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摘要：随着人类文明的不断进步和发展，民间美术也在潜移默化中萌芽、成长，据史料记载，民间美术最早出现在远古时期。从人类社会发展的角度来看，我们对民间美术深入研究，不仅能够推动民俗学的深入发展，更能在美学、社会学，甚至是人类学的研究上发挥积极的推进作用。本文以黑龙江民间美术艺术为研讨对象，就民间美术的艺术特征、民间美术图案的审美表达等阐述我国独特的民间美术艺术魅力。
关键词：民间美术 装饰 图案 元素 艺术特征
我国幅员辽阔，民族多而各具特色，不同的民族信仰造就了迥异的图案造型，各地区所呈现的民间美术也各具韵味。这些图案总是以极为朴实的形式来表达人们对美好生活的向往和追求，蕴含着我国人民丰富的生活智慧、道德品质以及独特的思维视角，是我们探究中华民族悠久文化底蕴的桥梁，更是承载了审美艺术的宝藏。
位于我国东北部的黑龙江民风淳朴，肥沃的土地养育了世代耕种的农民，这种独特的地域风格，也在悄然中造就了其特有的粗犷而淳朴民风。融入原始审美视角的黑龙江民间美术，不仅包括人们对古老传说的敬仰，还包含着人们对未来美好生活的期盼。黑龙江民间美术作品的创作，大多源于当地人们的日常生活。它作为体现人们日常劳作的艺术形式，较为广泛地浓缩了人们的精神世界。黑龙江民间美术作品有着鲜明的多变性特征，剥开其变化的外观，观察其迥异的风格，我们能够直接地捕捉到民间艺术家独到的艺术思维。因此，想要在其绚丽多彩的外表下探寻出内在规律特征，不仅需要我们怀有持之以恒的毅力，更需要具备实事求是的观察态度。在人类历史长河的洗涤下，各种族不断更替、延伸，这不仅使得部分民族的语言文字日渐风化，还使得承载着不同文明的器物日渐减少，但民间美术却得以在民间艺术者的传承中代代相传。这也从侧面折射出大众对生活美的不断追求，更印证了民间美术在时间洗涤下的稳固性。
一、民间美术的艺术特征
1.民间美术的本质
我国有着悠久的文化历史，在其浩浩汤汤的发展进程中，漫长的农耕时代占据了较大的时间板块，不知不觉间，农耕文化悄然兴起，绚丽夺目的民间美术也随之诞生。它作为中华文化的重要组成部分，不仅体现了我国劳动人民淳朴的民风民俗，更展现了人们直观的审美理念，饱含着人们朴实的理想信念。
20世纪70年代，“民间美术”的概念逐步兴起，但对这一概念的界定却较为模糊。民间美术的本质究竟为何，也一直是人们探讨和研究的重点，众多学者对此各抒己见。张道一先生曾一针见血地提出：“民间美术是为了生活造福的艺术。”在此之后，我国对民间美术的研究不再局限于审美层次，拓宽后的研究思路也推动着我国对民间美术的深入研究。
顾名思义，民间美术首先要源自民间，这也是民间美术同其他美术形式的最大区别。民间便是包含着农、渔、牧、林等形式在内的日常劳作生活，这也是民间美术民族化、区域化的本质原因。通过系统的研究我们发现，在人类社会的日益发展之中，民间美术得到了更深层次的发展，表现形式也更加大众化、通俗化。
《中国大百科全书》美术卷中对“民间美术”的定义为：“民间美术融入群众的精神和生活，是集体大众思想与审美的体现，更是他们智慧的结晶。”由此可见，民间美术是大众集体创作出的美的艺术。因此，民间美术不仅有着艺术性的外观，还含有丰富的内在精神，透过多变的造型，结合丰富的色彩，我们能够真切地体会到人们对生活的感受和对信念的追求。尽管民间美术在发展的过程中不断地被改进、创新，但其始终与人们的社会生活密不可分，是人们人生观、价值观的直接表达。
2.民间美术的实用性
民间美术源自广大民众的日常生活，是劳动人民自我欣赏的淳朴艺术，它与人们的生活息息相关，涵盖着日常生活的方方面面，是一种充满生活美的艺术，具有较强的生活实用性。
