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【摘 要】美术教育是我国教育体系的重要组成部分，是培养学生创新能力和实践能力的重要途径。本文针对高校美术教学中学生创新能力的培养进行探究，首先介绍我国传统高校美术教学的现状，接着讲述了高校美术教学中学生创新能力的培养的必要性，最后对高校美术教学中学生创新能力的培养提出有效的途径。
【关键词】美术教学；必要性；途径
【作者简介】彭建希（1959- ），江西萍乡人，副教授，研究方向为美术教学。
创新能力，即求异能力，也可以说成“孕育新事物产生的能力”，指改变环境条件、改造和创造新事物的勇气和毅力，是人在顺利完成创造新事物中表现出的心理品质。美术教育是我国教育体系的重要组成部分，是培养学生创新能力和实践能力的重要途径。
一、我国传统高校美术教学的现状
（一）高校对应试教育的重视，导致美术教育的方式缺乏创造性
我国国内的现行的教育制度，重视应试教育，而一味的对学生进行压迫式的半强迫式的教学，导致美术教育发挥不了它的特点丧失了它的本性-创造性。人的创造性的根本在于自己本身，而帮助人调动自身的创造性需要在他们自身接受教育的阶段进行培养，而现行的教育体制，过分重视应试教育，学生的思维和意识被限制在有效的学习和思考环境内，不能轻易的超出日常的习惯走出，长久下来，我们的知识分子、高端人才会慢慢丧失创造力。
（二）我国的高校美术教育不在艺术上积极创作，一味的进行模仿
西方艺术水平的迅速发展，对我国美术事业造成了很大的影响，他们没有积极发挥自己的优势，奋力追赶，而是不加任何筛选的对国内学生进行灌输西方的理论和思想，盲目的追求西方的美术上的成就。这在一定程度上会对学生的审美和评价标准向不利的方向发展，对艺术和艺术观念产生了曲解，长此以往，将对我国高校的艺术发展产生了恶劣的后果。
（三）中华民族丰富的文化底蕴，是我国艺术事业发展的基础动力
随着近十年来高校的迅速扩招，高校的学生综合素质呈现下降的趋势，学生的水平参差不齐，这就给高校艺术教育增加了难度。
对于艺术创作来讲，丰厚的文化基础是创作出优异的艺术作品的决定因素，现今许多高校在艺术培养上，只注意对艺术技巧的掌握，而忽略了艺术的文化底蕴的教育，这就导致我国艺术行业创新普遍不高，水平良莠不齐，对我国艺术事业的发展起到了阻碍的作用。
二、美术教学中培养学生创新意识的必要性
（一）时代发展的需要
当今是科学技术高速发展的时代，创新型人才是顺应时代的产物，更是时代发展的必要条件。美术教育现今的当务之急就是培养学生的创新能力，是将创新能力与美术基础技能相结合，改变学生固有的被动式接受的状态，及时发现学生的创造性萌芽，给学生提供一个自由发挥的空间，提高其创新能力。时代需要的是创新型画家，而不是会临摹的画工。
（二）学生提高自身素质的需要
传统的“灌输—接受式”的美术教育极大地束缚了学生的想象力，继而阻碍了他们创新能力的提高。没有创新没有个性，画出来的作品只是空壳，缺少灵魂。学生自己纵有千般好的绘画技术，终将陷入江郎才尽的地步。所以，从提高学生自身的美术素养来看，创新能力的培养也是相当重要的。
（三）创新是美术学科源源发展的动力
美术领域已经到了一个相当成熟的发展时期，为了避免美术领域的发展停滞不前，就要给这个领域注入新的活水，创新无疑是这股强大的源泉。在原有的绘画风格和技术手法中，加入一些创新性元素，就又会是另外一番景象，必然使人眼前一亮，给人以美的冲击和震撼。
三、培养高校学生美术创新能力的有效途径
（一）培养学生的学习兴趣至关重要
俗话说：兴趣是最好的老师。在美术教学中，除了要传授学生基本的绘画技巧和手法之外，更重要的是培养学生对于美术的兴趣，只有学生热爱美术，才能最大的发挥他们的主观能动性。主动学习与被动学习的效果是事半功倍的，这一点毋庸置疑。美术老师作为传到授业解惑者，应该积极引导学生，重视和欣赏每一位学生，适时地鼓励他们，学生的心情愉悦了，自然对于美术就有了浓厚的兴趣，然后也会有信心画好美术作品。这对于激发学生的创新能力必然是有很大推动力的。
（二）营造开放的教学氛围很有必要
美术创造不单单是模仿，当然模仿是初学者必学的基础，真正的大画家都有自己的一派风格，不拘一格。不要给学生设定一个框架，应该让他们天马行空，随心所欲。应该在已学美术基础的知识上，从现实生活中选取素材，用画笔勾勒想象的画面。美术教师在这个过程中就要转变评价标尺，不应该以画得像不像来评价一幅画的好坏，而应该尊重每个学生的创造性思维，鼓励支持他们的大胆创新，不随便扼杀学生的想象力。教师营造的开放轻松的绘画氛围，提高了学生创作的参与性，更能激发学生的创作热情，创新能力的培养就是在这样的氛围中慢慢形成的。
（三）重视开发学生的想象能力
开发学生的想象能力，就要培养学生的发散思维。美术教师应该鼓励学生打破常规，不被原有的固有思维束缚自己想象的翅膀，积极引导学生多方位多角度地构图。一幅作品可以有多角度多方位的表现，称赞标新立异，表扬独特创新。美术作品源于生活又高于生活，学生除了要仔细观察生活之外，更要发散思维，不断提高自己的想象力，做到眼前无画心中有画。然后才能下笔如有神！
【参考文献】
[1]梁玖.论中小学校美术教育观念与教学内容选择的原则[J].中国美术教育，2000，（1）.
