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摘 要：当代艺术的概念来源于西方，我们熟悉的西方当代艺术的代表流派有观念艺术、达达主义、行为艺术等。艺术作为具有创造性的教育科目，在高校美术教育当中的地位愈加重要。当代艺术贴近生活，鉴于当代艺术对于高校美术教育所产生的积极效应，以此为背景展开艺术元素融入高校美术教育的理论研究。
关键词：当代艺术;大学美术;美术教育
一、当代艺术
（一）当代艺术的概念
“当代”并不是仅指当下，从全球来看，当代应该是指以第三次世界科技革命为标志以后的时期延续至今后，大体界定时间应该是20世纪40年代以后的时期。“艺术”的范围更是极其宽泛，可以是道德、潮流、观念。因此，当代艺术包括的内容十分丰富，颠覆传统的价值观念，表现风格更为自由，从而形成新的艺术语言。
当代艺术具有多元化的特点，没有统一的表现形式和判断标准。每个艺术家都有独一无二的表现形式及自己不同于他人的艺术观念，正是因为人们思想上的包容，才会使当代艺术的发展越来越好。
（二）当代艺术的特点
当代藝术最为突出特点就是生活化。我们看到很多的艺术作品的内容大都是表现现实的生活，选择日常生活中大众常见的事物进行创作。在欣赏作品的时候不难看出，艺术家在创作的时候，通过作品来传达自己的想法以及那个时代的真实现状。另外，当代艺术不再像以往一样有着清晰的界限。传统艺术作品有着严格的标准，在形状、线条、色彩等方面都有一定要求，而当代艺术得以突破窠臼，在艺术创作上不再受到限制。大众对于当代艺术的表现模式也很包容，给了艺术家很大的发挥空间。
二、美术教育
（一）美术教育的概念
美术教育的目的主要是发展和延续美术知识与技巧，以满足人类社会经济、精神文化发展的需要，健全人格，形成人的基本美术素质，促进人的全面发展。美术教育是指以学校为实施者，把美术作为教育内容的教育形式。美术具备很大的灵活性，高校美术教育能够提升学生的审美能力和艺术素养。
在一定程度上，我国高校美术教育承担着培养学生艺术表现与鉴赏能力的重要任务，需立足于学生的发展需要。美术教育对艺术理论和艺术技巧的传播起着重要的作用。许多优秀的艺术院校学习国外的优秀经验，结合实际情况，形成了较为详细的专业分类，依据学校基本情况和地域特征，培养了许多优秀的艺术人才。
（二）高校美术教育的现状
著名美术教育研究者常瑞论曾指出：“当代美术多元化是客观存在的，所以学生在审美观念上也应是多元的，思想上能包容多元的美术并存。”为了提高学生的综合实力，提升学生的美术素养，培养学生多元化的美术理念，当代艺术和高校美术教育的融合显得十分重要。
从当代艺术对高校美术教育的影响不难看出高校美术教育向当代艺术靠拢。在新艺术思潮的发展过程中，出现了大量的艺术研究。然而，有些学生缺乏个人情感投入和创造性的体验，很难全身心地投入对艺术的研究和作品的创新中去。有些学生渴望成功，在创作上很容易冒进，造成艺术创作水平低下。
三、当代艺术融入美术教育的意义
江苏省锡山高级中学校长唐江澎在全国政协十三届四次会议第二次全体会议前的第二场“委员通道”采访活动中表示：“好的教育应该是培养终身运动者、责任担当者、问题解决者和优雅生活者。”高校学生需要能够独立思考，能够主动适应外部的环境变化，同时树立正确的人生观、价值观。美术教育要对其进行正确的引导，培养学生健全人格，对学生进行心灵美的教育。教师作为教育的引导者，其自身美术观念以及教学实施的方式方法会对学生的美术学习产生直接影响。
（一）有益于培养学生的审美能力