民间美术在人们的生活中不断改进，形成了别具一格的美术形式。人们创造了它，同时也使用它，这也体现了民间美术的实用性特色。它不仅能够满足人们对美的需求，还能在精神上给予人们支撑。生活中，人们常以开枝散叶、早生贵子等图案來点缀服饰，不仅达到了美观的效果，且寓意美好。饮食上，民间美术的身影也时时显现，它可以是北方餐桌上的面制动物，也可以是南方精巧的莲花点心，人们常以各色的面制动物来祭奠祖先，这便是对传统牛羊祭祀习俗的革新，极富广大民众的生活智慧。住宿上，我国不同的地域有着不同的风格，在温差较大的北方，房屋多以光照足、密封好、御寒强的角度来建造，门窗大多小而厚；在气候温和的南方，房屋门窗则多为透气性好的大窗，这样不仅美观，且十分实用。
由此看来，民间美学的发展不但要迎合人们的审美需求，还要具备较强的实用性功能，丧失了实用性功能的民间美术作品缺乏生命力，终将会被人们抛弃。
二、民间美术图案的审美表达
通过观察可以发现，民间美术同原始艺术在创造上较为相似，但民间美术更加强调其在生活中的实用性，有着实用和审美相互渗透的协调性，这些实用且美感十足的民间美术为我们营造出了一个绚丽的世界。人们着迷于民间美术造型的绚丽多姿，为之倾心的状态便足以说明人们对民间美术的造型有着自己的审美视角。
目前，大部分文章多以质朴、纯真等词汇来描绘民间美术，这是十分片面的。随着历代王朝的变更、地域文化的交融、人类生活的进步，民间美术的形式也越来越丰富，造型也更具多样性。民间美术造型图案丰富多彩，既有神秘性又有直白感，既有质朴性又有繁复感，既有夸张性又有写实感，这便是民间美术造型中对比强烈的审美状态。这种审美状态看似对立矛盾，却又相互联系，这种两极共存的独特审美视角，共同构成了一个审美整体。
人们的审美意识界限较为模糊，总是会在不同的情境下产生不同的变化。而这种变化的形式又因人而异，不同的欣赏者有着不同的感官。因此，表现美的形式总是变化多样的。
尽管人们生活在同一个客观世界，但受现实关系和所处位置不同的影响，人们自身的审美意识、思维方式以及宗教信仰却不尽相同。因此，面对同一民间美术造型，不同的受众会产生不同的感受，也会应各自的生活需要，将其运用到不同的生活情境之中。
民间美术在价值观念方面，更加注重自身的实用性创作，主要以实用性和精神性作为创作的目标，这种审美意识不仅是民间社会关系的积极实践，更是对民众世俗观念、思维模式的展现。
民众作为民间美术创作的中坚力量，在审美上投入了身体力量和精神力量。民间美术作品作为民众的审美对象，涵盖着民众自身的价值观念、思维模式、审美视角、个人情感等，这些多样化的元素便是民众价值观念的深刻体现。生活中，人们常以纸扎来抚慰故去的亡灵，视财神为招财进宝的精神支撑，将福字倒挂来为家族增添喜气，这是中国传统文化对民间美术的熏陶，更是民间文化与民间美术审美观念的深度融合。
三、结语
中国民间美术是百姓生活实践的智慧结晶，它包含着人们对现实生活的体验，对美好生活的向往，是当代美术艺术中的瑰宝。在历史的长河中，民间美术逐步改进，从而脱颖而出，以其极具生活智慧的姿态展现在众人面前，它不但能满足人们的审美需求，还能满足人们的精神追求，是一种美化民间生活、丰富民俗活动的特色艺术形式，始终贯穿于人们的日常生活之中。
参考文献：
[1]杨玉.黑龙江省民间美术中装饰图案的造型与研究[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2015.
[2]贺萍.中国民间美术造型语言对现代平面设计的启示[J].郑州轻工业学院学报（社会科学版），2010（02）.
[3]李芳.论中国民间美术的传承发展[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2010（01）.
