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恐惧鞭策我不断地求改进。——李安
“我喜欢做我不知道该怎么做的事”
一个17岁少年和一头450磅的孟加拉虎同在一条救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流了227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金像奖最佳导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。
此前，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色·戒》，李安一直被认为最擅长讲述社会关系，讲人与人的相处。而在《少年派的奇幻漂流》中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人敬畏的大自然、动物和自我。
李安曾经说过：“我摸着我的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影。”没错，拍这部电影的时候，他的肠胃同样是有感觉的：一种对信仰的好奇和渴望，一种想要去受苦受难的感觉。
2013年1月14日，《少年派的奇幻漂流》勇夺第70届金球奖最佳配乐奖。入行二十年，以李安现在的成绩来说，他就是再拍烂片、再呆十年，还有人找他拍。可是，他会担心，拍电影若没意思又没有挑战，他的斗志就没有了。“没有做过的才有意思。我打一个比较俏皮的比方，比如婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激。”
小孩、动物、水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材了。这还不够，李安还挑战着尝试3D拍摄。有人问他：“你不怕失败吗？”李安回答：“怕，怕才有劲，怕才会提高警觉。那种提高警觉的心理状态，其实是生存和求知的最好状况。所以，我有时候也需要一点刺激。我害怕自己惰怠了，那不是我所希望的。对观众和对期待我的人，也要有一个交代。给我一个最好的发挥，这是我作为一个有天分的人欠观众的一个人情。”
李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断地求改进，因为没有比恐惧更强烈的感受了。海洋中的少年派在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说：“我喜欢做我不知道该怎么做的事。”
“拍片最可贵的是一种赤子之心”
在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程。慢慢地，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，自己是老二。
为了寻找这个勇敢的少年，李安说，他花了六个月的时间，在印度面试了三千多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。饰演少年派的演员苏拉刚来试镜的时候，戴个眼镜，很驴的样子。而李安在传记里提到自己的时候，也很多次用“傻里傻气”这样的词语。“事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气。把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的。我后来做出来的电影都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。”
在李安看来，所谓的天才不是能演能逗趣，而是他愿意投入在一个让自己相信的状况。相信，这个词非常重要。电影就是相信，他不相信，观众怎么会相信？苏拉就属于这一种。