当代艺术，贴近现实生活，充满了艺术家的创作特色，具有独特的风格表达形式。在美术教育中，转变视角，以学生为主体，为学生创造美术学习、美术设计、思想表达、技艺交流的空间，让学生在学习过程中充分感受生活中的艺术，发现生活中的美，增强审美能力。将当代艺术融入美术教育，能更好地增强学生的欣赏能力，通过对艺术作品的欣赏增强对于艺术作品的理解和对生活的理解。
（二）有益于提高学生的逻辑思维能力
当代艺术的表现形式没有具体的界限，它所表达的形式多与生活相关，反映着我们的日常生活。通过欣赏不同形式的作品，学生可以产生学习趣味，拓展思维能力。现在的美术教育强调知识之间的联系，学生可以在学习过程中融汇各类知识，提升艺术素养。当代艺术融入美术教育之中，有利于提升学生的逻辑思维能力。这样的美术教育真正地从以人为本的角度培养学生，使学生真正学有所得，并受益终生。
（三）有益于培养学生的人文素养
人文精神就是对人存在价值的肯定，也就是让人成其为人。根据课程标准，美术学科被定义为一门具有人文性的学科。新的艺术教育突出人文性的特点，注重培养学生的创新能力、审美情趣。
艺术的产生更多是来源于对真实生活的理解和感悟。艺术与生活二者的关系也可谓是相辅相成、相互促进。艺术源于生活，从生活中汲取灵感。每个人心中对艺术都有着自己独特的见解，同时，对于人生可能有着不同的认识和理解，而艺术作为人思想表达的载体，可通过各种形式进行体现。将当代艺术融入美术教育，是人文素养培养的有效途径。
四、营造学生学习当代艺术的美术教育环境
（一）将当代艺术融入艺术课程，提升学生道德情操、艺术素养
将当代艺术渗透到大学艺术课程中，可以有效拓展学生的文化视野，尤其是那些具有正向思想引导的当代艺术作品可以熏陶学生，使学生的思想道德水平得以提高。当代艺术理论渗透到高校艺术教学中，可以帮助学生更好地了解当代艺术的理论知识以及未来的发展前景，同时可以实时了解艺术的发展形势。这样，学生对当代艺术创作理念就会有深刻的认识，能够在教材和教师的正确引导下进行创作。此外，对艺术知识的正确理解有助于学生更主动、更自主地了解和探索相关知识，它可以拓宽学生获得理论知识的渠道。教师上课过程中讲解艺术作品及相关艺术作者，以便于学生深入学习。学生在课余时间阅读相关专业理论文章，加深对相关概念的理解，从而有效地提高艺术基础，理解和掌握与艺术有关的概念，提高艺术素养。 （二）增强创新能力，拓宽视野，理解生活的真谛
新课程标准强调要着重培养学生的创新能力。从当代艺术的多元化特征上来说，当代艺术表现模式多样，不受限制，打破传统形式，艺术流派纷呈，艺术内容新颖，有助于学生大胆表达，激发创新能力。
当代艺术的表现形式是在当代语境中形成的。当代艺术语境下的艺术作品具有现代性，在创作过程中融入的生活体验也是独一无二的。当代艺术本身就是一门包容性极大的艺术，体现了艺术的独特美学方法和特点。在大学美术课堂教学中，应注重不同形式的工艺、表现、设计、创意，这可以为大学生提供想象和创作的空间，培養大学生从现实生活中学习感知、发现艺术的能力，有效地提高学生的审美能力。当代艺术在继承传统艺术方面也表现出很强的包容性。在美术教育中融入当代艺术后，学生的艺术视野会得到拓宽。在整合传统和当代的过程中，我们需要把握合适的尺度，提高对现实生活的理解，感受文化的多样性和艺术作品的丰富性。教师也要适应时代发展的需要，提高自身的综合素质和技能，不断更新教育观念，实现教育方法的现代化，促进高校美术教育的发展。
（三）艺术走进生活，营造良好的艺术审美氛围
