论文部分内容阅读
丰富多彩的摄影技巧让风光摄影变得有趣、奇妙。比如运用慢门拍摄星轨等，这里我们介绍一招风光摄影中较流行的玩儿法——红外。
摄影人一般喜欢选择一早一晚的时间拍风光，因为这些时段的光线更利于创作，而大白天光线太强光比太大就不容易拍出好片。但是红外摄影则不管什么光线都能产生奇妙的影像，经常会有意想不到的收获，而且不用考虑光比大的问题，天空和地面总是有出色的表现。在各个时段和各种气候条件下的拍摄，都会有出人意料的精彩呈现。
红外摄影技术解析
红外线摄影原理
光谱中所包括的可见光是从380nm到780nm，包含了赤，橙，黄，绿，青，蓝，紫，而红外线的光波大约是从680nm－1000nm。红外摄影则是通过红外滤镜将可见光滤掉，使影像传感器只对红外线感光而产生影像。
红外滤镜
过滤、截止可见光同时，允许通过红外线。不同波长的红外滤镜，可以得到不同效果的画面。例如760nm、850nm、950nm的滤镜，在画面中红外特征明显的亮部细节会有不同层次的表现，红外滤镜的波长越长，反差就越大。可根据需要选择不同波段的红外滤镜。
数码时代的红外线摄影
传统的红外线摄影要靠红外线专用底片且只有黑白胶片，冲洗要到特定的地方且价钱昂贵。数码相机的CCD或CMOS本身就可感应到红外线，但大部分数码相机的CCD或CMOS前都装有红外线截止滤镜，所以我们看不出红外线效应。
以下三种玩法可以实现红外摄影：1、拆除相机CCD或CMOS前的低通滤镜，换上自己喜欢的某种波段的红外滤镜就可以了。2、拆除相机CCD或CMOS前的低通滤镜，换成透明玻璃，拍摄时在镜头前加各种波段的红外滤镜，这是目前最流行的玩法。以上两种方式的缺点是：相机的自动除尘装置改后不管用了，因为要换低通滤镜时必须拆掉，拆的时候也会裂掉并且难以复原。3、不用改机，在对红外敏感的或有“夜拍模式”的相机镜头前直接加红外滤镜拍摄。但是曝光时间长，必须配合三脚架进行拍摄。
以前有人自己改装相机经常会出现“跑焦”的毛病，目前从事专业改装红外相机的专业人员已经很好地解决了这个“难题”，一些器材城、网络店铺中都有改装红外相机的业务。
黑白还是彩色
总的来说黑白红外和彩色红外的表现和传统摄影区别不大，只是表现手法的不同而非题材和对象适合不适合。一般黑白红外适合表现光影效果明显、黑白灰层次丰富的场景；彩色红外则适合表现丰富的植被和千奇百怪的地貌特征。黑白以影调见长，彩色以色调取胜。
题材选择
最适合的当然是风光题材，建筑、静物等也可以。新闻和纪实类题材目前还不适合用红外表现，因为红外摄影呈现出的是人们肉眼无法看到的东西，用它去记录或报道什么事件显然是失真的。有人认为红外摄影不适合从正面拍摄人像，因为红外拍摄人物的眼睛时很怪异。由于红外有一定的透视能力，会把眼白下面的颜色呈现出来。解决的办法是可以给被摄者带个墨镜或者后期把眼白提亮。红外拍人物皮肤会显得光滑、白净，比较适合拍女性和孩子们；但是刻画老人的皱纹和男人的刚阳之气却显得苍白无力。
后期调整
红外摄影一般都要经过后期调整。当然，完全不做电脑后期也可以完成原汁原味的红外作品，其中有些波段也有很美的色调，譬如琥珀色等等；后期可以有很多的选择，只有想不到的没有做不到的。
一般的后期流程是进入RAW界面调整：白平衡确认或调整－调整明暗－设定锐化值－降噪－复制进入Photoshop界面－自动色阶红蓝通道互换－颜色调整－明暗调整等等。
Tips：红外摄影8条经验
1 要经常回放一下所拍的片子，根据呈现的红外画面重新调整构图。
2 拍摄时不要过分依赖实时取景功能，有时会出现跑焦，拍摄前取景和辅助构图不失为一个好办法。
3 要养成用三脚架的好习惯。
4 红外摄影的另一特点是不用考虑光比大的问题，因此你可以专注地去发现、捕获你的兴趣点并经营好画面。
5 多尝试各个时段和各种气候条件下的拍摄。随着早晚光线的变化，你会发现并不是只有阳光明媚的时候才能拍红外，不同时段会有不同的色彩呈现。