电影中一切皆为幻觉。太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽。所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋、跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为。这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。16岁的苏拉是个学生，从来没有演过戏。试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断。念白念到最后，他哭了。苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安。那一刻起，李安就认定了，说：“就是这孩子了，我赌他。”
“纯真”本身就是一种力量。在片场，为调动苏拉的情绪，李安曾亲自扮演那只老虎，来跟这个少年搭戏。两个人沉默对视，在船舷上伏地游走。在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的“相信”。
苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让剧务都掉了眼泪。拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。
后来，苏拉甚至变成了精神领袖，率领着剧组成员往前走。大家都拍了很多电影，有些甚至都拍疲了。然而，看到苏拉，就不会疲。每个人心里面都有一个“派”，跟着苏拉，每个人心里面的“派”都会出来。“那就是纯真的力量！”李安说，“拍片最可贵的是一种赤子之心。”
“在电影的幻觉中寻找和表达自己”
好莱坞希望这个电影能够倾向大众口味，就做单纯的冒险故事，讲一个男孩怎么征服老虎，怎么历险成长的故事。但是，真实的世界是这样吗？这是李安最大的挣扎。
派和孟加拉虎成功地逃到了一个荒岛上。小说中写道，很多年以后，记者去采访这个已经成为老人的小孩，他说：“其实那头虎从来没有存在过，那是我幻想出来的，因为比老虎更可怕的是海上的绝望。”
派的挣扎，也是李安内心的挣扎。因为绝望对于李安来说，曾经是一个最熟悉不过的词。李安年轻时从台湾去美国学电影，毕业近六年，一事无成，只能在家带孩子做饭，他开始自闭。他说那时的自己，唯一能和绝望对抗的，就是对电影的幻想。即使现在已经功成名就，在电影之外，他仍自觉是一个无用的人，只有在电影的幻觉中，才能寻找和表达自己。
故事到底该如何收尾？是靠情感和幻觉支撑？还是功利以求生存？这是李安和派都必须回答的问题。
李安重拍了好几次，尝试不同的剪法。《少年派的奇幻漂流》想表达的是一个男孩子的成长，从一个男孩变成男人，需要面对的东西。成长本身有痛苦，即纯真的丧失。
《少年派的奇幻漂流》传达了李安纯真的情怀。然而，他说：“我的大部分电影都在讲纯真的丧失。对纯真的怀念本身是一种情怀。我觉得那种怀念不能丧失，纯真在内心深处，要保留住，那是种精神状态，那是种赤子之心。我希望不管你生存环境怎么样，那个纯洁的心一定要有一份，得挺宝贵的。在那方面，我希望自己永远不要长大。”
这部影片是2012年纽约电影节的开幕片，但李安一直到开幕的三天之前才脱手。那是很挣扎的过程，非常焦虑。后来，他释放了一下，哭了。
“在拍电影的过程中发觉自己的未知”
电影不是去拍已知的，在拍电影的过程当中你会发觉自己的未知。
李安看似是个很平和、很温和的一个人，其实内心还有咆哮的欲望，有像野兽一样的野性。他常常会拍一些跟自己完全没有关系的东西。比如《断背山》《绿巨人》等等。李安自己也说不上来，只有在拍电影时的精神状态里，会有一些体验。他很想把这个真实的层面和这种情怀传达给观众，希望也能够引发他们心里的卧虎。正如他在传记中所说：“我可以处理电影，但我无法掌握现实。在现实的世界里，我一辈子都是外人。在东方文化里长大，我习惯了协调。但接触西方的艺术后，又产生了对冲突、抗争和对梦境的渴望。”
在生活中，他是隐忍的俞秀莲，但在内心里，他是率性的玉娇龙。在《卧虎藏龙》的结尾，他让玉娇龙一跃而下，隐入云雾深处，李安说：“她是我梦中那份让人心惊的浪漫情怀。”
