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曾经受就读中国美术学院视觉传达设计专业的朋友之邀，参观他们的毕业设计作品展。一进展厅，面对眼前五花八门，或抽象、或具体、或前卫、或另类的作品，我下意识地发出了“哇”的惊叹，朋友在一旁笑道：“目的达到了！”
“目的”是什么？这得从“视觉传达设计”（简称“视觉传达”）是什么说起。“视觉传达”听起来很“先锋”，一时半会儿猜不出究竟是做什么的，但提起“平面设计”，大家就不会陌生了。视觉传达与平面设计渊源颇深，甚至视觉传达设计师会被称为平面设计师，因为视觉传达设计就是从平面设计演化而来的。
传统的平面设计主要指的是印刷方面的美术设计，包括海报、广告、包装和书籍装帧等的设计。视觉传达在此基础上拓展了设计领域，像商场的橱窗展示、企业的形象设计（诸如企业的代表色、标志）等也属于视觉传达的设计范畴。比如刚才提到的我的朋友——周一暄，他的毕业设计作品便是一个叫做“霞飞”的服装品牌设计，作品涵盖了品牌的标志、海报以及产品包装等。
总之，视觉传达力求通过符号、形象给人的视觉造成冲击来传递信息。吸引他人的眼球是视觉传达的首要目标，如果你被富有冲击力的设计吸引了，自然会想进一步了解这个设计所包含的信息。所以说，我“震惊”了，目的也就达到了。
美术类的热门专业
视觉传达可算是美术类的热门专业，每年浩浩荡荡的“艺考”大军中，有不少是奔着这个专业而来的。这其中，除了有认为视觉传达的实用性更强、毕业后就业更容易的同学，也有认为视觉传达对美术功底的要求不像油画、水彩这样的纯艺术专业那么高，实现“美术梦”相对容易的同学。不论出于何种目的，每一个报考视觉传达专业的同学都会告诉你，他热爱绘画。
是的，绘画是视觉传达的基础。在大一，该专业的主要课程就是绘画——深入学习素描、色彩、平面构成、立体构成等，通过大量的绘画实践，巩固美学基础。
说视觉传达是热门专业，除了报考人数众多，也体现在国内开设这一专业的院校“遍地开花”上。不仅传统的美术类院校，如中国美术学院、中央美术学院、广州美术学院等设有视觉传达专业，不少综合类院校，像江南大学、清华大学、中国传媒大学等，也开设了这个专业。
创意、创造和创新
设计最需要的是创意，设计师最需要的是创造、创新能力。创意从何而来？创造、创新能力如何培养？周一暄说：“要吃设计这碗饭，在生活中必须做个有心人，学会观察周围的一切。某天，你看到树的倒影很美，别只是感叹它很美，还要注意这个倒影为什么让你觉得美，它与光线是如何结合的，等等。那么，下次你需要展现一个倒影的时候，创意自然能由此而来。”
好的创意是设计出彩的前提，但在把创意从“念头”转为实际成品的过程中，还需要一定的理论支持。理论知识需要从专业课程中学习，包括字体设计、图形语言、海报招贴、书籍装帧设计、品牌设计、标志设计、网页设计等。这些课程大多通过理论学习和设计实践相结合来提升设计水平。周一暄认为，这其中，最重要的当属字体设计和图形语言两门课。
现代设计中，电脑里储存着的千篇一律的标准字体已经无法满足人们日渐提高的审美需求，所以设计师要打破常规，通过变形、与图形结合等手段，对现有字体进行独特的个性化设计。
毕业于浙江科技学院的莫玲美在介绍她的毕业设计时说：“字体设计很重要是因为它实用，看我的毕业设计就知道了。”莫玲美的毕业设计是一个名为“美特·可瑞”（Mate Creater）的卫浴品牌，她在设计品牌的标志时，就主要通过字体设计来展现品牌形象。创意源自卫浴的代表性产品台盆，将“M”设计成抽象的台盆形状，“M”中间“V”的形状设计成弧形的面盆，两侧的两竖刚好作为支撑。台盆上溅起的水花，使整个标志更生动、活泼，不禁让人联想到使用该品牌卫浴产品时的愉快感觉。
图形语言是培养一个优秀平面设计师的重要课程，设计师要学会把“物”转化为“图”，用图形来说话。比如下面这幅图，以简单的图形从穿戴和饮食两方面生动形象地展示了东西方文化的差别。
