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陈思认为，对于尚世影业来说，现在最大的压力并非来自行业内合作伙伴之间的竞争，更多地是源于观众，更准确地说是“用户”。互联网的快速发展已经改变了影视内容的传播渠道，播出、制作机构占主导地位的时代已经远去，当下，抓住“用户”才是王道。不管是分析受众喜好、拓展题材类型，还是优化生产机制、完善产业链布局，影视公司所做的一切都是为了更好地服务“用户”。
记者：近年来，用户对于影视剧内容的消费需求发生了哪些改变，针对这些变化尚世影业做出了怎样的调整？
陈思：多年来影视剧公司心中只有客户没有用户，但今年是影视剧的“用户元年”，用户的话语权得到充分释放，他们认可的客户一定会买单。今年，即使不是热门IP和题材的电影也获得了很好的票房，电视剧领域，不管是古装剧《花千骨》《琅琊榜》，还是都市剧《虎妈猫爸》，都取得了不错的收视率，可见用户的选择是多样的，这也给创作带来更大空间。
对于尚世影业来说，我们要转变思维，用户至上很重要。引入互联网之后创作和用户贴得更近，观众反应更直接、更多元，我们有很多条路可以通到他们心里去。因此，从创作者的角度来说这是最好的时代，但压力都在投资人这里。市场变数太大，假象更多，而选择更难。
记者：“一剧两星”之后，在类型拓展上尚世影业是如何布局的？
陈思：从一剧5买家（4家卫视加1家视频网站），到一剧3买家（2家卫视加1家视频网站），我们发现“两星”协同更难，两家一线卫视同时播一部剧的情况反而少见，卫视竞争更加白热化，而互联网买家的话语权得到增强。
在类型上，以人物关系为核心的传统生活剧在今年缩减，年代、抗战剧下降，但新的品类得到拓展，其中“年轻化”压倒性地出现在市场上。年轻人爱看的也不只是玄幻，探案、悬疑、科幻这些题材也逐渐受到青睐。一直以来走俏市场的情感剧，也由都市家庭情感转向年轻人情感，与职场、创业、奋斗等内容相结合，我们也在这样的题材中做了大量储备。
记者：热门IP是影视资本追逐的焦点，尚世影业的储备情况如何？
陈思：我们的储备跟大家的方式不一样，并不是一味拿高价买市场上很火的IP，而是做配置，更注重IP的流转问题。开发速度是IP运作中最重要的因素，高价买回来不及时开发，对作品和作家来说都是不公平的。接下来，作者和制作公司之间的矛盾会是行业里一个相对凸显的矛盾。
目前，尚世影业在IP上的储备更多是在内容层次上做配置。如《紫川》这样的顶级玄幻IP我们会储备，《烈火如歌》《第一夜的蔷薇》等深受网友追捧的作品也会有。此外，古装剧明年会趋向饱和，时装剧将凸显，因此我们在时装剧上也做了一定储备。我们在选择内容时不是只看网络点击率和排名，还要看其故事架构、人物、情节设计是否具备延展的可能性，因此具有潜在价值的IP也是我们关注的目标。
记者：除了热门IP，你认为还应该从哪些渠道扩大影视剧创作内容的来源？
陈思：不同公司的选择不一样。有的公司每年制作一两个项目，他们会选择商业上比较稳妥的做法，所以即使IP价格飙升，仍愿意花钱买靠谱，这样更容易让投资人买单。因此，中国排名前10的电影中有3部是《西游记》改编的。但是IP有很多种理解，不只是网络小说、玄幻等，我们在选择的时候眼光也要放大，把想象力打开，就尚世影业而言，除了热门IP外，我们也可以研发、培养IP。
这段时间的IP热还和资本涌动有关，似乎感觉到偏于过热，作为影视内容的制作者应该冷静思考，除了版权购买，还有制作、营销成本，购买市场是否可以支撑一部剧的最终成本？不是所有IP都能被消化的。
记者：在影视剧的全产业链开发上，尚世影业在哪个环节做得比较好，哪个环节需要进一步加强？
陈思：强弱是互相弥补的。投资、制作、发行是我们一直以来的强项，但在整个影视剧产业链中这只是一个中间环节，它不靠两端，这也是我们的一个短板。