表面看上去，大家都觉得李安是一个好好先生，甚至不愿意说得罪人的话。他觉得锐气会带给人麻烦。然而，在电影里李安却充满了不安、挣扎，甚至是愤怒。“每个人心中都卧虎藏龙，这头卧虎是欲望，也是恐惧。”有时候我们说不出它，我们搞不定它，它给我们危险，给我们不安。但也正是因为它的存在，才让我们保持精神上的警觉，才激发我们全部的生命力与之共存。派因之得到生存，李安因之得到电影的梦境，而我们，按李安的说法，我们因之在这场纯真的幻觉中，得知自己并不那么孤单。
这是一个少年和一头猛虎的奇幻故事，也是李安和自己内心的对话。
（编辑 张秀格 gegepretty@163.com）
“我喜欢做我不知道该怎么做的事”
一个17岁少年和一头450磅的孟加拉虎同在一条救生艇上，在漫无边际的太平洋上漂流了227天，在互相威胁中共同求生。这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金像奖最佳导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。
此前，不管是讲述父子关系的《推手》《喜宴》《饮食男女》，还是同性恋题材的《断背山》，古装武打题材的《卧虎藏龙》，或者谍战题材的《色·戒》，李安一直被认为最擅长讲述社会关系，讲人与人的相处。而在《少年派的奇幻漂流》中，一场海难把所有的人类都与少年派隔绝了，只剩下让人敬畏的大自然、动物和自我。
李安曾经说过：“我摸着我的肠胃说，除非我这里有感觉，否则我不会去拍一部电影。”没错，拍这部电影的时候，他的肠胃同样是有感觉的：一种对信仰的好奇和渴望，一种想要去受苦受难的感觉。
2013年1月14日，《少年派的奇幻漂流》勇夺第70届金球奖最佳配乐奖。入行二十年，以李安现在的成绩来说，他就是再拍烂片、再呆十年，还有人找他拍。可是，他会担心，拍电影若没意思又没有挑战，他的斗志就没有了。“没有做过的才有意思。我打一个比较俏皮的比方，比如婚姻关系，你要很忠诚，拍电影不需要，越新鲜的越好，越没有做过越刺激。”
小孩、动物、水，这三样已经是电影界公认最难拍的题材了。这还不够，李安还挑战着尝试3D拍摄。有人问他：“你不怕失败吗？”李安回答：“怕，怕才有劲，怕才会提高警觉。那种提高警觉的心理状态，其实是生存和求知的最好状况。所以，我有时候也需要一点刺激。我害怕自己惰怠了，那不是我所希望的。对观众和对期待我的人，也要有一个交代。给我一个最好的发挥，这是我作为一个有天分的人欠观众的一个人情。”
李安曾经在自传中写道：恐惧鞭策我不断地求改进，因为没有比恐惧更强烈的感受了。海洋中的少年派在恐惧中学习如何制造钓竿，寻找淡水，在暴风雨的夜晚与鲨鱼缠斗，而李安在恐惧中也开始他这一趟未知的漂流。他说：“我喜欢做我不知道该怎么做的事。”
“拍片最可贵的是一种赤子之心”
在大海中，少年派根据从小在动物园长大所积累的经验，开始了驯虎的过程。慢慢地，老虎终于明白了在救生艇中，派是老大，自己是老二。
为了寻找这个勇敢的少年，李安说，他花了六个月的时间，在印度面试了三千多个少年，他寻找的是一张有点傻里傻气的脸。饰演少年派的演员苏拉刚来试镜的时候，戴个眼镜，很驴的样子。而李安在传记里提到自己的时候，也很多次用“傻里傻气”这样的词语。“事情做成的话，大家觉得你很有先见，很有想象力，做不成的话真的就是傻里傻气。把幻想当真，是有一些天真，有一些单纯，感觉上是傻里傻气的。我后来做出来的电影都有一股傻劲，太精明的话可能就没那么有意思了。”
在李安看来，所谓的天才不是能演能逗趣，而是他愿意投入在一个让自己相信的状况。相信，这个词非常重要。电影就是相信，他不相信，观众怎么会相信？苏拉就属于这一种。
电影中一切皆为幻觉。太平洋并不存在，只是台湾旧机场里搭出来的大水槽。所有这一切，壮观的飞鱼群在空中画出的虹弧、闪闪发亮的海洋、跃出海面的座头鲸，包括孟加拉虎都不存在，它从上百万根毛发到运动的肌肉都是后期技术所为。这意味着扮演派的少年必须幻想出这一切。16岁的苏拉是个学生，从来没有演过戏。试戏的时候，李安针对一份两页长的独白，给孩子们很简单的指示，而苏拉的专注力完全没有中断。念白念到最后，他哭了。苏拉身上浑然不觉的真挚打动了李安。那一刻起，李安就认定了，说：“就是这孩子了，我赌他。”