★基金项目：本文系黑龙江省哲学社会科学研究规划项目“黑龙江民间美术中装饰图案元素的传承与应用研究”（项目编号：19YSE346）的阶段性研究成果。
（作者简介：杜薇，女，硕士研究生，大庆师范学院美术与设计学院，讲师，研究方向：油画）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：民间美术 装饰 图案 元素 艺术特征
我国幅员辽阔，民族多而各具特色，不同的民族信仰造就了迥异的图案造型，各地区所呈现的民间美术也各具韵味。这些图案总是以极为朴实的形式来表达人们对美好生活的向往和追求，蕴含着我国人民丰富的生活智慧、道德品质以及独特的思维视角，是我们探究中华民族悠久文化底蕴的桥梁，更是承载了审美艺术的宝藏。
位于我国东北部的黑龙江民风淳朴，肥沃的土地养育了世代耕种的农民，这种独特的地域风格，也在悄然中造就了其特有的粗犷而淳朴民风。融入原始审美视角的黑龙江民间美术，不仅包括人们对古老传说的敬仰，还包含着人们对未来美好生活的期盼。黑龙江民间美术作品的创作，大多源于当地人们的日常生活。它作为体现人们日常劳作的艺术形式，较为广泛地浓缩了人们的精神世界。黑龙江民间美术作品有着鲜明的多变性特征，剥开其变化的外观，观察其迥异的风格，我们能够直接地捕捉到民间艺术家独到的艺术思维。因此，想要在其绚丽多彩的外表下探寻出内在规律特征，不仅需要我们怀有持之以恒的毅力，更需要具备实事求是的观察态度。在人类历史长河的洗涤下，各种族不断更替、延伸，这不仅使得部分民族的语言文字日渐风化，还使得承载着不同文明的器物日渐减少，但民间美术却得以在民间艺术者的传承中代代相传。这也从侧面折射出大众对生活美的不断追求，更印证了民间美术在时间洗涤下的稳固性。
一、民间美术的艺术特征
1.民间美术的本质
我国有着悠久的文化历史，在其浩浩汤汤的发展进程中，漫长的农耕时代占据了较大的时间板块，不知不觉间，农耕文化悄然兴起，绚丽夺目的民间美术也随之诞生。它作为中华文化的重要组成部分，不仅体现了我国劳动人民淳朴的民风民俗，更展现了人们直观的审美理念，饱含着人们朴实的理想信念。
20世纪70年代，“民间美术”的概念逐步兴起，但对这一概念的界定却较为模糊。民间美术的本质究竟为何，也一直是人们探讨和研究的重点，众多学者对此各抒己见。张道一先生曾一针见血地提出：“民间美术是为了生活造福的艺术。”在此之后，我国对民间美术的研究不再局限于审美层次，拓宽后的研究思路也推动着我国对民间美术的深入研究。
顾名思义，民间美术首先要源自民间，这也是民间美术同其他美术形式的最大区别。民间便是包含着农、渔、牧、林等形式在内的日常劳作生活，这也是民间美术民族化、区域化的本质原因。通过系统的研究我们发现，在人类社会的日益发展之中，民间美术得到了更深层次的发展，表现形式也更加大众化、通俗化。
《中国大百科全书》美术卷中对“民间美术”的定义为：“民间美术融入群众的精神和生活，是集体大众思想与审美的体现，更是他们智慧的结晶。”由此可见，民间美术是大众集体创作出的美的艺术。因此，民间美术不仅有着艺术性的外观，还含有丰富的内在精神，透过多变的造型，结合丰富的色彩，我们能够真切地体会到人们对生活的感受和对信念的追求。尽管民间美术在发展的过程中不断地被改进、创新，但其始终与人们的社会生活密不可分，是人们人生观、价值观的直接表达。
2.民间美术的实用性
民间美术源自广大民众的日常生活，是劳动人民自我欣赏的淳朴艺术，它与人们的生活息息相关，涵盖着日常生活的方方面面，是一种充满生活美的艺术，具有较强的生活实用性。