在美术教育中，当代艺术的融入可以更好地促进艺术的良性发展，促进文化艺术发展的逐步深化。从大众视角看，高校美术教育在促进学生审美能力和道德修养的培养方面具有强大的优势，能够很好地凝聚学生开展艺术学习。但艺术来源于生活，学生学习艺术要回归生活，走进生活。学生对周围的实际生活观察入微，不只是能提高对相关艺术理论的理解，还能激起学生的学习兴趣。在学生学习当代艺术的过程中，把艺术与生活联系起来，可以培养学生获得一双能发现美的眼睛，更深刻地理解美，能在现实生活中找到乐趣，树立学习信心。
高校美术教育在不断深化和发展，为学生创造良好的艺术审美氛围，更有效地提高学生综合素质，培养学生文化修养，促进社会更好地发展和进步。
五、结语
当代艺术对高校学生学习美术的影响是积极的，在充分尊重个体，提倡个性化的新时代，当代艺术元素的融入无疑给传统美术教学注入了新鲜血液与气息。现代社会强调多元化、综合性，学生需多栖发展。当代艺术融入高校美术教育，以潜移默化地影响学生，可以说是一个必然的趋势。好比杜尚的作品采用不同以往的创作手法，将生活随处可见的现成品进行重组、拼接构成一个新的艺术品，梳子、线球、自行车轮都被杜尚利用起来，这能够对学生的思维带来一定的冲击，激发学生想象力，使其大胆地进行艺术创作，同时感悟到艺术源于生活的道理。当代艺术的存在帮助学生拓展思维，大胆地表达自己的想法，在创作中获得满足，对学生的综合素质提升带来长远的影响。
总之，高校美术教育要不断优化和创新。只有这样，才能更好地适应时代发展的要求。高校美术教育要积极渗透当代艺术，促进我国高校美术事业的进步。只有这样，才能更好地满足当前社会经济发展对新型高素质人才的需求。从高校的美术教育水平来看，将当代艺术渗透到美术教育中，可以提高高校美术教育质量。
参考文献：
[1]王宏恩.对当前高校美术教育模式的反思[J].西北成人教育学报，2007（1）：50-51.
[2]曾维华.对当前高校美术教育状况的思考[J].中国高教研究，2004（5）：92-93.
[3]丁忠明.当代艺术对高校美术教育的启示[J].大众文艺，2019（8）：178-179.
作者单位：
东华理工大学
关键词：当代艺术;大学美术;美术教育
一、当代艺术
（一）当代艺术的概念
“当代”并不是仅指当下，从全球来看，当代应该是指以第三次世界科技革命为标志以后的时期延续至今后，大体界定时间应该是20世纪40年代以后的时期。“艺术”的范围更是极其宽泛，可以是道德、潮流、观念。因此，当代艺术包括的内容十分丰富，颠覆传统的价值观念，表现风格更为自由，从而形成新的艺术语言。
当代艺术具有多元化的特点，没有统一的表现形式和判断标准。每个艺术家都有独一无二的表现形式及自己不同于他人的艺术观念，正是因为人们思想上的包容，才会使当代艺术的发展越来越好。
（二）当代艺术的特点
当代藝术最为突出特点就是生活化。我们看到很多的艺术作品的内容大都是表现现实的生活，选择日常生活中大众常见的事物进行创作。在欣赏作品的时候不难看出，艺术家在创作的时候，通过作品来传达自己的想法以及那个时代的真实现状。另外，当代艺术不再像以往一样有着清晰的界限。传统艺术作品有着严格的标准，在形状、线条、色彩等方面都有一定要求，而当代艺术得以突破窠臼，在艺术创作上不再受到限制。大众对于当代艺术的表现模式也很包容，给了艺术家很大的发挥空间。
二、美术教育
（一）美术教育的概念
美术教育的目的主要是发展和延续美术知识与技巧，以满足人类社会经济、精神文化发展的需要，健全人格，形成人的基本美术素质，促进人的全面发展。美术教育是指以学校为实施者，把美术作为教育内容的教育形式。美术具备很大的灵活性，高校美术教育能够提升学生的审美能力和艺术素养。