“纯真”本身就是一种力量。在片场，为调动苏拉的情绪，李安曾亲自扮演那只老虎，来跟这个少年搭戏。两个人沉默对视，在船舷上伏地游走。在这个大水池搭起来的太平洋里，一个完全靠想象力构建的世界，只依据两个人共同的“相信”。
苏拉是一个从不会游泳也没见过大海的男孩，他必须学习承受一切，在身上绑重物，下水憋气5分钟来学习水中的生存。三个月里，他每天生活在水槽的巨浪里，每一次重拍只能依靠自己重置一切道具，这让剧务都掉了眼泪。拍摄结束，苏拉瘦了14公斤。
后来，苏拉甚至变成了精神领袖，率领着剧组成员往前走。大家都拍了很多电影，有些甚至都拍疲了。然而，看到苏拉，就不会疲。每个人心里面都有一个“派”，跟着苏拉，每个人心里面的“派”都会出来。“那就是纯真的力量！”李安说，“拍片最可贵的是一种赤子之心。”
“在电影的幻觉中寻找和表达自己”
好莱坞希望这个电影能够倾向大众口味，就做单纯的冒险故事，讲一个男孩怎么征服老虎，怎么历险成长的故事。但是，真实的世界是这样吗？这是李安最大的挣扎。
派和孟加拉虎成功地逃到了一个荒岛上。小说中写道，很多年以后，记者去采访这个已经成为老人的小孩，他说：“其实那头虎从来没有存在过，那是我幻想出来的，因为比老虎更可怕的是海上的绝望。”
派的挣扎，也是李安内心的挣扎。因为绝望对于李安来说，曾经是一个最熟悉不过的词。李安年轻时从台湾去美国学电影，毕业近六年，一事无成，只能在家带孩子做饭，他开始自闭。他说那时的自己，唯一能和绝望对抗的，就是对电影的幻想。即使现在已经功成名就，在电影之外，他仍自觉是一个无用的人，只有在电影的幻觉中，才能寻找和表达自己。
故事到底该如何收尾？是靠情感和幻觉支撑？还是功利以求生存？这是李安和派都必须回答的问题。
李安重拍了好几次，尝试不同的剪法。《少年派的奇幻漂流》想表达的是一个男孩子的成长，从一个男孩变成男人，需要面对的东西。成长本身有痛苦，即纯真的丧失。
《少年派的奇幻漂流》传达了李安纯真的情怀。然而，他说：“我的大部分电影都在讲纯真的丧失。对纯真的怀念本身是一种情怀。我觉得那种怀念不能丧失，纯真在内心深处，要保留住，那是种精神状态，那是种赤子之心。我希望不管你生存环境怎么样，那个纯洁的心一定要有一份，得挺宝贵的。在那方面，我希望自己永远不要长大。”
这部影片是2012年纽约电影节的开幕片，但李安一直到开幕的三天之前才脱手。那是很挣扎的过程，非常焦虑。后来，他释放了一下，哭了。
“在拍电影的过程中发觉自己的未知”
电影不是去拍已知的，在拍电影的过程当中你会发觉自己的未知。
李安看似是个很平和、很温和的一个人，其实内心还有咆哮的欲望，有像野兽一样的野性。他常常会拍一些跟自己完全没有关系的东西。比如《断背山》《绿巨人》等等。李安自己也说不上来，只有在拍电影时的精神状态里，会有一些体验。他很想把这个真实的层面和这种情怀传达给观众，希望也能够引发他们心里的卧虎。正如他在传记中所说：“我可以处理电影，但我无法掌握现实。在现实的世界里，我一辈子都是外人。在东方文化里长大，我习惯了协调。但接触西方的艺术后，又产生了对冲突、抗争和对梦境的渴望。”
在生活中，他是隐忍的俞秀莲，但在内心里，他是率性的玉娇龙。在《卧虎藏龙》的结尾，他让玉娇龙一跃而下，隐入云雾深处，李安说：“她是我梦中那份让人心惊的浪漫情怀。”
表面看上去，大家都觉得李安是一个好好先生，甚至不愿意说得罪人的话。他觉得锐气会带给人麻烦。然而，在电影里李安却充满了不安、挣扎，甚至是愤怒。“每个人心中都卧虎藏龙，这头卧虎是欲望，也是恐惧。”有时候我们说不出它，我们搞不定它，它给我们危险，给我们不安。但也正是因为它的存在，才让我们保持精神上的警觉，才激发我们全部的生命力与之共存。派因之得到生存，李安因之得到电影的梦境，而我们，按李安的说法，我们因之在这场纯真的幻觉中，得知自己并不那么孤单。
这是一个少年和一头猛虎的奇幻故事，也是李安和自己内心的对话。
（编辑 张秀格 gegepretty@163.com）