民间美术在人们的生活中不断改进，形成了别具一格的美术形式。人们创造了它，同时也使用它，这也体现了民间美术的实用性特色。它不仅能够满足人们对美的需求，还能在精神上给予人们支撑。生活中，人们常以开枝散叶、早生贵子等图案來点缀服饰，不仅达到了美观的效果，且寓意美好。饮食上，民间美术的身影也时时显现，它可以是北方餐桌上的面制动物，也可以是南方精巧的莲花点心，人们常以各色的面制动物来祭奠祖先，这便是对传统牛羊祭祀习俗的革新，极富广大民众的生活智慧。住宿上，我国不同的地域有着不同的风格，在温差较大的北方，房屋多以光照足、密封好、御寒强的角度来建造，门窗大多小而厚；在气候温和的南方，房屋门窗则多为透气性好的大窗，这样不仅美观，且十分实用。
由此看来，民间美学的发展不但要迎合人们的审美需求，还要具备较强的实用性功能，丧失了实用性功能的民间美术作品缺乏生命力，终将会被人们抛弃。
二、民间美术图案的审美表达
通过观察可以发现，民间美术同原始艺术在创造上较为相似，但民间美术更加强调其在生活中的实用性，有着实用和审美相互渗透的协调性，这些实用且美感十足的民间美术为我们营造出了一个绚丽的世界。人们着迷于民间美术造型的绚丽多姿，为之倾心的状态便足以说明人们对民间美术的造型有着自己的审美视角。
目前，大部分文章多以质朴、纯真等词汇来描绘民间美术，这是十分片面的。随着历代王朝的变更、地域文化的交融、人类生活的进步，民间美术的形式也越来越丰富，造型也更具多样性。民间美术造型图案丰富多彩，既有神秘性又有直白感，既有质朴性又有繁复感，既有夸张性又有写实感，这便是民间美术造型中对比强烈的审美状态。这种审美状态看似对立矛盾，却又相互联系，这种两极共存的独特审美视角，共同构成了一个审美整体。
人们的审美意识界限较为模糊，总是会在不同的情境下产生不同的变化。而这种变化的形式又因人而异，不同的欣赏者有着不同的感官。因此，表现美的形式总是变化多样的。
尽管人们生活在同一个客观世界，但受现实关系和所处位置不同的影响，人们自身的审美意识、思维方式以及宗教信仰却不尽相同。因此，面对同一民间美术造型，不同的受众会产生不同的感受，也会应各自的生活需要，将其运用到不同的生活情境之中。
民间美术在价值观念方面，更加注重自身的实用性创作，主要以实用性和精神性作为创作的目标，这种审美意识不仅是民间社会关系的积极实践，更是对民众世俗观念、思维模式的展现。
民众作为民间美术创作的中坚力量，在审美上投入了身体力量和精神力量。民间美术作品作为民众的审美对象，涵盖着民众自身的价值观念、思维模式、审美视角、个人情感等，这些多样化的元素便是民众价值观念的深刻体现。生活中，人们常以纸扎来抚慰故去的亡灵，视财神为招财进宝的精神支撑，将福字倒挂来为家族增添喜气，这是中国传统文化对民间美术的熏陶，更是民间文化与民间美术审美观念的深度融合。
三、结语
中国民间美术是百姓生活实践的智慧结晶，它包含着人们对现实生活的体验，对美好生活的向往，是当代美术艺术中的瑰宝。在历史的长河中，民间美术逐步改进，从而脱颖而出，以其极具生活智慧的姿态展现在众人面前，它不但能满足人们的审美需求，还能满足人们的精神追求，是一种美化民间生活、丰富民俗活动的特色艺术形式，始终贯穿于人们的日常生活之中。
参考文献：
[1]杨玉.黑龙江省民间美术中装饰图案的造型与研究[D].哈尔滨：哈尔滨师范大学，2015.
[2]贺萍.中国民间美术造型语言对现代平面设计的启示[J].郑州轻工业学院学报（社会科学版），2010（02）.
[3]李芳.论中国民间美术的传承发展[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2010（01）.
★基金项目：本文系黑龙江省哲学社会科学研究规划项目“黑龙江民间美术中装饰图案元素的传承与应用研究”（项目编号：19YSE346）的阶段性研究成果。
（作者简介：杜薇，女，硕士研究生，大庆师范学院美术与设计学院，讲师，研究方向：油画）（责任编辑 刘冬杨）