6 不要以为掌握了电脑后期技术就等于掌握了红外线摄影，短短的视觉刺激之后你会发现红外摄影同样需要扎实的摄影基础和深厚的艺术修养作支撑。
7 不要在波长的选择上犹豫不决或三心二意。初学者往往想尝试或拥有每个波段的拍摄效果，而实际上用好一个波段就足以拍出好作品。前期拍摄时间段的选择加上后期的娴熟技巧也能调出很多波长的效果。
8 任何艺术门类都需要独特的眼光和丰富的想象力，红外也不例外。最好把传统的审美观点和个性化的红外特征恰到好处地揉在一起，追求似与不似之问的东西。把握不好会给人“怪异”的感觉；把握得好则进入“空灵”的境界。
摇曳风中
赵子枫 摄
让我们还原这幅作品的真实场景，树叶和草原本应为绿色，与原本蓝色的天空搭配，这种景色并不算独特。但是用630nm红外滤镜改装的数码相机来拍摄，绿色首先变为蓝白色，蓝色变为铁锈红色，再经过红蓝通道互换，原本的绿色转化为金黄色，原本的蓝色又成为另外一种蓝色。就这样，一个夏天的场景初步转化为金秋的感觉。而如果完全是金秋的黄色，还不够高明，不够美，关键在于这种“似是而非”的面貌，似秋而非秋。这种似与不似之间的色彩既不怪异，也不平庸，仿佛就来源自然界，但又与自然界拉开了距离，能够给读者带来深刻的审美感受。
湖光山色
范霖 摄
红外摄影的画面最好要有蓝天白云或是绿色植物，这样红外线的效果才会更加明显。这幅风光作品便具备了上述的几项条件。红外效果使绿色的水草犹如镀上了金箔，与大面积灰蓝色的天与水形成了鲜明的对比，画面细腻而通透。作者介绍，该作品的原片色调为琥珀色，后期调整方式为“自动色阶－红蓝通道互换增加色彩饱和度一天空部分降噪”。此外，红外照片的色彩调整还可以通过Photoshop中的“色相／饱和度”功能来调整。由于数码红外摄影原本产生的色彩就比较怪异，所以后期色彩的调整全凭摄影者的喜好。
调色板
范霖 摄
这幅公园里拍摄的作品如果采用常规的色彩来表现一定会非常平淡，但是以红外效果来体现则产生了令人耳目一新的感觉。作者以局部的线条、图案以及色块来组织画面，大片的蓝色地面与数个花瓣形的黄色树围相映成趣，不仅产生了强烈的形式感，鲜活的互补色对比也使照片具有清新悦目之感。一般改装后的数码相机在拍摄前应对白平衡进行手动设定。通常波长较长的红外滤镜可以绿色作为手动白平衡的设置标准，这样绿色就会转化成白色。当然，我们也可将红外相机拍摄的照片后期转成黑白，来模拟传统红外线胶片的味道。
花之媚
雷云 摄
这是一幅在构图上颇具新意的作品，作者放弃了我们通常认为的画面主体——树，而是有意将焦点对准在前景的野花上，红外的效果更突出了野花的剔透、妩媚。有意倾斜的地平线和小树也打破了方画幅所具有的稳定性，在视觉上给人带来一种新鲜感。作者对画面没有做太多的后期色彩调整，这种古朴的琥珀色使照片产生一种怀旧味道。
秋日喁语
李尉 摄
可以说这是一幅“出人意料”的作品——烈日当头，草秸干枯，我们会认为无法从这样的现场中寻获什么感人的风景，而作者的高明之处就在于知道自己器材的长处，选用红外摄影技巧进行表现。通过在宾得*ist DS相机镜头前直接加波长720nm的红外滤镜，并架在三脚架上长时间曝光拍摄而成。尼康D70、D70s、D100、D50、D40，宾得*ist DS这些早期的机型内置的红外截止镜片滤除红外线能力较弱，非常适合直接外挂用红外滤镜而不改机，而且也能使用相对较高的快门速度拍摄。拍摄后，经过红蓝通道互换，绿色的草，呈现出晶莹剔透的白色，天空更加幽蓝深邃，色调似曾相识又不古怪，似乎把人带入了冰天雪地的纯净世界。
野渡
梁勤 摄
该作品的作者是一名律师，酷爱摄影，而且动手能力极强，他将索尼α200相机影像传感器的低通滤镜更换为红外滤镜，并在京郊的野鸭湖拍摄了这幅作品。野鸭湖位于北京市延庆县西北部，但是这里的湖水浑浊，空气也不够通透，对于许多摄影人来说，这些景物很难入镜，但是使用改装后的红外相机拍摄，并在电脑软件中稍加调整之后，灰绿的草木变得雪白剔透，污浊的湖水也变得幽蓝深邃，相对较小的光圈也使画面的细节及层次颇为丰富，可以说只要环境条件具备，红外摄影完全可以使平淡的景物转化为超凡脱俗的美景。