在一定程度上，我国高校美术教育承担着培养学生艺术表现与鉴赏能力的重要任务，需立足于学生的发展需要。美术教育对艺术理论和艺术技巧的传播起着重要的作用。许多优秀的艺术院校学习国外的优秀经验，结合实际情况，形成了较为详细的专业分类，依据学校基本情况和地域特征，培养了许多优秀的艺术人才。
（二）高校美术教育的现状
著名美术教育研究者常瑞论曾指出：“当代美术多元化是客观存在的，所以学生在审美观念上也应是多元的，思想上能包容多元的美术并存。”为了提高学生的综合实力，提升学生的美术素养，培养学生多元化的美术理念，当代艺术和高校美术教育的融合显得十分重要。
从当代艺术对高校美术教育的影响不难看出高校美术教育向当代艺术靠拢。在新艺术思潮的发展过程中，出现了大量的艺术研究。然而，有些学生缺乏个人情感投入和创造性的体验，很难全身心地投入对艺术的研究和作品的创新中去。有些学生渴望成功，在创作上很容易冒进，造成艺术创作水平低下。
三、当代艺术融入美术教育的意义
江苏省锡山高级中学校长唐江澎在全国政协十三届四次会议第二次全体会议前的第二场“委员通道”采访活动中表示：“好的教育应该是培养终身运动者、责任担当者、问题解决者和优雅生活者。”高校学生需要能够独立思考，能够主动适应外部的环境变化，同时树立正确的人生观、价值观。美术教育要对其进行正确的引导，培养学生健全人格，对学生进行心灵美的教育。教师作为教育的引导者，其自身美术观念以及教学实施的方式方法会对学生的美术学习产生直接影响。
（一）有益于培养学生的审美能力
当代艺术，贴近现实生活，充满了艺术家的创作特色，具有独特的风格表达形式。在美术教育中，转变视角，以学生为主体，为学生创造美术学习、美术设计、思想表达、技艺交流的空间，让学生在学习过程中充分感受生活中的艺术，发现生活中的美，增强审美能力。将当代艺术融入美术教育，能更好地增强学生的欣赏能力，通过对艺术作品的欣赏增强对于艺术作品的理解和对生活的理解。
（二）有益于提高学生的逻辑思维能力
当代艺术的表现形式没有具体的界限，它所表达的形式多与生活相关，反映着我们的日常生活。通过欣赏不同形式的作品，学生可以产生学习趣味，拓展思维能力。现在的美术教育强调知识之间的联系，学生可以在学习过程中融汇各类知识，提升艺术素养。当代艺术融入美术教育之中，有利于提升学生的逻辑思维能力。这样的美术教育真正地从以人为本的角度培养学生，使学生真正学有所得，并受益终生。
（三）有益于培养学生的人文素养
人文精神就是对人存在价值的肯定，也就是让人成其为人。根据课程标准，美术学科被定义为一门具有人文性的学科。新的艺术教育突出人文性的特点，注重培养学生的创新能力、审美情趣。
艺术的产生更多是来源于对真实生活的理解和感悟。艺术与生活二者的关系也可谓是相辅相成、相互促进。艺术源于生活，从生活中汲取灵感。每个人心中对艺术都有着自己独特的见解，同时，对于人生可能有着不同的认识和理解，而艺术作为人思想表达的载体，可通过各种形式进行体现。将当代艺术融入美术教育，是人文素养培养的有效途径。
四、营造学生学习当代艺术的美术教育环境
（一）将当代艺术融入艺术课程，提升学生道德情操、艺术素养
将当代艺术渗透到大学艺术课程中，可以有效拓展学生的文化视野，尤其是那些具有正向思想引导的当代艺术作品可以熏陶学生，使学生的思想道德水平得以提高。当代艺术理论渗透到高校艺术教学中，可以帮助学生更好地了解当代艺术的理论知识以及未来的发展前景，同时可以实时了解艺术的发展形势。这样，学生对当代艺术创作理念就会有深刻的认识，能够在教材和教师的正确引导下进行创作。此外，对艺术知识的正确理解有助于学生更主动、更自主地了解和探索相关知识，它可以拓宽学生获得理论知识的渠道。教师上课过程中讲解艺术作品及相关艺术作者，以便于学生深入学习。学生在课余时间阅读相关专业理论文章，加深对相关概念的理解，从而有效地提高艺术基础，理解和掌握与艺术有关的概念，提高艺术素养。 （二）增强创新能力，拓宽视野，理解生活的真谛