在中国美院，图形语言课的上课形式也很有意思，“像是搞‘头脑风暴’！”周一暄说。在第一阶段的学习中，老师会展示一些食物，比如水果、蔬菜、鱼虾，然后要求学生用图形来呈现这些食物的特点，从而培养提炼物体外形特征的能力。到了
“目的”是什么？这得从“视觉传达设计”（简称“视觉传达”）是什么说起。“视觉传达”听起来很“先锋”，一时半会儿猜不出究竟是做什么的，但提起“平面设计”，大家就不会陌生了。视觉传达与平面设计渊源颇深，甚至视觉传达设计师会被称为平面设计师，因为视觉传达设计就是从平面设计演化而来的。
传统的平面设计主要指的是印刷方面的美术设计，包括海报、广告、包装和书籍装帧等的设计。视觉传达在此基础上拓展了设计领域，像商场的橱窗展示、企业的形象设计（诸如企业的代表色、标志）等也属于视觉传达的设计范畴。比如刚才提到的我的朋友——周一暄，他的毕业设计作品便是一个叫做“霞飞”的服装品牌设计，作品涵盖了品牌的标志、海报以及产品包装等。
总之，视觉传达力求通过符号、形象给人的视觉造成冲击来传递信息。吸引他人的眼球是视觉传达的首要目标，如果你被富有冲击力的设计吸引了，自然会想进一步了解这个设计所包含的信息。所以说，我“震惊”了，目的也就达到了。
美术类的热门专业
视觉传达可算是美术类的热门专业，每年浩浩荡荡的“艺考”大军中，有不少是奔着这个专业而来的。这其中，除了有认为视觉传达的实用性更强、毕业后就业更容易的同学，也有认为视觉传达对美术功底的要求不像油画、水彩这样的纯艺术专业那么高，实现“美术梦”相对容易的同学。不论出于何种目的，每一个报考视觉传达专业的同学都会告诉你，他热爱绘画。
是的，绘画是视觉传达的基础。在大一，该专业的主要课程就是绘画——深入学习素描、色彩、平面构成、立体构成等，通过大量的绘画实践，巩固美学基础。
说视觉传达是热门专业，除了报考人数众多，也体现在国内开设这一专业的院校“遍地开花”上。不仅传统的美术类院校，如中国美术学院、中央美术学院、广州美术学院等设有视觉传达专业，不少综合类院校，像江南大学、清华大学、中国传媒大学等，也开设了这个专业。
创意、创造和创新
设计最需要的是创意，设计师最需要的是创造、创新能力。创意从何而来？创造、创新能力如何培养？周一暄说：“要吃设计这碗饭，在生活中必须做个有心人，学会观察周围的一切。某天，你看到树的倒影很美，别只是感叹它很美，还要注意这个倒影为什么让你觉得美，它与光线是如何结合的，等等。那么，下次你需要展现一个倒影的时候，创意自然能由此而来。”
好的创意是设计出彩的前提，但在把创意从“念头”转为实际成品的过程中，还需要一定的理论支持。理论知识需要从专业课程中学习，包括字体设计、图形语言、海报招贴、书籍装帧设计、品牌设计、标志设计、网页设计等。这些课程大多通过理论学习和设计实践相结合来提升设计水平。周一暄认为，这其中，最重要的当属字体设计和图形语言两门课。
现代设计中，电脑里储存着的千篇一律的标准字体已经无法满足人们日渐提高的审美需求，所以设计师要打破常规，通过变形、与图形结合等手段，对现有字体进行独特的个性化设计。
毕业于浙江科技学院的莫玲美在介绍她的毕业设计时说：“字体设计很重要是因为它实用，看我的毕业设计就知道了。”莫玲美的毕业设计是一个名为“美特·可瑞”（Mate Creater）的卫浴品牌，她在设计品牌的标志时，就主要通过字体设计来展现品牌形象。创意源自卫浴的代表性产品台盆，将“M”设计成抽象的台盆形状，“M”中间“V”的形状设计成弧形的面盆，两侧的两竖刚好作为支撑。台盆上溅起的水花，使整个标志更生动、活泼，不禁让人联想到使用该品牌卫浴产品时的愉快感觉。
图形语言是培养一个优秀平面设计师的重要课程，设计师要学会把“物”转化为“图”，用图形来说话。比如下面这幅图，以简单的图形从穿戴和饮食两方面生动形象地展示了东西方文化的差别。
在中国美院，图形语言课的上课形式也很有意思，“像是搞‘头脑风暴’！”周一暄说。在第一阶段的学习中，老师会展示一些食物，比如水果、蔬菜、鱼虾，然后要求学生用图形来呈现这些食物的特点，从而培养提炼物体外形特征的能力。到了