摄影人一般喜欢选择一早一晚的时间拍风光，因为这些时段的光线更利于创作，而大白天光线太强光比太大就不容易拍出好片。但是红外摄影则不管什么光线都能产生奇妙的影像，经常会有意想不到的收获，而且不用考虑光比大的问题，天空和地面总是有出色的表现。在各个时段和各种气候条件下的拍摄，都会有出人意料的精彩呈现。
红外摄影技术解析
红外线摄影原理
光谱中所包括的可见光是从380nm到780nm，包含了赤，橙，黄，绿，青，蓝，紫，而红外线的光波大约是从680nm－1000nm。红外摄影则是通过红外滤镜将可见光滤掉，使影像传感器只对红外线感光而产生影像。
红外滤镜
过滤、截止可见光同时，允许通过红外线。不同波长的红外滤镜，可以得到不同效果的画面。例如760nm、850nm、950nm的滤镜，在画面中红外特征明显的亮部细节会有不同层次的表现，红外滤镜的波长越长，反差就越大。可根据需要选择不同波段的红外滤镜。
数码时代的红外线摄影
传统的红外线摄影要靠红外线专用底片且只有黑白胶片，冲洗要到特定的地方且价钱昂贵。数码相机的CCD或CMOS本身就可感应到红外线，但大部分数码相机的CCD或CMOS前都装有红外线截止滤镜，所以我们看不出红外线效应。
以下三种玩法可以实现红外摄影：1、拆除相机CCD或CMOS前的低通滤镜，换上自己喜欢的某种波段的红外滤镜就可以了。2、拆除相机CCD或CMOS前的低通滤镜，换成透明玻璃，拍摄时在镜头前加各种波段的红外滤镜，这是目前最流行的玩法。以上两种方式的缺点是：相机的自动除尘装置改后不管用了，因为要换低通滤镜时必须拆掉，拆的时候也会裂掉并且难以复原。3、不用改机，在对红外敏感的或有“夜拍模式”的相机镜头前直接加红外滤镜拍摄。但是曝光时间长，必须配合三脚架进行拍摄。
以前有人自己改装相机经常会出现“跑焦”的毛病，目前从事专业改装红外相机的专业人员已经很好地解决了这个“难题”，一些器材城、网络店铺中都有改装红外相机的业务。
黑白还是彩色
总的来说黑白红外和彩色红外的表现和传统摄影区别不大，只是表现手法的不同而非题材和对象适合不适合。一般黑白红外适合表现光影效果明显、黑白灰层次丰富的场景；彩色红外则适合表现丰富的植被和千奇百怪的地貌特征。黑白以影调见长，彩色以色调取胜。
题材选择
最适合的当然是风光题材，建筑、静物等也可以。新闻和纪实类题材目前还不适合用红外表现，因为红外摄影呈现出的是人们肉眼无法看到的东西，用它去记录或报道什么事件显然是失真的。有人认为红外摄影不适合从正面拍摄人像，因为红外拍摄人物的眼睛时很怪异。由于红外有一定的透视能力，会把眼白下面的颜色呈现出来。解决的办法是可以给被摄者带个墨镜或者后期把眼白提亮。红外拍人物皮肤会显得光滑、白净，比较适合拍女性和孩子们；但是刻画老人的皱纹和男人的刚阳之气却显得苍白无力。
后期调整
红外摄影一般都要经过后期调整。当然，完全不做电脑后期也可以完成原汁原味的红外作品，其中有些波段也有很美的色调，譬如琥珀色等等；后期可以有很多的选择，只有想不到的没有做不到的。
一般的后期流程是进入RAW界面调整：白平衡确认或调整－调整明暗－设定锐化值－降噪－复制进入Photoshop界面－自动色阶红蓝通道互换－颜色调整－明暗调整等等。
Tips：红外摄影8条经验
1 要经常回放一下所拍的片子，根据呈现的红外画面重新调整构图。
2 拍摄时不要过分依赖实时取景功能，有时会出现跑焦，拍摄前取景和辅助构图不失为一个好办法。
3 要养成用三脚架的好习惯。
4 红外摄影的另一特点是不用考虑光比大的问题，因此你可以专注地去发现、捕获你的兴趣点并经营好画面。
5 多尝试各个时段和各种气候条件下的拍摄。随着早晚光线的变化，你会发现并不是只有阳光明媚的时候才能拍红外，不同时段会有不同的色彩呈现。
6 不要以为掌握了电脑后期技术就等于掌握了红外线摄影，短短的视觉刺激之后你会发现红外摄影同样需要扎实的摄影基础和深厚的艺术修养作支撑。