新课程标准强调要着重培养学生的创新能力。从当代艺术的多元化特征上来说，当代艺术表现模式多样，不受限制，打破传统形式，艺术流派纷呈，艺术内容新颖，有助于学生大胆表达，激发创新能力。
当代艺术的表现形式是在当代语境中形成的。当代艺术语境下的艺术作品具有现代性，在创作过程中融入的生活体验也是独一无二的。当代艺术本身就是一门包容性极大的艺术，体现了艺术的独特美学方法和特点。在大学美术课堂教学中，应注重不同形式的工艺、表现、设计、创意，这可以为大学生提供想象和创作的空间，培養大学生从现实生活中学习感知、发现艺术的能力，有效地提高学生的审美能力。当代艺术在继承传统艺术方面也表现出很强的包容性。在美术教育中融入当代艺术后，学生的艺术视野会得到拓宽。在整合传统和当代的过程中，我们需要把握合适的尺度，提高对现实生活的理解，感受文化的多样性和艺术作品的丰富性。教师也要适应时代发展的需要，提高自身的综合素质和技能，不断更新教育观念，实现教育方法的现代化，促进高校美术教育的发展。
（三）艺术走进生活，营造良好的艺术审美氛围
在美术教育中，当代艺术的融入可以更好地促进艺术的良性发展，促进文化艺术发展的逐步深化。从大众视角看，高校美术教育在促进学生审美能力和道德修养的培养方面具有强大的优势，能够很好地凝聚学生开展艺术学习。但艺术来源于生活，学生学习艺术要回归生活，走进生活。学生对周围的实际生活观察入微，不只是能提高对相关艺术理论的理解，还能激起学生的学习兴趣。在学生学习当代艺术的过程中，把艺术与生活联系起来，可以培养学生获得一双能发现美的眼睛，更深刻地理解美，能在现实生活中找到乐趣，树立学习信心。
高校美术教育在不断深化和发展，为学生创造良好的艺术审美氛围，更有效地提高学生综合素质，培养学生文化修养，促进社会更好地发展和进步。
五、结语
当代艺术对高校学生学习美术的影响是积极的，在充分尊重个体，提倡个性化的新时代，当代艺术元素的融入无疑给传统美术教学注入了新鲜血液与气息。现代社会强调多元化、综合性，学生需多栖发展。当代艺术融入高校美术教育，以潜移默化地影响学生，可以说是一个必然的趋势。好比杜尚的作品采用不同以往的创作手法，将生活随处可见的现成品进行重组、拼接构成一个新的艺术品，梳子、线球、自行车轮都被杜尚利用起来，这能够对学生的思维带来一定的冲击，激发学生想象力，使其大胆地进行艺术创作，同时感悟到艺术源于生活的道理。当代艺术的存在帮助学生拓展思维，大胆地表达自己的想法，在创作中获得满足，对学生的综合素质提升带来长远的影响。
总之，高校美术教育要不断优化和创新。只有这样，才能更好地适应时代发展的要求。高校美术教育要积极渗透当代艺术，促进我国高校美术事业的进步。只有这样，才能更好地满足当前社会经济发展对新型高素质人才的需求。从高校的美术教育水平来看，将当代艺术渗透到美术教育中，可以提高高校美术教育质量。
参考文献：
[1]王宏恩.对当前高校美术教育模式的反思[J].西北成人教育学报，2007（1）：50-51.
[2]曾维华.对当前高校美术教育状况的思考[J].中国高教研究，2004（5）：92-93.
[3]丁忠明.当代艺术对高校美术教育的启示[J].大众文艺，2019（8）：178-179.
作者单位：
东华理工大学