[2]孟刚.谈高校美术教学中创造力的培养[J].中国成人教育，2009，（3）.
【关键词】美术教学；必要性；途径
【作者简介】彭建希（1959- ），江西萍乡人，副教授，研究方向为美术教学。
创新能力，即求异能力，也可以说成“孕育新事物产生的能力”，指改变环境条件、改造和创造新事物的勇气和毅力，是人在顺利完成创造新事物中表现出的心理品质。美术教育是我国教育体系的重要组成部分，是培养学生创新能力和实践能力的重要途径。
一、我国传统高校美术教学的现状
（一）高校对应试教育的重视，导致美术教育的方式缺乏创造性
我国国内的现行的教育制度，重视应试教育，而一味的对学生进行压迫式的半强迫式的教学，导致美术教育发挥不了它的特点丧失了它的本性-创造性。人的创造性的根本在于自己本身，而帮助人调动自身的创造性需要在他们自身接受教育的阶段进行培养，而现行的教育体制，过分重视应试教育，学生的思维和意识被限制在有效的学习和思考环境内，不能轻易的超出日常的习惯走出，长久下来，我们的知识分子、高端人才会慢慢丧失创造力。
（二）我国的高校美术教育不在艺术上积极创作，一味的进行模仿
西方艺术水平的迅速发展，对我国美术事业造成了很大的影响，他们没有积极发挥自己的优势，奋力追赶，而是不加任何筛选的对国内学生进行灌输西方的理论和思想，盲目的追求西方的美术上的成就。这在一定程度上会对学生的审美和评价标准向不利的方向发展，对艺术和艺术观念产生了曲解，长此以往，将对我国高校的艺术发展产生了恶劣的后果。
（三）中华民族丰富的文化底蕴，是我国艺术事业发展的基础动力
随着近十年来高校的迅速扩招，高校的学生综合素质呈现下降的趋势，学生的水平参差不齐，这就给高校艺术教育增加了难度。
对于艺术创作来讲，丰厚的文化基础是创作出优异的艺术作品的决定因素，现今许多高校在艺术培养上，只注意对艺术技巧的掌握，而忽略了艺术的文化底蕴的教育，这就导致我国艺术行业创新普遍不高，水平良莠不齐，对我国艺术事业的发展起到了阻碍的作用。
二、美术教学中培养学生创新意识的必要性
（一）时代发展的需要
当今是科学技术高速发展的时代，创新型人才是顺应时代的产物，更是时代发展的必要条件。美术教育现今的当务之急就是培养学生的创新能力，是将创新能力与美术基础技能相结合，改变学生固有的被动式接受的状态，及时发现学生的创造性萌芽，给学生提供一个自由发挥的空间，提高其创新能力。时代需要的是创新型画家，而不是会临摹的画工。
（二）学生提高自身素质的需要
传统的“灌输—接受式”的美术教育极大地束缚了学生的想象力，继而阻碍了他们创新能力的提高。没有创新没有个性，画出来的作品只是空壳，缺少灵魂。学生自己纵有千般好的绘画技术，终将陷入江郎才尽的地步。所以，从提高学生自身的美术素养来看，创新能力的培养也是相当重要的。
（三）创新是美术学科源源发展的动力
美术领域已经到了一个相当成熟的发展时期，为了避免美术领域的发展停滞不前，就要给这个领域注入新的活水，创新无疑是这股强大的源泉。在原有的绘画风格和技术手法中，加入一些创新性元素，就又会是另外一番景象，必然使人眼前一亮，给人以美的冲击和震撼。
三、培养高校学生美术创新能力的有效途径
（一）培养学生的学习兴趣至关重要
俗话说：兴趣是最好的老师。在美术教学中，除了要传授学生基本的绘画技巧和手法之外，更重要的是培养学生对于美术的兴趣，只有学生热爱美术，才能最大的发挥他们的主观能动性。主动学习与被动学习的效果是事半功倍的，这一点毋庸置疑。美术老师作为传到授业解惑者，应该积极引导学生，重视和欣赏每一位学生，适时地鼓励他们，学生的心情愉悦了，自然对于美术就有了浓厚的兴趣，然后也会有信心画好美术作品。这对于激发学生的创新能力必然是有很大推动力的。
（二）营造开放的教学氛围很有必要
美术创造不单单是模仿，当然模仿是初学者必学的基础，真正的大画家都有自己的一派风格，不拘一格。不要给学生设定一个框架，应该让他们天马行空，随心所欲。应该在已学美术基础的知识上，从现实生活中选取素材，用画笔勾勒想象的画面。美术教师在这个过程中就要转变评价标尺，不应该以画得像不像来评价一幅画的好坏，而应该尊重每个学生的创造性思维，鼓励支持他们的大胆创新，不随便扼杀学生的想象力。教师营造的开放轻松的绘画氛围，提高了学生创作的参与性，更能激发学生的创作热情，创新能力的培养就是在这样的氛围中慢慢形成的。
（三）重视开发学生的想象能力
开发学生的想象能力，就要培养学生的发散思维。美术教师应该鼓励学生打破常规，不被原有的固有思维束缚自己想象的翅膀，积极引导学生多方位多角度地构图。一幅作品可以有多角度多方位的表现，称赞标新立异，表扬独特创新。美术作品源于生活又高于生活，学生除了要仔细观察生活之外，更要发散思维，不断提高自己的想象力，做到眼前无画心中有画。然后才能下笔如有神！
【参考文献】
[1]梁玖.论中小学校美术教育观念与教学内容选择的原则[J].中国美术教育，2000，（1）.
[2]孟刚.谈高校美术教学中创造力的培养[J].中国成人教育，2009，（3）.