【摘 要】
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巴荒50年的艺术道路中,画法和风格随其精神求索几经变化.从70年代的自画像到现在,经历了生命追问和启蒙时期的“梦境”、“\'85新潮·进藏”、“超现实的象征与表现”、“从荒诞走向庄严与崇高”、“人文精神与古典情怀”、“英雄与田园·神性与诗性”和“回归·致敬经典”几个时期,最后选择回归古典的理性精神,但贯穿始终的是她理想主义的人文情怀.支撑她走过艺术与人生的是对英雄主义的追求和保持独立与自由精神的人文理想.每个时期的作品都是她对不同时代社会的独立思考,从一个侧面反映了中国当代艺术的发展样貌,并不失自己独
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巴荒50年的艺术道路中,画法和风格随其精神求索几经变化.从70年代的自画像到现在,经历了生命追问和启蒙时期的“梦境”、“\'85新潮·进藏”、“超现实的象征与表现”、“从荒诞走向庄严与崇高”、“人文精神与古典情怀”、“英雄与田园·神性与诗性”和“回归·致敬经典”几个时期,最后选择回归古典的理性精神,但贯穿始终的是她理想主义的人文情怀.支撑她走过艺术与人生的是对英雄主义的追求和保持独立与自由精神的人文理想.每个时期的作品都是她对不同时代社会的独立思考,从一个侧面反映了中国当代艺术的发展样貌,并不失自己独特的艺术特征,凝结了她不凡的人生经历和极致的个人精神,在某种意义上,是一种独特的个人美术简史.
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今天我们为什么要做版画?似乎是越来越多被提及的话题,也许这个话题是当今版画学界最底层逻辑的核心话题.从版画印刷属性来看,它似乎伴随着印刷、出版业有上千年的历史.但若从艺术媒介属性来看,其历史则很短暂.与绘画、雕塑等传统视觉艺术历史的线性发展不同,版画以前并没有被纳入绘画艺术范畴.在现代照相制版印刷工业化之前,以人力手工印刷方式进行绘画与图像的复数性出版和销售是个庞大的产业,官刻、寺刻、出版商、画师、制版师、印刷师、书商等形成一条完整产业链.今天被小心翼翼陈列在博物馆密闭玻璃展柜中的古代版画珍品,那时不过是
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中国当代水墨艺术形态的演变是在传统水墨与当代艺术的碰撞中形成的.本文旨在对大数据时代数码图像与材料媒材对于当代水墨近20年所呈现出的形态及观念中显现的意义、推动作用予以分析和解读,探讨图像的再现与表现问题,阐述以重建图像的方式超越图像本身是图像转向的有效方式,借鉴当代设计构成理念实现“经营位置”的传统样式突破,拓展水墨与更宽泛的综合媒材的交错互融是推动中国传统水墨艺术走向当代,实现传统文化复兴的必经之路.
18世纪至19世纪美国绘画作品塑造了各种各样的印第安人形象,本文从跨文化交往中的“怪异”形象、博弈论视野下的“盟友”形象、国家治理体系中凶残野蛮的“敌人”形象、浪漫主义想象中的“原始文明”形象四个方面剖析了美国绘画作品对印第安人形象的建构.文章认为该时期美国绘画作品中印第安人的多元形象既是北美文明发展中印第安人命运嬗变的印证,又是美术家内心独特感受的视觉化呈现.
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