去年以来，我们不仅在版权采购上倾注了更多资金和心血，以拓展产业链前端，还在后端加强了渠道方面的布局。例如，我们对嘉行传媒的投资正是看中了他们的粉丝资源，提前了解受众需要可以为创作和投资带来新观念、新方向，使得我们对市场的把握更敏感。尚世影业还和国内青少年网络社区哔哩哔哩达成合作，直接跟用户发生关联，根据用户点击、弹幕、评价做出判断。
与此同时，我们还启动了“尚世聚星”项目，在演艺经纪上完善布局，并与国内知名的互联网专业营销公司合资设立内容营销服务平台。我们希望用资本的方式、产业拓展的方式来弥补不足，完善产业链。
记者：为什么要启动“尚世聚星”项目？在其他业务板块的投入是否会分散公司在内容制作上的精力？
陈思：启动“尚世聚星”项目源于两点。首先，随着制作量的增加，我们在演员选择的时候遇到了一些困扰，很多时候，一个项目的操作时间会因为等演员而被拖得很长。其次，随着受众年龄层的降低，影视内容需要越来越多的新鲜血液，而很多年轻演员缺少针对性较强的演艺培训。
“尚世聚星”是带着韩国血统的，之所以与韩国合作看重的是他们多年来在演员规范性培养上积累的经验，我们的讲师也都在韩国进行了培训。我们希望在传统院校教学的基础上，可以对年轻演员的个人修养、演技等进行更具实践性的培养。我们已经开始招生，年底会开始第一期学员的培训，优秀的学员也会在我们制作的剧中出现。对年轻演员的培训会有利于内容生产。
记者：几大前沿公司新作不断，互联网影业大IP出手惊人，是否会给尚世影业带来压力？
陈思：压力随时有，但不是来自于合作伙伴，大家都是让市场更活跃而非垄断，我们是携手向前的。我们目前面临的最大压力是，用户把握能力够不够，自己的转型意志够不够坚定。首先对用户敏感的把握很难，有时候会选错或错过好作品。即使有数据，但“二次元”如何理解？周播剧是否接受？这些都只能通过实践、尝试摸清方向。观众的喜好不能纯商业化地去推断，需要我们沉下心来，跟他们进行心与心的沟通。
第二个压力来自内部。从行政管理的机制转向市场机制，我们的思维惯性、管理惰性都需要克服。当我们看清前路，装备好自己的时候，自然会得到市场的认可。相比之下，资金、项目储备、渠道、客户关系等，这些我们都没有压力。
（薛少林）
记者：近年来，用户对于影视剧内容的消费需求发生了哪些改变，针对这些变化尚世影业做出了怎样的调整？
陈思：多年来影视剧公司心中只有客户没有用户，但今年是影视剧的“用户元年”，用户的话语权得到充分释放，他们认可的客户一定会买单。今年，即使不是热门IP和题材的电影也获得了很好的票房，电视剧领域，不管是古装剧《花千骨》《琅琊榜》，还是都市剧《虎妈猫爸》，都取得了不错的收视率，可见用户的选择是多样的，这也给创作带来更大空间。
对于尚世影业来说，我们要转变思维，用户至上很重要。引入互联网之后创作和用户贴得更近，观众反应更直接、更多元，我们有很多条路可以通到他们心里去。因此，从创作者的角度来说这是最好的时代，但压力都在投资人这里。市场变数太大，假象更多，而选择更难。
记者：“一剧两星”之后，在类型拓展上尚世影业是如何布局的？
陈思：从一剧5买家（4家卫视加1家视频网站），到一剧3买家（2家卫视加1家视频网站），我们发现“两星”协同更难，两家一线卫视同时播一部剧的情况反而少见，卫视竞争更加白热化，而互联网买家的话语权得到增强。
在类型上，以人物关系为核心的传统生活剧在今年缩减，年代、抗战剧下降，但新的品类得到拓展，其中“年轻化”压倒性地出现在市场上。年轻人爱看的也不只是玄幻，探案、悬疑、科幻这些题材也逐渐受到青睐。一直以来走俏市场的情感剧，也由都市家庭情感转向年轻人情感，与职场、创业、奋斗等内容相结合，我们也在这样的题材中做了大量储备。
记者：热门IP是影视资本追逐的焦点，尚世影业的储备情况如何？
