解的教学方式，要先做好统一规划，然后分阶段分层次地讲解合唱理论知识。例如在《青春舞曲》的合唱教学中，教师应先对该曲的强弱规律进行详细的讲解和分析，使学生能够体会到歌曲中包含的情感要素，这是唱好一首歌曲的必要前提基础；然后指导学生以较慢的速度来练唱，目的在于精准正确地唱出歌曲的旋律和节奏；最后要求学生在对曲子情感和乐理的体会中统一地将对青春热爱的情绪淋漓尽致地表达出来，达成合唱的最佳效果。然后还要特别重视各种要素的统一化训练。合唱艺术要求具有统一、平衡、和谐的特点，主要表现在发声形式、音色、节奏、表情、整体音速等要素上。
在合唱教学中，一方面要训练学生在歌唱速度上的配合，避免出现长短差异的声音时值，达到快慢和谐的演唱效果；另一方面要注重加强统一指挥，在合唱中歌唱者通常是依靠指挥来分析歌曲和歌唱，因此要使学生能够充分理解各种手势的变化意图，并用歌声准确及时反映出来；再者就是要对学生进行必要的统一情感指导，使合唱队伍中成员在理解作品内容和思想情感上达成一致性，这样在歌唱时表现出来的整体效果才能触动人心。
三、结语
在当前新时代的发展形势下，艺术交流也在不断融合，合唱教学也应紧跟时代前进的步伐，在教学观念、教学方式和手段上不断改进与创新。在这一过程中，准确发现学生的审美因素并将其充分挖掘出来，使学生能够在合唱队伍中融入自身对音乐的审美体验，彼此之间相互团结合作，创造出丰富多彩而又和谐统一的合唱效果，这也是当前音乐教学的一项重要的改革任务与目标。
【参考文献】
[1]曲静.谈素质教育中的高校合唱教学改革[J].长春大学学报.2006（05）：85
[2]周燕.合唱教学的几点思考[J].艺海.2005（01）：92
[3]常开起.合唱教学应注意的几个问题——声音训练漫谈[J].艺术教育.2010（01）： 103-104
【作者单位：辽宁师范大学音乐学院】