7 不要在波长的选择上犹豫不决或三心二意。初学者往往想尝试或拥有每个波段的拍摄效果，而实际上用好一个波段就足以拍出好作品。前期拍摄时间段的选择加上后期的娴熟技巧也能调出很多波长的效果。
8 任何艺术门类都需要独特的眼光和丰富的想象力，红外也不例外。最好把传统的审美观点和个性化的红外特征恰到好处地揉在一起，追求似与不似之问的东西。把握不好会给人“怪异”的感觉；把握得好则进入“空灵”的境界。
摇曳风中
赵子枫 摄
让我们还原这幅作品的真实场景，树叶和草原本应为绿色，与原本蓝色的天空搭配，这种景色并不算独特。但是用630nm红外滤镜改装的数码相机来拍摄，绿色首先变为蓝白色，蓝色变为铁锈红色，再经过红蓝通道互换，原本的绿色转化为金黄色，原本的蓝色又成为另外一种蓝色。就这样，一个夏天的场景初步转化为金秋的感觉。而如果完全是金秋的黄色，还不够高明，不够美，关键在于这种“似是而非”的面貌，似秋而非秋。这种似与不似之间的色彩既不怪异，也不平庸，仿佛就来源自然界，但又与自然界拉开了距离，能够给读者带来深刻的审美感受。
湖光山色
范霖 摄
红外摄影的画面最好要有蓝天白云或是绿色植物，这样红外线的效果才会更加明显。这幅风光作品便具备了上述的几项条件。红外效果使绿色的水草犹如镀上了金箔，与大面积灰蓝色的天与水形成了鲜明的对比，画面细腻而通透。作者介绍，该作品的原片色调为琥珀色，后期调整方式为“自动色阶－红蓝通道互换增加色彩饱和度一天空部分降噪”。此外，红外照片的色彩调整还可以通过Photoshop中的“色相／饱和度”功能来调整。由于数码红外摄影原本产生的色彩就比较怪异，所以后期色彩的调整全凭摄影者的喜好。
调色板
范霖 摄
这幅公园里拍摄的作品如果采用常规的色彩来表现一定会非常平淡，但是以红外效果来体现则产生了令人耳目一新的感觉。作者以局部的线条、图案以及色块来组织画面，大片的蓝色地面与数个花瓣形的黄色树围相映成趣，不仅产生了强烈的形式感，鲜活的互补色对比也使照片具有清新悦目之感。一般改装后的数码相机在拍摄前应对白平衡进行手动设定。通常波长较长的红外滤镜可以绿色作为手动白平衡的设置标准，这样绿色就会转化成白色。当然，我们也可将红外相机拍摄的照片后期转成黑白，来模拟传统红外线胶片的味道。
花之媚
雷云 摄
这是一幅在构图上颇具新意的作品，作者放弃了我们通常认为的画面主体——树，而是有意将焦点对准在前景的野花上，红外的效果更突出了野花的剔透、妩媚。有意倾斜的地平线和小树也打破了方画幅所具有的稳定性，在视觉上给人带来一种新鲜感。作者对画面没有做太多的后期色彩调整，这种古朴的琥珀色使照片产生一种怀旧味道。
秋日喁语
李尉 摄
可以说这是一幅“出人意料”的作品——烈日当头，草秸干枯，我们会认为无法从这样的现场中寻获什么感人的风景，而作者的高明之处就在于知道自己器材的长处，选用红外摄影技巧进行表现。通过在宾得*ist DS相机镜头前直接加波长720nm的红外滤镜，并架在三脚架上长时间曝光拍摄而成。尼康D70、D70s、D100、D50、D40，宾得*ist DS这些早期的机型内置的红外截止镜片滤除红外线能力较弱，非常适合直接外挂用红外滤镜而不改机，而且也能使用相对较高的快门速度拍摄。拍摄后，经过红蓝通道互换，绿色的草，呈现出晶莹剔透的白色，天空更加幽蓝深邃，色调似曾相识又不古怪，似乎把人带入了冰天雪地的纯净世界。
野渡
梁勤 摄
该作品的作者是一名律师，酷爱摄影，而且动手能力极强，他将索尼α200相机影像传感器的低通滤镜更换为红外滤镜，并在京郊的野鸭湖拍摄了这幅作品。野鸭湖位于北京市延庆县西北部，但是这里的湖水浑浊，空气也不够通透，对于许多摄影人来说，这些景物很难入镜，但是使用改装后的红外相机拍摄，并在电脑软件中稍加调整之后，灰绿的草木变得雪白剔透，污浊的湖水也变得幽蓝深邃，相对较小的光圈也使画面的细节及层次颇为丰富，可以说只要环境条件具备，红外摄影完全可以使平淡的景物转化为超凡脱俗的美景。