陈思：我们的储备跟大家的方式不一样，并不是一味拿高价买市场上很火的IP，而是做配置，更注重IP的流转问题。开发速度是IP运作中最重要的因素，高价买回来不及时开发，对作品和作家来说都是不公平的。接下来，作者和制作公司之间的矛盾会是行业里一个相对凸显的矛盾。
目前，尚世影业在IP上的储备更多是在内容层次上做配置。如《紫川》这样的顶级玄幻IP我们会储备，《烈火如歌》《第一夜的蔷薇》等深受网友追捧的作品也会有。此外，古装剧明年会趋向饱和，时装剧将凸显，因此我们在时装剧上也做了一定储备。我们在选择内容时不是只看网络点击率和排名，还要看其故事架构、人物、情节设计是否具备延展的可能性，因此具有潜在价值的IP也是我们关注的目标。
记者：除了热门IP，你认为还应该从哪些渠道扩大影视剧创作内容的来源？
陈思：不同公司的选择不一样。有的公司每年制作一两个项目，他们会选择商业上比较稳妥的做法，所以即使IP价格飙升，仍愿意花钱买靠谱，这样更容易让投资人买单。因此，中国排名前10的电影中有3部是《西游记》改编的。但是IP有很多种理解，不只是网络小说、玄幻等，我们在选择的时候眼光也要放大，把想象力打开，就尚世影业而言，除了热门IP外，我们也可以研发、培养IP。
这段时间的IP热还和资本涌动有关，似乎感觉到偏于过热，作为影视内容的制作者应该冷静思考，除了版权购买，还有制作、营销成本，购买市场是否可以支撑一部剧的最终成本？不是所有IP都能被消化的。
记者：在影视剧的全产业链开发上，尚世影业在哪个环节做得比较好，哪个环节需要进一步加强？
陈思：强弱是互相弥补的。投资、制作、发行是我们一直以来的强项，但在整个影视剧产业链中这只是一个中间环节，它不靠两端，这也是我们的一个短板。
去年以来，我们不仅在版权采购上倾注了更多资金和心血，以拓展产业链前端，还在后端加强了渠道方面的布局。例如，我们对嘉行传媒的投资正是看中了他们的粉丝资源，提前了解受众需要可以为创作和投资带来新观念、新方向，使得我们对市场的把握更敏感。尚世影业还和国内青少年网络社区哔哩哔哩达成合作，直接跟用户发生关联，根据用户点击、弹幕、评价做出判断。
与此同时，我们还启动了“尚世聚星”项目，在演艺经纪上完善布局，并与国内知名的互联网专业营销公司合资设立内容营销服务平台。我们希望用资本的方式、产业拓展的方式来弥补不足，完善产业链。
记者：为什么要启动“尚世聚星”项目？在其他业务板块的投入是否会分散公司在内容制作上的精力？
陈思：启动“尚世聚星”项目源于两点。首先，随着制作量的增加，我们在演员选择的时候遇到了一些困扰，很多时候，一个项目的操作时间会因为等演员而被拖得很长。其次，随着受众年龄层的降低，影视内容需要越来越多的新鲜血液，而很多年轻演员缺少针对性较强的演艺培训。
“尚世聚星”是带着韩国血统的，之所以与韩国合作看重的是他们多年来在演员规范性培养上积累的经验，我们的讲师也都在韩国进行了培训。我们希望在传统院校教学的基础上，可以对年轻演员的个人修养、演技等进行更具实践性的培养。我们已经开始招生，年底会开始第一期学员的培训，优秀的学员也会在我们制作的剧中出现。对年轻演员的培训会有利于内容生产。
记者：几大前沿公司新作不断，互联网影业大IP出手惊人，是否会给尚世影业带来压力？
陈思：压力随时有，但不是来自于合作伙伴，大家都是让市场更活跃而非垄断，我们是携手向前的。我们目前面临的最大压力是，用户把握能力够不够，自己的转型意志够不够坚定。首先对用户敏感的把握很难，有时候会选错或错过好作品。即使有数据，但“二次元”如何理解？周播剧是否接受？这些都只能通过实践、尝试摸清方向。观众的喜好不能纯商业化地去推断，需要我们沉下心来，跟他们进行心与心的沟通。
第二个压力来自内部。从行政管理的机制转向市场机制，我们的思维惯性、管理惰性都需要克服。当我们看清前路，装备好自己的时候，自然会得到市场的认可。相比之下，资金、项目储备、渠道、客户关系等，这些我们都没有压力。
（薛少林）